第一百七十四章 遲餘的地位，吃瓜的群眾（3章求訂閱！求月票打賞！）
我的藝人天天想退出娛樂圈 作者：羽輕寒 投票推薦 加入書簽 留言反饋
九月九日十四時。
《霸王別姬》舉行了全球首映發布會。
遲餘、富大隆、萬倩、葛攸四位主演，還有張涵宇、楊榕、英達等一眾演員悉數到場。
編劇盧葦也到場。
隻有原著作者李碧樺，仍然保持著神秘的姿態。
說起來，在香江電影史上，李碧樺也是位知名人物。
她筆下的，除了《霸王別姬》之外，還有《青蛇》《胭脂扣》《誘僧》《川島芳子》等等。
人們評價她的作品，其故事之詭譎, 文筆之妖嬈，文風之冷冽，奇情巧思，前所未有，獨一無二。
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李碧樺的作品同樣有著強烈的個人色彩, 鮮明、濃烈到令人發嗆。
她最會寫女人。
男人在她筆下大多是懦弱的, 自私的，無知的。
譬如梁山伯的狹隘, 許仙的怯懦，段小樓的不懂，餃子中的薄情。
她的戲裏男人永遠是配角。
隻有一個女人時，她便寫她的癡纏傷情，當有了兩個女人時，就成了一場精彩的角力——蝶衣與菊仙，青蛇與白蛇，秦朝的冬兒與現代的明星，嫦娥與西王母。
男人是不重要的，她看重的是女人間你來我往的勾鬥與柔情。
就是這麽一位，寫出女人的炙熱、決絕和偏執的作家，見過她的人，屈指可數。
有可能她從你麵前經過，你都認不出來。
這在眾人眼裏，李碧樺顯得特別地“另類”。
雖然陳無極和盧葦都私下評價了, 說《霸王別姬》的格局不高，隻是三流小說而已——頗有些端起碗吃飯，放下碗罵娘的意思。
但是並不影響他改編, 也不影響他在發布會開始前，邀請李碧樺出場。
隻是邀請了幾次，都沒有能邀請到。
最終李碧樺隻在電影裏說，如果有時間會去，但不會出現在台上。
所以在現場，某一位五六十歲的老人，極有可能就是她。
發布會開始後，陳無極沒有再說他拍這部電影的目的，以及野心。
那句：“《霸王別姬》，是我獻給世界電影123周年的禮物！而且我有信心，這部電影，會在世界影史上，留下一筆！”
“開拍前可以這麽說，但是拍完後，就隻能交給觀眾和專家們了。”陳無極說道。
雖然這麽說，但是不少人，還是從他的臉上，看到了極度的自信。
“別又是一次虎頭蛇尾！”
電影開始放映前，不少人心裏直犯嘀咕。
沒辦法，陳無極在《無極》之前，還能保持一個相對穩定的水準，至少後半部分坍塌，也不至於坍塌的太激進。
但是自《無極》之後，陳無極的電影，就有點不太穩定了。
甚至出現了，全程坍塌的局麵。
然而，將近三個小時後，當《霸王別姬》的麵紗對他們全部揭開時，他們產生的巨大的懷疑的念頭——
“這特麽，真是陳無極能拍出的電影？”
他們覺得，陳無極不可能拍出這麽全程高質量的電影！
肯定有貓膩！
“陳導，這電影，後半部分，也是您自己執導的嗎？”有記者頭鐵地問了一句。
“是！”陳無極今天心情不錯，否則的話，肯定會破口大罵。
“陳導，電影裏麵，對原著內容進行了不少的改編，尤其是最後程蝶衣的自殺，您是出於怎樣的考慮？”有記者問出了正常的問題。
“這個問題很好。原著寫的多是情與愛，纏綿悱惻，奇情巧思，前所未有，獨一無二。”
陳無極臉上露出了得意的笑容，話音一轉道：“但那不是我想要的。我想表現的，不是程蝶衣與段小樓以及菊仙之間的愛與恨，而是五十年的時代變遷。”
“至於程蝶衣最後為什麽會自殺。因為迷戀與背叛。”
陳無極說道：“電影裏麵已經反複暗示過，程蝶衣是真虞姬，而真虞姬的最終結局，就是用霸王的那把劍，自刎。”
這位記者下去，另一個記者起來。
“陳導，您拍這部電影，是對曆史進行某種反思嗎？”
好家夥！
這帽子扣的著實結實。
陳無極笑著搖頭：“我隻是如實地拍出了幾段曆史的進程。所謂反思，那得看在什麽角度上。”
“所以這部電影的反思，全是從京劇的藝術的角度出發，而且核心理念，也隻有六個字：不瘋魔不成活。”
