夜色逐漸降臨，黑壓壓的一片的將那僅存的一些陽光壓蝕。暮色之下無數燈光亮起，撐亮起北京這座不夜城的不夜之名，從空中望去。一片一望無盡的燈火陸續亮起。
睦然間曾小賢發覺周圍的光線有些暗了，他都看不清楚眼前的曲譜了。轉了一下手中的錯筆，這寫曲子真不是人幹的，即使他這是抄的也不是那麽容易的。
打開桌邊的台燈，登時一道強光照了過來，曾小賢眯了眯眼睛之後，將曲子的最後一部分寫完，才伸了伸懶腰，累了三天總共有寫十首首曲子，這個速度不可謂不快，但是如果是抄的，那這個速度就真的有點鬱悶了。
春季過後，雖然還沒有開始正式上班，曾小賢已經開始了工作。
準備自己的第二張專輯，濱海影響出版社那邊已經年前就開始催促了，曾小賢也是實在拖不下去了，準備將自己的第二張專輯給出了。
第一張專集，包括有童話》《朋友》《永遠的兄弟》《奔跑》《小蘋果》《月亮惹的禍》《雨一直下》《天意》《男人哭吧哭吧不是罪》《曾經的你》，風格並固定。
到了第二張專集的時候，曾小賢的意思就是最好能改變一下風格，對於一般的歌手來說，能在一個方麵獲得大眾的認可就已經是非常不容易的事情了，這樣就算是一個成功的歌手了，一般來說這樣就能擠進一線行列，但是曾小賢不一樣。
曾小賢對他的期望是天王巨星級別的歌手，不僅僅是曾小賢這麽想的，就連外麵的人也一樣，不過就是時間的問題了。
天王級的歌手風格要是被固定的話，那問題可太大了，所以發行商方麵的意思就是讓曾小賢有可能的話，就是讓自己的歌曲風格多變起來。
如果他做不到的話，那也可以用公司的征集來的歌曲，反正有第一張專集頂著，他創作型歌手的帽子是摘不掉了，少寫幾首歌沒什麽大礙的的，而且也能節省不少的歌曲放到下一張，這是很多歌手慣用的手法，為自己留條後路。
這第二張專集中最先被確定卻是《情非得已》《老鼠愛大米》《兩隻蝴蝶》。
這三首歌曲中，《情非得已》在《流星花園》中大放異彩的歌曲，不用白不用，反正也是曾小賢自己寫的曲子，沒什麽不好的。
另外兩首歌也是前世注明的口水歌，保證了唱片的流行程度。相信將這兩首歌放在一起，曾小賢相信一定能夠拿到一個好成績。因為這三首歌，曾小賢新專輯的風格也就定了下來，那就是情歌，無論到什麽時候，情歌是不可能過時的。
剩下的就靠要曾小賢來寫了，原本曾小賢是有考慮到是不是寫幾首英文歌曲試探一下歐美的市場，現在的曾小賢已經有點不滿足於在亞洲歌壇了。實在是腦海中太多的歐美金曲，不用一下曾小賢都接的可惜。
雖然歐美市場是比較難以接受一個黃種人，不過曾小賢的打算就是用經典的歌曲砸也要砸開一條路來，一首歌沒反映不要緊，三首，五首，十首，就不信還沒反映，反正都是外國佬自己的歌，用起來不心疼。
不過很可惜的是這個計戈擱淺了，雖然曾小賢很有雄心，不過現實條件不允許啊！
發行唱片的是濱海音像出版社，說起來濱海音像出版社在亞洲範圍內都隻能是二流發行公司，觸手一直都是在東南亞內地港台晃悠，能獎手伸向日韓還是多虧了f4的影響。
更別說歐美了，那是完全不可能的，完全沒那麽大的能量，如果當時簽的是國際發行公司，在全球範圍內都算的上巨無霸的公司，那就太簡單，不過是左手換右手的事情罷了，算的上什麽事情啊！
這就是小公司的無奈，小公司的人脈業務自然是遠遠不如大公司的，但是小公司也有小公司的好處那就是可以一心一意的捧你，這就比大公司要占優勢了，到底最後是優勢還是劣勢要看個人的判斷。
