實際上，留給羅蘭撰寫墨寶的時間，並沒有多少；還沒等他按照計劃，分批次的在簽名本上留下自己的爪印，《終結者2》劇組那邊，就已經發來了入組拍攝通知。
由於紅毯的緣故，電影項目提前曝光，為了能夠和宣傳檔期完美契合，宣發方和製片方也調整了自己的日程，將原定的開機時間提前了一周。
在好萊塢，這種事情非常常見。
先定檔、先宣發，在拍攝的電影，那可是數不勝數。
沒辦法，意外隨時都有可能發生，如果沒有應急預案，那人不就給事憋死了嗎？
這其中，最出名的便是《加勒比海盜4》，迪士尼這邊剛立項呢，反手就被別人曝光了，為了能讓電影在觀眾的期待區間內上映，整部電影可是跑著拍的，從開機到封鏡，五個月不到，而從封鏡到上映，更是隻有六個月出頭，拍攝+製作的時間甚至沒有超過三百六十五天，特效片的恐怖流水作業，直接就把工業化這個名頭發揮到了極致，也讓不少有拖延症的導演，感到汗顏——當然，好萊塢第一大拖子卡梅隆和第二大拖子斯皮爾伯格，並不在此其列。
正因如此，當羅蘭按時抵達劇組，與之見麵時，對方的第一句話，便是抱怨。
“你和阿諾德鬧出來的事情，直接就讓我少了七天的假期……”
“我本來想再電影開拍之前，去夏威夷潛個水的，但現在隻能窩在這兒，對著攝影機。”
或許是因為之前在大沙漠裏鬧騰了三天，此刻的卡車司機壓根就沒有先前試鏡時的冷淡，而在聽到對方的話語後，羅蘭更是笑著道：“那等電影拍完之後，我們再去嘛。”
“我們？”正在等候施瓦辛格全身上粉底的卡車司機發現了羅蘭話語中的問題。
“當然。”羅蘭點了點頭。
“你會潛水？”卡梅隆來了興趣。
“不會。”羅蘭實誠的搖了搖頭，“但是我可以學啊……”
“算了吧，等我們這邊拍完，你就要去隔壁劇組了。”卡梅隆顯然沒有在意羅蘭的話語，聳了聳肩，道：“潛水的事情，還是等電影上映之後再說吧。”
卡梅隆隻是對外界的新聞有感而發，隨口一說罷了。
至於他在不在意被別人蹭熱度？
既然進了這個圈子，若是還計較這些事情，那這日子，可就沒法過了。
什麽炒作演員之間的戀愛緋聞啊，什麽青春偶像的露水姻緣啊，什麽假戲真做閃戀閃婚啊，這些都可以被用於宣發之中，說得難聽一點，明星之間的戀愛，這種玩意看一看就好了，畢竟誰也不敢保證，他們這些事項，是否寫進了合同之中。
在孩子沒有誕生之前，任何戀情都有可能成為女明星的cup，飄忽不定，沒有新聞就製造新聞，這種事情對於玩娛樂的家夥來說，實在是太容易了。
在firstkiss、firstnight都有可能化作宣發手段的年代，卡梅隆若是在被蹭熱度的事情上死磕，那他也別拍電影了，光是維權的官司就能打的滿天飛。
更何況，羅蘭是如何拿到《好家夥》的首映禮門票的？
這個問題就更耐人尋味了。
如果喬-佩西他們沒有炒作的想法，那就算羅蘭想要過去，那也沒有門路啊！
而若是順著這條線去順藤摸瓜……
最後又得扯到猶太幫的身上。
所以——
卡車司機隻是當著羅蘭的麵，隨意抱怨了兩句，開個玩笑，便將此事直接揭過。
他隻是想向羅蘭表示，自己知曉外界的事情，至於追究的意願？
有這閑工夫，還不如期待《小鬼當家》能夠爆火，到時候，他不就能反蹭回來了嗎？
更何況，當年他想拍《異形》的續集時，福克斯可是毫不猶豫就答應了！
