“噢，羅蘭，你的表演真的是太令人意外了。”當羅蘭以一個跨步收尾，將那副欠揍模樣收回時，戴著金邊眼鏡的澤米基斯導演從兜裏掏出手帕，擦了擦額頭。
沒等他繼續給出評價，從頭到尾攥著香煙無處下嘴的邁克爾-j-福克斯用煙蒂敲了敲桌，倒吸著涼氣，強憋笑意，好奇地詢問道：“羅蘭，你這是什麽舞蹈啊？是breaking的衍生版？還是popping的改編版？我怎麽從來沒見過？”
“因為這舞蹈沒有規定動作啊。”羅蘭笑著道，“我自己都不可能跳出兩遍一模一樣的。”
“你這是即興？”
聽羅蘭這麽一說，在場眾人倒是露出一副恍然大悟的表情。
如果是即興，那一切，就能解釋的通了。
因為，若是讓他們給羅蘭打分，他們……真的無從著手。
原因無他，全都怪羅蘭表演的，太……不和諧了。
唱跳彈，三者皆不和諧。
實際上，在羅蘭學習吉他的時候，他就已經發現了，eandgetyourlove》這首歌根本就不適合自己，因為紅骨頭樂隊主唱的煙嗓並不是現在的他所能擁有的。
煙嗓是一種很高的聲樂技巧，是通過發聲時聲帶部分振動，然後通過共鳴腔來放大，使得本來較為完美的中聲區具有金屬的質感。
這種技巧，一般都是在變聲期結束後在掌握的，就算羅蘭想學，那群玩樂隊的也不會教。
不過，即便學不了，羅蘭也不在意。
唱歌這玩意，本來就是附帶的，吉他彈奏出來的樂曲，也隻是他的bgm而已，他真正想向這些大佬展示的，還是那鬼畜一般的舞蹈。
可惜，除了開場的動作，之後的舞步，他都是自己琢磨研究的。
誰讓星爵自己都沒把一支曲子給跳完過呢？
就算他是毛人風，能辦到薩爾都辦不到的事情，但他也沒法把一個不存在的東西毛過來啊。
當然了，即便是自己研究琢磨，羅蘭也沒有像《紫禁之巔》雨中尬舞那麽亂來。
他的要求不高，隻要動作能令人捧腹，能展現出人小鬼大，老氣橫秋的反差模樣，以及由內而外流露而出的風騷感，就已經足夠了！
畢竟，沉悶的拍戲生活本來就已經夠磨性子了，正兒八經的唱歌放鬆又有什麽意思？
隻要這些導演演員看的高興，樂意和自己搭話，那他做個諧星，又有何不可？
尬舞之後，簡單對談，隨著羅蘭‘狂倒家底’，澤米基斯等人也對這個非常放得開的小朋友有了好感，於是乎，接下來的半個小時裏，羅蘭也趁熱打鐵，向他們請教了一些問題。
就比如說，在今天拍攝的戲份中，《回到未來3》的馬丁和麥姬相見時，飾演馬丁的福克斯是如何在瞪眼驚訝的情況下，不讓自己的角色變得臉譜化的；馬丁和麥克弗萊夫婦共進晚餐時，如何同時展現尷尬和鎮定兩種姿態；麥姬訓斥馬丁時，澤米基斯為什麽要用推軌運鏡來捕捉麥姬和馬丁的反應，在此同時，為什麽不給馬丁特寫，反而讓其以背影的方式出現。
“瞪眼驚訝但又不臉譜化？”
“這個問題其實很簡單啊。”
麵對放得開又好學的羅蘭，福克斯從衣兜裏掏出一個巴掌大小的記事本，當著羅蘭的麵隨意的翻閱了一下，“這其實是一個代入自身的問題，隻要你不抱著演戲的念頭去演戲，那就不會出現臉譜化的問題，畢竟，每個人都有自己的特點，你在現實出現驚訝表情後，別人會覺得你是在模仿其他人嗎？不會的。”
“至於你所說的尷尬和強裝鎮定，這其實是一個問題。”
“就像你剛才彈跳一樣，你會覺得尷尬嗎？”
