給踏歌行作者的一席話給踏歌行作者的一席話踏歌行我是在一夜間看完的。
離考研還有58天了，本來是寸金寸光陰的，但我覺得這一天用得很值得。
難得從網絡文學裏翻出一本好書，喜愛之餘自然少不了談談我的拙見，希望它能夠成為真正的文學。
相信很多人和我一樣，真正喜歡上這本書是從蘭若冰是從她在柳府輕描淡寫的那句話開始的：“富貴吉祥，兒孫滿堂！聽說你們施舍膳食，小女子特意來討幾個饅頭回去充饑！不多，八個就好。”
作者洋洋灑灑幾十萬言，最讓我回味的竟是這看來不起眼的瘋癲之詞。
小說，最重要的是人物，一個可以在文學史上留下名字的人，留下的必定是一個個有血有肉的人物。
而作者著力描寫的方拓（蘭若冰）的形象正是從那一刻開始豐滿的。
我們常說英雄是逼出來的，一個一天到晚想著舍生取義，殺身成仁的人的心裏肯定有問題，尼采不是太陽，也沒有人會是。
所以我更欣賞美國電影塑造的某些英雄形象，當然不是指星條旗下那打不死的大兵，我畢竟是中國人。
我隻是覺得有了七情六欲的英雄才更正實，一個人真正強大的是內心。
方拓的武功大可不必那麽強，方拓的問題不是能不能在那個時代中保護自己，而是她有沒有能力在那個時代中保持自己的信念和原則。
也沒有必要讓她殺那麽多的人，生命總是寶貴的，既然方拓已經有了那麽多的難題，就不要再讓她那麽良心不安了。
方拓真正的問題應該來自自我的認可（她好像還沒有認可自己）。
這也是我最喜歡那個赤足踏雪的蘭若冰的原因，因為隻有在那一刻，她才和自己的軀體達到了真正的和諧。
她不需要接受自己的性別，她隻要認可就可以，她愛哪個mm就去愛啊，時代是封建的，方拓卻是現代的，她為什麽要向時代低頭呢；如果她愛上哪個gg，也可以毫不猶豫地把自己嫁了，畢竟，愛是一回事，自己在愛中扮演的角色又是另一回事。
我倒是覺得方拓是一個來到古代的現代女性的形象，自尊，自愛，自強，自立，更多讓她不能接受的是一個顧蘭氏的地位，而不是蘭若冰的身份；是來自封建禮教和男性權利的壓迫，而不是女兒身。
書中方拓（蘭若冰）的形象是多變的，是踏歌公子時的方拓不過是一個在麻醉自己，逃避現實的弱者罷了，借酒消愁愁更愁，聲色犬馬的陶醉隻不過是一朝一夕的，怎能久遠，到頭來隻有歎息和頹廢。
殺人如麻的蘭若冰就更令人不齒了，對武力的崇拜是男性的通病，其來源是對權力的極度渴望和占有欲的巔峰表現。
哪怕方拓要證明自己是個男子也不用以無休止的血和鐵去摧殘自己善良的靈魂吧？自斷雙足，以死辯白的蘭若冰雖然給人帶來了貞烈的震撼，可以掙不少的眼淚，也是方拓在此情此景下唯一的必然，卻隻能給人刻畫一個古代叛逆烈女的形象，因為畢竟她還是按規矩出牌的。
隻有赤足踏雪，白衣披發的瘋仙子蘭若冰才是真正經得起考驗的形象。
她美麗天成，卻不加修飾；她武功高強，卻謙遜內斂；她瘋癲癡狂，卻俠肝義膽，好一個高貴脫俗，不食人間煙火的白衣仙子啊，讓風流倜儻，義薄雲天的俠客；美麗雍容，溫柔可人的佳人都相形見絀。
正是這個方拓，超越了自己的性別，也超越了書中的時代，成為正義和理性的化身。
也正是這個唯美的形象，讓很多人記住了作者筆下的瘋仙子蘭若冰。
所以，我的看法是作者應該把這個形象放在主角成長成熟的最後階段，應為這已經是個登峰造極的意境，是很難再突破的了。
