無論是好來塢還是國內，配樂方麵都有個討巧的方式，那就是使用經典老曲。</p>
這種做法有利有弊，好處是大家耳熟能詳，很容易就被帶入到某個氛圍中，事半功倍。</p>
弊端自然是懷舊味道太濃，有時候與主題不太協調，濫用容易審美疲勞。</p>
這些年流行年代戲，老歌老曲經常被拿出來用，有用得巧妙的，被交口稱讚的，也有不少用得生硬被罵得狗血噴頭。</p>
《戰士》拍的是鐵道飛虎隊，那麽是否可以使用《彈起我心愛的土琵琶》作為主題音樂呢？</p>
恐怕不太合適，這首歌是典型的山東小調，是根據民歌創作的，雖然經典流傳，但曲風比較輕鬆詼諧，與影片的風格不協調，硬要用的話得做好被批的準備。</p>
按楊樹的設想，配樂並不追求康慨激昂，這是一名老戰士的回憶，雄渾悠長似乎更適合，哪怕帶些歲月的滄桑憂傷都可以接受，畢竟一個個戰友倒在了征途上。</p>
國外用經典樂曲的經驗豐富，成功的不少，國內主旋律大片也有這麽幹的，比如《開國大典》，戰爭場麵配的是動情的小提琴協奏，緬懷的意味非常濃鬱，反而觸動人心。</p>
楊樹也看過不少國產電影將老歌老曲運用得巧妙，他認為近些年用得最多最好的，應該是目前選角選了大半年，還沒開機的《芳華》。</p>
馮導早年當兵在部隊文工團，作家嚴哥苓年輕時也曾在文工團服役，兩人成長的年代和經曆都差不多，於是約好一起創作一個貼近親身經曆的文工團故事，《芳華》就是這麽出爐的。</p>
那個年代的文工團，表演的曲目本就有時代感，尤其是《沂蒙頌》，馮導數次花大量篇幅加以呈現，曲子都換成了交響樂版，效果厚重了許多。</p>
這支老歌曲調很優美，說的是軍民魚水情，戰士養好傷重新上戰場的，楊樹和寧淞去孟良崮考察外景時也唱過。</p>
上一世楊樹看過《芳華》，可能因為代溝，對影片中表現的一些內容不是核能接受，感覺過於沉重。</p>
不過對其中的配樂卻印象深刻，尤其是片尾曲《絨花》，選得特別好，將影片主題都升華了。</p>
楊樹想到這首歌後，就越想越感興趣，柔美深沉的讚歌性旋律揮之不去，已經在腦海裏用不同的樂器搭配出了各種風格。</p>
“世上有朵美麗的花，那是青春吐芳華，錚錚硬骨綻花開，瀝瀝鮮血染紅它……”</p>
靳冬犧牲時，小提琴曲響起。</p>
楊樹試過嗩呐，不太行，五音的樂器演奏七音的曲子出不來效果，二胡也是如此。</p>
所以歐壕犧牲時，仍是小提琴曲響起。</p>
於和煒犧牲時，小提琴曲響起。</p>
超哥犧牲時，小提琴曲響起。</p>
大軍攻上孟良崮、橫渡長江、衝入總統府，雄渾的交響樂響起。</p>
楊樹隻想用其中的旋律，並未考慮使用歌詞，但在整個拍攝期間拍一些關鍵性的場麵時，他都不由自主地輕輕哼唱，感覺十分貼切。</p>
在外拍攝了五個多月，回到首都溫暖的家，感覺特別輕鬆溫馨。</p>
其實這五個月隻有楊樹一直沒有離開過劇組，劉漫和江詩語都有不少廣告代言得完成，許多在劇組順手就拍了，但也有一些的回來配合工作。</p>
所以在劇組休息的間隙，她們往返奔波，反而比拍攝工作更加辛苦。</p>
《戰士》拍攝終於結束，接下去主要是特效後期，得精益求精打造畫麵細節。</p>
三人到家後洗澡收拾，換上寬鬆舒適的家居服，晚餐點了幾個菜，然後開了瓶紅酒，慶祝回家。</p>
殺青宴時，濤姐說楊樹黑瘦了許多，看上去很辛苦，心疼之意溢於言表。</p>
他的確瘦了不少，自編自導自演一個人幹三個人的活，真有點累壞了，接下去得恢複修養一段時間。</p>