剩下的七首歌曲，最後曾小賢想了半天覺得起碼要有一首中國風的歌曲。說到中國風，華語樂壇中首推周傑倫，甚至可以說他是開辟了中國風的流行。後來的許籬的曲風中也是帶著強烈的中國風的風格，都是曾小賢非常欣賞的也印象非常深刻的，所以很快就定下了兩首《青花瓷》和《清明雨上》。
剩下的五首也很快就定了下來，分別是《說好的幸福呢》，同樣是許篙的《有何不可》，《不要在我寂寞的時候說愛我》還有一首就是《冰河時代》。
冰河時代也是前世較流行的舞曲，以優美動感的旋律被大眾所喜愛。
冰河時代原是中國網友製作的串燒舞曲。一經出爐，立即受到網絡非主流青年的熱捧。
至此以後，網絡串燒舞曲有很多都命名為“冰河時代”。
因此，冰河時代的意義也有了廣義的延伸，冰河時代在網絡上大紅大紫後，齊魯音像電子出版社又購得了冰河時代的版權，出版了《冰河時代慢嗨新迪廳慢嗨排行榜之王》專輯，從此，冰河時代終於在全國各地飛黃騰達。
被冠以《冰河時代》的曲子實在不少，應該是很多曲子共用的名字，在加上其中還有電影版的插曲，算是亂的可以。
曾小賢選的這首也是他前世聽過的一首，中文名字叫做《拉拉愛》，英文名字叫做laloveonmymind》，是一位女歌手演唱的，非常的有名氣，曾小賢這一次準備選擇到自己的專輯裏麵。
至於名字，曾小賢都想好了，就用原來的名字，而且曾小賢也準備錄製兩個版本，一個中文版本，一個英文版本。
英文版本，曾小賢準備推出試水的，從日韓開始，通過網絡擴散到歐美，最好能夠尋求到發行商，為自己將來出英文專輯打下基礎，曾小賢絕對想將自己的事業推向全球。
電影和電視劇或許困難一些，音樂一定要比上麵兩項容易，畢竟音樂號稱無國界。(未完待續。)
睦然間曾小賢發覺周圍的光線有些暗了，他都看不清楚眼前的曲譜了。轉了一下手中的錯筆，這寫曲子真不是人幹的，即使他這是抄的也不是那麽容易的。
打開桌邊的台燈，登時一道強光照了過來，曾小賢眯了眯眼睛之後，將曲子的最後一部分寫完，才伸了伸懶腰，累了三天總共有寫十首首曲子，這個速度不可謂不快，但是如果是抄的，那這個速度就真的有點鬱悶了。
春季過後，雖然還沒有開始正式上班，曾小賢已經開始了工作。
準備自己的第二張專輯，濱海影響出版社那邊已經年前就開始催促了，曾小賢也是實在拖不下去了，準備將自己的第二張專輯給出了。
第一張專集，包括有童話》《朋友》《永遠的兄弟》《奔跑》《小蘋果》《月亮惹的禍》《雨一直下》《天意》《男人哭吧哭吧不是罪》《曾經的你》，風格並固定。
到了第二張專集的時候，曾小賢的意思就是最好能改變一下風格，對於一般的歌手來說，能在一個方麵獲得大眾的認可就已經是非常不容易的事情了，這樣就算是一個成功的歌手了，一般來說這樣就能擠進一線行列，但是曾小賢不一樣。
曾小賢對他的期望是天王巨星級別的歌手，不僅僅是曾小賢這麽想的，就連外麵的人也一樣，不過就是時間的問題了。
天王級的歌手風格要是被固定的話，那問題可太大了，所以發行商方麵的意思就是讓曾小賢有可能的話，就是讓自己的歌曲風格多變起來。
如果他做不到的話，那也可以用公司的征集來的歌曲，反正有第一張專集頂著，他創作型歌手的帽子是摘不掉了，少寫幾首歌沒什麽大礙的的，而且也能節省不少的歌曲放到下一張，這是很多歌手慣用的手法，為自己留條後路。
