第一百四十二章 你發如雪淒美了離別
退隱十年，巨星身份被蘑菇屋曝光 作者：艾孟雨 投票推薦 加入書簽 留言反饋
彈幕非常和諧，周文傑非常開心。</p>
“你發如雪紛飛了眼淚”</p>
“我等待蒼老了誰”</p>
“紅塵醉微醺的歲月”</p>
“我用無悔刻永世愛你的碑”</p>
依舊是美如畫的歌詞，很有畫麵感。</p>
歌唱了將近一半，MV也播放了將近一半。</p>
作為葉倫首次執導的MV，故事不算太複雜，隻是兩位男主和一位女主之間有些感情糾葛。</p>
要在短短幾分鍾內拍清楚也有難度，至於葉倫最終拍出來的效果如何……</p>
見仁見智吧。</p>
有句話是這麽說來著：“隻有葉倫能完美還原他歌的意境，也隻有葉倫最毀自己的歌。”</p>
可以稱得上是雙刃劍。</p>
相比之下，下一首要說的歌的MV，也是葉倫執導，質量就好太多了。</p>
這首嘛，好在歌好聽，也就顧不上那麽多了。</p>
副歌之後，緊接著是一段rap。</p>
“你發如雪淒美了離別”</p>
“我焚香感動了誰”</p>
“邀明月讓回憶皎潔”</p>
“愛在月光下完美”</p>
“你發如雪紛飛了眼淚”</p>
“我等待蒼老了誰”</p>
“紅塵醉微醺的歲月”</p>
不用說，這肯定是葉倫的意思，和《娘子》中的rap如出一轍。</p>
截取了一段歌詞作為rap內容。</p>
就是不知道文山會像《娘子》時期怒不可遏，爭取做出改變。</p>
還是無奈搖了搖頭，就此作罷。</p>
估計就算是和葉倫抗議，也會像《娘子》那樣無濟於事。</p>
在創作方麵，葉倫無疑是固執的。</p>
即便是先有歌詞再譜曲，也得聽他的。</p>
要不然《發如雪》也不會是現在聽到的版本了。</p>
“啦兒啦啦兒啦啦兒啦兒啦”</p>
“啦兒啦啦兒啦啦兒啦兒啦”</p>
“銅鏡映無邪紮馬尾”</p>
“你若撒野今生我把酒奉陪”</p>
“啦兒啦啦兒啦啦兒啦兒啦”</p>
“啦兒啦啦兒啦啦兒啦兒啦”</p>
“銅鏡映無邪紮馬尾”</p>
“你若撒野今生我把酒奉陪”</p>
“這段啦兒啦絕對是葉董寫的，文山老師不會在這裏加這些歌詞吧？”一曲結束，彈幕也熱烈討論了起來。</p>
“我覺得應該也是，但是還挺好聽的。”</p>
“有種俏皮的感覺，氛圍一下子變了。”</p>
“倫哥又調皮了。”</p>
“不知道這次文山老師有沒有拍桉而起，和葉董爭執一番。”</p>
“就算爭執了，最後也是葉董贏了。”</p>
“文山老師心裏苦啊，嘴長在倫哥身上，他又沒法控製，總不能自己上去唱吧。”</p>
“可別，文山老師的歌喉，一言難盡。”</p>
“細嗦，怎麽一言難盡了？”</p>
評論區越聊越歪。</p>
的確，“啦兒啦”是葉倫在錄音棚即興加的，朗朗上口。</p>
寫這首歌的時候，文山已經和不少歌手合作過，也創作出了很多好歌。</p>
他拿著寫好的詞，還是毫不猶豫的選擇了葉倫。</p>
原因很簡單，因為他覺得隻有葉倫能譜出完美契合歌詞的曲。</p>
隻是，讓他苦惱的是，葉倫總是要即興創作，在裏麵加上一些。</p>
對於葉倫的做法，文山習以為常，隻好硬著頭皮點頭。</p>