“但是這樣的話，您不覺得太過偏激了嗎？”
“藝術家，有幾個不偏激的？”
陳無極反問一句，又追問了一句：“說起來，反而那些當不了藝術家的，才最為偏激，不是嗎？”
這一句話，遲餘想引陳無極為知己。
古今中外，真正激進的，還真沒幾個是藝術家，因為藝術家他激進進來，頂多就是畫點驚世駭俗的作品而已。
比如八大山人，就是畫個翻白眼的八哥鳥而已。
比如烏合麒麟，就是畫個蒙太奇的諷刺畫而已。
而那些非藝術家，激進起來，可是不得了。
比如那個沒考上美院的藝術生，最後發表了演講，並……
比如那個愛給作品蓋章的皇帝，毀畫無數、殺人無數……
“遲餘，飾演一個心理上有障礙的戲子，對你來說，有哪些難度？”這時，記者的提問，讓遲餘從走神裏回到發布會上。
“應該不至於有什麽難度吧？程蝶衣這個角色，隻是心理性別出現了偏差，找準這一點，其實並不難。”遲餘簡單地說道。
然而陳無極卻不能讓他這麽簡單。
“可能有不少人知道，遲餘是我拍這部戲時，定下的第一個角色。”
陳無極拿著話筒，見不少人點頭後，又爆料道：“其實可以說，這部電影最後的成果，遲餘對角色的理解，改變了我開拍之前的一些想法，也推動了我在藝術思維上的轉變。”
遲餘愣了下，連忙擺手，表示不敢。
“基本上從開機起，遲餘大部分時間就穿著戲服，邊走邊甩水袖、練步態、練身段，口中也是念念有詞，完全沉浸在角色的世界裏。”
陳無極繼續說道：“實際上，他原本就是不錯的戲劇底子，隻是是那種正常的，而非程蝶衣這種不瘋魔不成活的樣子，所以改起來，才更難。”
不少人點頭。
確實如此。
一張白戲上畫東西，反而容易。
但要在已經畫了東西的紙上再畫成新的，修改的過程，就能讓人發狂。
遲餘一看陳無極誇起來沒完沒了了，連忙說道：“雖然有一些困難，但是沉浸在角色裏，演好每一場戲，真的很過癮，這離不開導演的出色把控。基本上，大家都期待著下一場戲。”
陳無極說道：“霸王別姬的劇組，就像是一盤流動的活水，每個人都在盡力做到最好。”
記者又問遲餘：“電影裏邊，你覺得哪場戲是拍起來最辛苦的？”
“最辛苦啊。”
遲餘想了想，然後說道：“被批鬥的那場戲，最讓人身心俱疲，那種歇斯底裏的出賣與被出賣，迫害與被迫害，說不清的關係，拍完之後，幾乎脫力。”
現場，記者也不可能全程問遲餘和陳無極。
於是有記者說道：“這部戲裏，葛攸老師出場不多，但是絕對場場驚豔。尤其是那一場法庭辯白的戲，簡直是絕了！”
“謝謝，演的還不夠。”葛大爺笑著說道。
那場戲，對他來說，也是個不小的挑戰。
那句台詞，是這樣的：
“方才檢察官所說之淫詞豔曲，實為大謬！”
“當晚程所唱者，牡丹亭遊園一折，眾所周知，乃國學文化中之最精粹。”
“何以在檢察官口中，竟成了淫詞豔曲了呢？”
“如此汙蔑國劇精粹，不知是誰專門辱我民族尊嚴，滅我民族精神？”
這四句，咬文嚼字沉沉道來，要在法庭之中，達到贏得滿場掌聲的效果，也就葛大爺這樣的演員能做到了。
然後又說富大隆。
他在這部電影裏邊的表演，角色上不如遲餘的程蝶衣驚豔，但是人物的表現上，也絲毫不差。
記者說道：“富大隆老師，您覺得，飾演霸王這個戲中戲的角色，和您之前的那些帝王角色，有什麽不同？”
富大隆說道：“唯一不同的是，在《霸王別姬》裏邊，霸王是假霸王，卸妝之後，他就是個普通的，以唱戲為生的戲子，普普通通。”
然後又有記者問萬倩：“同樣是飾演青樓女子，這部戲的青樓女子，與其他幾部戲，有什麽不同？”
萬倩自然沒提之前的角色，說道：“我很喜歡菊仙這個角色，因為她敢愛敢恨。”
至於富大隆、萬倩、葛攸等人，隻是說了一些拍戲時的趣聞，然後就又回到了遲餘和陳無極這裏。
沒辦法。
《霸王別姬》這部電影，陳無極是導演，遲餘是戲眼。
造成這種結果，歸根結底，還是李碧樺的原著小說的底子在那裏。
前邊說過，李碧樺最會寫女人，能寫出女人的炙熱、決絕和偏執。
而程蝶衣的一生，就是炙熱、決絕和偏執的一生。
