在如同燦爛星芒一般的第九變奏後，第十變奏的音響效果被拉高到了極限。
和普通的歌唱性旋律不同，整個第十變奏全部用人工泛音演奏而成，旋律空靈、高貴，像是聖潔的天使。
這正是人們對帕格尼尼的評價，正反兩麵都有的原因，也正是他神性充斥的地方。
人工泛音雖然並非是帕格尼尼首創，但依然是他最先將之用於整段的樂曲之中的。
看到這裏，我們能夠發現基本上每一條變奏都能夠看到完全新鮮的東西。
這些新技法，新表現手法，可以說是浪漫主義的基石。
那些前來想要看看情況的保守派學者們，這回真是被震撼到無以複加。
而沈武寰說過的那句，讓他們無法開口說一個不字的宣言，在此時成真了。
他們在心底怒罵沈武寰是個瘋子，是個神經病！
但喉頭之中如同被野火焚燒過後的枯草填滿了一般。
他們隻能張嘴，卻一句話都說不出來。
開創一個新的音樂流派乍聽之下相當唬人，但事實上這是一條荊棘密布的道路，如果拿不出標誌性的曲子，那麽很快會被人們淡忘。
沈武寰以極快的速度發布了新曲子是足以遇見的既定事實。
而這些保守派學者們在明知道沈武寰會有新曲子拿出來的時候，還會受邀到來，正是因為即便浪漫主義音樂再如何的來勢洶洶，仍然是在人們能夠理解的範圍內。
但今天他們知道錯了。
眼前這首曲子卻完全不是那麽回事。
這要怎麽理解？
這已經超出了現有的小提琴曲太多了。
如果說《引子與回旋隨想曲》是標誌著民族性的浪漫主義音樂，那麽《狩獵》就是表現浪漫主義之中對於音響出神入化的發展。
而這一首《第二十四隨想曲》則是整個浪漫主義的集大成者。
它超越常理的表現手法，無論在哪個世界都是足以震驚旁人的。
前麵的十個變奏在此刻告一段落，迎接觀眾們的則是最終變奏——第十一變奏。
如果將開篇的主題比喻成一條潺潺的溪水，那麽這一變奏就是狂風暴雨之下的汪洋大海！
狂風暴雨般的分解和弦和雙弦音調，在輕重錯落的演奏技法之下，整個變的輝煌起來。
氣氛在極點處被引爆。
幾乎將前麵所有的技法包容進了這短短的數個小節。
雙音、左手撥弦，極快速的運弓等等等等，在轉瞬之間一閃而過，眼花繚亂一般的技法變化，有若神明！
最後一段的難度是全曲的巔峰，區別於第九變奏單一技法的難度，這一段的快速演奏可以說是挑戰手指的極限。
甚至有一個小節之中高達兩位數的三十二分音符，光看著譜子都會給人一種極其強烈的挫敗感。
但辛向陽仍然以完美之姿將之演奏完成。
這一首《第二十四隨想曲》的難度也非常驚人，但辛向陽今天無論是演奏的狀態還有表現出來的完成度，都足以讓人拍案叫絕。
這就是標準的表演型演奏者，隻要站在舞台上，即便平日可能缺乏練習，但仍然能夠演奏出極其高難度的樂曲。
這種類型演奏者的代表人物首推近代的克萊斯勒。
觀眾們甚至等不到曲終之時，已經站起身來。
禮堂之中響起了狂熱一般的歡呼。
“天呐，我看到了什麽？這樣的小提琴曲簡直前所未見！”
“讓我有一種看到了《鬼火》的感覺？難道是我的錯覺？”
“別瞎說，這曲子比《鬼火》可好聽不知道多少！”
一時間除了讚美聲，說什麽的都有。
當然更多的是對於舞台上那位技藝高超的演奏者的好奇。
“其實我進場的時候就想問，演奏者是誰啊？為什麽不是沈大師演奏？”
“別說，剛開始的時候我也挺失望的，結果真是把我驚到了，我們國家還有這麽厲害的小提琴家嗎？我看在她麵前，以前的那些自詡高手的演奏者都得回爐重鑄了吧？”
“你看她好年輕啊，水嫩嫩的，該不會是個學生吧？”
“學生...不會吧？”
“說不定是沈教授的學生呢，不然沈教授把她推上台麵來幹嘛？”