而去年福克斯投資他拍的《深淵》，又是票房暴死。
現在被福克斯反蹭熱度，也算是還回去了。
而在揭過這個話題後，卡梅隆又和羅蘭隨便的聊了幾句，便被慢吞吞的化妝組給氣著了。
等了一刻多鍾，眼見著施瓦辛格還沒有出現的征兆，急性子的他便扣上導演帽，衝進化妝間怒吼去了，而等兩人再次出現時，在電影中飾演機器人的施瓦辛格一聲不吭的跟在卡車司機的後麵，那副風平浪靜的模樣，著實給人一種小受之感。
沒人提起化妝間裏發生了什麽，羅蘭也不可能在這種關頭多嘴詢問。
不過，當果體示人的州長從他的身旁走過時，對方忽然對著羅蘭，做了個鬼臉。
不僅如此，他還背對著卡梅隆，撇了撇嘴。
如此情形，看的羅蘭是直樂不已。
魔鬼終結者懟不過暴君？
這也太low了啊！
若是傳出去，絕對會影響到t-800的兵人銷售！
和《小鬼當家》劇組不同，《終結者2》劇組，並沒有搗騰劇本研讀會。
什麽通過劇本進行角色性格的解讀，找準角色在電影中的關係，這些開拍前的準備，對於詹姆斯-卡梅隆而言，根本就不存在——當然了，這並不是說卡梅隆就和墨鏡王那樣的奇葩導演相同，所有的角色關係全都靠演員在無數次重拍中不斷摸索，而是《終結者2》的人物關係其實非常的簡單，通篇的台詞並不算多，再加上州長戴上墨鏡就能裝嗶，文戲拍攝起來，就更加的輕鬆了，當然了，就算有問題，多拍幾條不就行了嗎？
在場下說破天，還不如在場上多練練。
至於錢？
我詹姆斯-卡梅隆，像是那種缺錢的人嗎？
反正拍電影的錢又不是我自己掏的，我心疼個屁啊！
不過話說起來，這已經是羅蘭穿越以來，拍的第二部戲，接的第三部作品了。
但到目前為止，羅蘭連個正經的劇組都沒有待過。
當然了，這不是說《小鬼當家》、《終結者2》，又或者說是未來的《鐵鉤船長》這些劇組不正規，而是這些劇組，完全不符合好萊塢的製片人中心製的發展體係。
甭管是哪個劇組，都是天老大、地老二、導演老三的運作模式。
那些本該強勢的製片人在這些家夥的麵前，更像是一個打工的。
而這一情形，也讓羅蘭感慨頗深。
運作模式？
那都是狗屁！
在實打實的江湖地位麵前，啥模式都不頂用。
你牛嗶，資本就會圍著你舔，你讓他站著，他就不會坐著，你讓他弓著，他就不會趴著。
就這麽簡單。
當然了，羅蘭現在這種狀態，談江湖地位還有點早。
更何況，演員嘛，牛嗶之處自然是通過塑造角色來詮釋的啊！
所以，在來之前，拿到劇本的羅蘭就已經把內容熟讀了幾遍，對於他而言，《終結者2》的本子還算簡單，憑他從羅伯特-澤米基斯那兒學到的東西，完全可以輕鬆駕馭。
畢竟，《終結者2》這部動作科幻片其實更加偏向於恐怖驚悚，和《加勒比海盜》不一樣，主角施瓦辛格與史泰龍屬於同樣的苦大深仇套路，雙眉緊皺就能成為傳統英雄，而不是傑克船長那樣的喜劇角色，即便是在生死搏殺之間，他也會嬉笑怒罵。
現在的羅蘭最怕的就是那種純粹搞笑角色，因為很多時候他get不到那些美式幽默的點，《尖聲驚笑》係列是他能夠從頭笑到尾的電影，至於其他的嘛？
也就是小賤賤演的《互換身體》有點意思昂？
如果t-800這個角色會和傑克船長一樣，羅蘭覺得自己和對方演起來，肯定會非常的吃力，他可能接不住對方拋來的梗，但孫笑川司馬臉這種風格嘛——
這不就是在任由他自行發揮嗎？