當然，還有一個原因，正如阿郎憑借《以父之名》被大家所熟知時說的。</p>
“誰不想給葉倫填詞，給他寫一首歌能賺好多錢。”</p>
作詞人並不是隻拿一筆錢，還有後續的銷量分成。</p>
而葉倫的歌銷量如何，就不用再贅述了。</p>
“啦兒啦”的俏皮之語，和之前帶著傷悲的歌詞形成反差，也更好的唱出了最後兩句歌詞。</p>
依舊是天衣無縫的配合。</p>
有了《東風破》大獲成功，那時歌迷們已經知道了，葉倫加文山的國風歌質量肯定不用多說。</p>
《發如雪》也印證了這點。</p>
憑借著合作的多首國風，文山的名字和葉倫深深捆綁在了一起。</p>
此後多年，即便文山多次和其他知名歌手合作，大家提起他的名字，第一時間想到的依舊是葉倫。</p>
兩人合力，將國風歌曲真正定義，再到一步一步推上頂峰。</p>
那幾年國風盛行，湧現出一大批國風歌手，林君傑、許鬆等人也奉上了多首優秀的國風歌曲。</p>
可以說，那時的國風區風頭一時無兩。</p>
哪個歌手還能不唱一兩首國風？</p>
可惜後來林君傑沒有在國風領域深耕。</p>
不少歌手隻是唱了一兩首國風，要麽銷聲匿跡，要麽找到了更適合自己的風格。</p>
</p>
許鬆倒是經常寫國風，作品也都很優秀，可惜獨木難支。</p>
再到後來，短視頻越來越發達，但是冒出了許多披著國風名頭的作品。</p>
隻是深扒之下，卻有不少屬於網絡裁縫之作。</p>
最典型的莫過於李元傑的《離人愁》。</p>
借著短視頻平台大火，播放量也高得驚人，卻融合了多首歌曲。</p>
跟它相似的不止一首，比如網絡歌手七哥，更是被人戲稱“七裁縫”。</p>
標榜自己是原創歌手，每次出新歌，都能被人拔出來抄襲了那些歌。</p>
即便如此，他在鬥音還有一期忠實粉絲，鬥音關注量高達六七百萬。</p>
甚至有些粉絲給他洗地，言語驚人。</p>
“隻要歌好聽就行了，你們說別人抄，有本事自己也抄個好聽的。”</p>
可謂猖狂之至。</p>
此外，現在的整體氛圍很差，類似李元傑，七哥這種音樂裁縫，隻要有了人氣，便會收到邀請。</p>
這兩人都出席過某些電視台的晚會，曾經上台表演過。</p>
這無疑助長了抄襲之風，有些還在觀望，準備動手的裁縫，看到別人都抄襲賺的盆滿缽滿，當即不再猶豫，揮舞起了剪刀。</p>
原創歌手的生存空間更差了。</p>
有些原創歌曲，隻是某一部分和以前的歌相像，並不算抄襲。</p>
卻被很多人噴成抄襲。</p>
而真正的抄襲者卻逍遙自在，沒有受到任何懲罰。</p>
隻能說，國內版權意識還有待加強。</p>
不光是音樂，影視劇抄襲的片段也有很多。</p>
葉倫當然是原創歌手，但他有時候也會“抄襲”。</p>
隻是，這個抄襲和其他不同。</p>
因為葉倫是自己抄自己。</p>
比如，下一首即將播放的歌《霍元甲》，就和葉倫的另一首歌《藍色風暴》脫不了幹係。</p>
二者的時間，自然是《藍色風暴》在前。</p>
周文傑剪輯的視頻中，將故事原委講的清楚。</p>
《藍色風暴》是那一年百事可樂的廣告主題曲，葉倫覺得這首歌的編曲很屌，卻沒火起來，很是遺憾。</p>
於是他將編曲大致不變，套在了《霍元甲》這首歌上。</p>
