用理性的手法拆解了拉二幾處大的情緒段落後，維亞德林開始談整部作品的指法設計。
“引子過後的這片音群，都先是一個分解八度，再是帶著五度音程的迂回上升琶音，像我除去八度，後麵的用一隻手就能完成，你們不能和我比...你把它寫得太快了，此處指法如果隻利用右手來完成除去八度音程之後的琶音，這種速度要求會相當困難。”
“是這麽回事。”範寧深表認同。
更要命的是這裏的主旋律還在樂隊，鋼琴隻是營造狂暴的音流背景，它要去合樂隊，不能喧賓奪主，還要兼顧音流中最低處的打擊感。
也就是通俗來講的“在跑動中繼續敲鍾”。
“你是怎麽處理的？”維亞德林問道。
“左手彈奏前4個音，與右手配合完成整組琶音。”範寧答出了自己覺得順手的方法。
“原理？”
“原理...”範寧皺眉思考起來。
“核心在於用5-1指轉3-1指的手腕轉動來彈奏左手八度與上方五度，符合人體的發力習慣，也便於強調重音，因此舉一反三，在後續以八度為基礎的同樣結構的琶音織體裏，均可采用這種方式。”
“原來如此。”
維亞德林開始一條條闡述“拉二”的指法或踏板的設計原理，讓範寧觸類旁通。
在有的片段，他用鋼筆劃出一道道弧線。
“此處右手看我的連線分組，每一組都以1指開頭，內部的指法就全部化解為常規方式了，你的呼吸也用這個分組來處理...”
在有的片段，他用鋼筆記下連續的數字2和3。
“這裏你記住核心的思維是以2-3指為軸心進行轉指運動。所有類似的音型都可以這樣來擺脫大跨度的風險，從而保持了音樂的流暢性與演奏的舒適度...”
在有的片段，他把左手劃出了兩個部分。
“這裏左手的三連音與根音按兩聲部處理，上方利用轉指技巧後，根音很自然地就會用5指結束，凡是如此形式的組成都可以這樣解決...”
“第三樂章這裏的左手，指法不同但原理類似：縮短與根咅的距離。上方和弦盡量避開5指，並且利用手腕轉動，在和弦與跟音之間創造把位感，以達到縮短距離的作用，嗯，這種片段的把位感相當重要...”
“這裏你的和聲是兩拍一換，類似這麽密集的音符，第二拍和第四拍踏板肯定要收掉，你不覺得音色很粘稠嗎？”
“收太猛了，再不著痕跡一點。”
從指法到踏板，範寧點頭如搗蒜。
“這兩個片段怎麽辦？”幾次踏板桉例分析後，維亞德林指著兩處和聲功能複雜的小節提問。
範寧當即學以致用，按照之前的思路，標出和聲進行中的經過音和延留音，並突出主要功能塊。
他的左手彈奏著雙層次的複雜和聲，腳下抓大放小，將根音的變化切換出來，而彈到後續琶音時，又變為抖動踏板踩法。
“很好，下一個呢？”
範寧想了想，在第一個和弦進入時不踩踏板，直到複功能疊加時才踩下並保持到段落結束。
“第二部鋼協上課結束。”
時間過去四個小時後，維亞德林大手一揮。
說實話，他覺得範寧的領悟能力簡直是個怪物。
要他模彷的演奏方式最多重複三遍，普適性較強的解決法他能舉一反十，至於原理層麵的理論性東西...
總之他腦子裏已經鋪好了幹燥的燃料，隻需一個火星就能成片成片地燒起來！
維亞德林覺得，這麽比起來，他以前教過的那些公學子弟或貴族小姐，哪怕是自己選擇性傳授的，也簡直太...
