雖然威尼斯國際電影節通常都是歐洲三大電影節，舉辦的時間最晚的電影節，通常都是在八月到九月舉辦。</p>
這麽說，或許有人會說，那麽國內的其他電影導演，既然知道了，李易優勢很大，為什麽不選擇其他的電影節呢？</p>
而實際上，這真的是很難的。</p>
那些衝著獎項去的電影，風格都是直接對標三大電影節的口味的。</p>
比如戛納電影節更側重現實主義題材和具有藝術價值的影片，比如柏林電影節由於德國在二戰中的屬性和戰後的反思，柏林電影節在對優秀電影的選取上更偏向在平衡商業和藝術之後，更符合政治正確的電影。</p>
又比如威尼斯電影節，更側重電影對人性的探討和電影本身的藝術性，鼓勵電影創新！</p>
當然，如果你能拍出一部讓人震撼的電影，那麽任何一個電影節都不是問題。</p>
可是那樣的電影想要拍出來談何容易？</p>
所以，大多時候，這些對標獎項的電影，都是有目的性的。</p>
通常都會在某些方麵偏向或者討好目標電影節的評委。</p>
李易自然不知道，他的舉措會引發那麽大的影響。</p>
其實真正拍攝《天堂電影院》的時候，李易才發現，這部電影對於他而言，真的不好拍。</p>
因為《天堂電影院》前後跨越了幾十年的時間，而幾十年前的意大利西西裏島的切法盧是什麽模樣的？</p>
雖然有原版的電影作為參照，可是對於李易而言，依然還是有很多問題。</p>
各種本土的習俗，各種這個地方的文化特色，畢竟，幾十年的變遷，有太多的東西需要展現。</p>
而如果不了解那些習俗，隻是一知半解，那麽拍出來的鏡頭也同樣的會失去那種原來的味道。</p>
不止如此，甚至還有可能鬧笑話。</p>
所以《天堂電影院》的拍攝進度並不快，甚至可以說無比的緩慢。</p>
不過，好在這裏是意大利，意大利電影市場早就被好萊塢攻占，而僅存的也不過是一些本土的藝術電影。</p>
所以這些意大利的電影從業者，更多的都是接觸文藝電影的拍攝，所以，李易的緩慢的拍攝進度，他們反而更加適應。</p>
不止是劇組的人，包括演員也是如此。</p>
而李易往往拍攝一些劇情，特別是一些涉及到本土的文化的東西，他都很難直接進行拍攝。</p>
比如說電影的開頭部分，第一個鏡頭就是是在一個教堂。</p>
教堂裏有神父，還有個不稱職的小祭司，叫多多。</p>
之所以說不稱職，是因為他要在神父祈禱時搖鈴。</p>
為什麽要搖鈴？李易這個導演必須要弄懂吧？</p>
其實說起來也很簡單，之所以需要搖鈴，是因為不搖鈴神父會忘詞——顯然，神父也是人。</p>
是人就要看電影，而電影院，就在教堂的二層，叫做天堂電影院。</p>
那麽這裏很多人可能就會很疑惑了，為什麽電影會在教堂的二樓？</p>
這個設定，其實是非常有意思的。</p>
對於李易來說，他同樣的需要去了解。</p>
再比如說，神父為什麽要在看電影的時候，一邊搖鈴通知電影放映人員，有些“禁忌片段”需要剪掉。</p>
這些都是這部電影的細節和精髓所在，而這些對於李易這樣的華國人來說，顯然很難一開始就搞清楚。</p>
事實上，哪怕是意大利本土的人，除非是對此有研究，或者說，老一輩的人，否則的話，大多數人，甚至也不一定能弄的明白這些東西。</p>
這也是為什麽《天堂電影院》這樣的藝術氣息濃厚的電影，很難獲得市場的緣故了。</p>
因為，這類的電影，不像商業電影，你必須帶著腦子去看這部電影。</p>
裏麵有很多的細節，都是帶著隱喻，如果不帶腦子去看，如果不了解曾經的這部電影的背景，那麽這些細節對於觀眾而言，完全就是對牛彈琴。</p>
為什麽要剪輯掉“禁忌”鏡頭？</p>
為什麽電影院會在教堂的二樓？</p>
為什麽這裏隻有一個放映師？</p>
等等，等等，這些東西，都不是隨便看了不動腦子就能搞清楚的。</p>
而如果搞不清楚這些東西，那麽看這部電影，或許反而就不會有那麽大的觸動。</p>
而《天堂電影院》裏麵類似的設定其實還有很多，</p>
所以，《天堂電影院》的拍攝進度，可以說堪稱是李易拍過的所有的電影當中最慢的一部。</p>
一方麵也是因為，李易準備不夠充分，沒有在電影拍攝之前就去把這些細節的東西弄清楚弄明白。</p>
</p>
