第二天勞瑞的兩個朋友乘坐最早的班機趕到伊利諾伊州，勞瑞可能是為了表達誠意，也是早早開車去了機場接他們，中午十一點多鍾，勞瑞帶著他的兩個朋友來到了劇組。
三人來到霍缺所住的房間，也是他臨時辦公室時，他正在埋頭寫劇本。
勞瑞先給他的朋友介紹了一下霍缺，當他們看到導演這麽年輕時，也是感覺有些詫異，但是卻沒有表露出什麽，其實在來時的路上勞瑞已經將霍缺的信息給他們詳細的做了一番介紹，他們詫異的是霍缺比他們想象中還要年輕而已。
其實二人已經聽說過霍缺的大名，因為《這個男人來自地球》現在已經在網絡發酵，隻是二人沒有去刻意的關注罷了。
攝影師叫傑斯.安德魯，看年齡應該是他們三人中年紀最大的，身材魁梧一臉的絡腮胡，不過看起來卻有些靦腆，說話時總是帶著笑容，感覺很親切。
錄音師叫切洛.喬治，是個黑人，雖然很瘦，卻給人一種精壯的感覺。
“歡迎二位的加入。”霍缺站起來跟二人一一握了手，說道：“你們的情況我都了解，其實所謂的科班就是一張紙，而我要的卻是一個人的能力。”
傑斯跟切洛相視一眼，臉上立馬堆出無比燦爛的笑容，就是為了那一張紙，他們不知道被多少劇組拒之門外。
“謝謝你！”傑斯微微鞠躬，語氣真誠的道：“謝謝你的信任，我相信我們的能力是能夠對的起你的信任的。”
“對，我們一定會全力以赴的工作。”切洛接口道：“隻是我們以前服務最大的就是婚禮，還從來沒有在電影劇組工作過，要是有什麽做的不到位的地方，還望霍先生多多指教。”
“都是一樣的，婚禮是現場直播你們都能夠做的那麽好，我相信電影你們能夠拍的更好。”
人在沒有達到極限的時候永遠不知道自己到底擁有多大潛力，所以霍缺想給這二人最大的發揮空間，要是什麽事情都得他管著，這對他們的發揮肯定會造成影響的。
…………
為了節約時間，下午整個劇組就開始運作起來。
很明顯，拍攝《小鬼當家》跟拍攝《這個男人來自地球》是不一樣的，拍攝手法不一樣，拍攝器材不一樣，很多方麵都不一樣。
拍攝《這個男人來自地球》的時候，采用的攝影機是數字的，因為鏡頭不多，而且製作起來很容易，還有就是霍缺沒有用膠片攝影機的本錢。要知道，用膠片攝影機拍攝電影的話，那導演從喊了開始以後的那一秒起，成本就開始隨著時間的流逝一點一點的增加。
但拍攝《小鬼當家》就不同了，從這部電影的立意到規模都是一部商業片，所以霍缺要考慮到整部電影的畫質，所以肯定要選擇膠片攝影機。
拍攝現場攝影機不止一部，因為有些場景會有好幾個鏡頭，譬如俯視的、側麵的、正麵的。在開拍之前就要設計好攝影機的位置，以及拍攝的方位。
第一場戲是主角凱文.麥卡利斯特在父母離開後，首次嚐試到了無拘無束的自由，便用雪橇從自家樓梯上滑到雪地上的場景。
這場戲中鏡頭轉換有好幾處，所以比較難拍。
霍缺是第一次跟傑斯.安德魯合作，因此就將他需要的鏡頭以及感覺，從頭到尾的跟他細細的講了一遍。
傑斯立馬領會，然後帶著攝影小組的人按照他的意思一一的將攝影機放到各個方位，然後再進行調試，這過程當中，他應該算是最忙的，爬上爬下不說，有時候為了達到效果，他在調試方位的時候還需要跪在地上，或則匍匐在地上。
化妝小組的人不多，因為這場戲是現代戲，主角還是個小孩，他們需要的就是給他衣服上的搭配，按照霍缺的說法就是，當埃布爾在畫麵上出現的時候，觀眾的第一印象是可愛就行了。
有了霍缺的指示，化妝小組的人快速的跟埃布爾置了一身行頭，印有紅色小鹿的毛線帽子，一條紅色的圍巾，穿著厚重的羽絨服。當霍缺看到埃布爾的時候，第一印象確實達到了效果，很可愛……畢竟他長得也可愛。
霍缺走到埃布爾的邊上，拍了拍他的肩膀說道：“要是你的父母放你一個人在家，沒人來約束你管製你，那你覺得你的生活是怎麽樣的？”