相比較之下還是女孩更能熬，劉漫和江詩語幾乎看不出有何變化，還是那麽嬌豔。</p>
三人碰了杯：“祝回家，祝成功。”</p>
紅唇紅酒，楊樹看著她們輕啜，然後一飲而盡。</p>
話題還是離不開《戰士》，楊樹解釋了接下去特別的許多工作。</p>
“許多特效比較常規，比如為戰鬥場麵複製更多的戰士、帆船、大炮或者被擊毀的各種裝備以及設施，麵添加更多煙霧、火光特效等等，這些就不用說了，我更關注細節。”</p>
“比如增加臨場感，你們在好來塢戰爭大片裏應該看過，子彈是有射擊軌跡和痕跡的，比如當進攻的戰士被對方火力壓製，得做出子彈在身周橫飛的軌跡效果，觀眾能看到每一槍都打在哪了。”</p>
“當機槍、重機槍連續射擊時，槍口的焰火不但要真實，還有作出空氣被共振的感覺，音效與每一個焰口都得吻合，這個用真槍射擊也拍不出很好的效果，但咱們得做出來。”</p>
</p>
“你們在現場也看了，手榴彈、炮彈爆炸通常就是一股火光煙霧，看不出威力甚至沒有聲音，後期特效也得做出威力來，尤其是重炮轟擊之下，大地在顫抖，浮土在震動，要讓觀眾能夠感受到生命在現代戰爭中的脆弱。”</p>
劉漫對楊樹很有信心：“我相信你能作出一流的效果，隨組的軍事顧問都和我說過，他參與了不少影視劇製作，你是最嚴謹、最考究的一位導演。”</p>
江詩語晃著手裏的酒杯：“雖然目前市場對戰爭片不太友好，不過我相信隻要是精品，一定會得到認可。”</p>
她一直負責輿論這塊，《我的戰爭》九月底上映，雖然是國慶假期，成績卻爛得一踏湖塗，因為宣傳片涉嫌所謂辱韓，口碑更是徹底翻車。</p>
雖然許多人都明白作品質量不過關是主因，但網上還是有一種聲音將市場上的下一部戰爭大片《戰士》與《我的戰爭》相比較，甚至有些網絡大V已經在好言相勸楊樹，作為新生代有見識的年輕導演，不要搞理想情懷操弄，已經過時了且令人反感，現在作品還沒做完，能調整趕緊調整。</p>
楊樹不願意擔心未來，主動談了配樂的事。</p>
兩個女孩在校時都觀摩過電影《小花》，拍《天國情書》期間，楊樹在長春給兩個女孩講過三十五軍，當時江詩語還把電影中的桐柏和杭州的桐廬搞混了。</p>
楊樹手機裏已經下載了好幾個版本的《絨花》，有歌曲有樂曲，三人端著紅如血液的酒，愜意地靠在沙發上，一首首連續播放。</p>
“世上有朵美麗的花，那是青春吐芳華，錚錚硬骨綻花開，瀝瀝鮮血染紅它……”</p>
江詩語還記得劇情：“這首歌我有印象，是片中的插曲，唐囯強飾演的男主受傷了，抬擔架的劉小慶上山時為了平衡，就跪著用膝蓋爬了上去，石階上留下一路血印，如同一朵朵絨花，當時老師就這麽講解的。”</p>
楊樹笑著點頭：“沒錯，那部電影的主題曲是《妹妹找哥淚花流》，這是一首插曲，在片中翠姑跪下去的一刻響起，曾經風靡全國許多年。”</p>
這些天劉漫與楊樹形影不離，早就注意到了：“在片場我不止一次聽你哼這首歌，當時還覺得奇怪，原來你想拿來當主題曲。”</p>
“這首歌的歌詞可以說家喻戶曉，與我們的影片主題其實非常吻合。”</p>
“旋律清澈中帶著點憂傷，而又不乏甜美，有民歌的味道，越聽越好聽。”</p>
“既然大家都覺得不錯，”楊樹下決心拍板了：“那就用這首歌的旋律作為《戰士》的主題旋律吧，明天就找詞曲作者買下使用權。”</p>
“這麽著急？”</p>
“不得不急，我有種預感，不早點下手就可能被人搶在前麵了。”</p>