關於白素珍的形象，作者說是不能割舍。
這畢竟是他的作品，他的心血，網絡小說q一點也是無可厚非的。
但是我認為一部成熟的作品應該是惜墨如金，也應該嚴謹的。
就像有些網友評價的，故事的情節略顯拖遝（我覺得特別是關於寒風的情節），既然作者割舍了那麽多的心血，這一點就那麽重要嗎？這隻是小女子一己之見，敬請作者考慮。
還有一點建議，就是應該加強主角的心理描寫。
作者通過不拘小節的文字，給我們塑造了方拓（蘭若冰）冷美人的形象，讀者隻有通過方拓（蘭若冰）的言行才可以揣測她的內心世界。
這種蒙太奇的手法是本文的亮點之一。
但是在適當的時候，運用意識流的手法，多描寫主角的心理活動，也有助豐滿她的形象。
畢竟，性由心生，行由性起，方拓（蘭若冰）的可貴之處在於她時時保持的原則和信念。
關於方拓（蘭若冰）的結局，我認為不需要太認真的去追究她是男是女，重要的是她是她自己。
變回男身，攜某mm回到現代當然是全身而退。
做個驚世駭俗的瘋仙子蘭若冰也沒什麽不好的，畢竟世界上還有52%的人活的很好。
最重要的是保持那份執著和善良。
我想這也正是作者向我們詮釋的。
關於軒轅寶玉，作者在新版裏已經大大削弱了它的魔力。
我覺得這是一個很好的改進。
魔由心生。
內心的善與惡的抉擇，與自己黑暗的另一半的鬥爭才是使人物升華的過程。
就像指環王裏的魔戒一樣，魔戒本身的力量並不起決定性的作用。
剛道爾夫的魔杖也不是他存在的意義。
一切的關鍵皆在信念。
行人是而抗天命，即使失敗也問心無愧的。
還有，我敢擔保作者是個男生，從文筆裏可以感覺到嘛！
離考研還有58天了，本來是寸金寸光陰的，但我覺得這一天用得很值得。
難得從網絡文學裏翻出一本好書，喜愛之餘自然少不了談談我的拙見，希望它能夠成為真正的文學。
相信很多人和我一樣，真正喜歡上這本書是從蘭若冰是從她在柳府輕描淡寫的那句話開始的：“富貴吉祥，兒孫滿堂！聽說你們施舍膳食，小女子特意來討幾個饅頭回去充饑！不多，八個就好。”
作者洋洋灑灑幾十萬言，最讓我回味的竟是這看來不起眼的瘋癲之詞。
小說，最重要的是人物，一個可以在文學史上留下名字的人，留下的必定是一個個有血有肉的人物。
而作者著力描寫的方拓（蘭若冰）的形象正是從那一刻開始豐滿的。
我們常說英雄是逼出來的，一個一天到晚想著舍生取義，殺身成仁的人的心裏肯定有問題，尼采不是太陽，也沒有人會是。
所以我更欣賞美國電影塑造的某些英雄形象，當然不是指星條旗下那打不死的大兵，我畢竟是中國人。
我隻是覺得有了七情六欲的英雄才更正實，一個人真正強大的是內心。
方拓的武功大可不必那麽強，方拓的問題不是能不能在那個時代中保護自己，而是她有沒有能力在那個時代中保持自己的信念和原則。
也沒有必要讓她殺那麽多的人，生命總是寶貴的，既然方拓已經有了那麽多的難題，就不要再讓她那麽良心不安了。
方拓真正的問題應該來自自我的認可（她好像還沒有認可自己）。
這也是我最喜歡那個赤足踏雪的蘭若冰的原因，因為隻有在那一刻，她才和自己的軀體達到了真正的和諧。
