很《仙劍奇俠傳》第一部很經典，經典到了網絡上的網友們最初看到這部電視劇的時候，幾乎都是謾罵和不解。
因為...
它是一部悲劇向的電視劇，到了結局，隻剩下李逍遙孤獨終老，這在當時那個習慣大團圓結局氛圍的年代中，是很少見的。
當然一方麵也是悲劇鑄造了這部電視劇的經典之處，更為關鍵的一點是...《仙劍奇俠傳》不是為了悲劇而悲劇。
為了悲劇而悲劇，隻能說是畫虎不成反類犬，給人一種故意悲劇的感覺，這樣的刻意設定的悲劇，隻會讓人抨擊和不解。
最初也的確如此，可是隨著時間的沉澱，這種抨擊和不解逐漸變成了更加深刻的高度評價，至此《仙劍奇俠傳》第一部也讓胡歌這名人品和外貌俱佳的演員成為了觀眾們心中當時的古裝第一演員。
為什麽口碑會轉變？
因為《仙劍奇俠傳》第一部的悲劇故事，完全是建立在一個令人深信的立意上，很多人吐槽《鬥破蒼穹》的立意，是因為《鬥破蒼穹》是典型的商業文，為了迎合觀眾的口味而迎合，是爽文，沒有站得住腳的立意。
而《仙劍奇俠傳》第一部比其他幾部更加經典，就是因為編劇將主題上的悲劇和立意完美契合在一起，讓人看完這部電視劇之後，還能去思考，還能有自己的體會。
成為經典，最重要的一點，就是能讓人留下印象。
《仙劍奇俠傳》用成功的悲劇做到了讓觀眾們留下印象的這一點，這點就要說到編劇的厲害之處了，他將遊戲的故事經過了一部分刪減和自己的理解，為了營造出這種氣氛，編劇先是溫水煮青蛙一樣地花了十九集的篇目去營造出一個看似美滿的喜劇發展路線，也就是說在十九集之前，所有的故事發展都是向著大圓滿的路程走的。
可是誰都想不到會最終的結局會是這麽的淒涼。
編劇利用自己獨特的手法，先是一一設定完善後，將主角和配角，將所有的成員們聚在了一起，大篇幅地介紹了這些成員，將每個人的特質和性情拍攝出來，給人最基礎的印象，再通過聚起來的，以一個特殊的場景，也就是花費一集的時間去塑造一個美景。
讓主角團們在一個煙花美景，看似是美滿畫風下的時候許下美好的願望，相互之間許諾約定，將前期所有的鋪墊和美好向的氣氛推到頂點。
隨後。
編劇就開始將每個人的願望，所有許下的約定，順著劇情的進行，從而冷酷無情地將所有美好的東西一個不留地統統化為泡影，到了大結局，順著酒劍仙等配角離去，全劇伴隨著李逍遙滄桑的臉落幕，靈兒死在李逍遙懷中的鏡頭，更是讓這份悲傷得以最大化的升華。
這些悲劇看似是刻意設置的。
但是。
再看看另外一麵，編劇早早就設定好了暗線，這些眾多的悲劇，其實沒有一個是為了悲劇而悲劇。
而所謂的為了悲劇而悲劇，就是不管前因後果，就是要讓觀眾們不爽快，沒有任何推動劇情的作用，這個配角的死亡，是沒有任何的價值，給觀眾們故意喂屎的感受。
那麽，問題來了！編劇所設定的暗線是什麽呢？其實從一開始就有了，劇中絕大部分的悲劇，都是在回應整部劇的最終大魔王——拜月教主的一個一個疑惑不解的問題。
也就是《仙劍奇俠傳》第一部的主題。
首先是拜月對愛情的質疑，一個悲劇故事上演，接著是對於友情的質疑，又一個悲劇故事上演，後來是對於親情的質疑，緊跟著再是一個悲劇故事的上演，到了最終，就是對所有有關於“愛”這個主題的質疑，這些質疑所上演的一個個故事線也就是悲劇的開始和落幕，同樣也是悲劇故事讓觀眾們開始思考每個故事中暗藏的人生道理。
與之有異曲同工之妙的就是岸本齊史漫畫《火影忍者》中自來也的死亡一幕，同樣是為了推動劇情而不得不死亡。
這些悲劇。
都是有價值存在的。
而編劇最厲害的是，《仙劍奇俠傳》第一部的悲劇幾乎都做到了推動劇情的作用，看到最後不得不讓人沉思，這部劇算是做到了處處是悲劇，卻處處給出人生道理思考的地步。
最後靠著編劇的功底，也讓《仙劍奇俠傳》第一部，成為其他版本無法超越的巔峰，同樣，這位編輯也收到了大量的刀片。