這種做法有利有弊，好處是大家耳熟能詳，很容易就被帶入到某個氛圍中，事半功倍。</p>
弊端自然是懷舊味道太濃，有時候與主題不太協調，濫用容易審美疲勞。</p>
這些年流行年代戲，老歌老曲經常被拿出來用，有用得巧妙的，被交口稱讚的，也有不少用得生硬被罵得狗血噴頭。</p>
《戰士》拍的是鐵道飛虎隊，那麽是否可以使用《彈起我心愛的土琵琶》作為主題音樂呢？</p>
恐怕不太合適，這首歌是典型的山東小調，是根據民歌創作的，雖然經典流傳，但曲風比較輕鬆詼諧，與影片的風格不協調，硬要用的話得做好被批的準備。</p>
按楊樹的設想，配樂並不追求康慨激昂，這是一名老戰士的回憶，雄渾悠長似乎更適合，哪怕帶些歲月的滄桑憂傷都可以接受，畢竟一個個戰友倒在了征途上。</p>
國外用經典樂曲的經驗豐富，成功的不少，國內主旋律大片也有這麽幹的，比如《開國大典》，戰爭場麵配的是動情的小提琴協奏，緬懷的意味非常濃鬱，反而觸動人心。</p>
楊樹也看過不少國產電影將老歌老曲運用得巧妙，他認為近些年用得最多最好的，應該是目前選角選了大半年，還沒開機的《芳華》。</p>
馮導早年當兵在部隊文工團，作家嚴哥苓年輕時也曾在文工團服役，兩人成長的年代和經曆都差不多，於是約好一起創作一個貼近親身經曆的文工團故事，《芳華》就是這麽出爐的。</p>
那個年代的文工團，表演的曲目本就有時代感，尤其是《沂蒙頌》，馮導數次花大量篇幅加以呈現，曲子都換成了交響樂版，效果厚重了許多。</p>
這支老歌曲調很優美，說的是軍民魚水情，戰士養好傷重新上戰場的，楊樹和寧淞去孟良崮考察外景時也唱過。</p>
上一世楊樹看過《芳華》，可能因為代溝，對影片中表現的一些內容不是核能接受，感覺過於沉重。</p>
不過對其中的配樂卻印象深刻，尤其是片尾曲《絨花》，選得特別好，將影片主題都升華了。</p>
楊樹想到這首歌後，就越想越感興趣，柔美深沉的讚歌性旋律揮之不去，已經在腦海裏用不同的樂器搭配出了各種風格。</p>
“世上有朵美麗的花，那是青春吐芳華，錚錚硬骨綻花開，瀝瀝鮮血染紅它……”</p>
靳冬犧牲時，小提琴曲響起。</p>
楊樹試過嗩呐，不太行，五音的樂器演奏七音的曲子出不來效果，二胡也是如此。</p>
所以歐壕犧牲時，仍是小提琴曲響起。</p>
於和煒犧牲時，小提琴曲響起。</p>
超哥犧牲時，小提琴曲響起。</p>
大軍攻上孟良崮、橫渡長江、衝入總統府，雄渾的交響樂響起。</p>
楊樹隻想用其中的旋律，並未考慮使用歌詞，但在整個拍攝期間拍一些關鍵性的場麵時，他都不由自主地輕輕哼唱，感覺十分貼切。</p>
在外拍攝了五個多月，回到首都溫暖的家，感覺特別輕鬆溫馨。</p>
其實這五個月隻有楊樹一直沒有離開過劇組，劉漫和江詩語都有不少廣告代言得完成，許多在劇組順手就拍了，但也有一些的回來配合工作。</p>
所以在劇組休息的間隙，她們往返奔波，反而比拍攝工作更加辛苦。</p>
《戰士》拍攝終於結束，接下去主要是特效後期，得精益求精打造畫麵細節。</p>
三人到家後洗澡收拾，換上寬鬆舒適的家居服，晚餐點了幾個菜，然後開了瓶紅酒，慶祝回家。</p>
殺青宴時，濤姐說楊樹黑瘦了許多，看上去很辛苦，心疼之意溢於言表。</p>
他的確瘦了不少，自編自導自演一個人幹三個人的活，真有點累壞了，接下去得恢複修養一段時間。</p>
相比較之下還是女孩更能熬，劉漫和江詩語幾乎看不出有何變化，還是那麽嬌豔。</p>