另外一方麵是因為李易本來並沒有想過這麽快拍這部電影，或者說他甚至都沒有這方麵的計劃。</p>
對於國內的很多人來說，特別是文藝圈的電影導演來說。</p>
他們對李易的羨慕嫉妒恨，可以說是有原因的。</p>
誰特麽的拍個文藝電影，能搞出那麽多花樣的宣傳來？</p>
李易呢？</p>
你特麽告訴我這是文藝電影？</p>
那為什麽能炸圈？</p>
為什麽能特麽的在熱搜上一上就不肯下來？</p>
那麽多影迷期待是什麽鬼？</p>
他們想不想要這樣的待遇？</p>
開玩笑，誰不想？</p>
可是臣妾做不到啊！</p>
哪怕是李占山這樣的國內的老牌四大導演之一，他如果拍的是文藝電影，關注度也決然不會這麽高。</p>
所以，這真的就很離譜！</p>
氣抖冷啊，同樣的是拍文藝片，同樣的是衝獎影片，可是特麽的為什麽人與人之間的差距會這麽大？</p>
其實有時候很多人也搞不明白。</p>
比如貝爾托·曼寧這樣的在文藝電影圈堪稱殿堂級的導演，可是他的作品，國內的觀眾，誰特麽看過？</p>
甚至可能絕大多數人都不知道這老爺子拍過什麽電影？</p>
可是這不妨礙，貝爾托·曼寧的逼格襯托李易的牛逼！</p>
再比如安德烈·弗蘭基，你要是問他有什麽作品？</p>
哦，某某電影的配樂是他做的，然後呢？</p>
大家還是一頭霧水，可是他的獎項大家卻是認可的，於是，又一個襯托李易的新片牛逼的人出現了。</p>
甚至於，因為《天堂電影院》這部明明是文藝電影，明明是衝獎電影，明明是意大利電影，可是特麽的很多人這個時候，卻依然有點慌！</p>
特別是計劃明年八九月檔期上映的電影。</p>
特麽的，文藝電影不賣座？</p>
誰說的？</p>
狗導演的《楚門的世界》不是文藝電影嗎？</p>
不是衝獎電影嗎？</p>
可是結果呢？票房還不是高的嚇人？</p>
所以，原本鬆了口氣的人這個時候，看到這麽嚇人的關注度也都完全無法輕鬆下來。</p>
李大魔王這也特麽的太欺負人了吧。</p>
一部文藝電影，搞出了那麽多商業電影都沒有的關注度和熱度來，這特麽誰頂得住？</p>
這麽說，或許有人會說，那麽國內的其他電影導演，既然知道了，李易優勢很大，為什麽不選擇其他的電影節呢？</p>
而實際上，這真的是很難的。</p>
那些衝著獎項去的電影，風格都是直接對標三大電影節的口味的。</p>
比如戛納電影節更側重現實主義題材和具有藝術價值的影片，比如柏林電影節由於德國在二戰中的屬性和戰後的反思，柏林電影節在對優秀電影的選取上更偏向在平衡商業和藝術之後，更符合政治正確的電影。</p>
又比如威尼斯電影節，更側重電影對人性的探討和電影本身的藝術性，鼓勵電影創新！</p>
當然，如果你能拍出一部讓人震撼的電影，那麽任何一個電影節都不是問題。</p>
可是那樣的電影想要拍出來談何容易？</p>
所以，大多時候，這些對標獎項的電影，都是有目的性的。</p>
通常都會在某些方麵偏向或者討好目標電影節的評委。</p>
李易自然不知道，他的舉措會引發那麽大的影響。</p>
其實真正拍攝《天堂電影院》的時候，李易才發現，這部電影對於他而言，真的不好拍。</p>
因為《天堂電影院》前後跨越了幾十年的時間，而幾十年前的意大利西西裏島的切法盧是什麽模樣的？</p>
雖然有原版的電影作為參照，可是對於李易而言，依然還是有很多問題。</p>
各種本土的習俗，各種這個地方的文化特色，畢竟，幾十年的變遷，有太多的東西需要展現。</p>
而如果不了解那些習俗，隻是一知半解，那麽拍出來的鏡頭也同樣的會失去那種原來的味道。</p>
不止如此，甚至還有可能鬧笑話。</p>
所以《天堂電影院》的拍攝進度並不快，甚至可以說無比的緩慢。</p>
不過，好在這裏是意大利，意大利電影市場早就被好萊塢攻占，而僅存的也不過是一些本土的藝術電影。</p>
所以這些意大利的電影從業者，更多的都是接觸文藝電影的拍攝，所以，李易的緩慢的拍攝進度，他們反而更加適應。</p>
不止是劇組的人，包括演員也是如此。</p>
而李易往往拍攝一些劇情，特別是一些涉及到本土的文化的東西，他都很難直接進行拍攝。</p>
比如說電影的開頭部分，第一個鏡頭就是是在一個教堂。</p>