這一次，卻是葛大爺爆料道：“在劇組，遲餘天天的扭著旦角身段，說起話嬌滴滴，笑起來酸溜溜，舉手投足活脫一個訓練有素的舊戲子。我們私下裏，都說他是個妖精。”
“四爺，瞧您說的。”這時，遲餘伸手指了一下，聲音溫柔。
“嘶！”
葛大爺故意做出渾身發抖的樣子，說道：“聽到沒？看到沒？就是這樣，你們說，像不像是個妖精？”
“像！”
底下觀眾剛才也有些起雞皮疙瘩，喊了一聲後，都哈哈大笑起來。
富大隆又說道：“還有，電影裏邊的虞姬唱腔那些，都是遲餘的原聲。還有那些特別需要功底的刀馬旦應工，影片中那一個舒廣袖的旋舞臥魚動作，都是他一氣嗬成演下來的。”
“那個是打小的童子功。”遲餘說道。
“遲餘，來一個！”底下有人起哄，一聽就是老熟人。
“來一個！”
於是全場都在喊。
遲餘壓了壓手，無奈地說道：“前段時間拍戲受了點傷，肋骨這裏有些微裂，所以不大能唱虞姬了。”
在他們想追問是因為什麽時。
遲餘說道：“這樣，我給大家來一段電影裏邊的思凡念白吧。”
“好！”
遲餘清了清嗓子，唱道：
“小尼姑年方二八，正青春，被師傅削了頭發…”
“我本是女嬌娥，又不是男兒郎…”
“為何腰係黃絛，身穿直裰，見人家夫妻們灑落，一對對著錦穿羅，不由人心急似火…”
“奴把袈裟扯破，埋了藏經，棄了木魚，丟了鐃鈸…”
“學不得羅刹女去降魔，學不得南海水月觀音座……”
“好！”底下觀眾，連連叫好。
“好！”台上其他人，也是叫好鼓掌。
這一段念白，真是太有韻味了，聽者無不覺得是一種享受。
陳無極這時說道：“遲餘的戲曲底子，確實省掉了不少麻煩。但是這些隻是基本功，他最讓我印象深刻的是，節骨眼上的關鍵時刻他沒有一次失手。”
“比如程蝶衣犯煙癮段小樓來看他那一場。”
陳無極舉例說道：“一開機，遲餘就已經瘋了，拿著棍子亂打牆上的鏡框，玻璃碴四處飛濺。我喊停的時候，他已經哭成了淚人。”
“陳導，電影裏邊還有哪些細節，是您印象深刻的？”記者又問。
“有一個細節。就是後邊的一個下台階鏡頭，當時走著走著，遲餘突然停住了，我以為出了什麽問題。結果他在那裏抖了下腳，又繼續往前走。”
陳無極回憶道：“拍完之後，我發現地上有很多煤渣子。這個細節，完全是演員臨時加入的，但是很好地表現了程蝶衣的潔癖。”
“不止是遲餘，還有其他幾位演員，尤其是楊蓉，雖然隻有開頭的幾個鏡頭，但是我認為她的表演，是教科書級別的！”
陳無極又把話題引到了戲份不多的演員那裏。
隨後，又發布了電影的主題曲《當愛已成往事》，配著剪輯好的片子，以及部分遲餘在錄音室裏的鏡頭，遲餘現場又唱了一遍。
……
發布會結束之後。
沒過多久，新聞稿就已經放出來了。
媒體們，還有觀眾們，用的最多的一個詞匯是，驚豔！
最多的感慨是，陳無極居然拍了一部近乎完美的電影！
這部戲，他們發現，看過之後，內心竟久久不能平靜。
和年初的《流浪地球》是因為國產科幻電影的崛起而產生的激動和震撼不同，他們發現《霸王別姬》在藝術層麵上，絕對是世界級的電影！
“陳無極不僅拍出了人物命運的悲涼，同時，也拍出了演員的風華！尤其是遲餘，我發現，陳無極可能是最懂他的美的那個導演！”
“這是一部，可能真的會，載入電影史的作品！”
“陳無極有些返璞歸真的意思了。他沒有再炫技，沒有再炫耀他那些莫名其妙的詩意，反而可能是拍出了最好的電影！”
“預測，《霸王別姬》將橫掃最近兩年的各大獎項！”
“《霸王別姬》兼具史詩格局與文化內涵，在底蘊深厚的京劇藝術背景下，極具張力地展示了人在角色錯位及麵臨災難時的多麵性和豐富性……”
“《霸王別姬》所蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演，征服了現場絕大多數的觀眾……”
“電影描述了華國文化積澱最深厚的京劇藝術以及京劇藝人的生活，細膩地展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟……”