她不需要接受自己的性別，她隻要認可就可以，她愛哪個mm就去愛啊，時代是封建的，方拓卻是現代的，她為什麽要向時代低頭呢；如果她愛上哪個gg，也可以毫不猶豫地把自己嫁了，畢竟，愛是一回事，自己在愛中扮演的角色又是另一回事。
我倒是覺得方拓是一個來到古代的現代女性的形象，自尊，自愛，自強，自立，更多讓她不能接受的是一個顧蘭氏的地位，而不是蘭若冰的身份；是來自封建禮教和男性權利的壓迫，而不是女兒身。
書中方拓（蘭若冰）的形象是多變的，是踏歌公子時的方拓不過是一個在麻醉自己，逃避現實的弱者罷了，借酒消愁愁更愁，聲色犬馬的陶醉隻不過是一朝一夕的，怎能久遠，到頭來隻有歎息和頹廢。
殺人如麻的蘭若冰就更令人不齒了，對武力的崇拜是男性的通病，其來源是對權力的極度渴望和占有欲的巔峰表現。
哪怕方拓要證明自己是個男子也不用以無休止的血和鐵去摧殘自己善良的靈魂吧？自斷雙足，以死辯白的蘭若冰雖然給人帶來了貞烈的震撼，可以掙不少的眼淚，也是方拓在此情此景下唯一的必然，卻隻能給人刻畫一個古代叛逆烈女的形象，因為畢竟她還是按規矩出牌的。
隻有赤足踏雪，白衣披發的瘋仙子蘭若冰才是真正經得起考驗的形象。
她美麗天成，卻不加修飾；她武功高強，卻謙遜內斂；她瘋癲癡狂，卻俠肝義膽，好一個高貴脫俗，不食人間煙火的白衣仙子啊，讓風流倜儻，義薄雲天的俠客；美麗雍容，溫柔可人的佳人都相形見絀。
正是這個方拓，超越了自己的性別，也超越了書中的時代，成為正義和理性的化身。
也正是這個唯美的形象，讓很多人記住了作者筆下的瘋仙子蘭若冰。
所以，我的看法是作者應該把這個形象放在主角成長成熟的最後階段，應為這已經是個登峰造極的意境，是很難再突破的了。
關於白素珍的形象，作者說是不能割舍。
這畢竟是他的作品，他的心血，網絡小說q一點也是無可厚非的。
但是我認為一部成熟的作品應該是惜墨如金，也應該嚴謹的。
就像有些網友評價的，故事的情節略顯拖遝（我覺得特別是關於寒風的情節），既然作者割舍了那麽多的心血，這一點就那麽重要嗎？這隻是小女子一己之見，敬請作者考慮。
還有一點建議，就是應該加強主角的心理描寫。
作者通過不拘小節的文字，給我們塑造了方拓（蘭若冰）冷美人的形象，讀者隻有通過方拓（蘭若冰）的言行才可以揣測她的內心世界。
這種蒙太奇的手法是本文的亮點之一。
但是在適當的時候，運用意識流的手法，多描寫主角的心理活動，也有助豐滿她的形象。
畢竟，性由心生，行由性起，方拓（蘭若冰）的可貴之處在於她時時保持的原則和信念。
關於方拓（蘭若冰）的結局，我認為不需要太認真的去追究她是男是女，重要的是她是她自己。
變回男身，攜某mm回到現代當然是全身而退。
做個驚世駭俗的瘋仙子蘭若冰也沒什麽不好的，畢竟世界上還有52%的人活的很好。
最重要的是保持那份執著和善良。
我想這也正是作者向我們詮釋的。
關於軒轅寶玉，作者在新版裏已經大大削弱了它的魔力。
我覺得這是一個很好的改進。
魔由心生。
內心的善與惡的抉擇，與自己黑暗的另一半的鬥爭才是使人物升華的過程。
就像指環王裏的魔戒一樣，魔戒本身的力量並不起決定性的作用。
剛道爾夫的魔杖也不是他存在的意義。
一切的關鍵皆在信念。
行人是而抗天命，即使失敗也問心無愧的。
還有，我敢擔保作者是個男生，從文筆裏可以感覺到嘛！