“你要是覺得尷尬，但又想要表演完，自然就要強裝鎮定啊。”
“找到合適的場景替換一下，你就能發現，那些看似捉摸不透的心理，現實中都有。”
福克斯隻是把羅蘭當成了對演戲高度好奇的小孩，所做出的解釋裏，並沒有包含任何專業術語，但對於澤米基斯導演而言，事情可有些不同了，因為推軌運鏡這種專業名詞，可不是一個小孩能夠了解的，除非他從小，就在劇組玩到大。
“你竟然知道推軌運鏡？”澤米基斯用訝異的眼神掃了眼羅蘭。
雖然羅蘭被對方瞧的有些發毛，但他並不在意。
今天就算沒問到，明天還能繼續問。
澤米基斯接受不了羅蘭現在的發問方式，那他換個說詞，不就得了？
不過，澤米基斯也隻是好奇的打量了羅蘭幾眼，並沒有在這個問題上過於糾結。
見羅蘭點頭後，他便繼續道：“既然你知道推軌運鏡，那你應該知道推軌運鏡的作用吧？”
“史蒂文拍的《法櫃奇兵》看過沒有？印地安納瓊斯無法拯救前女友瑪莉安，而且認為她已經死亡，在這個時候，史蒂文就用了推軌，從中景漸漸拉近，先呈現肢體語言及環境，再拉到中特寫，讓觀眾看到他臉上的痛苦表情。”
“隨著攝影機逐漸接近主體，取景範圍變窄，景深縮短，演員就能從背景中隔離出來，使觀眾對他的悲痛感同身受，能夠產生非常強烈的代入感。”
“我用推軌捕捉麥姬的反應，也是同樣的用意。”
“而在那個畫麵裏，史蒂文特地在印第安納瓊斯的手旁放了一個瓶子。”
“你問我為什麽要把馬丁以背影的方式放入鏡頭之中？因為馬丁的作用和瓶子一樣。”
“它們的存在，能夠畫麵增加層次，創造空間深度的錯覺，否則構圖就隻有前景與背景兩層，而瓶子和馬丁，也暗示了畫外空間的存在，使景框變得開放。”
“你覺得在這種情況下，馬丁能以正麵出鏡嗎？”
“馬丁的存在，是讓構圖變得更加完整，而麥姬，才是那個鏡頭中的主角。”
“你要是還有問題，回去看看《法櫃奇兵》就知道了。”
當羅蘭記住他們的話語，當晚回家溫習斯皮爾伯格拍的《法櫃奇兵》時，他果然發現了，自己白天所看的鏡頭畫麵，和斯皮爾伯格當年運用的手法一模一樣。
不僅如此，他還發現了，邁克爾-j-福克斯和哈裏森-福特的表演手法，也如出一轍。
這種不僅能回答問題，還能找到實例給你舉一反三的結果，令羅蘭非常滿意。
他感覺自己找到了一個維基百科，人家不僅能夠給你列出題目的正確答案，下方還有一堆同類型問題的超鏈接，你隻要點開了，就能進行直觀類比。
就算羅蘭隻能觀看元旦節這一天的拍攝畫麵，但人家給出來的知識點，就已經足夠羅蘭消化好一陣子了。
正因如此，羅蘭在接下來的日子裏，便死命的套著對方的話。
一段尬舞換一堆知識？
這個買賣實在是太劃算了！
而等他花了三十多次循環，將元旦節當天的所有戲份全部吃透後，他便又開始作妖了。
他覺得，既然澤米基斯這麽好溝通，那他問一些和《回到未來3》無關的問題，或許對方也能回答吧？
然而，令羅蘭沒有想到的是——
當他假意詢問了幾個已經解決的疑惑，然後嚐試著想要以其他作品為例，讓對方教導自己時，麵帶微笑的澤米基斯忽然話鋒一轉，主動向羅蘭拋出了一個問題，“羅蘭，你對拍戲這麽感興趣嗎？”
“既然如此，我推薦你去拍戲好不好？你可以在劇組裏跟著他們學。”