教堂裏有神父，還有個不稱職的小祭司，叫多多。</p>
之所以說不稱職，是因為他要在神父祈禱時搖鈴。</p>
為什麽要搖鈴？李易這個導演必須要弄懂吧？</p>
其實說起來也很簡單，之所以需要搖鈴，是因為不搖鈴神父會忘詞——顯然，神父也是人。</p>
是人就要看電影，而電影院，就在教堂的二層，叫做天堂電影院。</p>
那麽這裏很多人可能就會很疑惑了，為什麽電影會在教堂的二樓？</p>
這個設定，其實是非常有意思的。</p>
對於李易來說，他同樣的需要去了解。</p>
再比如說，神父為什麽要在看電影的時候，一邊搖鈴通知電影放映人員，有些“禁忌片段”需要剪掉。</p>
這些都是這部電影的細節和精髓所在，而這些對於李易這樣的華國人來說，顯然很難一開始就搞清楚。</p>
事實上，哪怕是意大利本土的人，除非是對此有研究，或者說，老一輩的人，否則的話，大多數人，甚至也不一定能弄的明白這些東西。</p>
這也是為什麽《天堂電影院》這樣的藝術氣息濃厚的電影，很難獲得市場的緣故了。</p>
因為，這類的電影，不像商業電影，你必須帶著腦子去看這部電影。</p>
裏麵有很多的細節，都是帶著隱喻，如果不帶腦子去看，如果不了解曾經的這部電影的背景，那麽這些細節對於觀眾而言，完全就是對牛彈琴。</p>
為什麽要剪輯掉“禁忌”鏡頭？</p>
為什麽電影院會在教堂的二樓？</p>
為什麽這裏隻有一個放映師？</p>
等等，等等，這些東西，都不是隨便看了不動腦子就能搞清楚的。</p>
而如果搞不清楚這些東西，那麽看這部電影，或許反而就不會有那麽大的觸動。</p>
而《天堂電影院》裏麵類似的設定其實還有很多，</p>
所以，《天堂電影院》的拍攝進度，可以說堪稱是李易拍過的所有的電影當中最慢的一部。</p>
一方麵也是因為，李易準備不夠充分，沒有在電影拍攝之前就去把這些細節的東西弄清楚弄明白。</p>
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另外一方麵是因為李易本來並沒有想過這麽快拍這部電影，或者說他甚至都沒有這方麵的計劃。</p>
對於國內的很多人來說，特別是文藝圈的電影導演來說。</p>
他們對李易的羨慕嫉妒恨，可以說是有原因的。</p>
誰特麽的拍個文藝電影，能搞出那麽多花樣的宣傳來？</p>
李易呢？</p>
你特麽告訴我這是文藝電影？</p>
那為什麽能炸圈？</p>
為什麽能特麽的在熱搜上一上就不肯下來？</p>
那麽多影迷期待是什麽鬼？</p>
他們想不想要這樣的待遇？</p>
開玩笑，誰不想？</p>
可是臣妾做不到啊！</p>
哪怕是李占山這樣的國內的老牌四大導演之一，他如果拍的是文藝電影，關注度也決然不會這麽高。</p>
所以，這真的就很離譜！</p>
氣抖冷啊，同樣的是拍文藝片，同樣的是衝獎影片，可是特麽的為什麽人與人之間的差距會這麽大？</p>
其實有時候很多人也搞不明白。</p>
比如貝爾托·曼寧這樣的在文藝電影圈堪稱殿堂級的導演，可是他的作品，國內的觀眾，誰特麽看過？</p>
甚至可能絕大多數人都不知道這老爺子拍過什麽電影？</p>
可是這不妨礙，貝爾托·曼寧的逼格襯托李易的牛逼！</p>
再比如安德烈·弗蘭基，你要是問他有什麽作品？</p>
哦，某某電影的配樂是他做的，然後呢？</p>
大家還是一頭霧水，可是他的獎項大家卻是認可的，於是，又一個襯托李易的新片牛逼的人出現了。</p>
甚至於，因為《天堂電影院》這部明明是文藝電影，明明是衝獎電影，明明是意大利電影，可是特麽的很多人這個時候，卻依然有點慌！</p>
特別是計劃明年八九月檔期上映的電影。</p>
特麽的，文藝電影不賣座？</p>
誰說的？</p>
狗導演的《楚門的世界》不是文藝電影嗎？</p>
不是衝獎電影嗎？</p>
可是結果呢？票房還不是高的嚇人？</p>
所以，原本鬆了口氣的人這個時候，看到這麽嚇人的關注度也都完全無法輕鬆下來。</p>
李大魔王這也特麽的太欺負人了吧。</p>
一部文藝電影，搞出了那麽多商業電影都沒有的關注度和熱度來，這特麽誰頂得住？</p>