李易接受采訪的時候，說的這一段話，傳出去之後，也獲得了影迷們和媒體的熱議。</p>
因為他的這個說法，其實是比較新鮮的。</p>
從電影的票房看世界，這個說法仔細想想，其實不能不說挺有道理的。</p>
拿半島舉例吧。</p>
很多人覺得半島電影為什麽現實主義題材的影片佳作頻出？就很想當然的覺得，是人家電影創作環境更寬鬆。</p>
或許的確有一部分這方麵的原因，但是更關鍵的原因，其實和大家看好來塢電影，總覺得，好來塢電影，都是優秀影片，好像我們看到的就是好來塢的真正水平的體現。</p>
其實這也是個偏差的問題，外國電影，本身能進入我們視野的都不會太差。</p>
半島電影因為能夠在我們國內受到廣泛關注，從而引起你去通過各種渠道觀看的半島電影，它們本來就屬於較優質的那一部分。這是呈現的結果，但是呈現的過程和渠道，也對結果產生了重要的影響。</p>
同時我們也忽略了一個生存環境的問題。</p>
如《素媛》當中的警察對待受害者家屬的態度，在半島可能存在，但是在國內，這種可能性可以說是微乎其微。</p>
</p>
因為沒有人會同情罪犯，而且還是那種窮凶極惡，並且令人發指的罪犯。</p>
或許林子大了什麽鳥都有，有害群之馬，但是我們得承認一個事實，那就是至少，絕大多數時候，在國內這種事情是不可能發生的。</p>
又比如通過網絡去查詢關於未成年人被性（和諧）侵的桉件的報道來進行統計，同樣的也是有很大的偏差存在的。</p>
能被媒體報道出來的，必然是存在這樣那樣的問題的，否則被重判的，為什麽反而甚少被報道？</p>
因為媒體也知道，這類的桉子被重判，在大眾的認知裏麵也是理所當然的事情，相反，輕判的，才會讓人不解，產生爭議。</p>
......</p>
《素媛》的票房最終也隻是堪堪破億。</p>
但是這部電影帶來的影響卻是無可磨滅的。</p>
李易這一次給自己放了個比較長的假，可惜的是慕導要忙著拍電影，反倒是沒時間陪他去浪。</p>
李易倒是去劇組賴了幾天，一開始的時候，慕晴還是比較開心的，可是幾天之後，她就不得不把李某人趕出劇組。</p>
實在是太耽誤事兒了。</p>
為此李易悄悄地就飛去北美。</p>
相比起慕導來，徐楠楠就顯得有些太過於放縱李易了，幾乎可以說是有求必應，而且，李易在身邊的時候，她顯得非常的粘人，成天也不做別的事情，就一心一意地陪著李易四處瞎轉悠。</p>
一起玩，一起瘋，一起......額，更多的就不說了。</p>
倒是讓李易的心情放鬆了不少，就是有些費生蠔......</p>
有時候，情緒這種東西，真的不好說。</p>
《素媛》這部電影，看似拍的很順利，可是實際上，對於整個劇組來說，都注定讓人難忘。</p>
對於李易也是如此，那感覺真的是糟透了。</p>
所以，也讓《素媛》之後的一段時間裏，他根本提不起工作的興致。</p>
其實不止是李易，陳問等影片的主要演員，也在電影下映之後，紛紛跑出去散心去了。</p>
為的就是調整心情。</p>
而趙春華更是直言，這樣的電影，他真的不敢再接了。</p>
因為別的反派或多或少還是個人，可這部電影的反派，那就不是個人！</p>
《素媛》裏麵，作為反派的趙春華，其實出現的次數並不算多，可是架不住他演的那個反派，每次出現都讓人恨的咬牙切齒。</p>
所以說，商業電影和文藝電影，真就說不好，哪個比哪個容易拍。</p>
前者可能是在技術上，或者在討好觀眾上的難，而後者是在心理上，在感情上的難。</p>
李易這一趟一休息就是一個多月，從北美回來的時候，都已經是九月了。</p>
回來之後，李易第一趟就是來到星漫動畫。</p>
星漫這邊在嚐到了動畫電影的甜頭之後，張海洋自然希望能再接再厲。</p>
但是動畫電影不是那麽好做的。</p>
《機器人瓦力》可以說，李易耗費了大量的精力在上麵，但是這肯定不能成為常態。</p>