要是早點遇到教學體驗感這麽暢快的學生，或許自己的嗓門現在不會練得這麽大！
“先休息一下？”
“主要取決於您。”範寧搖頭。
從“超級大平層”的落地窗向外看去，外麵傍晚的暮色已經降臨。
“我無所謂，主要看你。”
“我的狀態比來時還要好。”
“你不需要用餐？可以叫人送點吃的上來。”
“進餐？上了這種課，還需要進餐？”
範寧隻感覺自己精神越來越明朗，思維越來越清晰，整個手指和身體都在蠢蠢欲動。
自己的靈性狀態恐怕已不在堪堪九階入門的程度了。
他把普羅科菲耶夫《c大調第三鋼琴協奏曲》的總譜往上一架：“會長，您要是沒有意見，我可以彈到明天天亮！”
“繼續。”維亞德林喝了一口果茶。
範寧在心裏走了一遍悠揚的樂隊序奏，腦海中的弦樂震音逐漸高漲，然後舒緩和寧靜被打破，他雙手齊刷刷地奏出明快、歡愉而節奏感十足的鋼琴主題。
彈得略微有點趕，不到半個小時，三個樂章接近尾聲，他雙手彈出狂暴而密不透風的八度結束句，以炫目和窒息的輝煌音響將樂曲推向高潮。
汗水從鼻尖滴落，範寧氣喘籲籲地整理衣著，然後從胸前掏出手帕擦了擦額頭。
太難了，普三太難了。
總覺得哪裏差點意思。
“你這三部鋼協的風格變化果真有趣，都能看出鮮明的北大陸霍夫曼民族特征，但作曲語匯的激進程度又在依次遞增。”
維亞德林評價完後，繼續開始了範寧所期待的歸納和點撥。
他對柴一用的關鍵詞是“點”、“線”、“麵”，拉二是“指法”和“踏板”，而普三隻用了一個詞。
——“重音”。
“想展示出這部作品的特質，關鍵就在於把握住各片段重音的精髓，營造出活力四射或光怪陸離的打擊效果...”
“第一遍的初印象，或許歸納不完善，不過你大概可將重音歸於四類處理方式。”
維亞德林侃侃而談。
“第一種，指尖重音，大概是對應‘＞’記號，一般用於mp-p-pp等弱力度音群中的相對強調，你的第三關節要積極運動起來，落鍵直接輕鬆，再來一點小小的顆粒性。”
“第二種，指節重音，大概是對應‘-’記號，下鍵速度相對更緩，揉進去。
“第三種，手腕重音，或可想象音符上麵有個倒拱形（u）的符號，手指觸鍵後，手腕帶動指尖轉動一下再提起。”
“第四種，最強的錘擊重音，想象倒拱形的符號更銳（v），一般在f及ff以上力度中運用，觸鍵淩厲快速，第三關節架好，指尖硬挺，突出強烈的打擊感。”
“看第15小節的這裏，用哪種？”維亞德林示意範寧注意第一樂章主部主題的一個sol。
範寧從第9小節進入，當彈下那個音符時，他想象著指尖被手腕帶動，疾速在上方轉出了一個u形。
“很好，第17小節，雖然你自己沒寫重音，但右手第一個降e完全可以施以最強的錘擊重音。”
範寧從開場重新進入，當彈到這裏時，他手腕從高處直接落下，指節淩厲而快速地觸鍵。
舒服了。
“第27小節，你的第一個d音感覺找著了，但你又隻標了這一個，建議你三個一組，首音全部如此處理。”
“這個連接部，第41小節，和弦也一樣，用力！錘擊！”
範寧嚐試第二次。
“不不不，你聽我。”
維亞德林坐在隔壁鋼琴，單手隨意示範觸鍵：“後麵也需要加重音，你學到了...但要與前者作區分，在力度上不要超過了。”
範寧模彷第三次。
“延音踏板別怕，大膽跟著踩下去。”
範寧模彷第四次，他發現這兩個錘擊和弦竟然出來了回響般的連續效果。
“繼續往後彈，繼續踩，不要換得那麽頻繁。”
“像這種兩手交替的和弦演奏，在快速演奏時，要固定手型，找到把位感，按照三和弦根音進行上行移位即可，這樣你的準確性和急促性就會上一個台階。”
