聽慣了西方音樂的觀眾，此刻都覺得華夏古樂有些怪異，但是對於在場音樂人來說。光是這個前奏之古妙，就令人歎為觀止~
如果說剛才《辣妹子》和《我的祖國》的編曲和伴奏，多少還有些西方音樂影子的話。
那這首《滄海一聲笑》卻是完全是來自另外一個唯獨的聲音。
帕瓦羅蒂和貓王，此時心裏才明白為什麽蘇懷隻用三件樂器伴奏，歐羅巴交響樂，各種樂器合奏，聲音豐滿充盈，不留音區的缺憾，勝在一個“全”字。
而華夏的樂器卻是空靈，曠遠，中間每個音都有間隔，美在一個“空”字，就像是水墨畫中的留白，正因為有這處處‘空’，才顯得靈氣。
兩人原本對蘇懷已經很高看一眼了，可此刻越發覺得蘇聖人身懷的華夏音樂，底蘊真是深不可測。
這是一種與他們歐羅巴音樂傳統截然不同的韻律，但是又不同於非洲音樂的節奏。
歐羅巴的音樂輝煌華麗，猶如聖歌嗡鳴，非洲音樂節奏多變，令人叫絕，可論到深沉，悠遠的氣韻，卻都及不上華夏音樂。
兩人心裏都暗自讚歎，華夏這種音樂卻是乍聽起來稍顯雜亂，但是仔細品味，卻有一種奇特的和諧感。
這就好像是高山流水，風雨雷電，蟲啼鳥鳴，天地萬物的自然之聲融為一體，聽到這些聲音，你就像是坐在大山叢林中，迎麵都是夜風呼嘯的天成之聲。
隻是單聽音樂，就給人一種驚豔的自然天成之感。
第一排貴賓席上的柯克和羅素等人都是表情越發凝重起來，看來明孝陵中不光光有文獻，還有一些傳統樂器的資料嗎？
這三件樂器，顯然是修複的文物，而這曲譜隻怕華夏文獻中流傳下的吧……才有如此神韻吧。
兩人不約而同望向範主席，卻發現範主席比他還要驚異，正在喃喃自語：
“這莫非《列子》中的‘高山流水’曲……還是傳說中的廣陵散？”
這兩首都是在明孝陵文獻中有隻言片語的記載，但是卻沒有任何琴譜流傳下來。
莫非這蘇懷的“民間資料”中竟然還有琴譜？
剛剛觀眾們都還嘲笑，蘇懷三人樂器太少了，可現在光是華夏單單三件失傳的樂器，明明聲音中留了不少空白之處，音量也遠不及，可其氣勢竟然就硬生生地壓倒了剛才97人組成的交響樂團！！！
畢竟再響亮，再恢宏的樂聲，哪裏又地敵得過，山川河海，風雨雷電的磅礴之聲呢……
就連剛剛下台的交響樂手們，都停下來了腳步，回頭像是看著外星人一樣看著台上三人。
完全不能想象，他們怎麽能用三件不插電的古樂，營造出如此磅礴氣勢呢？
此時，周院士嗓音突然一起：“滄海笑~滔滔兩岸潮~~浮沉隨浪記今朝~~”
在場觀眾聽著都是為之一愣，這老頭的聲音極為樸實，完全就是喊出來似的，好像沒有任何技巧，隻憑借一番氣概唱出來，可竟聽得人，卻頓生豪情滿懷。
貓王和帕瓦羅蒂卻都是“騰！”地站起來，兩人心裏同時湧現出一個念頭：“這唱法……難不成真的是用五音！？”
而柯克，羅素，範主席三人雖然聽不出旋律有什麽稀奇的地方，可卻都是被歌詞的意境帶來強大衝擊力，微微張開了嘴巴。
這不是詩曲的白話，而是純粹的文言歌詞啊，雖然短短一句，卻已經盡展了華夏漢字的靈巧。
華夏古詩，非常擅長無垠，廣闊的事件與空間來對比刹那間的心境。
而這首歌詞就如此，滄海一聲笑！天地茫茫，縱情一笑，配上蘇懷飄逸不群的身影，更是令人一陣神恍。
而後麵兩句“滔滔兩岸潮~~浮沉記今朝~~”卻有一番嘲弄世事的灑脫。
單論歌唱功力，這老頭雖然差了帕瓦羅蒂十萬八千裏，可兩者比較之下，卻絲毫沒有半點遜色之處。
因為你不覺得這是一首歌曲，而是一個意向，這嗓音和歌詞，旋律和天地融為一體，他的歌唱不是人，而是滄海之笑，你能說帕瓦羅蒂的歌聲，能比滄海浪濤更好聽嗎…
“蒼天笑~紛紛世上潮，誰勝誰負天知曉~”