“《霸王別姬》充滿激情地敘述了一個延續半個世紀的故事！”
“電影不僅具有縱深的曆史感，還兼具細膩的男性情誼與史詩格局，它將小人物的悲歡離合摻著半個世紀以來的華國曆史發展盤旋糾錯地展現出來……”
“《霸王別姬》裏，時代的轉換與人物命運的轉折緊密相聯，社會性與民族性緊密相聯，信仰與現實緊密相聯……”
“陳無極說他要拍一個關於迷戀與背叛的故事，於是他拍了這樣一個真虞姬、假霸王的故事，人性的錯位與災難的重擊為影片羅致了多麵和豐富的戲劇性……”
“《霸王別姬》絕對是雅俗共賞的典範。影片影像華麗，劇情細膩，內蘊豐富深廣。”
“遲餘的演出是影片表演上最大亮點，他以形神兼備的演出，將程蝶衣這個不瘋魔不成活的角色演繹得淋漓盡致！”
“這部電影，將把陳無極，帶到一個新的高度！”
“與此同時，《霸王別姬》也可能將遲餘，帶到一個新的高度！”
“遲餘通過眼神和動作將程蝶衣的心理狀態刻畫出來，觀眾在遲餘的精心演繹下對程蝶衣的獨特心理產生了同情感……”
諸多評價，基本都是好評。
而某瓣的評價，直接來到了9.8分！
一個恐怖的，不太真實的分數。
雖然評分的人還不太多，但是83%以上的人，給出了五星好評。
15%的人給出了4星好評，3星的評價隻有2%不到，而2星和1星的評價人數，更是低到0.1%而已！
與此同時，狗眼上，電影已經在預售，評分，也與某瓣對齊。
隨後，第二天，《霸王別姬》發布了主題曲《當愛已成往事》。
又是一次全網熱搜。
李宗聖×遲餘！
人們驚呼：“這又是什麽神仙組合？”
他們覺得遲餘和毛不亦合作，就已經很離譜了，沒想到，一轉眼，才兩三個月過去，又跟李宗聖合作了！
隨後他們趕緊去聽《當愛已成往事》，就很快地沉迷進去。
並感歎一聲：“大師一出手，就知有沒有！這曲，這詞，簡直絕了！”
“天呐！我的曲庫還沒有告急，遲餘就已經主動填充了嗎？”
“好聽，太好聽了！”
“李宗聖多久沒有寫關於愛情的歌了？一出手，就又是王炸啊！”
“聽這歌的時候，我想說的是：關於想你這件事，躲得過對酒當歌的夜，躲不過四下無人的街……”
“為我量身定做的吧！聽這首歌時，正好知道前妻再婚，最終沒能扛住悲傷，一個人躲在被窩裏哭。愛，我是不敢再愛了，愛一個人好難也好傷……”
“希望你們聽懂我的歌，卻不用像我經曆得這般多。”
“喜歡這首歌的人，估計心裏住著個不聯係的人……”
“村上春樹曾寫下：我告訴你我愛你，並不是一定要和你在一起，是希望今後的你，灰心的時候記得有人喜歡過你……”
“所愛隔山海，山海不可平。”
“目測，這歌很快就成為各音樂綜藝節目翻唱的最愛！”
“哈哈，慎言吧！”
“赫然發現，這麽久以及，除了開始在蒙麵便唱的翻唱，遲餘基本一直在出新歌，雖然是單曲，雖然有點慢……”
“他也不是慢，他就是，沒有個準點，你不知道，他哪天突然就蹦出來一首歌，沒有任何征兆。”
網友們的評價，在音樂平台下的，在遲餘圍博上的，看完之後，蘇艾菲也思考道：“確實應該，搞張專輯了，對吧？”
“嗯。”遲餘不置可否。
“至少，得夠開一場音樂會的歌吧？不然就現在的幾首歌，連個音樂會都開不起。”蘇艾菲笑著說道。
遲餘想了想，也笑了。
目前，屬於他的歌，有《聲聲慢》《星辰大海》《京城一夜》《平凡的一天》《當愛已成往事》，區區五首而已！
就算是《星辰大海》有兩個版本，但六首歌也撐不起一場演唱會。
“這事我來操心，你目前的重心，還是跟著陳導做路演和宣傳。”
蘇艾菲說道：“雖然陳導的名氣加成，不會像流浪地球那樣瘋狂，但現在距離上映隻剩下大半個月，所以，肯定閑不下來。”
“沒事，經曆過《流浪地球》後，我已經習慣這種節奏了。”
“身上的傷注意著點，別臨了快好了，再給磕了碰了，弄個二次傷。”
“嗯，我會注意的。”
“還有，路過象山那邊時，去若白劇組探個班吧。”
“啊？”
“怎麽，不願意去嗎？”
“那倒不是。”
遲餘搖搖頭，說道：“行，我知道了。”
讓方圓記下了蘇艾菲交待的事情後，遲餘在家裏又睡了一晚。