“我有一個朋友剛當導演，劇組正在招人，以你對電影的了解，以及方才那段人小鬼大的舞蹈，去他那演個主角，完全沒有問題。”
沒等他繼續給出評價，從頭到尾攥著香煙無處下嘴的邁克爾-j-福克斯用煙蒂敲了敲桌，倒吸著涼氣，強憋笑意，好奇地詢問道：“羅蘭，你這是什麽舞蹈啊？是breaking的衍生版？還是popping的改編版？我怎麽從來沒見過？”
“因為這舞蹈沒有規定動作啊。”羅蘭笑著道，“我自己都不可能跳出兩遍一模一樣的。”
“你這是即興？”
聽羅蘭這麽一說，在場眾人倒是露出一副恍然大悟的表情。
如果是即興，那一切，就能解釋的通了。
因為，若是讓他們給羅蘭打分，他們……真的無從著手。
原因無他，全都怪羅蘭表演的，太……不和諧了。
唱跳彈，三者皆不和諧。
實際上，在羅蘭學習吉他的時候，他就已經發現了，eandgetyourlove》這首歌根本就不適合自己，因為紅骨頭樂隊主唱的煙嗓並不是現在的他所能擁有的。
煙嗓是一種很高的聲樂技巧，是通過發聲時聲帶部分振動，然後通過共鳴腔來放大，使得本來較為完美的中聲區具有金屬的質感。
這種技巧，一般都是在變聲期結束後在掌握的，就算羅蘭想學，那群玩樂隊的也不會教。
不過，即便學不了，羅蘭也不在意。
唱歌這玩意，本來就是附帶的，吉他彈奏出來的樂曲，也隻是他的bgm而已，他真正想向這些大佬展示的，還是那鬼畜一般的舞蹈。
可惜，除了開場的動作，之後的舞步，他都是自己琢磨研究的。
誰讓星爵自己都沒把一支曲子給跳完過呢？
就算他是毛人風，能辦到薩爾都辦不到的事情，但他也沒法把一個不存在的東西毛過來啊。
當然了，即便是自己研究琢磨，羅蘭也沒有像《紫禁之巔》雨中尬舞那麽亂來。
他的要求不高，隻要動作能令人捧腹，能展現出人小鬼大，老氣橫秋的反差模樣，以及由內而外流露而出的風騷感，就已經足夠了！
畢竟，沉悶的拍戲生活本來就已經夠磨性子了，正兒八經的唱歌放鬆又有什麽意思？
隻要這些導演演員看的高興，樂意和自己搭話，那他做個諧星，又有何不可？
尬舞之後，簡單對談，隨著羅蘭‘狂倒家底’，澤米基斯等人也對這個非常放得開的小朋友有了好感，於是乎，接下來的半個小時裏，羅蘭也趁熱打鐵，向他們請教了一些問題。
就比如說，在今天拍攝的戲份中，《回到未來3》的馬丁和麥姬相見時，飾演馬丁的福克斯是如何在瞪眼驚訝的情況下，不讓自己的角色變得臉譜化的；馬丁和麥克弗萊夫婦共進晚餐時，如何同時展現尷尬和鎮定兩種姿態；麥姬訓斥馬丁時，澤米基斯為什麽要用推軌運鏡來捕捉麥姬和馬丁的反應，在此同時，為什麽不給馬丁特寫，反而讓其以背影的方式出現。
“瞪眼驚訝但又不臉譜化？”
“這個問題其實很簡單啊。”
麵對放得開又好學的羅蘭，福克斯從衣兜裏掏出一個巴掌大小的記事本，當著羅蘭的麵隨意的翻閱了一下，“這其實是一個代入自身的問題，隻要你不抱著演戲的念頭去演戲，那就不會出現臉譜化的問題，畢竟，每個人都有自己的特點，你在現實出現驚訝表情後，別人會覺得你是在模仿其他人嗎？不會的。”
“至於你所說的尷尬和強裝鎮定，這其實是一個問題。”
“就像你剛才彈跳一樣，你會覺得尷尬嗎？”
“你要是覺得尷尬，但又想要表演完，自然就要強裝鎮定啊。”