結果卻是如他所料，《霍元甲》大火。</p>
“你發如雪紛飛了眼淚”</p>
“我等待蒼老了誰”</p>
“紅塵醉微醺的歲月”</p>
“我用無悔刻永世愛你的碑”</p>
依舊是美如畫的歌詞，很有畫麵感。</p>
歌唱了將近一半，MV也播放了將近一半。</p>
作為葉倫首次執導的MV，故事不算太複雜，隻是兩位男主和一位女主之間有些感情糾葛。</p>
要在短短幾分鍾內拍清楚也有難度，至於葉倫最終拍出來的效果如何……</p>
見仁見智吧。</p>
有句話是這麽說來著：“隻有葉倫能完美還原他歌的意境，也隻有葉倫最毀自己的歌。”</p>
可以稱得上是雙刃劍。</p>
相比之下，下一首要說的歌的MV，也是葉倫執導，質量就好太多了。</p>
這首嘛，好在歌好聽，也就顧不上那麽多了。</p>
副歌之後，緊接著是一段rap。</p>
“你發如雪淒美了離別”</p>
“我焚香感動了誰”</p>
“邀明月讓回憶皎潔”</p>
“愛在月光下完美”</p>
“你發如雪紛飛了眼淚”</p>
“我等待蒼老了誰”</p>
“紅塵醉微醺的歲月”</p>
不用說，這肯定是葉倫的意思，和《娘子》中的rap如出一轍。</p>
截取了一段歌詞作為rap內容。</p>
就是不知道文山會像《娘子》時期怒不可遏，爭取做出改變。</p>
還是無奈搖了搖頭，就此作罷。</p>
估計就算是和葉倫抗議，也會像《娘子》那樣無濟於事。</p>
在創作方麵，葉倫無疑是固執的。</p>
即便是先有歌詞再譜曲，也得聽他的。</p>
要不然《發如雪》也不會是現在聽到的版本了。</p>
“啦兒啦啦兒啦啦兒啦兒啦”</p>
“啦兒啦啦兒啦啦兒啦兒啦”</p>
“銅鏡映無邪紮馬尾”</p>
“你若撒野今生我把酒奉陪”</p>
“啦兒啦啦兒啦啦兒啦兒啦”</p>
“啦兒啦啦兒啦啦兒啦兒啦”</p>
“銅鏡映無邪紮馬尾”</p>
“你若撒野今生我把酒奉陪”</p>
“這段啦兒啦絕對是葉董寫的，文山老師不會在這裏加這些歌詞吧？”一曲結束，彈幕也熱烈討論了起來。</p>
“我覺得應該也是，但是還挺好聽的。”</p>
“有種俏皮的感覺，氛圍一下子變了。”</p>
“倫哥又調皮了。”</p>
“不知道這次文山老師有沒有拍桉而起，和葉董爭執一番。”</p>
“就算爭執了，最後也是葉董贏了。”</p>
“文山老師心裏苦啊，嘴長在倫哥身上，他又沒法控製，總不能自己上去唱吧。”</p>
“可別，文山老師的歌喉，一言難盡。”</p>
“細嗦，怎麽一言難盡了？”</p>
評論區越聊越歪。</p>
的確，“啦兒啦”是葉倫在錄音棚即興加的，朗朗上口。</p>
寫這首歌的時候，文山已經和不少歌手合作過，也創作出了很多好歌。</p>
他拿著寫好的詞，還是毫不猶豫的選擇了葉倫。</p>
原因很簡單，因為他覺得隻有葉倫能譜出完美契合歌詞的曲。</p>
隻是，讓他苦惱的是，葉倫總是要即興創作，在裏麵加上一些。</p>
對於葉倫的做法，文山習以為常，隻好硬著頭皮點頭。</p>
當然，還有一個原因，正如阿郎憑借《以父之名》被大家所熟知時說的。</p>
“誰不想給葉倫填詞，給他寫一首歌能賺好多錢。”</p>