把鐵血機器人當成能夠庇護自己的港灣，這不就完了嗎？
當然了，這些準備都是羅蘭在家時自己搗騰出來的想法，因為沒有排演，他也不知道自己對著鏡子練習出來的麵部表情、肢體動作、眼神變化這些來豐富約翰-康納人物性格的小技巧是否有問題，但，有一點他倒是心裏清楚。
甭管他怎麽演，那肯定是要比原版那個沒有任何演藝經曆的愛德華-福隆要好。
而這，便是羅蘭的內心支柱。
經過了長期訓練的他就算演的再差，也不會比愛德華-福隆那個新手還要差啊！
對方又不是萊昂納多那樣的天才，前世的他根本就沒有什麽傳世之作，在這種情況下，他當年的表演不也沒有影響到票房嗎？
隻要自己盡力而為，表現的比對方好，那多出來的讚譽，不就算是賺到了嗎？
《終結者2》劇組可能小賺，但我羅蘭永遠不虧！
然而，如此想法還沒持續半個月呢，他就被卡梅隆‘怒噴’了……
“羅蘭，尖叫懂嗎？眼神懂嗎！”
“你不用去管你的麵前是否有人！你不用去理會身前的綠幕，你管你大聲的喊就行了！”
“你現在麵對的是來自未來的最先進的終結者t-1000！他現在想要殺掉你！”
“你就想象自己現在身處馬路中央，有一輛車子正朝著你疾馳而來，此刻的你已經被嚇傻了，除了喊叫其他的什麽都不會！你就管你抱著腦袋喊，其他的交給阿諾德就行！”
“當然，在尖叫的同時，眼神也要有力！”
“別一直瞪著前方，你這樣很容易讓我誤認為自己是在拍愛情片！”
是的，羅蘭穿越之後所麵臨的第一次綠幕戲，出問題了。
不是他演不出來這一幕，而是他在鏡頭前的表現，實在是太過老成了。
麵對生命威脅（其實啥都沒有，就隻有一塊綠幕），他的確在奮力的嘶吼，但是眼睛裏透露出來的情緒，卻沒有見到魔鬼終結者時的恐懼，隻有幻想而出的緊張（你不廢話嗎？開著主角光環的t-800就拿著散彈槍站在自己身後，這怕個屁啊！）。
如果是換成愛德華-福隆，這一幕或許早就過了。
但在瞧見過羅蘭在《小鬼當家》內的成片後，詹姆斯-卡梅隆覺得，他是有潛力的。
對於卡車司機這樣的厚愛，羅蘭當然會感到高興，但若真讓他幻想出來一個恐怖的場景，他就有些疑問了——上輩子的他並沒有接過恐怖片，所有的恐懼情感的訓練，都是根據科班老師教的來的，眼部用力，麵部表情呆滯或者猙獰，控製自己身上的肌肉讓其緊繃起來，然後再加上場景、配樂、閃切剪輯等氣氛渲染，最終的恐懼效果不就能夠呈現了嗎？
實在不行，那就多和歐美風學習學習，多撒點血漿不就完了嗎？
要不就讓攝影多拍點第一人稱畫麵，而且在拍的時候，還得如同患了帕金森一樣手抖。
反正恐怖片中的恐怖，都是化妝、道具、服裝、場景的功勞，就像《咒怨》中伽椰子在樓梯轉角蠕動爬行一樣，黑白色係的恐怖渲染，跟演員沒有半毛錢關係，而《午夜凶鈴》中安靜房間裏陡然響起的電話鈴聲，也是布景師的功勞，至於《恐怖蠟像館》，那就是配樂的功勞了，金屬音忽大忽小，直接就讓觀眾帶入其中，有一種身臨其境的感覺。
而在這種情況下，想要讓羅蘭麵對綠幕，演出瞳孔裏的恐懼，這不是在難為他胖虎嗎？
有什麽恐怖片，是對著綠幕拍的啊喂！
不過，就在羅蘭一籌莫展之際，狂吼之後的卡梅隆，倒是停了下來，衝著場記招了招手，示意他們對現場進行一定程度的改造；大概過了半個小時，當羅蘭和施瓦辛格再次出現在鏡頭前後，整個拍攝，忽然就順利了起來。