“找到合適的場景替換一下，你就能發現，那些看似捉摸不透的心理，現實中都有。”
福克斯隻是把羅蘭當成了對演戲高度好奇的小孩，所做出的解釋裏，並沒有包含任何專業術語，但對於澤米基斯導演而言，事情可有些不同了，因為推軌運鏡這種專業名詞，可不是一個小孩能夠了解的，除非他從小，就在劇組玩到大。
“你竟然知道推軌運鏡？”澤米基斯用訝異的眼神掃了眼羅蘭。
雖然羅蘭被對方瞧的有些發毛，但他並不在意。
今天就算沒問到，明天還能繼續問。
澤米基斯接受不了羅蘭現在的發問方式，那他換個說詞，不就得了？
不過，澤米基斯也隻是好奇的打量了羅蘭幾眼，並沒有在這個問題上過於糾結。
見羅蘭點頭後，他便繼續道：“既然你知道推軌運鏡，那你應該知道推軌運鏡的作用吧？”
“史蒂文拍的《法櫃奇兵》看過沒有？印地安納瓊斯無法拯救前女友瑪莉安，而且認為她已經死亡，在這個時候，史蒂文就用了推軌，從中景漸漸拉近，先呈現肢體語言及環境，再拉到中特寫，讓觀眾看到他臉上的痛苦表情。”
“隨著攝影機逐漸接近主體，取景範圍變窄，景深縮短，演員就能從背景中隔離出來，使觀眾對他的悲痛感同身受，能夠產生非常強烈的代入感。”
“我用推軌捕捉麥姬的反應，也是同樣的用意。”
“而在那個畫麵裏，史蒂文特地在印第安納瓊斯的手旁放了一個瓶子。”
“你問我為什麽要把馬丁以背影的方式放入鏡頭之中？因為馬丁的作用和瓶子一樣。”
“它們的存在，能夠畫麵增加層次，創造空間深度的錯覺，否則構圖就隻有前景與背景兩層，而瓶子和馬丁，也暗示了畫外空間的存在，使景框變得開放。”
“你覺得在這種情況下，馬丁能以正麵出鏡嗎？”
“馬丁的存在，是讓構圖變得更加完整，而麥姬，才是那個鏡頭中的主角。”
“你要是還有問題，回去看看《法櫃奇兵》就知道了。”
當羅蘭記住他們的話語，當晚回家溫習斯皮爾伯格拍的《法櫃奇兵》時，他果然發現了，自己白天所看的鏡頭畫麵，和斯皮爾伯格當年運用的手法一模一樣。
不僅如此，他還發現了，邁克爾-j-福克斯和哈裏森-福特的表演手法，也如出一轍。
這種不僅能回答問題，還能找到實例給你舉一反三的結果，令羅蘭非常滿意。
他感覺自己找到了一個維基百科，人家不僅能夠給你列出題目的正確答案，下方還有一堆同類型問題的超鏈接，你隻要點開了，就能進行直觀類比。
就算羅蘭隻能觀看元旦節這一天的拍攝畫麵，但人家給出來的知識點，就已經足夠羅蘭消化好一陣子了。
正因如此，羅蘭在接下來的日子裏，便死命的套著對方的話。
一段尬舞換一堆知識？
這個買賣實在是太劃算了！
而等他花了三十多次循環，將元旦節當天的所有戲份全部吃透後，他便又開始作妖了。
他覺得，既然澤米基斯這麽好溝通，那他問一些和《回到未來3》無關的問題，或許對方也能回答吧？
然而，令羅蘭沒有想到的是——
當他假意詢問了幾個已經解決的疑惑，然後嚐試著想要以其他作品為例，讓對方教導自己時，麵帶微笑的澤米基斯忽然話鋒一轉，主動向羅蘭拋出了一個問題，“羅蘭，你對拍戲這麽感興趣嗎？”
“既然如此，我推薦你去拍戲好不好？你可以在劇組裏跟著他們學。”
“我有一個朋友剛當導演，劇組正在招人，以你對電影的了解，以及方才那段人小鬼大的舞蹈，去他那演個主角，完全沒有問題。”