在整理了之後，路敗將《仙劍奇俠傳》第一部的故事詳細地連載在劇本上，給自己的小團隊做參考。
事實上。
趙闕天是第一手拿到這份編劇的人，他身為路敗團體之中的服裝供應商，有權去閱覽這一手資料，當然，他也是被喂了一口屎。
一口令人難受的屎。
故事很不錯。
但前提是如果整個故事不是悲劇向的話，就更不錯了。
“最後的結局居然這麽淒涼，我強烈要求你將劇本改掉！”趙闕天拖著疲憊的身子，在路敗臨時擴建在唯我峰的酒館中惡狠狠地投訴道。
真的很痛苦。
裏麵的故事將悲劇提升到了極限，從拜月教主小時候還是石傑人的時候，和自己的父親石公虎之間的情感碰撞，是一條悲劇向的情感線。
而類似於這樣的父子矛盾，在現在其實很常見，很多父母長輩望子成龍，卻疏忽了對子女的關愛，最終讓子女對自己的父母產生了扭曲的仇恨。
這是親情的悲劇。
也就是《仙劍奇俠傳》第一部在親情上的悲劇線，如果當時石傑人的義父石公虎能給一些關愛，石傑人就不會轉變成拜月教主，那麽所有的悲劇都不會產生。
問題是！
除了這條情感線，每一個配角都有自己的悲劇，從酒劍仙到晉元，晉元到林月如，林月如再到趙靈兒，還有唐鈺和阿奴之間，包括結尾統統都是悲劇。
而這些悲劇，渾然天成，沒有任何的故意設定。
身為導演和編劇的路敗就在旁邊，所以當趙闕天第一時間看完的故事，就決定現場送刀片，看到中間的一個片段，趙闕天這樣深厚的閱曆都忍不住有些淚花。
而這就是這部經典電視劇的魅力。
“師弟，你這個人缺德不缺德啊？”趙闕天指著故事中的細節說道：“你就見不得別人有道侶？”
“弄死一對算一對？靈兒和李逍遙這麽好的一對你也要拆？過分了吧？”
路敗聳了聳肩，頭也不抬的回答道：“老趙，你知道嗎？我就喜歡你看我不爽又幹不掉我的樣子。”
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它是一部悲劇向的電視劇，到了結局，隻剩下李逍遙孤獨終老，這在當時那個習慣大團圓結局氛圍的年代中，是很少見的。
當然一方麵也是悲劇鑄造了這部電視劇的經典之處，更為關鍵的一點是...《仙劍奇俠傳》不是為了悲劇而悲劇。
為了悲劇而悲劇，隻能說是畫虎不成反類犬，給人一種故意悲劇的感覺，這樣的刻意設定的悲劇，隻會讓人抨擊和不解。
最初也的確如此，可是隨著時間的沉澱，這種抨擊和不解逐漸變成了更加深刻的高度評價，至此《仙劍奇俠傳》第一部也讓胡歌這名人品和外貌俱佳的演員成為了觀眾們心中當時的古裝第一演員。
為什麽口碑會轉變？
因為《仙劍奇俠傳》第一部的悲劇故事，完全是建立在一個令人深信的立意上，很多人吐槽《鬥破蒼穹》的立意，是因為《鬥破蒼穹》是典型的商業文，為了迎合觀眾的口味而迎合，是爽文，沒有站得住腳的立意。
而《仙劍奇俠傳》第一部比其他幾部更加經典，就是因為編劇將主題上的悲劇和立意完美契合在一起，讓人看完這部電視劇之後，還能去思考，還能有自己的體會。
成為經典，最重要的一點，就是能讓人留下印象。
《仙劍奇俠傳》用成功的悲劇做到了讓觀眾們留下印象的這一點，這點就要說到編劇的厲害之處了，他將遊戲的故事經過了一部分刪減和自己的理解，為了營造出這種氣氛，編劇先是溫水煮青蛙一樣地花了十九集的篇目去營造出一個看似美滿的喜劇發展路線，也就是說在十九集之前，所有的故事發展都是向著大圓滿的路程走的。
可是誰都想不到會最終的結局會是這麽的淒涼。
編劇利用自己獨特的手法，先是一一設定完善後，將主角和配角，將所有的成員們聚在了一起，大篇幅地介紹了這些成員，將每個人的特質和性情拍攝出來，給人最基礎的印象，再通過聚起來的，以一個特殊的場景，也就是花費一集的時間去塑造一個美景。
