“最近有部電影很火。”</p>


    粵語版《電影旬報TV》主持人笑著說道。</p>


    《電影旬報TV》,是日本權威電影期刊《電影旬報》和東京電視台聯合製作的一檔影評類節目。東京電視台和TVB密切合作之後,《電影旬報TV》的粵語區版權,授權給TVB進行製作。</p>


    主持人笑容道:“這部電影叫做《影武者》,目前票房已經突破了700萬。這票房成績已經超過了邵氏引進的《中途島之戰》270萬和蕭芳芳的《跳灰》387萬票房……”</p>


    《跳灰》是蕭芳芳創辦的繽繽影片公司的創業作。由梁普智、蕭芳芳聯合執導,蕭芳芳、陳星、陳惠敏等領銜主演。該片可以被稱之為香江新浪潮電影的鼻祖。</p>


    “現在普遍預計,《影武者》將對嘉禾《半斤八兩》造成票房冠軍的衝擊……黃霑先生,你怎麽看?”</p>


    黃霑說道:“衝擊是肯定有的。不過,許氏兄弟的鬼馬喜劇和電影天皇黑澤明的《影武者》,在題材和市場定位方麵,完全不同……”</p>


    </p>


    …………</p>


    七八十年代的香江電影,好比花季雨季的少女,正是蓬勃向上充滿生機與魅力的年紀。</p>


    所有的電影,都處於一種向上的勢態,這不僅讓整個產業具備很多的機會,也給了多數電影創作者“開天辟地”的土壤。</p>


    在很多類型並沒有形成標準的時期,每一個人都有確立“標準”或者地位的機會。</p>


    邵氏影業在武俠領域,給了李翰祥、胡金銓、張徹等創作者展示才華以及奠定地位的機會;</p>


    李小龍的橫空出世,不僅讓英語詞典裏有了“Kung Fu”,也讓功夫電影確立了一套似無實有的“標準”。</p>


    在那個時期的香江電影,就像一片待開發的富饒土地一樣,充滿生機,充滿機會。</p>


    …………</p>


    “冷麵笑匠”許冠文很好的把握了這樣一個機會,或者說,他很好的在一個時代環境下,幹了一件正確地事情———創作具有鮮明風格的喜劇電影。</p>


    由此,他開辟了一個屬於“許氏”的喜劇時代,奠定了“喜劇電影前輩”的地位,甚至在一定程度上,樹立了一套“香江喜劇電影”的標準。</p>


    盡管香江電影在那個時期已經有“喜劇電影”,但大多都屬於比較“閉門造車”樣式的傳統喜劇,包括《七十二家房客》、《風流韻事》等。</p>


    跟老大爺街邊講笑話似的,沒有太多風格和喜劇特色。</p>


    隨著美國電影怪才伍迪艾倫的風生水起,香江電影也開始呈現喜劇模式的轉換。</p>


    而這種轉換的領頭人,便是許冠文。</p>


    …………</p>


    從《大軍閥》的銀幕初次亮相,到《聲色犬馬》,許冠文還處於“隻表演,不風格”的階段,導演怎麽安排,就怎麽演。</p>


    這樣的喜劇屬性,更多集中在導演本身。</p>


    而從他自立門戶,創建“許氏兄弟公司”開始,他有了創造風格的機會。於是,香江電影迎來了《鬼馬雙星》、《半斤八兩》、《摩登保鏢》等經典作品。</p>


    僅僅憑這幾部,許冠文在香江喜劇電影界的地位,就已然“大哥”級別。</p>


    1976年的時候,許冠文連續三年登頂香江票房冠軍,連續四年打破票房記錄(也就是自己所保持的記錄)。</p>


    這時的許冠文可以說已經接替了李小龍留下的電影巨星之位,在當時的香江已經無人能在票房號召力這方麵與許冠文相抗衡。</p>


    …………</p>


    平行世界,70年代の世界電影的格局發生很大變化。</p>


    香江開始電影崛起,在東南亞、日本、高麗,開始攻城略地;</p>


    好萊塢開始從“新好萊塢時代”朝著“商業大片時代”過渡;</p>


    日本電影在東電係掌舵人,東京電視台台長,更木劍八の統帥下,開始第二次電影工業化……</p>


    …………………………</p>


    啪嗒!</p>


    香江四大勢力之一,新記紅棍。銅鑼灣堂口的話事人,大佬b摟著兩個靚女,拿起遙控,關掉了牆上的電視機。</p>

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