三人碰了杯：“祝回家，祝成功。”</p>
紅唇紅酒，楊樹看著她們輕啜，然後一飲而盡。</p>
話題還是離不開《戰士》，楊樹解釋了接下去特別的許多工作。</p>
“許多特效比較常規，比如為戰鬥場麵複製更多的戰士、帆船、大炮或者被擊毀的各種裝備以及設施，麵添加更多煙霧、火光特效等等，這些就不用說了，我更關注細節。”</p>
“比如增加臨場感，你們在好來塢戰爭大片裏應該看過，子彈是有射擊軌跡和痕跡的，比如當進攻的戰士被對方火力壓製，得做出子彈在身周橫飛的軌跡效果，觀眾能看到每一槍都打在哪了。”</p>
“當機槍、重機槍連續射擊時，槍口的焰火不但要真實，還有作出空氣被共振的感覺，音效與每一個焰口都得吻合，這個用真槍射擊也拍不出很好的效果，但咱們得做出來。”</p>
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“你們在現場也看了，手榴彈、炮彈爆炸通常就是一股火光煙霧，看不出威力甚至沒有聲音，後期特效也得做出威力來，尤其是重炮轟擊之下，大地在顫抖，浮土在震動，要讓觀眾能夠感受到生命在現代戰爭中的脆弱。”</p>
劉漫對楊樹很有信心：“我相信你能作出一流的效果，隨組的軍事顧問都和我說過，他參與了不少影視劇製作，你是最嚴謹、最考究的一位導演。”</p>
江詩語晃著手裏的酒杯：“雖然目前市場對戰爭片不太友好，不過我相信隻要是精品，一定會得到認可。”</p>
她一直負責輿論這塊，《我的戰爭》九月底上映，雖然是國慶假期，成績卻爛得一踏湖塗，因為宣傳片涉嫌所謂辱韓，口碑更是徹底翻車。</p>
雖然許多人都明白作品質量不過關是主因，但網上還是有一種聲音將市場上的下一部戰爭大片《戰士》與《我的戰爭》相比較，甚至有些網絡大V已經在好言相勸楊樹，作為新生代有見識的年輕導演，不要搞理想情懷操弄，已經過時了且令人反感，現在作品還沒做完，能調整趕緊調整。</p>
楊樹不願意擔心未來，主動談了配樂的事。</p>
兩個女孩在校時都觀摩過電影《小花》，拍《天國情書》期間，楊樹在長春給兩個女孩講過三十五軍，當時江詩語還把電影中的桐柏和杭州的桐廬搞混了。</p>
楊樹手機裏已經下載了好幾個版本的《絨花》，有歌曲有樂曲，三人端著紅如血液的酒，愜意地靠在沙發上，一首首連續播放。</p>
“世上有朵美麗的花，那是青春吐芳華，錚錚硬骨綻花開，瀝瀝鮮血染紅它……”</p>
江詩語還記得劇情：“這首歌我有印象，是片中的插曲，唐囯強飾演的男主受傷了，抬擔架的劉小慶上山時為了平衡，就跪著用膝蓋爬了上去，石階上留下一路血印，如同一朵朵絨花，當時老師就這麽講解的。”</p>
楊樹笑著點頭：“沒錯，那部電影的主題曲是《妹妹找哥淚花流》，這是一首插曲，在片中翠姑跪下去的一刻響起，曾經風靡全國許多年。”</p>
這些天劉漫與楊樹形影不離，早就注意到了：“在片場我不止一次聽你哼這首歌，當時還覺得奇怪，原來你想拿來當主題曲。”</p>
“這首歌的歌詞可以說家喻戶曉，與我們的影片主題其實非常吻合。”</p>
“旋律清澈中帶著點憂傷，而又不乏甜美，有民歌的味道，越聽越好聽。”</p>
“既然大家都覺得不錯，”楊樹下決心拍板了：“那就用這首歌的旋律作為《戰士》的主題旋律吧，明天就找詞曲作者買下使用權。”</p>
“這麽著急？”</p>
“不得不急，我有種預感，不早點下手就可能被人搶在前麵了。”</p>