第二天，就開啟了《霸王別姬》的路演和宣傳之旅。
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遲餘、富大隆、萬倩、葛攸四位主演，還有張涵宇、楊榕、英達等一眾演員悉數到場。
編劇盧葦也到場。
隻有原著作者李碧樺，仍然保持著神秘的姿態。
說起來，在香江電影史上，李碧樺也是位知名人物。
她筆下的，除了《霸王別姬》之外，還有《青蛇》《胭脂扣》《誘僧》《川島芳子》等等。
人們評價她的作品，其故事之詭譎, 文筆之妖嬈，文風之冷冽，奇情巧思，前所未有，獨一無二。
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她最會寫女人。
男人在她筆下大多是懦弱的, 自私的，無知的。
譬如梁山伯的狹隘, 許仙的怯懦，段小樓的不懂，餃子中的薄情。
她的戲裏男人永遠是配角。
隻有一個女人時，她便寫她的癡纏傷情，當有了兩個女人時，就成了一場精彩的角力——蝶衣與菊仙，青蛇與白蛇，秦朝的冬兒與現代的明星，嫦娥與西王母。
男人是不重要的，她看重的是女人間你來我往的勾鬥與柔情。
就是這麽一位，寫出女人的炙熱、決絕和偏執的作家，見過她的人，屈指可數。
有可能她從你麵前經過，你都認不出來。
這在眾人眼裏，李碧樺顯得特別地“另類”。
雖然陳無極和盧葦都私下評價了, 說《霸王別姬》的格局不高，隻是三流小說而已——頗有些端起碗吃飯，放下碗罵娘的意思。
但是並不影響他改編, 也不影響他在發布會開始前，邀請李碧樺出場。
隻是邀請了幾次，都沒有能邀請到。
最終李碧樺隻在電影裏說，如果有時間會去，但不會出現在台上。
所以在現場，某一位五六十歲的老人，極有可能就是她。
發布會開始後，陳無極沒有再說他拍這部電影的目的，以及野心。
那句：“《霸王別姬》，是我獻給世界電影123周年的禮物！而且我有信心，這部電影，會在世界影史上，留下一筆！”
“開拍前可以這麽說，但是拍完後，就隻能交給觀眾和專家們了。”陳無極說道。
雖然這麽說，但是不少人，還是從他的臉上，看到了極度的自信。
“別又是一次虎頭蛇尾！”
電影開始放映前，不少人心裏直犯嘀咕。
沒辦法，陳無極在《無極》之前，還能保持一個相對穩定的水準，至少後半部分坍塌，也不至於坍塌的太激進。
但是自《無極》之後，陳無極的電影，就有點不太穩定了。
甚至出現了，全程坍塌的局麵。
然而，將近三個小時後，當《霸王別姬》的麵紗對他們全部揭開時，他們產生的巨大的懷疑的念頭——
“這特麽，真是陳無極能拍出的電影？”
他們覺得，陳無極不可能拍出這麽全程高質量的電影！
肯定有貓膩！
“陳導，這電影，後半部分，也是您自己執導的嗎？”有記者頭鐵地問了一句。
“是！”陳無極今天心情不錯，否則的話，肯定會破口大罵。
“陳導，電影裏麵，對原著內容進行了不少的改編，尤其是最後程蝶衣的自殺，您是出於怎樣的考慮？”有記者問出了正常的問題。
“這個問題很好。原著寫的多是情與愛，纏綿悱惻，奇情巧思，前所未有，獨一無二。”
陳無極臉上露出了得意的笑容，話音一轉道：“但那不是我想要的。我想表現的，不是程蝶衣與段小樓以及菊仙之間的愛與恨，而是五十年的時代變遷。”
“至於程蝶衣最後為什麽會自殺。因為迷戀與背叛。”
陳無極說道：“電影裏麵已經反複暗示過，程蝶衣是真虞姬，而真虞姬的最終結局，就是用霸王的那把劍，自刎。”
這位記者下去，另一個記者起來。
“陳導，您拍這部電影，是對曆史進行某種反思嗎？”
好家夥！
這帽子扣的著實結實。
陳無極笑著搖頭：“我隻是如實地拍出了幾段曆史的進程。所謂反思，那得看在什麽角度上。”
“所以這部電影的反思，全是從京劇的藝術的角度出發，而且核心理念，也隻有六個字：不瘋魔不成活。”
“但是這樣的話，您不覺得太過偏激了嗎？”
“藝術家，有幾個不偏激的？”