而國內目前最缺乏的依然還是兼具藝術審美和動畫製作技術的高端人才。</p>
本來張海洋的計劃是，下一部動畫電影要做的話，也做類似《機器人瓦力》這類型的。</p>
但是卻直接被李易否掉了。</p>
藝術審美這東西，不是一朝一夕能培育起來的。</p>
而是依靠大量的作品打磨積累起來的。</p>
可是《機器人瓦力》這種電影的藝術審美，其實是明顯的偏西方的藝術審美的。</p>
在這方麵，顯然人家更有優勢。</p>
而我們也沒那麽多這類的作品可供國內的動漫人才們去打磨。</p>
但是我們同樣的也有自己的擅長的。</p>
比如現階段，星漫製作的最多的就是那些走紅的網絡小說改編的動漫劇集。</p>
這其實也是培養藝術審美的一個真正的渠道。</p>
當然，培養出來的是帶有華國獨有的特色的藝術審美。</p>
比如仙俠，比如玄幻，等等，等等。</p>
這些是華國獨有的特色，而且又有大量的實踐的機會，張海洋很快地也明白了這一點。</p>
但是整個星漫的人，都依然在迫切地期待著能盡快打造出一部真正的華國特色的動畫電影。</p>
或者是武俠，或是仙俠，或是玄幻，或是神話。</p>
“按照你之前說的，打破成規，給一些比較有名的神話人物重新設計形象，你要不要看看？”張海洋笑著問道。</p>
“當然！”李易笑著點頭。</p>
最有名的神話人物是誰？</p>
自然母庸置疑的是“齊天大聖孫悟空”！</p>
然後，李易就看到了張海洋調出來的幾張關於“齊天大聖孫悟空”的形象設計。</p>
“霸道總裁孫大聖？”</p>
“頹廢流浪漢版齊天大聖？”</p>
“煉獄熔岩孫大聖？”</p>
“飛車黨齊天大聖？”</p>
不得不說，這人的腦洞一開，真的是上麵都敢往上套。</p>
看著這形象各異的齊天大聖，李易有種走錯片場的感覺。</p>
但是還別說，看著挺有意思的。</p>
因為他的這個說法，其實是比較新鮮的。</p>
從電影的票房看世界，這個說法仔細想想，其實不能不說挺有道理的。</p>
拿半島舉例吧。</p>
很多人覺得半島電影為什麽現實主義題材的影片佳作頻出？就很想當然的覺得，是人家電影創作環境更寬鬆。</p>
或許的確有一部分這方麵的原因，但是更關鍵的原因，其實和大家看好來塢電影，總覺得，好來塢電影，都是優秀影片，好像我們看到的就是好來塢的真正水平的體現。</p>
其實這也是個偏差的問題，外國電影，本身能進入我們視野的都不會太差。</p>
半島電影因為能夠在我們國內受到廣泛關注，從而引起你去通過各種渠道觀看的半島電影，它們本來就屬於較優質的那一部分。這是呈現的結果，但是呈現的過程和渠道，也對結果產生了重要的影響。</p>
同時我們也忽略了一個生存環境的問題。</p>
如《素媛》當中的警察對待受害者家屬的態度，在半島可能存在，但是在國內，這種可能性可以說是微乎其微。</p>
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因為沒有人會同情罪犯，而且還是那種窮凶極惡，並且令人發指的罪犯。</p>
或許林子大了什麽鳥都有，有害群之馬，但是我們得承認一個事實，那就是至少，絕大多數時候，在國內這種事情是不可能發生的。</p>
又比如通過網絡去查詢關於未成年人被性（和諧）侵的桉件的報道來進行統計，同樣的也是有很大的偏差存在的。</p>
能被媒體報道出來的，必然是存在這樣那樣的問題的，否則被重判的，為什麽反而甚少被報道？</p>
因為媒體也知道，這類的桉子被重判，在大眾的認知裏麵也是理所當然的事情，相反，輕判的，才會讓人不解，產生爭議。</p>
......</p>
《素媛》的票房最終也隻是堪堪破億。</p>
但是這部電影帶來的影響卻是無可磨滅的。</p>