霍缺這麽講就是想要讓埃布爾入戲，現在的孩子都比較叛逆，多數孩子對於父母的管教都是有一定的抵觸心理的，所以埃布爾應該也期待過不被父母管束的生活。
埃布爾仰著頭想了會，忽然張開雙手，興奮說道：“那應該是比周末還要讓我激動的時刻，我會吃大把的零食，如果是冬天我就去溜冰，如果是夏天我就去遊泳。最重要的，我要拋開所有的作業，然後抱著我的絨毛浣熊在房間肆無忌憚的玩耍。你知道嗎？”
埃布爾滿臉哀怨的看著霍缺，沮喪說道：“我有很多很多的玩具，但是可惜的是，我的父母隻給了我很少的時間陪它們，我覺得我對不起它們，要是我不能跟他們玩耍的話，他們當初就不應該買來送給我。”
霍缺會心一笑，埃布爾這番抱怨倒還充分的將他貪玩好耍的心性給暴露出來了。
“那我給你這個機會。”霍缺像個教唆未成年人犯罪的壞人，神秘兮兮的給埃布爾道：“你在演戲的過程當中，千萬別把這當成是工作或是演戲，而是一場遊戲，我們這麽多人陪著你一起玩的遊戲，好不好？”
想要讓埃布爾能夠充分的發揮出他的演技，隻以他的天賦是遠遠不夠的，如果他真的將拍電影當成了遊戲的話，那他的表演一定會非常的出彩。
埃布爾用手摸著他的下巴，似乎是在想著什麽，過了會他問道：“你的意思是我想笑就笑，想大聲尖叫就大聲尖叫嗎？”
“當然。”霍缺高興的回答道：“你想怎麽表達你內心的興奮就怎麽表達，我不會管你。”
“哦，謝謝你。”埃布爾跟這個“教唆”他貪圖玩耍的“壞人”眨了眨眼睛，一副完全領會的表情：“我一定會好好的利用這個假期。”
“恩。”霍缺認同點頭：“這樣的機會可不多。”
所有的場景已經搭好，接下來就是開拍了。
霍缺為了達到效果，也為了跟劇組中所有工作人員達成一定默契，整個下午的時間便隻安排了一場戲。
作為一個要將電影當成這一輩子事業的人來說，一場戲或許都要拍攝一天時間，甚至更長，因為隻要有一絲不滿意的地方，就會重拍，這是對電影的一種責任，對觀眾的一種尊重。
霍缺就是這樣的一個人，當然他也希望不管是任何一場戲都一次性過，因為那才是最自然，最純粹的表演。
對電影拍攝要求很高甚至達到苛刻的導演有很多，最出名的莫過於地球上那個奇才導演詹姆斯.卡梅隆，在片場他被稱之為暴君，在生活上他是一個不負責任的丈夫，但是在電影上，他就是神。
地球的全球票房榜上，第一第二都被他的兩部電影占據，第一名《阿凡達》，全球票房二十七億美元，第二名《泰坦尼克號》全球票房加3d重映已經有二十一億美元。
他就是曾經的卡車司機，現如今敢在奧斯卡頒獎禮上對著全世界觀眾吼出“我是世界之王”的執拗狂。
他能夠取得如此成就除了他過人的天賦以外，還有最重要的一點，那就是對電影一絲不苟。
拍攝《泰坦尼克號》時，為了盡量還原泰坦尼克號的原型，他花了一百天的時間建造了一艘隻比真的泰坦尼克號小百分之十的模型。本來預算隻有一億美元，他為了追求完美，先後讓20世紀福克斯投入了一億四千萬美元，而且離拍攝完成似乎還有很長一段距離，因此才將另外一家公司派拉蒙拉了進來，又給他投了六千萬。
不過如果沒有他的執拗，沒有他的堅持，沒有他對電影認真的態度，那就沒有經典的《泰坦尼克號》，沒有引領世界電影科技的《阿凡達》。
他的電影是最花錢的，但也是最賺錢的。
他是個完美主義者，雖然他自己並不完美。
兩世為人的霍缺對於電影的熱忱隻有他知道有多高，因此對於電影他同樣的要追求完美。
（昨天頭疼的厲害，便沒有更新，對不起了各位。以後一定會避免斷更現象。）
（這本書應該是我寫的最累的一本，一章一般要寫兩個小時以上，因為查資料的時間就耗費了一個小時。今天開始時間應該要充裕一些了，每天兩章應該可以了，望大家支持，謝謝！）