原因無他，純粹是卡梅隆真的是在嚇唬羅蘭。
當羅蘭順著通道，奮力奔襲時，前方通道的天花板，忽然不見了。
與此同時，一具拴著鎖鏈的‘屍體’直接從上方掉了下來，不僅如此，鮮紅的顏料也因為牛頓萬有引力的存在，而不斷的下滴——
如此突兀的場景，直接就讓依照劇本呈現s形奔跑的羅蘭嚇了一跳。
而在這個時候的撕喊逃跑，自然就滿足了卡車司機的（惡）要（趣）求（味）。
當然，這也引起了羅蘭的吐槽。
“嘿，詹姆斯，如果那屍體砸到我，這戲可就沒法拍了。”
“要是我跑快幾步，那顏料或許就要滴到我頭上了。”
“如果真出現那樣的情況，鏡頭可就作廢了！”
可惜，羅蘭的話語對於卡梅隆而言，根本就不重要。
“可現在的效果不錯，難道不是嗎？”
“來看看你的眼神吧，當屍體下來的時候，你整個人的臉都抖了抖。”
對於卡梅隆而言，這種嚇唬沒啥大不了的。
要知道，兩年前拍攝《深淵》的時候，他為了讓電影看起來恐怖一點，那可是讓自己的弟弟，在水下十五英尺的地方屏住呼吸，同時還要讓一隻活著的螃蟹從嘴巴裏爬出來。
他都不管‘本是同根生，相煎何太急’了，在這種情況下，他沒讓人扮鬼嚇唬羅蘭，就已經夠客氣的了，至於羅蘭的抱怨？看在隔壁斯皮爾伯格的《侏羅紀公園》尚未敲定拍攝稿的份上，他勉為其難的將其當成了小孩子驚嚇過度的不明之舉。
當然了，除了這一次之外，羅蘭在《終結者2》劇組的風評其實還是蠻不錯的。
不借勢壓人囂張跋扈對於他們來說就已經是意外之喜了，至於其他？
你難道沒看見他有時候對卡梅隆抱怨幾句，對方也隻是同語調回懟嗎？
在這種情況下，羅蘭隻要能好好拍戲，別人還能有啥子意見？
很多時候，背景就是你說話的資本！
由於紅毯的緣故，電影項目提前曝光，為了能夠和宣傳檔期完美契合，宣發方和製片方也調整了自己的日程，將原定的開機時間提前了一周。
在好萊塢，這種事情非常常見。
先定檔、先宣發，在拍攝的電影，那可是數不勝數。
沒辦法，意外隨時都有可能發生，如果沒有應急預案，那人不就給事憋死了嗎？
這其中，最出名的便是《加勒比海盜4》，迪士尼這邊剛立項呢，反手就被別人曝光了，為了能讓電影在觀眾的期待區間內上映，整部電影可是跑著拍的，從開機到封鏡，五個月不到，而從封鏡到上映，更是隻有六個月出頭，拍攝+製作的時間甚至沒有超過三百六十五天，特效片的恐怖流水作業，直接就把工業化這個名頭發揮到了極致，也讓不少有拖延症的導演，感到汗顏——當然，好萊塢第一大拖子卡梅隆和第二大拖子斯皮爾伯格，並不在此其列。
正因如此，當羅蘭按時抵達劇組，與之見麵時，對方的第一句話，便是抱怨。
“你和阿諾德鬧出來的事情，直接就讓我少了七天的假期……”
“我本來想再電影開拍之前，去夏威夷潛個水的，但現在隻能窩在這兒，對著攝影機。”
或許是因為之前在大沙漠裏鬧騰了三天，此刻的卡車司機壓根就沒有先前試鏡時的冷淡，而在聽到對方的話語後，羅蘭更是笑著道：“那等電影拍完之後，我們再去嘛。”
“我們？”正在等候施瓦辛格全身上粉底的卡車司機發現了羅蘭話語中的問題。
“當然。”羅蘭點了點頭。
“你會潛水？”卡梅隆來了興趣。
“不會。”羅蘭實誠的搖了搖頭，“但是我可以學啊……”