一陣疾風驟雨的砸琴，範寧提起手腕，大口深呼吸。
自己竟然做出了如此濃厚刺激的音響，那一瞬間他成就感滿滿。
時間已到晚上九點多，普三花了他前兩部作品加起來的時間。
在深入對重音進行思考後，範寧指尖下的普三變成了戲劇性十足的演繹，時而粗野狂暴、時而嬌媚玩味、時而光芒四射、時而安詳寧靜、對比豐富而變化萬端。
這部20世紀的鋼協不愧是在前世被評價為“吃力且討好的作品”，鋼琴技巧的難度和回報同樣驚人，彈好後表現力簡直讓人瞠目結舌。
維亞德林最後作出總結：“注意，所有我講的重音都絕非隻是針對單音，和弦也一樣，你每時每刻都要思考這部作品的打擊感。”
“會長，我覺得我對這三部作品的理解已經貫穿雲層。”範寧有些得意忘形地站起來笑道。
演繹水平的突破讓人過分舒爽。
隻能說，作曲和指揮有另外的成就感，但取代不了彈鋼琴的快樂。
“你或許可試試在聚光燈下被指揮和樂隊環繞著演奏。”維亞德林給他潑了盆冷水，“那時你再看看，這些處理你還能手腦並用地發揮出多少，聽聽你的聲音是否能和樂隊抗衡，甚至主導音樂的流向。”
於是範寧的表情瞬間冷靜了下來。
對的，今天不涉及樂隊，維亞德林完全是在以獨奏的標準在要求自己。
還好開幕季音樂會上，坐在鋼琴前的不是自己。
藝術永無止境。
想彈好一部鋼協哪有這麽簡單的事情？
“今天學的，我回去多練。”
好像是一句耳朵聽起繭子了的話...維亞德林忍不住想道。不過他深信，範寧說的多練，那真的是多練。
視線掃到了下午時被拋在茶幾上的合同，維亞德林走過去將它們拿起
“你的出手挺闊綽啊。”
“有點小附加條件，您看第16條款。”範寧含笑提醒道。
“舊日交響樂團首席鋼琴顧問...”維亞德林念出上麵的字，“你名字倒是起得充滿噱頭，隨意吧，掛個名而已。”
“這絕對十分重要。”範寧一本正經點頭。
“不過我話又說回來，像這種造詣的作品，你或許隻要500-1000磅一場的友情出演價，就能讓一大批世界一流獨奏家競相爭取首演機會。”
“不，會長，您這種級別的技藝，又是回歸藝術圈後的首輪商演，就算不刻意抬高身價，我拿出的條件也不能比您往日的身價還低。”
範寧上麵寫著的合同出場費是，3場，10000磅！
看起來單場價格，隻比上次2000磅報酬的希蘭增了60%多...
那是因為希蘭的報酬含了水分，她那樣天賦異稟，但缺乏名氣和積澱的獨奏家，出場價應該在500磅左右——一場接近一棟小公寓也很嚇人了，2000磅的離譜價格那肯定是範寧出於偏愛，隨意定的。
至於唱片，則是十場標準統一：對應唱片銷售額的5%。
也就是說霍夫曼唱片公司給他簽下的35%分成條件，他自己或“舊日交響樂團”隻拿30%，另外5%給獨奏家。
總之維亞德林這個出場費和其他費用，絕對與其造詣和曾經的風靡程度相匹配。
再加之自己今天可是足足學了七八個小時的鋼琴！換做那些平時不好好練琴、準備不充分或靈感低下的學習者，以維亞德林這個信息量，怕是半個小時都消化不了。
這裏若拆成一周一課一小時，就是兩個月的求學時長了。
可以設想一下，如果前世能請來李斯特重生開一場演奏會，各國會開出怎樣的價錢？如果競價請他來一對一授鋼琴課，最後那個競得的人又是出的什麽價？
想都不敢想。
報酬開低了，也是折了舊日交響樂團的身價。
熱氣騰騰的宵夜送至此處，兩人填飽肚子、簽完合同並敲定了一些細節。
準備回旅行酒店休息之際，範寧用期待的眼神拋出了最後的話題：
“那個啄木鳥事務谘詢所的一樓飯店...”
