第八十四章葬花吟
這個明星向往退休的生活 作者：煜峰 投票推薦 加入書簽 留言反饋
二胡始於唐朝，稱“奚琴”，已有一千多年的曆史，是一種中國傳統拉弦樂器。</p>
二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”，二胡是中華民族樂器家族中主要的弓弦樂器之一。</p>
《葬花吟》詞作者是我國清代著名的小說家曹雪芹先生，作曲：王立平，改編：朱昌耀，演奏：朱昌耀。</p>
《葬花吟》是《紅樓夢》一書中曆來最為人所稱道，也是藝術上最為成功的詩篇之一，展現了一個命運淒慘的人物藝術形象。</p>
張炎烽覺得《葬花吟》能詮釋他題目裏“自古紅顏多薄命，香消玉殞誰人憐，”就選擇了這首歌曲，因為林嶽希望是隻演奏純音樂，就選了二胡這種有代表性的民族樂器。</p>
當張炎烽把琴調好了，閉上眼睛進入一種狀態，這首《葬花吟》要想拉得好必須要冥想進入那種沉浸式狀態，想象一下黛玉葬花時候場景，首先把自己感動了才能拉出那種感染其他人的曲子。</p>
在情緒都準備好了以後，對後台音響師點了一下頭，轉過身來坐正了身體，做好準備。</p>
台下的觀眾看到張炎烽已經準備好了，伸長了脖子看向台上，猜測他會演奏什麽樣的曲目。</p>
當鼓聲響起的時候，胥安平露出驚奇表情“他這是要走民樂風格嗎？”</p>
“應該是吧，二胡不就是麽，他這次的配樂感覺挺大氣的”隨著《葬花吟》前奏響起，洛心遠也不確定。</p>
</p>
開頭的音樂一下子把人們拉入了亢奮情緒而不知自。</p>
隨著二胡的進入，大屏幕開始出現了詩句，配合著詩句在聽這首音樂，感覺更加悲涼。</p>
“花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐？</p>
遊絲軟係飄春榭，落絮輕沾撲繡簾。</p>
閨中女兒惜春暮，愁緒滿懷無釋處。</p>
手把花鋤出繡簾，忍踏落花來複去。</p>
柳絲榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛；</p>
桃李明年能再發，明年閨中知有誰？</p>
三月香巢已壘成，梁間燕子太無情！</p>
明年花發雖可啄，卻不道人去梁空巢也傾。</p>
一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼；</p>
明媚鮮妍能幾時，一朝漂泊難尋覓。”</p>
胥安平激動地站了起來看著大屏幕上的詩詞“這是《紅樓夢》的詩詞，他竟然把詩詞創作成音樂了。”</p>
不怪胥安平吃驚，在這個世界《紅樓夢》也是四大名著之一，但是沒有被影視化，就像每個人心中都有自己的哈姆雷特一樣。</p>
在這裏每個人心目中都有自己的《紅樓夢》，總感覺沒有人能夠拍好它，眾口難調，拍攝被提上日程好幾次，都被《紅樓夢》愛好者看過演員後給否決了。</p>
沒有一次選角能夠獲得大部分人認可，最後這部巨作就隻能讓讀過的人在自己心裏幻想著自己的《紅樓夢》。</p>
其他三位導師也被胥安平的話震驚到了，張炎烽竟然敢改編《紅樓夢》的內容，不怕被它的粉絲們噴嗎？</p>
而導師席上的席韻詩表麵看似平澹，好像在閉眼欣賞的架勢，但是她的手出賣了她，自從二胡音響起，她的手激動的抓著椅子的扶手，盡量控製著自己的情緒，不讓自己因為過於激動站了起來。</p>
她現在可以確定這就是那把吟傷，那把傳承了幾百年的二胡。</p>
吟傷這把二胡製作工藝已經不可考究，現在世上隻有這一把了，它能拉出這最淒婉動聽的音樂，比別的二胡音質更優秀，能夠讓人有種身臨其境魔力。</p>
不過自從十年前它的主人隱退就再也沒有聽過，她想鑒賞那把二胡，每次都無功而返，真是可惜，這麽看來這是他的徒弟了，能拿這把吟傷，應該是二胡造詣最好的一個。</p>
難怪會那麽有才華，原來是他的徒弟。</p>