“算了吧，等我們這邊拍完，你就要去隔壁劇組了。”卡梅隆顯然沒有在意羅蘭的話語，聳了聳肩，道：“潛水的事情，還是等電影上映之後再說吧。”
卡梅隆隻是對外界的新聞有感而發，隨口一說罷了。
至於他在不在意被別人蹭熱度？
既然進了這個圈子，若是還計較這些事情，那這日子，可就沒法過了。
什麽炒作演員之間的戀愛緋聞啊，什麽青春偶像的露水姻緣啊，什麽假戲真做閃戀閃婚啊，這些都可以被用於宣發之中，說得難聽一點，明星之間的戀愛，這種玩意看一看就好了，畢竟誰也不敢保證，他們這些事項，是否寫進了合同之中。
在孩子沒有誕生之前，任何戀情都有可能成為女明星的cup，飄忽不定，沒有新聞就製造新聞，這種事情對於玩娛樂的家夥來說，實在是太容易了。
在firstkiss、firstnight都有可能化作宣發手段的年代，卡梅隆若是在被蹭熱度的事情上死磕，那他也別拍電影了，光是維權的官司就能打的滿天飛。
更何況，羅蘭是如何拿到《好家夥》的首映禮門票的？
這個問題就更耐人尋味了。
如果喬-佩西他們沒有炒作的想法，那就算羅蘭想要過去，那也沒有門路啊！
而若是順著這條線去順藤摸瓜……
最後又得扯到猶太幫的身上。
所以——
卡車司機隻是當著羅蘭的麵，隨意抱怨了兩句，開個玩笑，便將此事直接揭過。
他隻是想向羅蘭表示，自己知曉外界的事情，至於追究的意願？
有這閑工夫，還不如期待《小鬼當家》能夠爆火，到時候，他不就能反蹭回來了嗎？
更何況，當年他想拍《異形》的續集時，福克斯可是毫不猶豫就答應了！
而去年福克斯投資他拍的《深淵》，又是票房暴死。
現在被福克斯反蹭熱度，也算是還回去了。
而在揭過這個話題後，卡梅隆又和羅蘭隨便的聊了幾句，便被慢吞吞的化妝組給氣著了。
等了一刻多鍾，眼見著施瓦辛格還沒有出現的征兆，急性子的他便扣上導演帽，衝進化妝間怒吼去了，而等兩人再次出現時，在電影中飾演機器人的施瓦辛格一聲不吭的跟在卡車司機的後麵，那副風平浪靜的模樣，著實給人一種小受之感。
沒人提起化妝間裏發生了什麽，羅蘭也不可能在這種關頭多嘴詢問。
不過，當果體示人的州長從他的身旁走過時，對方忽然對著羅蘭，做了個鬼臉。
不僅如此，他還背對著卡梅隆，撇了撇嘴。
如此情形，看的羅蘭是直樂不已。
魔鬼終結者懟不過暴君？
這也太low了啊！
若是傳出去，絕對會影響到t-800的兵人銷售！
和《小鬼當家》劇組不同，《終結者2》劇組，並沒有搗騰劇本研讀會。
什麽通過劇本進行角色性格的解讀，找準角色在電影中的關係，這些開拍前的準備，對於詹姆斯-卡梅隆而言，根本就不存在——當然了，這並不是說卡梅隆就和墨鏡王那樣的奇葩導演相同，所有的角色關係全都靠演員在無數次重拍中不斷摸索，而是《終結者2》的人物關係其實非常的簡單，通篇的台詞並不算多，再加上州長戴上墨鏡就能裝嗶，文戲拍攝起來，就更加的輕鬆了，當然了，就算有問題，多拍幾條不就行了嗎？
在場下說破天，還不如在場上多練練。
至於錢？
我詹姆斯-卡梅隆，像是那種缺錢的人嗎？
反正拍電影的錢又不是我自己掏的，我心疼個屁啊！
不過話說起來，這已經是羅蘭穿越以來，拍的第二部戲，接的第三部作品了。
但到目前為止，羅蘭連個正經的劇組都沒有待過。