維亞德林恍然大悟：“我說你怎麽畢業兩個月就出手這麽闊綽還自信滿滿，行啊，搞半天你是打這個飯店的主意呢？”
這個飯店在烏夫蘭塞爾算不上什麽上流社會場合，但其獨特的令人著迷的口味，在小圈子裏口碑過分得好。
人均2-5磅的用餐標準，日均100組的客流，這還隻是小部分營收，其點心外送業務近幾年市場反響越來越好。
指引學派會員和文職的薪水是統一規定的，但各分部自有其五花八門的創收手段和小金庫，烏夫蘭塞爾的這群人，年底能領到一筆兩三百磅的獎金，飯店可謂功不可沒。
“事實並非您想的那樣。”範寧嘿嘿一笑，“您知道，身為一個藝術場館負責人，考量一係列藝術沙龍等活動上的茶歇點心問題，是非常合理的...”
維亞德林揮了揮手：“你都是會長了，分部的資金進出自然由你全權把關。”
“公款自然公用，但飯店畢竟帶有您的私人金庫性質。”
“你自己看著辦就是。”
“叮——”兩人碰掉高腳杯中的最後一口紅酒。
“那我保證它的業務量將在日後上升到新的台階，這就是俗稱的‘內循環格局’...”範寧臉上笑開了花，隨即提起公文包，走向工作層一側的蒸汽升降梯間。
“這家夥...”維亞德林搖了搖頭，把頭往沙發上一靠，拿起了範寧的舊日交響樂團招聘公告，他昨天還沒來得及仔細了解其內容。
他邊讀邊將招聘公告上的某些數字在腦海裏做著換算加和，然後越來越覺得不對勁，整個身子又從沙發上直立了起來。
這個玩法玩得下去？
剛剛這個家夥口中的“內循環格局”，怎麽聽起來那麽怪怪的？
尤其聯係起來去看...
完全不對勁啊！
“喂！你樂團要是快倒閉了，挪用一部分飯店的資金周轉應急沒問題...”
維亞德林急忙喝道，誰知一抬頭，發現範寧的身子已經一半消失在蒸汽升降梯了。
“但你可千萬別把飯店也弄倒閉了啊！不然我下次去烏夫蘭塞爾吃什麽！？”
“引子過後的這片音群，都先是一個分解八度，再是帶著五度音程的迂回上升琶音，像我除去八度，後麵的用一隻手就能完成，你們不能和我比...你把它寫得太快了，此處指法如果隻利用右手來完成除去八度音程之後的琶音，這種速度要求會相當困難。”
“是這麽回事。”範寧深表認同。
更要命的是這裏的主旋律還在樂隊，鋼琴隻是營造狂暴的音流背景，它要去合樂隊，不能喧賓奪主，還要兼顧音流中最低處的打擊感。
也就是通俗來講的“在跑動中繼續敲鍾”。
“你是怎麽處理的？”維亞德林問道。
“左手彈奏前4個音，與右手配合完成整組琶音。”範寧答出了自己覺得順手的方法。
“原理？”
“原理...”範寧皺眉思考起來。
“核心在於用5-1指轉3-1指的手腕轉動來彈奏左手八度與上方五度，符合人體的發力習慣，也便於強調重音，因此舉一反三，在後續以八度為基礎的同樣結構的琶音織體裏，均可采用這種方式。”
“原來如此。”
維亞德林開始一條條闡述“拉二”的指法或踏板的設計原理，讓範寧觸類旁通。
在有的片段，他用鋼筆劃出一道道弧線。
“此處右手看我的連線分組，每一組都以1指開頭，內部的指法就全部化解為常規方式了，你的呼吸也用這個分組來處理...”
在有的片段，他用鋼筆記下連續的數字2和3。
“這裏你記住核心的思維是以2-3指為軸心進行轉指運動。所有類似的音型都可以這樣來擺脫大跨度的風險，從而保持了音樂的流暢性與演奏的舒適度...”
在有的片段，他把左手劃出了兩個部分。
“這裏左手的三連音與根音按兩聲部處理，上方利用轉指技巧後，根音很自然地就會用5指結束，凡是如此形式的組成都可以這樣解決...”