三人來到霍缺所住的房間，也是他臨時辦公室時，他正在埋頭寫劇本。
勞瑞先給他的朋友介紹了一下霍缺，當他們看到導演這麽年輕時，也是感覺有些詫異，但是卻沒有表露出什麽，其實在來時的路上勞瑞已經將霍缺的信息給他們詳細的做了一番介紹，他們詫異的是霍缺比他們想象中還要年輕而已。
其實二人已經聽說過霍缺的大名，因為《這個男人來自地球》現在已經在網絡發酵，隻是二人沒有去刻意的關注罷了。
攝影師叫傑斯.安德魯，看年齡應該是他們三人中年紀最大的，身材魁梧一臉的絡腮胡，不過看起來卻有些靦腆，說話時總是帶著笑容，感覺很親切。
錄音師叫切洛.喬治，是個黑人，雖然很瘦，卻給人一種精壯的感覺。
“歡迎二位的加入。”霍缺站起來跟二人一一握了手，說道：“你們的情況我都了解，其實所謂的科班就是一張紙，而我要的卻是一個人的能力。”
傑斯跟切洛相視一眼，臉上立馬堆出無比燦爛的笑容，就是為了那一張紙，他們不知道被多少劇組拒之門外。
“謝謝你！”傑斯微微鞠躬，語氣真誠的道：“謝謝你的信任，我相信我們的能力是能夠對的起你的信任的。”
“對，我們一定會全力以赴的工作。”切洛接口道：“隻是我們以前服務最大的就是婚禮，還從來沒有在電影劇組工作過，要是有什麽做的不到位的地方，還望霍先生多多指教。”
“都是一樣的，婚禮是現場直播你們都能夠做的那麽好，我相信電影你們能夠拍的更好。”
人在沒有達到極限的時候永遠不知道自己到底擁有多大潛力，所以霍缺想給這二人最大的發揮空間，要是什麽事情都得他管著，這對他們的發揮肯定會造成影響的。
…………
為了節約時間，下午整個劇組就開始運作起來。
很明顯，拍攝《小鬼當家》跟拍攝《這個男人來自地球》是不一樣的，拍攝手法不一樣，拍攝器材不一樣，很多方麵都不一樣。
拍攝《這個男人來自地球》的時候，采用的攝影機是數字的，因為鏡頭不多，而且製作起來很容易，還有就是霍缺沒有用膠片攝影機的本錢。要知道，用膠片攝影機拍攝電影的話，那導演從喊了開始以後的那一秒起，成本就開始隨著時間的流逝一點一點的增加。
但拍攝《小鬼當家》就不同了，從這部電影的立意到規模都是一部商業片，所以霍缺要考慮到整部電影的畫質，所以肯定要選擇膠片攝影機。
拍攝現場攝影機不止一部，因為有些場景會有好幾個鏡頭，譬如俯視的、側麵的、正麵的。在開拍之前就要設計好攝影機的位置，以及拍攝的方位。
第一場戲是主角凱文.麥卡利斯特在父母離開後，首次嚐試到了無拘無束的自由，便用雪橇從自家樓梯上滑到雪地上的場景。
這場戲中鏡頭轉換有好幾處，所以比較難拍。
霍缺是第一次跟傑斯.安德魯合作，因此就將他需要的鏡頭以及感覺，從頭到尾的跟他細細的講了一遍。
傑斯立馬領會，然後帶著攝影小組的人按照他的意思一一的將攝影機放到各個方位，然後再進行調試，這過程當中，他應該算是最忙的，爬上爬下不說，有時候為了達到效果，他在調試方位的時候還需要跪在地上，或則匍匐在地上。
化妝小組的人不多，因為這場戲是現代戲，主角還是個小孩，他們需要的就是給他衣服上的搭配，按照霍缺的說法就是，當埃布爾在畫麵上出現的時候，觀眾的第一印象是可愛就行了。
有了霍缺的指示，化妝小組的人快速的跟埃布爾置了一身行頭，印有紅色小鹿的毛線帽子，一條紅色的圍巾，穿著厚重的羽絨服。當霍缺看到埃布爾的時候，第一印象確實達到了效果，很可愛……畢竟他長得也可愛。
霍缺走到埃布爾的邊上，拍了拍他的肩膀說道：“要是你的父母放你一個人在家，沒人來約束你管製你，那你覺得你的生活是怎麽樣的？”