當然了，這不是說《小鬼當家》、《終結者2》，又或者說是未來的《鐵鉤船長》這些劇組不正規，而是這些劇組，完全不符合好萊塢的製片人中心製的發展體係。
甭管是哪個劇組，都是天老大、地老二、導演老三的運作模式。
那些本該強勢的製片人在這些家夥的麵前，更像是一個打工的。
而這一情形，也讓羅蘭感慨頗深。
運作模式？
那都是狗屁！
在實打實的江湖地位麵前，啥模式都不頂用。
你牛嗶，資本就會圍著你舔，你讓他站著，他就不會坐著，你讓他弓著，他就不會趴著。
就這麽簡單。
當然了，羅蘭現在這種狀態，談江湖地位還有點早。
更何況，演員嘛，牛嗶之處自然是通過塑造角色來詮釋的啊！
所以，在來之前，拿到劇本的羅蘭就已經把內容熟讀了幾遍，對於他而言，《終結者2》的本子還算簡單，憑他從羅伯特-澤米基斯那兒學到的東西，完全可以輕鬆駕馭。
畢竟，《終結者2》這部動作科幻片其實更加偏向於恐怖驚悚，和《加勒比海盜》不一樣，主角施瓦辛格與史泰龍屬於同樣的苦大深仇套路，雙眉緊皺就能成為傳統英雄，而不是傑克船長那樣的喜劇角色，即便是在生死搏殺之間，他也會嬉笑怒罵。
現在的羅蘭最怕的就是那種純粹搞笑角色，因為很多時候他get不到那些美式幽默的點，《尖聲驚笑》係列是他能夠從頭笑到尾的電影，至於其他的嘛？
也就是小賤賤演的《互換身體》有點意思昂？
如果t-800這個角色會和傑克船長一樣，羅蘭覺得自己和對方演起來，肯定會非常的吃力，他可能接不住對方拋來的梗，但孫笑川司馬臉這種風格嘛——
這不就是在任由他自行發揮嗎？
把鐵血機器人當成能夠庇護自己的港灣，這不就完了嗎？
當然了，這些準備都是羅蘭在家時自己搗騰出來的想法，因為沒有排演，他也不知道自己對著鏡子練習出來的麵部表情、肢體動作、眼神變化這些來豐富約翰-康納人物性格的小技巧是否有問題，但，有一點他倒是心裏清楚。
甭管他怎麽演，那肯定是要比原版那個沒有任何演藝經曆的愛德華-福隆要好。
而這，便是羅蘭的內心支柱。
經過了長期訓練的他就算演的再差，也不會比愛德華-福隆那個新手還要差啊！
對方又不是萊昂納多那樣的天才，前世的他根本就沒有什麽傳世之作，在這種情況下，他當年的表演不也沒有影響到票房嗎？
隻要自己盡力而為，表現的比對方好，那多出來的讚譽，不就算是賺到了嗎？
《終結者2》劇組可能小賺，但我羅蘭永遠不虧！
然而，如此想法還沒持續半個月呢，他就被卡梅隆‘怒噴’了……
“羅蘭，尖叫懂嗎？眼神懂嗎！”
“你不用去管你的麵前是否有人！你不用去理會身前的綠幕，你管你大聲的喊就行了！”
“你現在麵對的是來自未來的最先進的終結者t-1000！他現在想要殺掉你！”
“你就想象自己現在身處馬路中央，有一輛車子正朝著你疾馳而來，此刻的你已經被嚇傻了，除了喊叫其他的什麽都不會！你就管你抱著腦袋喊，其他的交給阿諾德就行！”
“當然，在尖叫的同時，眼神也要有力！”
“別一直瞪著前方，你這樣很容易讓我誤認為自己是在拍愛情片！”
是的，羅蘭穿越之後所麵臨的第一次綠幕戲，出問題了。
不是他演不出來這一幕，而是他在鏡頭前的表現，實在是太過老成了。
麵對生命威脅（其實啥都沒有，就隻有一塊綠幕），他的確在奮力的嘶吼，但是眼睛裏透露出來的情緒，卻沒有見到魔鬼終結者時的恐懼，隻有幻想而出的緊張（你不廢話嗎？開著主角光環的t-800就拿著散彈槍站在自己身後，這怕個屁啊！）。