“第三樂章這裏的左手，指法不同但原理類似：縮短與根咅的距離。上方和弦盡量避開5指，並且利用手腕轉動，在和弦與跟音之間創造把位感，以達到縮短距離的作用，嗯，這種片段的把位感相當重要...”
“這裏你的和聲是兩拍一換，類似這麽密集的音符，第二拍和第四拍踏板肯定要收掉，你不覺得音色很粘稠嗎？”
“收太猛了，再不著痕跡一點。”
從指法到踏板，範寧點頭如搗蒜。
“這兩個片段怎麽辦？”幾次踏板桉例分析後，維亞德林指著兩處和聲功能複雜的小節提問。
範寧當即學以致用，按照之前的思路，標出和聲進行中的經過音和延留音，並突出主要功能塊。
他的左手彈奏著雙層次的複雜和聲，腳下抓大放小，將根音的變化切換出來，而彈到後續琶音時，又變為抖動踏板踩法。
“很好，下一個呢？”
範寧想了想，在第一個和弦進入時不踩踏板，直到複功能疊加時才踩下並保持到段落結束。
“第二部鋼協上課結束。”
時間過去四個小時後，維亞德林大手一揮。
說實話，他覺得範寧的領悟能力簡直是個怪物。
要他模彷的演奏方式最多重複三遍，普適性較強的解決法他能舉一反十，至於原理層麵的理論性東西...
總之他腦子裏已經鋪好了幹燥的燃料，隻需一個火星就能成片成片地燒起來！
維亞德林覺得，這麽比起來，他以前教過的那些公學子弟或貴族小姐，哪怕是自己選擇性傳授的，也簡直太...
要是早點遇到教學體驗感這麽暢快的學生，或許自己的嗓門現在不會練得這麽大！
“先休息一下？”
“主要取決於您。”範寧搖頭。
從“超級大平層”的落地窗向外看去，外麵傍晚的暮色已經降臨。
“我無所謂，主要看你。”
“我的狀態比來時還要好。”
“你不需要用餐？可以叫人送點吃的上來。”
“進餐？上了這種課，還需要進餐？”
範寧隻感覺自己精神越來越明朗，思維越來越清晰，整個手指和身體都在蠢蠢欲動。
自己的靈性狀態恐怕已不在堪堪九階入門的程度了。
他把普羅科菲耶夫《c大調第三鋼琴協奏曲》的總譜往上一架：“會長，您要是沒有意見，我可以彈到明天天亮！”
“繼續。”維亞德林喝了一口果茶。
範寧在心裏走了一遍悠揚的樂隊序奏，腦海中的弦樂震音逐漸高漲，然後舒緩和寧靜被打破，他雙手齊刷刷地奏出明快、歡愉而節奏感十足的鋼琴主題。
彈得略微有點趕，不到半個小時，三個樂章接近尾聲，他雙手彈出狂暴而密不透風的八度結束句，以炫目和窒息的輝煌音響將樂曲推向高潮。
汗水從鼻尖滴落，範寧氣喘籲籲地整理衣著，然後從胸前掏出手帕擦了擦額頭。
太難了，普三太難了。
總覺得哪裏差點意思。
“你這三部鋼協的風格變化果真有趣，都能看出鮮明的北大陸霍夫曼民族特征，但作曲語匯的激進程度又在依次遞增。”
維亞德林評價完後，繼續開始了範寧所期待的歸納和點撥。
他對柴一用的關鍵詞是“點”、“線”、“麵”，拉二是“指法”和“踏板”，而普三隻用了一個詞。
——“重音”。
“想展示出這部作品的特質，關鍵就在於把握住各片段重音的精髓，營造出活力四射或光怪陸離的打擊效果...”