陳無極反問一句，又追問了一句：“說起來，反而那些當不了藝術家的，才最為偏激，不是嗎？”
這一句話，遲餘想引陳無極為知己。
古今中外，真正激進的，還真沒幾個是藝術家，因為藝術家他激進進來，頂多就是畫點驚世駭俗的作品而已。
比如八大山人，就是畫個翻白眼的八哥鳥而已。
比如烏合麒麟，就是畫個蒙太奇的諷刺畫而已。
而那些非藝術家，激進起來，可是不得了。
比如那個沒考上美院的藝術生，最後發表了演講，並……
比如那個愛給作品蓋章的皇帝，毀畫無數、殺人無數……
“遲餘，飾演一個心理上有障礙的戲子，對你來說，有哪些難度？”這時，記者的提問，讓遲餘從走神裏回到發布會上。
“應該不至於有什麽難度吧？程蝶衣這個角色，隻是心理性別出現了偏差，找準這一點，其實並不難。”遲餘簡單地說道。
然而陳無極卻不能讓他這麽簡單。
“可能有不少人知道，遲餘是我拍這部戲時，定下的第一個角色。”
陳無極拿著話筒，見不少人點頭後，又爆料道：“其實可以說，這部電影最後的成果，遲餘對角色的理解，改變了我開拍之前的一些想法，也推動了我在藝術思維上的轉變。”
遲餘愣了下，連忙擺手，表示不敢。
“基本上從開機起，遲餘大部分時間就穿著戲服，邊走邊甩水袖、練步態、練身段，口中也是念念有詞，完全沉浸在角色的世界裏。”
陳無極繼續說道：“實際上，他原本就是不錯的戲劇底子，隻是是那種正常的，而非程蝶衣這種不瘋魔不成活的樣子，所以改起來，才更難。”
不少人點頭。
確實如此。
一張白戲上畫東西，反而容易。
但要在已經畫了東西的紙上再畫成新的，修改的過程，就能讓人發狂。
遲餘一看陳無極誇起來沒完沒了了，連忙說道：“雖然有一些困難，但是沉浸在角色裏，演好每一場戲，真的很過癮，這離不開導演的出色把控。基本上，大家都期待著下一場戲。”
陳無極說道：“霸王別姬的劇組，就像是一盤流動的活水，每個人都在盡力做到最好。”
記者又問遲餘：“電影裏邊，你覺得哪場戲是拍起來最辛苦的？”
“最辛苦啊。”
遲餘想了想，然後說道：“被批鬥的那場戲，最讓人身心俱疲，那種歇斯底裏的出賣與被出賣，迫害與被迫害，說不清的關係，拍完之後，幾乎脫力。”
現場，記者也不可能全程問遲餘和陳無極。
於是有記者說道：“這部戲裏，葛攸老師出場不多，但是絕對場場驚豔。尤其是那一場法庭辯白的戲，簡直是絕了！”
“謝謝，演的還不夠。”葛大爺笑著說道。
那場戲，對他來說，也是個不小的挑戰。
那句台詞，是這樣的：
“方才檢察官所說之淫詞豔曲，實為大謬！”
“當晚程所唱者，牡丹亭遊園一折，眾所周知，乃國學文化中之最精粹。”
“何以在檢察官口中，竟成了淫詞豔曲了呢？”
“如此汙蔑國劇精粹，不知是誰專門辱我民族尊嚴，滅我民族精神？”
這四句，咬文嚼字沉沉道來，要在法庭之中，達到贏得滿場掌聲的效果，也就葛大爺這樣的演員能做到了。
然後又說富大隆。
他在這部電影裏邊的表演，角色上不如遲餘的程蝶衣驚豔，但是人物的表現上，也絲毫不差。
記者說道：“富大隆老師，您覺得，飾演霸王這個戲中戲的角色，和您之前的那些帝王角色，有什麽不同？”
富大隆說道：“唯一不同的是，在《霸王別姬》裏邊，霸王是假霸王，卸妝之後，他就是個普通的，以唱戲為生的戲子，普普通通。”
然後又有記者問萬倩：“同樣是飾演青樓女子，這部戲的青樓女子，與其他幾部戲，有什麽不同？”
萬倩自然沒提之前的角色，說道：“我很喜歡菊仙這個角色，因為她敢愛敢恨。”
至於富大隆、萬倩、葛攸等人，隻是說了一些拍戲時的趣聞，然後就又回到了遲餘和陳無極這裏。
沒辦法。
《霸王別姬》這部電影，陳無極是導演，遲餘是戲眼。
造成這種結果，歸根結底，還是李碧樺的原著小說的底子在那裏。
前邊說過，李碧樺最會寫女人，能寫出女人的炙熱、決絕和偏執。
而程蝶衣的一生，就是炙熱、決絕和偏執的一生。
這一次，卻是葛大爺爆料道：“在劇組，遲餘天天的扭著旦角身段，說起話嬌滴滴，笑起來酸溜溜，舉手投足活脫一個訓練有素的舊戲子。我們私下裏，都說他是個妖精。”