如果是換成愛德華-福隆，這一幕或許早就過了。
但在瞧見過羅蘭在《小鬼當家》內的成片後，詹姆斯-卡梅隆覺得，他是有潛力的。
對於卡車司機這樣的厚愛，羅蘭當然會感到高興，但若真讓他幻想出來一個恐怖的場景，他就有些疑問了——上輩子的他並沒有接過恐怖片，所有的恐懼情感的訓練，都是根據科班老師教的來的，眼部用力，麵部表情呆滯或者猙獰，控製自己身上的肌肉讓其緊繃起來，然後再加上場景、配樂、閃切剪輯等氣氛渲染，最終的恐懼效果不就能夠呈現了嗎？
實在不行，那就多和歐美風學習學習，多撒點血漿不就完了嗎？
要不就讓攝影多拍點第一人稱畫麵，而且在拍的時候，還得如同患了帕金森一樣手抖。
反正恐怖片中的恐怖，都是化妝、道具、服裝、場景的功勞，就像《咒怨》中伽椰子在樓梯轉角蠕動爬行一樣，黑白色係的恐怖渲染，跟演員沒有半毛錢關係，而《午夜凶鈴》中安靜房間裏陡然響起的電話鈴聲，也是布景師的功勞，至於《恐怖蠟像館》，那就是配樂的功勞了，金屬音忽大忽小，直接就讓觀眾帶入其中，有一種身臨其境的感覺。
而在這種情況下，想要讓羅蘭麵對綠幕，演出瞳孔裏的恐懼，這不是在難為他胖虎嗎？
有什麽恐怖片，是對著綠幕拍的啊喂！
不過，就在羅蘭一籌莫展之際，狂吼之後的卡梅隆，倒是停了下來，衝著場記招了招手，示意他們對現場進行一定程度的改造；大概過了半個小時，當羅蘭和施瓦辛格再次出現在鏡頭前後，整個拍攝，忽然就順利了起來。
原因無他，純粹是卡梅隆真的是在嚇唬羅蘭。
當羅蘭順著通道，奮力奔襲時，前方通道的天花板，忽然不見了。
與此同時，一具拴著鎖鏈的‘屍體’直接從上方掉了下來，不僅如此，鮮紅的顏料也因為牛頓萬有引力的存在，而不斷的下滴——
如此突兀的場景，直接就讓依照劇本呈現s形奔跑的羅蘭嚇了一跳。
而在這個時候的撕喊逃跑，自然就滿足了卡車司機的（惡）要（趣）求（味）。
當然，這也引起了羅蘭的吐槽。
“嘿，詹姆斯，如果那屍體砸到我，這戲可就沒法拍了。”
“要是我跑快幾步，那顏料或許就要滴到我頭上了。”
“如果真出現那樣的情況，鏡頭可就作廢了！”
可惜，羅蘭的話語對於卡梅隆而言，根本就不重要。
“可現在的效果不錯，難道不是嗎？”
“來看看你的眼神吧，當屍體下來的時候，你整個人的臉都抖了抖。”
對於卡梅隆而言，這種嚇唬沒啥大不了的。
要知道，兩年前拍攝《深淵》的時候，他為了讓電影看起來恐怖一點，那可是讓自己的弟弟，在水下十五英尺的地方屏住呼吸，同時還要讓一隻活著的螃蟹從嘴巴裏爬出來。
他都不管‘本是同根生，相煎何太急’了，在這種情況下，他沒讓人扮鬼嚇唬羅蘭，就已經夠客氣的了，至於羅蘭的抱怨？看在隔壁斯皮爾伯格的《侏羅紀公園》尚未敲定拍攝稿的份上，他勉為其難的將其當成了小孩子驚嚇過度的不明之舉。
當然了，除了這一次之外，羅蘭在《終結者2》劇組的風評其實還是蠻不錯的。
不借勢壓人囂張跋扈對於他們來說就已經是意外之喜了，至於其他？
你難道沒看見他有時候對卡梅隆抱怨幾句，對方也隻是同語調回懟嗎？
在這種情況下，羅蘭隻要能好好拍戲，別人還能有啥子意見？
很多時候，背景就是你說話的資本！