“第一遍的初印象，或許歸納不完善，不過你大概可將重音歸於四類處理方式。”
維亞德林侃侃而談。
“第一種，指尖重音，大概是對應‘＞’記號，一般用於mp-p-pp等弱力度音群中的相對強調，你的第三關節要積極運動起來，落鍵直接輕鬆，再來一點小小的顆粒性。”
“第二種，指節重音，大概是對應‘-’記號，下鍵速度相對更緩，揉進去。
“第三種，手腕重音，或可想象音符上麵有個倒拱形（u）的符號，手指觸鍵後，手腕帶動指尖轉動一下再提起。”
“第四種，最強的錘擊重音，想象倒拱形的符號更銳（v），一般在f及ff以上力度中運用，觸鍵淩厲快速，第三關節架好，指尖硬挺，突出強烈的打擊感。”
“看第15小節的這裏，用哪種？”維亞德林示意範寧注意第一樂章主部主題的一個sol。
範寧從第9小節進入，當彈下那個音符時，他想象著指尖被手腕帶動，疾速在上方轉出了一個u形。
“很好，第17小節，雖然你自己沒寫重音，但右手第一個降e完全可以施以最強的錘擊重音。”
範寧從開場重新進入，當彈到這裏時，他手腕從高處直接落下，指節淩厲而快速地觸鍵。
舒服了。
“第27小節，你的第一個d音感覺找著了，但你又隻標了這一個，建議你三個一組，首音全部如此處理。”
“這個連接部，第41小節，和弦也一樣，用力！錘擊！”
範寧嚐試第二次。
“不不不，你聽我。”
維亞德林坐在隔壁鋼琴，單手隨意示範觸鍵：“後麵也需要加重音，你學到了...但要與前者作區分，在力度上不要超過了。”
範寧模彷第三次。
“延音踏板別怕，大膽跟著踩下去。”
範寧模彷第四次，他發現這兩個錘擊和弦竟然出來了回響般的連續效果。
“繼續往後彈，繼續踩，不要換得那麽頻繁。”
“像這種兩手交替的和弦演奏，在快速演奏時，要固定手型，找到把位感，按照三和弦根音進行上行移位即可，這樣你的準確性和急促性就會上一個台階。”
一陣疾風驟雨的砸琴，範寧提起手腕，大口深呼吸。
自己竟然做出了如此濃厚刺激的音響，那一瞬間他成就感滿滿。
時間已到晚上九點多，普三花了他前兩部作品加起來的時間。
在深入對重音進行思考後，範寧指尖下的普三變成了戲劇性十足的演繹，時而粗野狂暴、時而嬌媚玩味、時而光芒四射、時而安詳寧靜、對比豐富而變化萬端。
這部20世紀的鋼協不愧是在前世被評價為“吃力且討好的作品”，鋼琴技巧的難度和回報同樣驚人，彈好後表現力簡直讓人瞠目結舌。
維亞德林最後作出總結：“注意，所有我講的重音都絕非隻是針對單音，和弦也一樣，你每時每刻都要思考這部作品的打擊感。”
“會長，我覺得我對這三部作品的理解已經貫穿雲層。”範寧有些得意忘形地站起來笑道。
演繹水平的突破讓人過分舒爽。
隻能說，作曲和指揮有另外的成就感，但取代不了彈鋼琴的快樂。
“你或許可試試在聚光燈下被指揮和樂隊環繞著演奏。”維亞德林給他潑了盆冷水，“那時你再看看，這些處理你還能手腦並用地發揮出多少，聽聽你的聲音是否能和樂隊抗衡，甚至主導音樂的流向。”
於是範寧的表情瞬間冷靜了下來。
對的，今天不涉及樂隊，維亞德林完全是在以獨奏的標準在要求自己。
還好開幕季音樂會上，坐在鋼琴前的不是自己。
藝術永無止境。
想彈好一部鋼協哪有這麽簡單的事情？
“今天學的，我回去多練。”
好像是一句耳朵聽起繭子了的話...維亞德林忍不住想道。不過他深信，範寧說的多練，那真的是多練。
視線掃到了下午時被拋在茶幾上的合同，維亞德林走過去將它們拿起
“你的出手挺闊綽啊。”
“有點小附加條件，您看第16條款。”範寧含笑提醒道。
“舊日交響樂團首席鋼琴顧問...”維亞德林念出上麵的字，“你名字倒是起得充滿噱頭，隨意吧，掛個名而已。”
“這絕對十分重要。”範寧一本正經點頭。
“不過我話又說回來，像這種造詣的作品，你或許隻要500-1000磅一場的友情出演價，就能讓一大批世界一流獨奏家競相爭取首演機會。”
“不，會長，您這種級別的技藝，又是回歸藝術圈後的首輪商演，就算不刻意抬高身價，我拿出的條件也不能比您往日的身價還低。”
範寧上麵寫著的合同出場費是，3場，10000磅！
看起來單場價格，隻比上次2000磅報酬的希蘭增了60%多...