現場觀眾也有不少人讀過《紅樓夢》，當大屏幕上詩詞一出來，他們就知道這是出自哪裏，剛開始還是挺反感的，覺得你一個小年輕怎麽敢隨便打鴻篇巨作的注意。</p>
隨著音樂的深入，音樂中包含了一種淒涼、無可奈何的情緒，將書中人物真實內心的感情色彩通過音樂非常完美地表現了出來，震撼著聽者的心靈，引導著聽者的思緒。</p>
一些熟讀《紅樓夢》觀眾已經開始不由自主地沉浸在黛玉惆悵、哀婉的情緒之中時，生出對黛玉的憐愛之情。</p>
現場的情緒因為張炎烽再台上的演奏，已經從林嶽的輕鬆景象變成了現在的悲傷情緒，甚至感情的豐富一些觀眾已經開始淚眼婆娑了。</p>
簡丹雅眼神有些哀傷“我隻聽出了五個字珍惜眼前人。”</p>
洛心遠感歎道“他的那把二胡真是拉得好委婉淒楚呀，把人的思緒不由得帶入到紅樓夢中。”</p>
池星洲此時心情也不太好“他那把二胡太厲害了，拉得真是讓人有種撕心裂肺感覺，催人淚下，但還會忍不住地想聽。”</p>
胥安平忍不住讚歎道“配樂方麵結合許多民族樂器，使這首音樂旋律更富有古典韻味，加強了整個音樂的層，在理解林黛玉這一人物形象、體會角色的內心及角色感情變化方麵都有良好的效果，現在的年輕人不得了呀。”</p>
王立平先生賦予該作品悲劇色彩的同時，使聽者將自己的情感和劇中人物的情感緊緊聯係係在了一起，讓聽者跟隨著曲中人一同去體會，樂她的樂，悲她的悲，感受她的感受，由此產生共鳴。</p>
在解讀整個《葬花吟》音樂曲調時，林黛玉不願受辱、不甘低頭屈服的孤傲性格明寫花，實寫人，讓這曲子更加動人心弦、令人神往。</p>
在後台的林嶽神情稍微有些變化，以他的性格不會被這種音樂所影響，他還是很震驚，沒想到有人敢隨便亂動經典，不過他也挺佩服張炎烽的，改編得連他這種沒什麽感情的人都有情緒波動。</p>
這第一場比試他自覺在音樂創作方麵不如張炎烽，但是他還是不服輸，還有兩場比試，沒到最後誰也不知道結果，隻是在配樂方麵他暫時是服了。</p>
他有自知之明，讓他來創作的話，他創作不出那種感覺的音樂，在這方麵他不得不認輸，他對一會的投票有點忐忑不安。</p>
二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”，二胡是中華民族樂器家族中主要的弓弦樂器之一。</p>
《葬花吟》詞作者是我國清代著名的小說家曹雪芹先生，作曲：王立平，改編：朱昌耀，演奏：朱昌耀。</p>
《葬花吟》是《紅樓夢》一書中曆來最為人所稱道，也是藝術上最為成功的詩篇之一，展現了一個命運淒慘的人物藝術形象。</p>
張炎烽覺得《葬花吟》能詮釋他題目裏“自古紅顏多薄命，香消玉殞誰人憐，”就選擇了這首歌曲，因為林嶽希望是隻演奏純音樂，就選了二胡這種有代表性的民族樂器。</p>
當張炎烽把琴調好了，閉上眼睛進入一種狀態，這首《葬花吟》要想拉得好必須要冥想進入那種沉浸式狀態，想象一下黛玉葬花時候場景，首先把自己感動了才能拉出那種感染其他人的曲子。</p>
在情緒都準備好了以後，對後台音響師點了一下頭，轉過身來坐正了身體，做好準備。</p>
台下的觀眾看到張炎烽已經準備好了，伸長了脖子看向台上，猜測他會演奏什麽樣的曲目。</p>
當鼓聲響起的時候，胥安平露出驚奇表情“他這是要走民樂風格嗎？”</p>
“應該是吧，二胡不就是麽，他這次的配樂感覺挺大氣的”隨著《葬花吟》前奏響起，洛心遠也不確定。</p>
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開頭的音樂一下子把人們拉入了亢奮情緒而不知自。</p>
隨著二胡的進入，大屏幕開始出現了詩句，配合著詩句在聽這首音樂，感覺更加悲涼。</p>
“花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐？</p>
遊絲軟係飄春榭，落絮輕沾撲繡簾。</p>
閨中女兒惜春暮，愁緒滿懷無釋處。</p>
手把花鋤出繡簾，忍踏落花來複去。</p>