李易這一次給自己放了個比較長的假，可惜的是慕導要忙著拍電影，反倒是沒時間陪他去浪。</p>
李易倒是去劇組賴了幾天，一開始的時候，慕晴還是比較開心的，可是幾天之後，她就不得不把李某人趕出劇組。</p>
實在是太耽誤事兒了。</p>
為此李易悄悄地就飛去北美。</p>
相比起慕導來，徐楠楠就顯得有些太過於放縱李易了，幾乎可以說是有求必應，而且，李易在身邊的時候，她顯得非常的粘人，成天也不做別的事情，就一心一意地陪著李易四處瞎轉悠。</p>
一起玩，一起瘋，一起......額，更多的就不說了。</p>
倒是讓李易的心情放鬆了不少，就是有些費生蠔......</p>
有時候，情緒這種東西，真的不好說。</p>
《素媛》這部電影，看似拍的很順利，可是實際上，對於整個劇組來說，都注定讓人難忘。</p>
對於李易也是如此，那感覺真的是糟透了。</p>
所以，也讓《素媛》之後的一段時間裏，他根本提不起工作的興致。</p>
其實不止是李易，陳問等影片的主要演員，也在電影下映之後，紛紛跑出去散心去了。</p>
為的就是調整心情。</p>
而趙春華更是直言，這樣的電影，他真的不敢再接了。</p>
因為別的反派或多或少還是個人，可這部電影的反派，那就不是個人！</p>
《素媛》裏麵，作為反派的趙春華，其實出現的次數並不算多，可是架不住他演的那個反派，每次出現都讓人恨的咬牙切齒。</p>
所以說，商業電影和文藝電影，真就說不好，哪個比哪個容易拍。</p>
前者可能是在技術上，或者在討好觀眾上的難，而後者是在心理上，在感情上的難。</p>
李易這一趟一休息就是一個多月，從北美回來的時候，都已經是九月了。</p>
回來之後，李易第一趟就是來到星漫動畫。</p>
星漫這邊在嚐到了動畫電影的甜頭之後，張海洋自然希望能再接再厲。</p>
但是動畫電影不是那麽好做的。</p>
《機器人瓦力》可以說，李易耗費了大量的精力在上麵，但是這肯定不能成為常態。</p>
而國內目前最缺乏的依然還是兼具藝術審美和動畫製作技術的高端人才。</p>
本來張海洋的計劃是，下一部動畫電影要做的話，也做類似《機器人瓦力》這類型的。</p>
但是卻直接被李易否掉了。</p>
藝術審美這東西，不是一朝一夕能培育起來的。</p>
而是依靠大量的作品打磨積累起來的。</p>
可是《機器人瓦力》這種電影的藝術審美，其實是明顯的偏西方的藝術審美的。</p>
在這方麵，顯然人家更有優勢。</p>
而我們也沒那麽多這類的作品可供國內的動漫人才們去打磨。</p>
但是我們同樣的也有自己的擅長的。</p>
比如現階段，星漫製作的最多的就是那些走紅的網絡小說改編的動漫劇集。</p>
這其實也是培養藝術審美的一個真正的渠道。</p>
當然，培養出來的是帶有華國獨有的特色的藝術審美。</p>
比如仙俠，比如玄幻，等等，等等。</p>
這些是華國獨有的特色，而且又有大量的實踐的機會，張海洋很快地也明白了這一點。</p>
但是整個星漫的人，都依然在迫切地期待著能盡快打造出一部真正的華國特色的動畫電影。</p>
或者是武俠，或是仙俠，或是玄幻，或是神話。</p>
“按照你之前說的，打破成規，給一些比較有名的神話人物重新設計形象，你要不要看看？”張海洋笑著問道。</p>
“當然！”李易笑著點頭。</p>
最有名的神話人物是誰？</p>
自然母庸置疑的是“齊天大聖孫悟空”！</p>
然後，李易就看到了張海洋調出來的幾張關於“齊天大聖孫悟空”的形象設計。</p>
“霸道總裁孫大聖？”</p>
“頹廢流浪漢版齊天大聖？”</p>
“煉獄熔岩孫大聖？”</p>
“飛車黨齊天大聖？”</p>
不得不說，這人的腦洞一開，真的是上麵都敢往上套。</p>
看著這形象各異的齊天大聖，李易有種走錯片場的感覺。</p>
但是還別說，看著挺有意思的。</p>