“四爺，瞧您說的。”這時，遲餘伸手指了一下，聲音溫柔。
“嘶！”
葛大爺故意做出渾身發抖的樣子，說道：“聽到沒？看到沒？就是這樣，你們說，像不像是個妖精？”
“像！”
底下觀眾剛才也有些起雞皮疙瘩，喊了一聲後，都哈哈大笑起來。
富大隆又說道：“還有，電影裏邊的虞姬唱腔那些，都是遲餘的原聲。還有那些特別需要功底的刀馬旦應工，影片中那一個舒廣袖的旋舞臥魚動作，都是他一氣嗬成演下來的。”
“那個是打小的童子功。”遲餘說道。
“遲餘，來一個！”底下有人起哄，一聽就是老熟人。
“來一個！”
於是全場都在喊。
遲餘壓了壓手，無奈地說道：“前段時間拍戲受了點傷，肋骨這裏有些微裂，所以不大能唱虞姬了。”
在他們想追問是因為什麽時。
遲餘說道：“這樣，我給大家來一段電影裏邊的思凡念白吧。”
“好！”
遲餘清了清嗓子，唱道：
“小尼姑年方二八，正青春，被師傅削了頭發…”
“我本是女嬌娥，又不是男兒郎…”
“為何腰係黃絛，身穿直裰，見人家夫妻們灑落，一對對著錦穿羅，不由人心急似火…”
“奴把袈裟扯破，埋了藏經，棄了木魚，丟了鐃鈸…”
“學不得羅刹女去降魔，學不得南海水月觀音座……”
“好！”底下觀眾，連連叫好。
“好！”台上其他人，也是叫好鼓掌。
這一段念白，真是太有韻味了，聽者無不覺得是一種享受。
陳無極這時說道：“遲餘的戲曲底子，確實省掉了不少麻煩。但是這些隻是基本功，他最讓我印象深刻的是，節骨眼上的關鍵時刻他沒有一次失手。”
“比如程蝶衣犯煙癮段小樓來看他那一場。”
陳無極舉例說道：“一開機，遲餘就已經瘋了，拿著棍子亂打牆上的鏡框，玻璃碴四處飛濺。我喊停的時候，他已經哭成了淚人。”
“陳導，電影裏邊還有哪些細節，是您印象深刻的？”記者又問。
“有一個細節。就是後邊的一個下台階鏡頭，當時走著走著，遲餘突然停住了，我以為出了什麽問題。結果他在那裏抖了下腳，又繼續往前走。”
陳無極回憶道：“拍完之後，我發現地上有很多煤渣子。這個細節，完全是演員臨時加入的，但是很好地表現了程蝶衣的潔癖。”
“不止是遲餘，還有其他幾位演員，尤其是楊蓉，雖然隻有開頭的幾個鏡頭，但是我認為她的表演，是教科書級別的！”
陳無極又把話題引到了戲份不多的演員那裏。
隨後，又發布了電影的主題曲《當愛已成往事》，配著剪輯好的片子，以及部分遲餘在錄音室裏的鏡頭，遲餘現場又唱了一遍。
……
發布會結束之後。
沒過多久，新聞稿就已經放出來了。
媒體們，還有觀眾們，用的最多的一個詞匯是，驚豔！
最多的感慨是，陳無極居然拍了一部近乎完美的電影！
這部戲，他們發現，看過之後，內心竟久久不能平靜。
和年初的《流浪地球》是因為國產科幻電影的崛起而產生的激動和震撼不同，他們發現《霸王別姬》在藝術層麵上，絕對是世界級的電影！
“陳無極不僅拍出了人物命運的悲涼，同時，也拍出了演員的風華！尤其是遲餘，我發現，陳無極可能是最懂他的美的那個導演！”
“這是一部，可能真的會，載入電影史的作品！”
“陳無極有些返璞歸真的意思了。他沒有再炫技，沒有再炫耀他那些莫名其妙的詩意，反而可能是拍出了最好的電影！”
“預測，《霸王別姬》將橫掃最近兩年的各大獎項！”
“《霸王別姬》兼具史詩格局與文化內涵，在底蘊深厚的京劇藝術背景下，極具張力地展示了人在角色錯位及麵臨災難時的多麵性和豐富性……”
“《霸王別姬》所蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演，征服了現場絕大多數的觀眾……”
“電影描述了華國文化積澱最深厚的京劇藝術以及京劇藝人的生活，細膩地展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟……”
“《霸王別姬》充滿激情地敘述了一個延續半個世紀的故事！”