柳絲榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛；</p>
桃李明年能再發，明年閨中知有誰？</p>
三月香巢已壘成，梁間燕子太無情！</p>
明年花發雖可啄，卻不道人去梁空巢也傾。</p>
一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼；</p>
明媚鮮妍能幾時，一朝漂泊難尋覓。”</p>
胥安平激動地站了起來看著大屏幕上的詩詞“這是《紅樓夢》的詩詞，他竟然把詩詞創作成音樂了。”</p>
不怪胥安平吃驚，在這個世界《紅樓夢》也是四大名著之一，但是沒有被影視化，就像每個人心中都有自己的哈姆雷特一樣。</p>
在這裏每個人心目中都有自己的《紅樓夢》，總感覺沒有人能夠拍好它，眾口難調，拍攝被提上日程好幾次，都被《紅樓夢》愛好者看過演員後給否決了。</p>
沒有一次選角能夠獲得大部分人認可，最後這部巨作就隻能讓讀過的人在自己心裏幻想著自己的《紅樓夢》。</p>
其他三位導師也被胥安平的話震驚到了，張炎烽竟然敢改編《紅樓夢》的內容，不怕被它的粉絲們噴嗎？</p>
而導師席上的席韻詩表麵看似平澹，好像在閉眼欣賞的架勢，但是她的手出賣了她，自從二胡音響起，她的手激動的抓著椅子的扶手，盡量控製著自己的情緒，不讓自己因為過於激動站了起來。</p>
她現在可以確定這就是那把吟傷，那把傳承了幾百年的二胡。</p>
吟傷這把二胡製作工藝已經不可考究，現在世上隻有這一把了，它能拉出這最淒婉動聽的音樂，比別的二胡音質更優秀，能夠讓人有種身臨其境魔力。</p>
不過自從十年前它的主人隱退就再也沒有聽過，她想鑒賞那把二胡，每次都無功而返，真是可惜，這麽看來這是他的徒弟了，能拿這把吟傷，應該是二胡造詣最好的一個。</p>
難怪會那麽有才華，原來是他的徒弟。</p>
現場觀眾也有不少人讀過《紅樓夢》，當大屏幕上詩詞一出來，他們就知道這是出自哪裏，剛開始還是挺反感的，覺得你一個小年輕怎麽敢隨便打鴻篇巨作的注意。</p>
隨著音樂的深入，音樂中包含了一種淒涼、無可奈何的情緒，將書中人物真實內心的感情色彩通過音樂非常完美地表現了出來，震撼著聽者的心靈，引導著聽者的思緒。</p>
一些熟讀《紅樓夢》觀眾已經開始不由自主地沉浸在黛玉惆悵、哀婉的情緒之中時，生出對黛玉的憐愛之情。</p>
現場的情緒因為張炎烽再台上的演奏，已經從林嶽的輕鬆景象變成了現在的悲傷情緒，甚至感情的豐富一些觀眾已經開始淚眼婆娑了。</p>
簡丹雅眼神有些哀傷“我隻聽出了五個字珍惜眼前人。”</p>
洛心遠感歎道“他的那把二胡真是拉得好委婉淒楚呀，把人的思緒不由得帶入到紅樓夢中。”</p>
池星洲此時心情也不太好“他那把二胡太厲害了，拉得真是讓人有種撕心裂肺感覺，催人淚下，但還會忍不住地想聽。”</p>
胥安平忍不住讚歎道“配樂方麵結合許多民族樂器，使這首音樂旋律更富有古典韻味，加強了整個音樂的層，在理解林黛玉這一人物形象、體會角色的內心及角色感情變化方麵都有良好的效果，現在的年輕人不得了呀。”</p>
王立平先生賦予該作品悲劇色彩的同時，使聽者將自己的情感和劇中人物的情感緊緊聯係係在了一起，讓聽者跟隨著曲中人一同去體會，樂她的樂，悲她的悲，感受她的感受，由此產生共鳴。</p>
在解讀整個《葬花吟》音樂曲調時，林黛玉不願受辱、不甘低頭屈服的孤傲性格明寫花，實寫人，讓這曲子更加動人心弦、令人神往。</p>
在後台的林嶽神情稍微有些變化，以他的性格不會被這種音樂所影響，他還是很震驚，沒想到有人敢隨便亂動經典，不過他也挺佩服張炎烽的，改編得連他這種沒什麽感情的人都有情緒波動。</p>
這第一場比試他自覺在音樂創作方麵不如張炎烽，但是他還是不服輸，還有兩場比試，沒到最後誰也不知道結果，隻是在配樂方麵他暫時是服了。</p>
他有自知之明，讓他來創作的話，他創作不出那種感覺的音樂，在這方麵他不得不認輸，他對一會的投票有點忐忑不安。</p>