作詞人並不是隻拿一筆錢，還有後續的銷量分成。</p>
而葉倫的歌銷量如何，就不用再贅述了。</p>
“啦兒啦”的俏皮之語，和之前帶著傷悲的歌詞形成反差，也更好的唱出了最後兩句歌詞。</p>
依舊是天衣無縫的配合。</p>
有了《東風破》大獲成功，那時歌迷們已經知道了，葉倫加文山的國風歌質量肯定不用多說。</p>
《發如雪》也印證了這點。</p>
憑借著合作的多首國風，文山的名字和葉倫深深捆綁在了一起。</p>
此後多年，即便文山多次和其他知名歌手合作，大家提起他的名字，第一時間想到的依舊是葉倫。</p>
兩人合力，將國風歌曲真正定義，再到一步一步推上頂峰。</p>
那幾年國風盛行，湧現出一大批國風歌手，林君傑、許鬆等人也奉上了多首優秀的國風歌曲。</p>
可以說，那時的國風區風頭一時無兩。</p>
哪個歌手還能不唱一兩首國風？</p>
可惜後來林君傑沒有在國風領域深耕。</p>
不少歌手隻是唱了一兩首國風，要麽銷聲匿跡，要麽找到了更適合自己的風格。</p>
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許鬆倒是經常寫國風，作品也都很優秀，可惜獨木難支。</p>
再到後來，短視頻越來越發達，但是冒出了許多披著國風名頭的作品。</p>
隻是深扒之下，卻有不少屬於網絡裁縫之作。</p>
最典型的莫過於李元傑的《離人愁》。</p>
借著短視頻平台大火，播放量也高得驚人，卻融合了多首歌曲。</p>
跟它相似的不止一首，比如網絡歌手七哥，更是被人戲稱“七裁縫”。</p>
標榜自己是原創歌手，每次出新歌，都能被人拔出來抄襲了那些歌。</p>
即便如此，他在鬥音還有一期忠實粉絲，鬥音關注量高達六七百萬。</p>
甚至有些粉絲給他洗地，言語驚人。</p>
“隻要歌好聽就行了，你們說別人抄，有本事自己也抄個好聽的。”</p>
可謂猖狂之至。</p>
此外，現在的整體氛圍很差，類似李元傑，七哥這種音樂裁縫，隻要有了人氣，便會收到邀請。</p>
這兩人都出席過某些電視台的晚會，曾經上台表演過。</p>
這無疑助長了抄襲之風，有些還在觀望，準備動手的裁縫，看到別人都抄襲賺的盆滿缽滿，當即不再猶豫，揮舞起了剪刀。</p>
原創歌手的生存空間更差了。</p>
有些原創歌曲，隻是某一部分和以前的歌相像，並不算抄襲。</p>
卻被很多人噴成抄襲。</p>
而真正的抄襲者卻逍遙自在，沒有受到任何懲罰。</p>
隻能說，國內版權意識還有待加強。</p>
不光是音樂，影視劇抄襲的片段也有很多。</p>
葉倫當然是原創歌手，但他有時候也會“抄襲”。</p>
隻是，這個抄襲和其他不同。</p>
因為葉倫是自己抄自己。</p>
比如，下一首即將播放的歌《霍元甲》，就和葉倫的另一首歌《藍色風暴》脫不了幹係。</p>
二者的時間，自然是《藍色風暴》在前。</p>
周文傑剪輯的視頻中，將故事原委講的清楚。</p>
《藍色風暴》是那一年百事可樂的廣告主題曲，葉倫覺得這首歌的編曲很屌，卻沒火起來，很是遺憾。</p>
於是他將編曲大致不變，套在了《霍元甲》這首歌上。</p>
結果卻是如他所料，《霍元甲》大火。</p>