“電影不僅具有縱深的曆史感，還兼具細膩的男性情誼與史詩格局，它將小人物的悲歡離合摻著半個世紀以來的華國曆史發展盤旋糾錯地展現出來……”
“《霸王別姬》裏，時代的轉換與人物命運的轉折緊密相聯，社會性與民族性緊密相聯，信仰與現實緊密相聯……”
“陳無極說他要拍一個關於迷戀與背叛的故事，於是他拍了這樣一個真虞姬、假霸王的故事，人性的錯位與災難的重擊為影片羅致了多麵和豐富的戲劇性……”
“《霸王別姬》絕對是雅俗共賞的典範。影片影像華麗，劇情細膩，內蘊豐富深廣。”
“遲餘的演出是影片表演上最大亮點，他以形神兼備的演出，將程蝶衣這個不瘋魔不成活的角色演繹得淋漓盡致！”
“這部電影，將把陳無極，帶到一個新的高度！”
“與此同時，《霸王別姬》也可能將遲餘，帶到一個新的高度！”
“遲餘通過眼神和動作將程蝶衣的心理狀態刻畫出來，觀眾在遲餘的精心演繹下對程蝶衣的獨特心理產生了同情感……”
諸多評價，基本都是好評。
而某瓣的評價，直接來到了9.8分！
一個恐怖的，不太真實的分數。
雖然評分的人還不太多，但是83%以上的人，給出了五星好評。
15%的人給出了4星好評，3星的評價隻有2%不到，而2星和1星的評價人數，更是低到0.1%而已！
與此同時，狗眼上，電影已經在預售，評分，也與某瓣對齊。
隨後，第二天，《霸王別姬》發布了主題曲《當愛已成往事》。
又是一次全網熱搜。
李宗聖×遲餘！
人們驚呼：“這又是什麽神仙組合？”
他們覺得遲餘和毛不亦合作，就已經很離譜了，沒想到，一轉眼，才兩三個月過去，又跟李宗聖合作了！
隨後他們趕緊去聽《當愛已成往事》，就很快地沉迷進去。
並感歎一聲：“大師一出手，就知有沒有！這曲，這詞，簡直絕了！”
“天呐！我的曲庫還沒有告急，遲餘就已經主動填充了嗎？”
“好聽，太好聽了！”
“李宗聖多久沒有寫關於愛情的歌了？一出手，就又是王炸啊！”
“聽這歌的時候，我想說的是：關於想你這件事，躲得過對酒當歌的夜，躲不過四下無人的街……”
“為我量身定做的吧！聽這首歌時，正好知道前妻再婚，最終沒能扛住悲傷，一個人躲在被窩裏哭。愛，我是不敢再愛了，愛一個人好難也好傷……”
“希望你們聽懂我的歌，卻不用像我經曆得這般多。”
“喜歡這首歌的人，估計心裏住著個不聯係的人……”
“村上春樹曾寫下：我告訴你我愛你，並不是一定要和你在一起，是希望今後的你，灰心的時候記得有人喜歡過你……”
“所愛隔山海，山海不可平。”
“目測，這歌很快就成為各音樂綜藝節目翻唱的最愛！”
“哈哈，慎言吧！”
“赫然發現，這麽久以及，除了開始在蒙麵便唱的翻唱，遲餘基本一直在出新歌，雖然是單曲，雖然有點慢……”
“他也不是慢，他就是，沒有個準點，你不知道，他哪天突然就蹦出來一首歌，沒有任何征兆。”
網友們的評價，在音樂平台下的，在遲餘圍博上的，看完之後，蘇艾菲也思考道：“確實應該，搞張專輯了，對吧？”
“嗯。”遲餘不置可否。
“至少，得夠開一場音樂會的歌吧？不然就現在的幾首歌，連個音樂會都開不起。”蘇艾菲笑著說道。
遲餘想了想，也笑了。
目前，屬於他的歌，有《聲聲慢》《星辰大海》《京城一夜》《平凡的一天》《當愛已成往事》，區區五首而已！
就算是《星辰大海》有兩個版本，但六首歌也撐不起一場演唱會。
“這事我來操心，你目前的重心，還是跟著陳導做路演和宣傳。”
蘇艾菲說道：“雖然陳導的名氣加成，不會像流浪地球那樣瘋狂，但現在距離上映隻剩下大半個月，所以，肯定閑不下來。”
“沒事，經曆過《流浪地球》後，我已經習慣這種節奏了。”
“身上的傷注意著點，別臨了快好了，再給磕了碰了，弄個二次傷。”
“嗯，我會注意的。”
“還有，路過象山那邊時，去若白劇組探個班吧。”
“啊？”
“怎麽，不願意去嗎？”
“那倒不是。”
遲餘搖搖頭，說道：“行，我知道了。”
讓方圓記下了蘇艾菲交待的事情後，遲餘在家裏又睡了一晚。
第二天，就開啟了《霸王別姬》的路演和宣傳之旅。