讓主角團們在一個煙花美景，看似是美滿畫風下的時候許下美好的願望，相互之間許諾約定，將前期所有的鋪墊和美好向的氣氛推到頂點。
隨後。
編劇就開始將每個人的願望，所有許下的約定，順著劇情的進行，從而冷酷無情地將所有美好的東西一個不留地統統化為泡影，到了大結局，順著酒劍仙等配角離去，全劇伴隨著李逍遙滄桑的臉落幕，靈兒死在李逍遙懷中的鏡頭，更是讓這份悲傷得以最大化的升華。
這些悲劇看似是刻意設置的。
但是。
再看看另外一麵，編劇早早就設定好了暗線，這些眾多的悲劇，其實沒有一個是為了悲劇而悲劇。
而所謂的為了悲劇而悲劇，就是不管前因後果，就是要讓觀眾們不爽快，沒有任何推動劇情的作用，這個配角的死亡，是沒有任何的價值，給觀眾們故意喂屎的感受。
那麽，問題來了！編劇所設定的暗線是什麽呢？其實從一開始就有了，劇中絕大部分的悲劇，都是在回應整部劇的最終大魔王——拜月教主的一個一個疑惑不解的問題。
也就是《仙劍奇俠傳》第一部的主題。
首先是拜月對愛情的質疑，一個悲劇故事上演，接著是對於友情的質疑，又一個悲劇故事上演，後來是對於親情的質疑，緊跟著再是一個悲劇故事的上演，到了最終，就是對所有有關於“愛”這個主題的質疑，這些質疑所上演的一個個故事線也就是悲劇的開始和落幕，同樣也是悲劇故事讓觀眾們開始思考每個故事中暗藏的人生道理。
與之有異曲同工之妙的就是岸本齊史漫畫《火影忍者》中自來也的死亡一幕，同樣是為了推動劇情而不得不死亡。
這些悲劇。
都是有價值存在的。
而編劇最厲害的是，《仙劍奇俠傳》第一部的悲劇幾乎都做到了推動劇情的作用，看到最後不得不讓人沉思，這部劇算是做到了處處是悲劇，卻處處給出人生道理思考的地步。
最後靠著編劇的功底，也讓《仙劍奇俠傳》第一部，成為其他版本無法超越的巔峰，同樣，這位編輯也收到了大量的刀片。
在整理了之後，路敗將《仙劍奇俠傳》第一部的故事詳細地連載在劇本上，給自己的小團隊做參考。
事實上。
趙闕天是第一手拿到這份編劇的人，他身為路敗團體之中的服裝供應商，有權去閱覽這一手資料，當然，他也是被喂了一口屎。
一口令人難受的屎。
故事很不錯。
但前提是如果整個故事不是悲劇向的話，就更不錯了。
“最後的結局居然這麽淒涼，我強烈要求你將劇本改掉！”趙闕天拖著疲憊的身子，在路敗臨時擴建在唯我峰的酒館中惡狠狠地投訴道。
真的很痛苦。
裏麵的故事將悲劇提升到了極限，從拜月教主小時候還是石傑人的時候，和自己的父親石公虎之間的情感碰撞，是一條悲劇向的情感線。
而類似於這樣的父子矛盾，在現在其實很常見，很多父母長輩望子成龍，卻疏忽了對子女的關愛，最終讓子女對自己的父母產生了扭曲的仇恨。
這是親情的悲劇。
也就是《仙劍奇俠傳》第一部在親情上的悲劇線，如果當時石傑人的義父石公虎能給一些關愛，石傑人就不會轉變成拜月教主，那麽所有的悲劇都不會產生。
問題是！
除了這條情感線，每一個配角都有自己的悲劇，從酒劍仙到晉元，晉元到林月如，林月如再到趙靈兒，還有唐鈺和阿奴之間，包括結尾統統都是悲劇。
而這些悲劇，渾然天成，沒有任何的故意設定。
身為導演和編劇的路敗就在旁邊，所以當趙闕天第一時間看完的故事，就決定現場送刀片，看到中間的一個片段，趙闕天這樣深厚的閱曆都忍不住有些淚花。
而這就是這部經典電視劇的魅力。
“師弟，你這個人缺德不缺德啊？”趙闕天指著故事中的細節說道：“你就見不得別人有道侶？”
“弄死一對算一對？靈兒和李逍遙這麽好的一對你也要拆？過分了吧？”
路敗聳了聳肩，頭也不抬的回答道：“老趙，你知道嗎？我就喜歡你看我不爽又幹不掉我的樣子。”
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