幾位評委對於李牧的大提琴表演是讚不絕口：“八種變奏，都是完全不同場景體驗...”
“尤其是其中一個變奏，充分發揮了大提琴高音區的演奏技巧。裏麵的華彩技術難度之高在其它的大提琴獨奏曲中也很少見。”
“我喜歡後麵一段，是大提琴的獨吟憂鬱傷感，哀怨的情調，好似在述說著痛苦。”
幾位評委你一言我一句點評，都是讚美李牧這一手大提琴演奏。
江白則將注意力主要集中在李牧手上的弓。
一般低音提琴使用兩種弓子，一種是法國弓，稱為博泰西尼弓。另一種稱為德式或西曼德爾弓，它有一個較長、較細的杆，很寬的扣手，用手握住棍杆的下麵。
李牧的弓，則是結合兩者，打造出一種特殊混合弓，剛剛演奏時候穿透力更強。
南方，禾惠城...
作為與帝都，水戶，並列的存在，某一處校園內，雙圓環校徽懸掛在一間會議室內，圓環之間正上方嵌有學校中文名稱星海音樂學院。
校徽的中心圖形由兩部分組成，上部以古希臘民間樂器裏拉琴造型和五線譜音符為主要元素，體現音樂學院的特點，整體造型又同時展現出嶺南特有的木棉花形象，凸顯嶺南地域特色。
整體表述星海音樂學院的地理位置和學校特點；下部圖形是用英文m構成書本的造型，同時也是木棉花的花托，表述學校的育人特點。
會議室內，六七位穿著相同銀色製服年輕人，仔細聆聽剛剛李牧的大提琴曲子。
同樣擁有大提琴造詣一位年輕人率先開口到：“李牧果然不僅僅是鋼琴那麽簡單，他的大提琴水準非常強大。”
能與自家團長並列的存在，果然不是那麽簡單。
“比起李牧，我更好奇他這次對手。”
“對手？”
由於一開始比賽，這幾人在非李牧表演時都切換頻道，前麵根本沒聽到江白演奏，所以太歲爺反而對江白很好奇。
“那個人看起來威脅不了李牧。”
對於同伴盲目樂觀，這位太歲爺搖了搖頭：“如果他威脅不了李牧，也不會出現加賽一場局麵了。”
一個能在這樣場合下和李牧加賽一場的音樂家，引起他濃厚興趣
比賽場上，不少觀眾高呼李牧，導致一旁的江白，仿佛就是透明人一般，沒有任何存在感。
就算主持人宣布接下來江白開始表演也一樣...
一道高亢音級爆發，瞬間震撼全場。
許多人都直接安靜下來，仿佛有著魔力一般，所有人都看著舞台上不斷揉小提琴的江白。
江白並未受到任何影響，隻見他手腕前後揉動時，帶動手指的關節，手指的觸弦點不能隨著手腕的揉動而移位。
“他在揉弦...很專業手法。”
很快有人注意到江白動作，所有人都沒想到在李牧演奏如此爆炸一首大提琴後，江白還會如此淡定繼續表演。
揉弦弦樂演奏所掌握的最具表現力的演奏技巧之一。在樂句適當的地方加上適當的揉弦，會比沒有揉弦的樂句在聲音上要生動的多。
江白並非刻意揉弦，而是進行簡單記憶喚醒。
畢竟揉弦一個小提琴演奏很有表現力的技巧，用它可以來表現不同風格和特征的每一個音或每一個樂段。
一位評委推了推眼鏡：“揉弦的要點是怎樣找到手的最佳動作，用速度快慢、揉弦寬窄來演奏出每一個樂段獨特的風格和特征。”
電視機前的星海音樂學院太歲爺搖了搖頭：“不止是揉弦，他換把也很熟練。”
隻見江白的左手手指在指板上的位置，進行小提琴的把位。靠近琴頭的把位為低把，靠近琴馬的為高把。從一個把位換到另一個把位，稱為換把。
太歲爺雙眼鎖定江白身上一舉一動：“空弦換把，同指換把，不同指泛音換把...技術很成熟。不過他看起來很久沒有碰小提琴，現在正在回憶。”
回憶？
“有時候，也需要喚醒自己沉睡的能力的。”
江白事實上正在喚醒自身小提琴的技巧。
貝多芬卡不斷同步率提升過程中，江白根據人物卡投影的記憶，不斷開始恢複自身一部分小提琴的演奏技巧。
就用這首曲子來決勝負吧...