“江山笑~煙雨遙，濤浪淘盡紅塵俗世知多少~”
周院士和蘇懷的聲音也隨之響起，雖然音調幾乎完全一致，卻是氣質截然不同，可卻都是同樣的逍遙灑脫。
《我的太陽》中熱情洋溢，以太陽比喻愛人，而《滄海一聲笑》中卻是歌者本身就是滄海，蒼天，江山。
滄海笑，滄海如人，推著曆史前進引發浪潮，這曆史浮塵隨自如此渺小。
蒼天笑，命運弄人，誰勝誰負我不知道。
江山笑，功成名就，往日的煙雨平靜，單純卻已不再，那功名也會淹沒在海浪中。
清風笑，清風吹來已然明悟，青史留名不過滄海一粟，心中那豪情壯誌，才是這灑脫自在的逍遙。
此時，現場的範主席已經覺得腦中嗡了一聲，忍不住身體站起，輕呼道：“這就是《詩經》的調嗎……？”
柯克，羅素都是飽學之士，明孝陵中出土的《詩經》自然是讀過，此時聽範主席這聲驚呼，這才想起來。
蘇懷這歌詞，完全就是《詩經》中嚐嚐使用一種，回環複踏的手法，也就是一首詩篇由如果幹段組成，段與段基本字句基本相同，隻是對應地變換中間幾個少數的字詞。
這種重章疊句，原本在詩中顯得有些重複，令人覺得稍顯枯燥。
比如《衛風，木瓜》：
“投我以木瓜，報之以瓊琚。匪報也，永以為好也。
投我以木桃，報之以瓊瑤。匪報也，永以為好也。
投我以木李，報之以瓊玖。匪報也，永以為好也~”
令人覺得這詩，過於重複。
可加入琴笛箏之音之後，卻給人一種極大的情緒感染力。
滄海一聲笑。
蒼天笑！
江山笑！
清風笑！
蒼生笑！
這樣回環的段落這裏，卻是構成了無比動人的意向，仿佛天地都在大笑。
範主席原本一直覺得《詩經》行文過於簡單，此時才知道，原來古詩並非是頌出來，而且配合曲調唱出來的。
而這種曲調，吉他鋼琴皆不能用，非得是箏琴竹笛為音，才能顯出起其氣概。
隻有琴箏的上古之音，才能配上這“濤浪淘盡紅塵俗世知多少~”才能唱出這“滔滔浪潮”後的坦蕩與灑脫啊！
如果說剛才《辣妹子》和《我的祖國》的編曲和伴奏，多少還有些西方音樂影子的話。
那這首《滄海一聲笑》卻是完全是來自另外一個唯獨的聲音。
帕瓦羅蒂和貓王，此時心裏才明白為什麽蘇懷隻用三件樂器伴奏，歐羅巴交響樂，各種樂器合奏，聲音豐滿充盈，不留音區的缺憾，勝在一個“全”字。
而華夏的樂器卻是空靈，曠遠，中間每個音都有間隔，美在一個“空”字，就像是水墨畫中的留白，正因為有這處處‘空’，才顯得靈氣。
兩人原本對蘇懷已經很高看一眼了，可此刻越發覺得蘇聖人身懷的華夏音樂，底蘊真是深不可測。
這是一種與他們歐羅巴音樂傳統截然不同的韻律，但是又不同於非洲音樂的節奏。
歐羅巴的音樂輝煌華麗，猶如聖歌嗡鳴，非洲音樂節奏多變，令人叫絕，可論到深沉，悠遠的氣韻，卻都及不上華夏音樂。
兩人心裏都暗自讚歎，華夏這種音樂卻是乍聽起來稍顯雜亂，但是仔細品味，卻有一種奇特的和諧感。
這就好像是高山流水，風雨雷電，蟲啼鳥鳴，天地萬物的自然之聲融為一體，聽到這些聲音，你就像是坐在大山叢林中，迎麵都是夜風呼嘯的天成之聲。
隻是單聽音樂，就給人一種驚豔的自然天成之感。
第一排貴賓席上的柯克和羅素等人都是表情越發凝重起來，看來明孝陵中不光光有文獻，還有一些傳統樂器的資料嗎？
這三件樂器，顯然是修複的文物，而這曲譜隻怕華夏文獻中流傳下的吧……才有如此神韻吧。
兩人不約而同望向範主席，卻發現範主席比他還要驚異，正在喃喃自語：
“這莫非《列子》中的‘高山流水’曲……還是傳說中的廣陵散？”
這兩首都是在明孝陵文獻中有隻言片語的記載，但是卻沒有任何琴譜流傳下來。
莫非這蘇懷的“民間資料”中竟然還有琴譜？
