比方說王寶強台詞功力好不好？
以他的角色來說七十分綽綽有餘。
因為他就演傻傻憨憨的形象，生活中什麽樣子，戲裏就是什麽樣子。隻要語言清楚流暢，觀眾都能接受。
如果某天他突然演一個古裝曆史正劇的大臣？
哎喲媽呀！
你說程道明老師台詞功力好不好？
看看《圍城》裏的方鴻漸，能帶著一口南方口音，而且用很鬆弛很生活語言來表現角色。
《康熙帝國》的皇帝語言又能充滿帝王之氣，甚至人家在新版《大鬧天宮》給玉皇大帝配音？
<a id="wzsy" href="http://m.cxzww.com">暢想中文網</a>
澹定從容不失威嚴。
星爺演技牛不牛？
但聲音不是原聲！
他自己都坦言如果沒有石班瑜的配音，喜劇效果大打折扣。
如果現在讓蘇澤打分，台詞基本分四個階段。一級水平過得去，就是觀眾不會時刻在意你的怪異嗓子，對你講出來的怪異台詞皺眉。
比如寶島第一美人的誌玲姐姐，當年赤壁那一句……
萌萌，站起來！
二級水平嚎哭不混，暴怒不啞，耳語不陰，能說能唱。換言之就是各種特殊極限狀態，演員再演到氣力放盡，但台詞仍然能掌握良好。
比如艾爾帕西諾本人妥妥暴怒型演員，但人家火氣再大，台詞依然清清楚楚，字字千斤重，不會讓你看的討厭。
達斯汀霍夫曼也好，傑克尼克遜也罷，在各種奇特狀況台詞仍然有清晰無比的情感傳達能力。尤其在好來塢，基本每個好的一線演員都能唱也能跳？
能把台詞唱來有多難？
三級水平口音變幻莫測。梅麗史翠普一下子是紐約貴婦，一下子是密西西比的鄉下村姑，一下子是英國首相，一下子是行走巴黎的時尚女皇，一下子在未來，一下子回到維多利亞時代……
也許有人會說演員能說兩三種口音的不少呀？
但能像梅麗史翠普每部戲都玩這個，每部戲都有不同口音腔調，蘇澤真心佩服。
最後四級水平神人不分。到達這個水平是真心聽不出來你還是個人。
比如星戰給黑爵士配音的詹姆斯瓊斯，或是給變形金剛第一代卡通電影版，配宇宙大帝的奧森威爾斯，最常被請來演各種威嚴人物的摩根弗裏曼，食人魔大名鼎鼎的漢尼拔安東尼霍普金斯……
說出來的詞深沉有力，能從靈魂的深處撼動你，能將觀眾的知覺提升化外，光聽聲音就能嗨翻天。
第一節台詞課結束，眾人感覺意猶未盡，對於中戲產生更深了解。
“中戲老師就是牛逼有沒有。”趙雲成興奮道：“上課直接批評明星大腕台詞不行。”
“廢話，這裏可是中戲。”張瑜笑道：“很多明星大腕都是從這裏學出來的。”
“明天後天都是表演課，你們說陳剛老師會不會現場吐槽某某某演技辣眼睛？”
見胡蕾滿臉八卦，蘇澤笑罵道：“還用陳老師吐槽？”
“演技這種東西根本藏不住！”
第二天陳剛在學生充滿期待注視下登場，對於這種場景身為資深表演導師早就習以為常，這些孩子之所以千辛萬苦考中戲，不就是為提升演技？
“今天是咱們表演第一課，我想問你們什麽叫做演技？”
眾人麵麵相覷，這個問題有點大吧？
“是不是很難用語言形容？”陳剛笑道：“沒錯，演員表演的是一種狀態，一種能讓觀眾產生代入感的情緒場景，所謂演技隻是一個籠統概念。”
“第一節課我不打算具體教你們什麽技巧，大學四年有的是時間學習，今天我想分享一些優秀前輩作品，有句話不是說……”
“想打人，先挨打？”
“對於咱們演員來說，那就叫想演好戲？”
“先學會看別人怎麽演！”
蘇澤忍不住笑了，果然如此，跟台詞一樣，都是從學會欣賞優秀作品開始。
想想也對，畢竟演員提升演技是一輩子的事，大學四年隻不過是打好基礎而已，以後畢業離開老師你如何學習？