“這滑音也...”
滑音可以使音與音之間的連接富於變化，增加一個優美的過度。特別是結合換把使用滑音，是一種富於表現力的演奏手段。
輕柔曲風響起，江白一如既往的開始表演後，劉赫一下子更生氣抓狂了：“你把連頓弓都教給他了？”
看著劉赫一臉看負心漢神色，餘光有點頭疼：“與我無關...真的...另外，他好像不是連頓弓，是自然跳弓...”
小提琴的弓法繁多，就其主要為分弓，連弓，頓弓以及跳弓。這4類弓法是最基本的。
後來的連頓弓，即在一弓中連續快速演奏許多音與音之間是斷開的音，被人視為絕技，可之後，又出現了更傳奇的自然跳弓。
整個運弓過程中，其弓毛在琴弦上，而聽起來或看起來像跳弓一樣，非常華麗。
連頓弓也好，自然跳弓也罷，都是這個世界失傳的技術。
如今比連頓弓還要神秘的自然跳弓出現，引起不少人的驚呼。
“自然跳弓...我真的沒看錯，是自然跳弓...”
貝多芬掌握連頓弓與自然跳弓，除此之外四大基本運弓都會，不斷互相結合過程中，將這首簡簡單單的小提琴曲演奏出來。
開場就是2/2拍子，f大調，回旋曲形式。
“好歡樂的曲子...”
很多美妙的裝飾音，真是華麗至極。第一主題經過小提琴又陸續引出下麵的幾個主題，經過各種展開、轉調，又複歸於第一主題。尾奏通過主奏小提琴在漸慢、漸弱的氣氛中結束樂曲。
簡簡單單的第二小提琴曲浪漫曲雖然很簡單，但這裏江白展現出是一種可怕技術實力。
餘光分析著曲中結構：“與那致愛麗絲一樣，都是一種全新的組曲性回旋曲...”
江白這首小提琴曲很簡單，然而曲子質感很好，聽起來也極為動人。
一曲終了...現場極為安靜與沉默。
“尤其是其中一個變奏，充分發揮了大提琴高音區的演奏技巧。裏麵的華彩技術難度之高在其它的大提琴獨奏曲中也很少見。”
“我喜歡後麵一段，是大提琴的獨吟憂鬱傷感，哀怨的情調，好似在述說著痛苦。”
幾位評委你一言我一句點評，都是讚美李牧這一手大提琴演奏。
江白則將注意力主要集中在李牧手上的弓。
一般低音提琴使用兩種弓子，一種是法國弓，稱為博泰西尼弓。另一種稱為德式或西曼德爾弓，它有一個較長、較細的杆，很寬的扣手，用手握住棍杆的下麵。
李牧的弓，則是結合兩者，打造出一種特殊混合弓，剛剛演奏時候穿透力更強。
南方，禾惠城...
作為與帝都，水戶，並列的存在，某一處校園內，雙圓環校徽懸掛在一間會議室內，圓環之間正上方嵌有學校中文名稱星海音樂學院。
校徽的中心圖形由兩部分組成，上部以古希臘民間樂器裏拉琴造型和五線譜音符為主要元素，體現音樂學院的特點，整體造型又同時展現出嶺南特有的木棉花形象，凸顯嶺南地域特色。
整體表述星海音樂學院的地理位置和學校特點；下部圖形是用英文m構成書本的造型，同時也是木棉花的花托，表述學校的育人特點。
會議室內，六七位穿著相同銀色製服年輕人，仔細聆聽剛剛李牧的大提琴曲子。
同樣擁有大提琴造詣一位年輕人率先開口到：“李牧果然不僅僅是鋼琴那麽簡單，他的大提琴水準非常強大。”
能與自家團長並列的存在，果然不是那麽簡單。
“比起李牧，我更好奇他這次對手。”
“對手？”
由於一開始比賽，這幾人在非李牧表演時都切換頻道，前麵根本沒聽到江白演奏，所以太歲爺反而對江白很好奇。
“那個人看起來威脅不了李牧。”
對於同伴盲目樂觀，這位太歲爺搖了搖頭：“如果他威脅不了李牧，也不會出現加賽一場局麵了。”
一個能在這樣場合下和李牧加賽一場的音樂家，引起他濃厚興趣
比賽場上，不少觀眾高呼李牧，導致一旁的江白，仿佛就是透明人一般，沒有任何存在感。
就算主持人宣布接下來江白開始表演也一樣...