剛剛觀眾們都還嘲笑，蘇懷三人樂器太少了，可現在光是華夏單單三件失傳的樂器，明明聲音中留了不少空白之處，音量也遠不及，可其氣勢竟然就硬生生地壓倒了剛才97人組成的交響樂團！！！
畢竟再響亮，再恢宏的樂聲，哪裏又地敵得過，山川河海，風雨雷電的磅礴之聲呢……
就連剛剛下台的交響樂手們，都停下來了腳步，回頭像是看著外星人一樣看著台上三人。
完全不能想象，他們怎麽能用三件不插電的古樂，營造出如此磅礴氣勢呢？
此時，周院士嗓音突然一起：“滄海笑~滔滔兩岸潮~~浮沉隨浪記今朝~~”
在場觀眾聽著都是為之一愣，這老頭的聲音極為樸實，完全就是喊出來似的，好像沒有任何技巧，隻憑借一番氣概唱出來，可竟聽得人，卻頓生豪情滿懷。
貓王和帕瓦羅蒂卻都是“騰！”地站起來，兩人心裏同時湧現出一個念頭：“這唱法……難不成真的是用五音！？”
而柯克，羅素，範主席三人雖然聽不出旋律有什麽稀奇的地方，可卻都是被歌詞的意境帶來強大衝擊力，微微張開了嘴巴。
這不是詩曲的白話，而是純粹的文言歌詞啊，雖然短短一句，卻已經盡展了華夏漢字的靈巧。
華夏古詩，非常擅長無垠，廣闊的事件與空間來對比刹那間的心境。
而這首歌詞就如此，滄海一聲笑！天地茫茫，縱情一笑，配上蘇懷飄逸不群的身影，更是令人一陣神恍。
而後麵兩句“滔滔兩岸潮~~浮沉記今朝~~”卻有一番嘲弄世事的灑脫。
單論歌唱功力，這老頭雖然差了帕瓦羅蒂十萬八千裏，可兩者比較之下，卻絲毫沒有半點遜色之處。
因為你不覺得這是一首歌曲，而是一個意向，這嗓音和歌詞，旋律和天地融為一體，他的歌唱不是人，而是滄海之笑，你能說帕瓦羅蒂的歌聲，能比滄海浪濤更好聽嗎…
“蒼天笑~紛紛世上潮，誰勝誰負天知曉~”
“江山笑~煙雨遙，濤浪淘盡紅塵俗世知多少~”
周院士和蘇懷的聲音也隨之響起，雖然音調幾乎完全一致，卻是氣質截然不同，可卻都是同樣的逍遙灑脫。
《我的太陽》中熱情洋溢，以太陽比喻愛人，而《滄海一聲笑》中卻是歌者本身就是滄海，蒼天，江山。
滄海笑，滄海如人，推著曆史前進引發浪潮，這曆史浮塵隨自如此渺小。
蒼天笑，命運弄人，誰勝誰負我不知道。
江山笑，功成名就，往日的煙雨平靜，單純卻已不再，那功名也會淹沒在海浪中。
清風笑，清風吹來已然明悟，青史留名不過滄海一粟，心中那豪情壯誌，才是這灑脫自在的逍遙。
此時，現場的範主席已經覺得腦中嗡了一聲，忍不住身體站起，輕呼道：“這就是《詩經》的調嗎……？”
柯克，羅素都是飽學之士，明孝陵中出土的《詩經》自然是讀過，此時聽範主席這聲驚呼，這才想起來。
蘇懷這歌詞，完全就是《詩經》中嚐嚐使用一種，回環複踏的手法，也就是一首詩篇由如果幹段組成，段與段基本字句基本相同，隻是對應地變換中間幾個少數的字詞。
這種重章疊句，原本在詩中顯得有些重複，令人覺得稍顯枯燥。
比如《衛風，木瓜》：
“投我以木瓜，報之以瓊琚。匪報也，永以為好也。
投我以木桃，報之以瓊瑤。匪報也，永以為好也。
投我以木李，報之以瓊玖。匪報也，永以為好也~”
令人覺得這詩，過於重複。
可加入琴笛箏之音之後，卻給人一種極大的情緒感染力。
滄海一聲笑。
蒼天笑！
江山笑！
清風笑！
蒼生笑！
這樣回環的段落這裏，卻是構成了無比動人的意向，仿佛天地都在大笑。
範主席原本一直覺得《詩經》行文過於簡單，此時才知道，原來古詩並非是頌出來，而且配合曲調唱出來的。
而這種曲調，吉他鋼琴皆不能用，非得是箏琴竹笛為音，才能顯出起其氣概。
隻有琴箏的上古之音，才能配上這“濤浪淘盡紅塵俗世知多少~”才能唱出這“滔滔浪潮”後的坦蕩與灑脫啊！