還不是靠自己琢磨研究？
“咱們行話叫拉片。”陳剛打開筆記本電腦，連通大屏幕道：“表演係拉片為研究演技，導演係拉片為學習掌鏡，攝影係拉片為運用鏡頭語言，戲文拉片為打磨劇本……”
“不同作品在不同人眼裏有不同學問，同一作品在不同人眼裏能看到的結果也大相徑庭。”
“這就是拉片的魅力！”
打開一個視頻，展示道：“這些都是我個人特別欣賞的優秀演員，老中青三代都有，當然新生代演員屈指可數。”
張紫楓繼續鬱悶，為什麽總感覺老師在針對我？
“國內很多優秀演員，今天咱們隻看一個，張譯。”
“這是他在電視劇雞毛飛上天的表演，你們可能很多都看過對嗎？”
“兩輛相隔不遠的火車，時隔八年偶遇自己的愛人，他從驚慌失措到不敢相信，想喊又不知如何張口，直到叫駱玉珠時嘶啞的叫喊……”
“最後千言萬語匯成的那句你去哪裏呀？”
蘇澤看著大屏幕，這段表演很經典，自己看過很多遍，在心裏張譯堪稱國內男演員前三實力派。
“你們注意細節！”陳剛按下暫停，一個鏡頭一個鏡頭開始分析道：“這段基本沒有台詞，張譯跟對手殷桃隻能靠表情傳達，對演員要求很高。”
“看他的手，從開始拍打車窗的激動，再到詢問時不知所措的搓手，每個表情每個動作都是戲。”
說到這裏陳剛忍不住掃一眼滿臉認真的蘇澤，繼續道：“很多人問我有沒有演員所謂的等級？”
“我個人認為隻要能準確把情緒傳達給觀眾就算合格，就能稱自己是一個演員。”
“再往上就是百分比的差別，比如同樣一段戲，有人能百分百傳達，有人隻能完成百分之六十，中間差的是什麽？”
“細節！”
形體細節、動作細節、表情細節、情緒細節、台詞細節、聲音細節、內心細節……
如圖一塊塊拚圖，在觀眾眼裏勾勒出完整角色，細節決定成敗。
以他的角色來說七十分綽綽有餘。
因為他就演傻傻憨憨的形象，生活中什麽樣子，戲裏就是什麽樣子。隻要語言清楚流暢，觀眾都能接受。
如果某天他突然演一個古裝曆史正劇的大臣？
哎喲媽呀！
你說程道明老師台詞功力好不好？
看看《圍城》裏的方鴻漸，能帶著一口南方口音，而且用很鬆弛很生活語言來表現角色。
《康熙帝國》的皇帝語言又能充滿帝王之氣，甚至人家在新版《大鬧天宮》給玉皇大帝配音？
<a id="wzsy" href="http://m.cxzww.com">暢想中文網</a>
澹定從容不失威嚴。
星爺演技牛不牛？
但聲音不是原聲！
他自己都坦言如果沒有石班瑜的配音，喜劇效果大打折扣。
如果現在讓蘇澤打分，台詞基本分四個階段。一級水平過得去，就是觀眾不會時刻在意你的怪異嗓子，對你講出來的怪異台詞皺眉。
比如寶島第一美人的誌玲姐姐，當年赤壁那一句……
萌萌，站起來！
二級水平嚎哭不混，暴怒不啞，耳語不陰，能說能唱。換言之就是各種特殊極限狀態，演員再演到氣力放盡，但台詞仍然能掌握良好。
比如艾爾帕西諾本人妥妥暴怒型演員，但人家火氣再大，台詞依然清清楚楚，字字千斤重，不會讓你看的討厭。
達斯汀霍夫曼也好，傑克尼克遜也罷，在各種奇特狀況台詞仍然有清晰無比的情感傳達能力。尤其在好來塢，基本每個好的一線演員都能唱也能跳？
能把台詞唱來有多難？
三級水平口音變幻莫測。梅麗史翠普一下子是紐約貴婦，一下子是密西西比的鄉下村姑，一下子是英國首相，一下子是行走巴黎的時尚女皇，一下子在未來，一下子回到維多利亞時代……
也許有人會說演員能說兩三種口音的不少呀？
但能像梅麗史翠普每部戲都玩這個，每部戲都有不同口音腔調，蘇澤真心佩服。