一道高亢音級爆發，瞬間震撼全場。
許多人都直接安靜下來，仿佛有著魔力一般，所有人都看著舞台上不斷揉小提琴的江白。
江白並未受到任何影響，隻見他手腕前後揉動時，帶動手指的關節，手指的觸弦點不能隨著手腕的揉動而移位。
“他在揉弦...很專業手法。”
很快有人注意到江白動作，所有人都沒想到在李牧演奏如此爆炸一首大提琴後，江白還會如此淡定繼續表演。
揉弦弦樂演奏所掌握的最具表現力的演奏技巧之一。在樂句適當的地方加上適當的揉弦，會比沒有揉弦的樂句在聲音上要生動的多。
江白並非刻意揉弦，而是進行簡單記憶喚醒。
畢竟揉弦一個小提琴演奏很有表現力的技巧，用它可以來表現不同風格和特征的每一個音或每一個樂段。
一位評委推了推眼鏡：“揉弦的要點是怎樣找到手的最佳動作，用速度快慢、揉弦寬窄來演奏出每一個樂段獨特的風格和特征。”
電視機前的星海音樂學院太歲爺搖了搖頭：“不止是揉弦，他換把也很熟練。”
隻見江白的左手手指在指板上的位置，進行小提琴的把位。靠近琴頭的把位為低把，靠近琴馬的為高把。從一個把位換到另一個把位，稱為換把。
太歲爺雙眼鎖定江白身上一舉一動：“空弦換把，同指換把，不同指泛音換把...技術很成熟。不過他看起來很久沒有碰小提琴，現在正在回憶。”
回憶？
“有時候，也需要喚醒自己沉睡的能力的。”
江白事實上正在喚醒自身小提琴的技巧。
貝多芬卡不斷同步率提升過程中，江白根據人物卡投影的記憶，不斷開始恢複自身一部分小提琴的演奏技巧。
就用這首曲子來決勝負吧...
“這滑音也...”
滑音可以使音與音之間的連接富於變化，增加一個優美的過度。特別是結合換把使用滑音，是一種富於表現力的演奏手段。
輕柔曲風響起，江白一如既往的開始表演後，劉赫一下子更生氣抓狂了：“你把連頓弓都教給他了？”
看著劉赫一臉看負心漢神色，餘光有點頭疼：“與我無關...真的...另外，他好像不是連頓弓，是自然跳弓...”
小提琴的弓法繁多，就其主要為分弓，連弓，頓弓以及跳弓。這4類弓法是最基本的。
後來的連頓弓，即在一弓中連續快速演奏許多音與音之間是斷開的音，被人視為絕技，可之後，又出現了更傳奇的自然跳弓。
整個運弓過程中，其弓毛在琴弦上，而聽起來或看起來像跳弓一樣，非常華麗。
連頓弓也好，自然跳弓也罷，都是這個世界失傳的技術。
如今比連頓弓還要神秘的自然跳弓出現，引起不少人的驚呼。
“自然跳弓...我真的沒看錯，是自然跳弓...”
貝多芬掌握連頓弓與自然跳弓，除此之外四大基本運弓都會，不斷互相結合過程中，將這首簡簡單單的小提琴曲演奏出來。
開場就是2/2拍子，f大調，回旋曲形式。
“好歡樂的曲子...”
很多美妙的裝飾音，真是華麗至極。第一主題經過小提琴又陸續引出下麵的幾個主題，經過各種展開、轉調，又複歸於第一主題。尾奏通過主奏小提琴在漸慢、漸弱的氣氛中結束樂曲。
簡簡單單的第二小提琴曲浪漫曲雖然很簡單，但這裏江白展現出是一種可怕技術實力。
餘光分析著曲中結構：“與那致愛麗絲一樣，都是一種全新的組曲性回旋曲...”
江白這首小提琴曲很簡單，然而曲子質感很好，聽起來也極為動人。
一曲終了...現場極為安靜與沉默。