霍缺這麽講就是想要讓埃布爾入戲，現在的孩子都比較叛逆，多數孩子對於父母的管教都是有一定的抵觸心理的，所以埃布爾應該也期待過不被父母管束的生活。
埃布爾仰著頭想了會，忽然張開雙手，興奮說道：“那應該是比周末還要讓我激動的時刻，我會吃大把的零食，如果是冬天我就去溜冰，如果是夏天我就去遊泳。最重要的，我要拋開所有的作業，然後抱著我的絨毛浣熊在房間肆無忌憚的玩耍。你知道嗎？”
埃布爾滿臉哀怨的看著霍缺，沮喪說道：“我有很多很多的玩具，但是可惜的是，我的父母隻給了我很少的時間陪它們，我覺得我對不起它們，要是我不能跟他們玩耍的話，他們當初就不應該買來送給我。”
霍缺會心一笑，埃布爾這番抱怨倒還充分的將他貪玩好耍的心性給暴露出來了。
“那我給你這個機會。”霍缺像個教唆未成年人犯罪的壞人，神秘兮兮的給埃布爾道：“你在演戲的過程當中，千萬別把這當成是工作或是演戲，而是一場遊戲，我們這麽多人陪著你一起玩的遊戲，好不好？”
想要讓埃布爾能夠充分的發揮出他的演技，隻以他的天賦是遠遠不夠的，如果他真的將拍電影當成了遊戲的話，那他的表演一定會非常的出彩。
埃布爾用手摸著他的下巴，似乎是在想著什麽，過了會他問道：“你的意思是我想笑就笑，想大聲尖叫就大聲尖叫嗎？”
“當然。”霍缺高興的回答道：“你想怎麽表達你內心的興奮就怎麽表達，我不會管你。”
“哦，謝謝你。”埃布爾跟這個“教唆”他貪圖玩耍的“壞人”眨了眨眼睛，一副完全領會的表情：“我一定會好好的利用這個假期。”
“恩。”霍缺認同點頭：“這樣的機會可不多。”
所有的場景已經搭好，接下來就是開拍了。
霍缺為了達到效果，也為了跟劇組中所有工作人員達成一定默契，整個下午的時間便隻安排了一場戲。
作為一個要將電影當成這一輩子事業的人來說，一場戲或許都要拍攝一天時間，甚至更長，因為隻要有一絲不滿意的地方，就會重拍，這是對電影的一種責任，對觀眾的一種尊重。
霍缺就是這樣的一個人，當然他也希望不管是任何一場戲都一次性過，因為那才是最自然，最純粹的表演。
對電影拍攝要求很高甚至達到苛刻的導演有很多，最出名的莫過於地球上那個奇才導演詹姆斯.卡梅隆，在片場他被稱之為暴君，在生活上他是一個不負責任的丈夫，但是在電影上，他就是神。
地球的全球票房榜上，第一第二都被他的兩部電影占據，第一名《阿凡達》，全球票房二十七億美元，第二名《泰坦尼克號》全球票房加3d重映已經有二十一億美元。
他就是曾經的卡車司機，現如今敢在奧斯卡頒獎禮上對著全世界觀眾吼出“我是世界之王”的執拗狂。
他能夠取得如此成就除了他過人的天賦以外，還有最重要的一點，那就是對電影一絲不苟。
拍攝《泰坦尼克號》時，為了盡量還原泰坦尼克號的原型，他花了一百天的時間建造了一艘隻比真的泰坦尼克號小百分之十的模型。本來預算隻有一億美元，他為了追求完美，先後讓20世紀福克斯投入了一億四千萬美元，而且離拍攝完成似乎還有很長一段距離，因此才將另外一家公司派拉蒙拉了進來，又給他投了六千萬。
不過如果沒有他的執拗，沒有他的堅持，沒有他對電影認真的態度，那就沒有經典的《泰坦尼克號》，沒有引領世界電影科技的《阿凡達》。
他的電影是最花錢的，但也是最賺錢的。
他是個完美主義者，雖然他自己並不完美。
兩世為人的霍缺對於電影的熱忱隻有他知道有多高，因此對於電影他同樣的要追求完美。
（昨天頭疼的厲害，便沒有更新，對不起了各位。以後一定會避免斷更現象。）
（這本書應該是我寫的最累的一本，一章一般要寫兩個小時以上，因為查資料的時間就耗費了一個小時。今天開始時間應該要充裕一些了，每天兩章應該可以了，望大家支持，謝謝！）