這第二張專集中最先被確定卻是《情非得已》《老鼠愛大米》《兩隻蝴蝶》。
這三首歌曲中，《情非得已》在《流星花園》中大放異彩的歌曲，不用白不用，反正也是曾小賢自己寫的曲子，沒什麽不好的。
另外兩首歌也是前世注明的口水歌，保證了唱片的流行程度。相信將這兩首歌放在一起，曾小賢相信一定能夠拿到一個好成績。因為這三首歌，曾小賢新專輯的風格也就定了下來，那就是情歌，無論到什麽時候，情歌是不可能過時的。
剩下的就靠要曾小賢來寫了，原本曾小賢是有考慮到是不是寫幾首英文歌曲試探一下歐美的市場，現在的曾小賢已經有點不滿足於在亞洲歌壇了。實在是腦海中太多的歐美金曲，不用一下曾小賢都接的可惜。
雖然歐美市場是比較難以接受一個黃種人，不過曾小賢的打算就是用經典的歌曲砸也要砸開一條路來，一首歌沒反映不要緊，三首，五首，十首，就不信還沒反映，反正都是外國佬自己的歌，用起來不心疼。
不過很可惜的是這個計戈擱淺了，雖然曾小賢很有雄心，不過現實條件不允許啊！
發行唱片的是濱海音像出版社，說起來濱海音像出版社在亞洲範圍內都隻能是二流發行公司，觸手一直都是在東南亞內地港台晃悠，能獎手伸向日韓還是多虧了f4的影響。
更別說歐美了，那是完全不可能的，完全沒那麽大的能量，如果當時簽的是國際發行公司，在全球範圍內都算的上巨無霸的公司，那就太簡單，不過是左手換右手的事情罷了，算的上什麽事情啊！
這就是小公司的無奈，小公司的人脈業務自然是遠遠不如大公司的，但是小公司也有小公司的好處那就是可以一心一意的捧你，這就比大公司要占優勢了，到底最後是優勢還是劣勢要看個人的判斷。
剩下的七首歌曲，最後曾小賢想了半天覺得起碼要有一首中國風的歌曲。說到中國風，華語樂壇中首推周傑倫，甚至可以說他是開辟了中國風的流行。後來的許籬的曲風中也是帶著強烈的中國風的風格，都是曾小賢非常欣賞的也印象非常深刻的，所以很快就定下了兩首《青花瓷》和《清明雨上》。
剩下的五首也很快就定了下來，分別是《說好的幸福呢》，同樣是許篙的《有何不可》，《不要在我寂寞的時候說愛我》還有一首就是《冰河時代》。
冰河時代也是前世較流行的舞曲，以優美動感的旋律被大眾所喜愛。
冰河時代原是中國網友製作的串燒舞曲。一經出爐，立即受到網絡非主流青年的熱捧。
至此以後，網絡串燒舞曲有很多都命名為“冰河時代”。
因此，冰河時代的意義也有了廣義的延伸，冰河時代在網絡上大紅大紫後，齊魯音像電子出版社又購得了冰河時代的版權，出版了《冰河時代慢嗨新迪廳慢嗨排行榜之王》專輯，從此，冰河時代終於在全國各地飛黃騰達。
被冠以《冰河時代》的曲子實在不少，應該是很多曲子共用的名字，在加上其中還有電影版的插曲，算是亂的可以。
曾小賢選的這首也是他前世聽過的一首，中文名字叫做《拉拉愛》，英文名字叫做laloveonmymind》，是一位女歌手演唱的，非常的有名氣，曾小賢這一次準備選擇到自己的專輯裏麵。
至於名字，曾小賢都想好了，就用原來的名字，而且曾小賢也準備錄製兩個版本，一個中文版本，一個英文版本。
英文版本，曾小賢準備推出試水的，從日韓開始，通過網絡擴散到歐美，最好能夠尋求到發行商，為自己將來出英文專輯打下基礎，曾小賢絕對想將自己的事業推向全球。
電影和電視劇或許困難一些，音樂一定要比上麵兩項容易，畢竟音樂號稱無國界。(未完待續。)