那是因為希蘭的報酬含了水分，她那樣天賦異稟，但缺乏名氣和積澱的獨奏家，出場價應該在500磅左右——一場接近一棟小公寓也很嚇人了，2000磅的離譜價格那肯定是範寧出於偏愛，隨意定的。
至於唱片，則是十場標準統一：對應唱片銷售額的5%。
也就是說霍夫曼唱片公司給他簽下的35%分成條件，他自己或“舊日交響樂團”隻拿30%，另外5%給獨奏家。
總之維亞德林這個出場費和其他費用，絕對與其造詣和曾經的風靡程度相匹配。
再加之自己今天可是足足學了七八個小時的鋼琴！換做那些平時不好好練琴、準備不充分或靈感低下的學習者，以維亞德林這個信息量，怕是半個小時都消化不了。
這裏若拆成一周一課一小時，就是兩個月的求學時長了。
可以設想一下，如果前世能請來李斯特重生開一場演奏會，各國會開出怎樣的價錢？如果競價請他來一對一授鋼琴課，最後那個競得的人又是出的什麽價？
想都不敢想。
報酬開低了，也是折了舊日交響樂團的身價。
熱氣騰騰的宵夜送至此處，兩人填飽肚子、簽完合同並敲定了一些細節。
準備回旅行酒店休息之際，範寧用期待的眼神拋出了最後的話題：
“那個啄木鳥事務谘詢所的一樓飯店...”
維亞德林恍然大悟：“我說你怎麽畢業兩個月就出手這麽闊綽還自信滿滿，行啊，搞半天你是打這個飯店的主意呢？”
這個飯店在烏夫蘭塞爾算不上什麽上流社會場合，但其獨特的令人著迷的口味，在小圈子裏口碑過分得好。
人均2-5磅的用餐標準，日均100組的客流，這還隻是小部分營收，其點心外送業務近幾年市場反響越來越好。
指引學派會員和文職的薪水是統一規定的，但各分部自有其五花八門的創收手段和小金庫，烏夫蘭塞爾的這群人，年底能領到一筆兩三百磅的獎金，飯店可謂功不可沒。
“事實並非您想的那樣。”範寧嘿嘿一笑，“您知道，身為一個藝術場館負責人，考量一係列藝術沙龍等活動上的茶歇點心問題，是非常合理的...”
維亞德林揮了揮手：“你都是會長了，分部的資金進出自然由你全權把關。”
“公款自然公用，但飯店畢竟帶有您的私人金庫性質。”
“你自己看著辦就是。”
“叮——”兩人碰掉高腳杯中的最後一口紅酒。
“那我保證它的業務量將在日後上升到新的台階，這就是俗稱的‘內循環格局’...”範寧臉上笑開了花，隨即提起公文包，走向工作層一側的蒸汽升降梯間。
“這家夥...”維亞德林搖了搖頭，把頭往沙發上一靠，拿起了範寧的舊日交響樂團招聘公告，他昨天還沒來得及仔細了解其內容。
他邊讀邊將招聘公告上的某些數字在腦海裏做著換算加和，然後越來越覺得不對勁，整個身子又從沙發上直立了起來。
這個玩法玩得下去？
剛剛這個家夥口中的“內循環格局”，怎麽聽起來那麽怪怪的？
尤其聯係起來去看...
完全不對勁啊！
“喂！你樂團要是快倒閉了，挪用一部分飯店的資金周轉應急沒問題...”
維亞德林急忙喝道，誰知一抬頭，發現範寧的身子已經一半消失在蒸汽升降梯了。
“但你可千萬別把飯店也弄倒閉了啊！不然我下次去烏夫蘭塞爾吃什麽！？”