最後四級水平神人不分。到達這個水平是真心聽不出來你還是個人。
比如星戰給黑爵士配音的詹姆斯瓊斯，或是給變形金剛第一代卡通電影版，配宇宙大帝的奧森威爾斯，最常被請來演各種威嚴人物的摩根弗裏曼，食人魔大名鼎鼎的漢尼拔安東尼霍普金斯……
說出來的詞深沉有力，能從靈魂的深處撼動你，能將觀眾的知覺提升化外，光聽聲音就能嗨翻天。
第一節台詞課結束，眾人感覺意猶未盡，對於中戲產生更深了解。
“中戲老師就是牛逼有沒有。”趙雲成興奮道：“上課直接批評明星大腕台詞不行。”
“廢話，這裏可是中戲。”張瑜笑道：“很多明星大腕都是從這裏學出來的。”
“明天後天都是表演課，你們說陳剛老師會不會現場吐槽某某某演技辣眼睛？”
見胡蕾滿臉八卦，蘇澤笑罵道：“還用陳老師吐槽？”
“演技這種東西根本藏不住！”
第二天陳剛在學生充滿期待注視下登場，對於這種場景身為資深表演導師早就習以為常，這些孩子之所以千辛萬苦考中戲，不就是為提升演技？
“今天是咱們表演第一課，我想問你們什麽叫做演技？”
眾人麵麵相覷，這個問題有點大吧？
“是不是很難用語言形容？”陳剛笑道：“沒錯，演員表演的是一種狀態，一種能讓觀眾產生代入感的情緒場景，所謂演技隻是一個籠統概念。”
“第一節課我不打算具體教你們什麽技巧，大學四年有的是時間學習，今天我想分享一些優秀前輩作品，有句話不是說……”
“想打人，先挨打？”
“對於咱們演員來說，那就叫想演好戲？”
“先學會看別人怎麽演！”
蘇澤忍不住笑了，果然如此，跟台詞一樣，都是從學會欣賞優秀作品開始。
想想也對，畢竟演員提升演技是一輩子的事，大學四年隻不過是打好基礎而已，以後畢業離開老師你如何學習？
還不是靠自己琢磨研究？
“咱們行話叫拉片。”陳剛打開筆記本電腦，連通大屏幕道：“表演係拉片為研究演技，導演係拉片為學習掌鏡，攝影係拉片為運用鏡頭語言，戲文拉片為打磨劇本……”
“不同作品在不同人眼裏有不同學問，同一作品在不同人眼裏能看到的結果也大相徑庭。”
“這就是拉片的魅力！”
打開一個視頻，展示道：“這些都是我個人特別欣賞的優秀演員，老中青三代都有，當然新生代演員屈指可數。”
張紫楓繼續鬱悶，為什麽總感覺老師在針對我？
“國內很多優秀演員，今天咱們隻看一個，張譯。”
“這是他在電視劇雞毛飛上天的表演，你們可能很多都看過對嗎？”
“兩輛相隔不遠的火車，時隔八年偶遇自己的愛人，他從驚慌失措到不敢相信，想喊又不知如何張口，直到叫駱玉珠時嘶啞的叫喊……”
“最後千言萬語匯成的那句你去哪裏呀？”
蘇澤看著大屏幕，這段表演很經典，自己看過很多遍，在心裏張譯堪稱國內男演員前三實力派。
“你們注意細節！”陳剛按下暫停，一個鏡頭一個鏡頭開始分析道：“這段基本沒有台詞，張譯跟對手殷桃隻能靠表情傳達，對演員要求很高。”
“看他的手，從開始拍打車窗的激動，再到詢問時不知所措的搓手，每個表情每個動作都是戲。”
說到這裏陳剛忍不住掃一眼滿臉認真的蘇澤，繼續道：“很多人問我有沒有演員所謂的等級？”
“我個人認為隻要能準確把情緒傳達給觀眾就算合格，就能稱自己是一個演員。”
“再往上就是百分比的差別，比如同樣一段戲，有人能百分百傳達，有人隻能完成百分之六十，中間差的是什麽？”
“細節！”
形體細節、動作細節、表情細節、情緒細節、台詞細節、聲音細節、內心細節……
如圖一塊塊拚圖，在觀眾眼裏勾勒出完整角色，細節決定成敗。