“別吵吵了，沈教授要發言了。”
舞台上的沈武寰拿著話筒和辛向陽並肩而立，她麵帶微笑的開著玩笑：“終於可以鬆一口氣了。”
經曆過剛才那狂風暴雨一般的演奏，正巧如同沈武寰所說那樣，鬆了一口氣。
她這個玩笑開的恰到好處，也讓所有的觀眾將注意力轉移到了她的身上。
“既然鬆了一口氣，那麽讓我來介紹一下剛剛為我們帶來如此震撼演奏的演奏者，我的學生，辛向陽小姐。”
沈武寰將話筒剛剛鞠完躬的辛向陽，辛向陽懷裏抱著小提琴和弓子，再拿上話筒有些吃力。
但沈武寰可不會去“做好人”幫她接過懷裏的小提琴。
對於演奏者來說，琴是剛才共同戰鬥的戰友，如果講話的時候兩者分開，那算是什麽事情？
這也是一個非常重要的禮儀。
辛向陽香汗淋漓的說道：“感謝大家今天到場，能夠來觀看我這樣一個名不見經傳的學生演出，實在是讓我不知道該如何形容了。”
“今天演奏的這首曲子依然是我的老師沈教授的力作，整首曲子以極端快速的變化讓人應接不暇，其中錯綜複雜，且新穎無比的音響效果，即便是身為演奏者的我都被這首曲子所傾倒。”
台下的觀眾們陷入一片嘩然，竟然還真是一名學生，現在的學生都這麽高端的嗎？
果然有人向著舞台之上喊出了自己的疑惑：“請問一下辛小姐，您在拿到如此困難的一首曲子的時候，是如何說服自己完成練習的？”
這個問題確實反映了大部分人的心聲。
如果今天的演奏者是沈武寰，旁人是不會有那麽多的奇怪的問題想問的。
但偏偏舞台上的這位隻是普通的學生而已，也難免人們發散思維了吧？
辛向陽聽到這個問題情不自禁的苦笑了一下，她看了看站在身旁的沈武寰，對方向她點點頭，在得到許可之後，辛向陽答複道：“事實上，我這首曲子並非是我見過最難的曲子，而那首最難的曲子我也在練習當中，所以...”
“就這麽練下來了。”
和普通的歌唱性旋律不同，整個第十變奏全部用人工泛音演奏而成，旋律空靈、高貴，像是聖潔的天使。
這正是人們對帕格尼尼的評價，正反兩麵都有的原因，也正是他神性充斥的地方。
人工泛音雖然並非是帕格尼尼首創，但依然是他最先將之用於整段的樂曲之中的。
看到這裏，我們能夠發現基本上每一條變奏都能夠看到完全新鮮的東西。
這些新技法，新表現手法，可以說是浪漫主義的基石。
那些前來想要看看情況的保守派學者們，這回真是被震撼到無以複加。
而沈武寰說過的那句，讓他們無法開口說一個不字的宣言，在此時成真了。
他們在心底怒罵沈武寰是個瘋子，是個神經病！
但喉頭之中如同被野火焚燒過後的枯草填滿了一般。
他們隻能張嘴，卻一句話都說不出來。
開創一個新的音樂流派乍聽之下相當唬人，但事實上這是一條荊棘密布的道路，如果拿不出標誌性的曲子，那麽很快會被人們淡忘。
沈武寰以極快的速度發布了新曲子是足以遇見的既定事實。
而這些保守派學者們在明知道沈武寰會有新曲子拿出來的時候，還會受邀到來，正是因為即便浪漫主義音樂再如何的來勢洶洶，仍然是在人們能夠理解的範圍內。
但今天他們知道錯了。
眼前這首曲子卻完全不是那麽回事。
這要怎麽理解？
這已經超出了現有的小提琴曲太多了。
如果說《引子與回旋隨想曲》是標誌著民族性的浪漫主義音樂，那麽《狩獵》就是表現浪漫主義之中對於音響出神入化的發展。
而這一首《第二十四隨想曲》則是整個浪漫主義的集大成者。
它超越常理的表現手法，無論在哪個世界都是足以震驚旁人的。
前麵的十個變奏在此刻告一段落，迎接觀眾們的則是最終變奏——第十一變奏。
如果將開篇的主題比喻成一條潺潺的溪水，那麽這一變奏就是狂風暴雨之下的汪洋大海！
狂風暴雨般的分解和弦和雙弦音調，在輕重錯落的演奏技法之下，整個變的輝煌起來。
氣氛在極點處被引爆。
幾乎將前麵所有的技法包容進了這短短的數個小節。
雙音、左手撥弦，極快速的運弓等等等等，在轉瞬之間一閃而過，眼花繚亂一般的技法變化，有若神明！
最後一段的難度是全曲的巔峰，區別於第九變奏單一技法的難度，這一段的快速演奏可以說是挑戰手指的極限。
甚至有一個小節之中高達兩位數的三十二分音符，光看著譜子都會給人一種極其強烈的挫敗感。
但辛向陽仍然以完美之姿將之演奏完成。
這一首《第二十四隨想曲》的難度也非常驚人，但辛向陽今天無論是演奏的狀態還有表現出來的完成度，都足以讓人拍案叫絕。
這就是標準的表演型演奏者，隻要站在舞台上，即便平日可能缺乏練習，但仍然能夠演奏出極其高難度的樂曲。
這種類型演奏者的代表人物首推近代的克萊斯勒。
觀眾們甚至等不到曲終之時，已經站起身來。
禮堂之中響起了狂熱一般的歡呼。
“天呐，我看到了什麽？這樣的小提琴曲簡直前所未見！”
“讓我有一種看到了《鬼火》的感覺？難道是我的錯覺？”
“別瞎說，這曲子比《鬼火》可好聽不知道多少！”
一時間除了讚美聲，說什麽的都有。
當然更多的是對於舞台上那位技藝高超的演奏者的好奇。
“其實我進場的時候就想問，演奏者是誰啊？為什麽不是沈大師演奏？”
“別說，剛開始的時候我也挺失望的，結果真是把我驚到了，我們國家還有這麽厲害的小提琴家嗎？我看在她麵前，以前的那些自詡高手的演奏者都得回爐重鑄了吧？”
“你看她好年輕啊，水嫩嫩的，該不會是個學生吧？”
“學生...不會吧？”
“說不定是沈教授的學生呢，不然沈教授把她推上台麵來幹嘛？”
“別吵吵了，沈教授要發言了。”
舞台上的沈武寰拿著話筒和辛向陽並肩而立，她麵帶微笑的開著玩笑：“終於可以鬆一口氣了。”
經曆過剛才那狂風暴雨一般的演奏，正巧如同沈武寰所說那樣，鬆了一口氣。
她這個玩笑開的恰到好處，也讓所有的觀眾將注意力轉移到了她的身上。
“既然鬆了一口氣，那麽讓我來介紹一下剛剛為我們帶來如此震撼演奏的演奏者，我的學生，辛向陽小姐。”
沈武寰將話筒剛剛鞠完躬的辛向陽，辛向陽懷裏抱著小提琴和弓子，再拿上話筒有些吃力。
但沈武寰可不會去“做好人”幫她接過懷裏的小提琴。
對於演奏者來說，琴是剛才共同戰鬥的戰友，如果講話的時候兩者分開，那算是什麽事情？
這也是一個非常重要的禮儀。
辛向陽香汗淋漓的說道：“感謝大家今天到場，能夠來觀看我這樣一個名不見經傳的學生演出，實在是讓我不知道該如何形容了。”
“今天演奏的這首曲子依然是我的老師沈教授的力作，整首曲子以極端快速的變化讓人應接不暇，其中錯綜複雜，且新穎無比的音響效果，即便是身為演奏者的我都被這首曲子所傾倒。”
台下的觀眾們陷入一片嘩然，竟然還真是一名學生，現在的學生都這麽高端的嗎？
果然有人向著舞台之上喊出了自己的疑惑：“請問一下辛小姐，您在拿到如此困難的一首曲子的時候，是如何說服自己完成練習的？”
這個問題確實反映了大部分人的心聲。
如果今天的演奏者是沈武寰，旁人是不會有那麽多的奇怪的問題想問的。
但偏偏舞台上的這位隻是普通的學生而已，也難免人們發散思維了吧？
辛向陽聽到這個問題情不自禁的苦笑了一下，她看了看站在身旁的沈武寰，對方向她點點頭，在得到許可之後，辛向陽答複道：“事實上，我這首曲子並非是我見過最難的曲子，而那首最難的曲子我也在練習當中，所以...”
“就這麽練下來了。”