對於哈維獎的獎項設置來說，一般說來，前麵的九個獎項都十分的重要，基本上，前麵的九個獎項都是哈維獎裏麵最光彩奪目最引起觀眾關注的獎項。(提供最新章節閱讀>
從最佳音樂獎以下，則是幾個技術獎項了。
獲得最佳服裝設計獎提名的四個人是：
哈特.卡皮鬼車》米高梅電影公司
杜克萊.塔格加勒比海盜》夢工廠電影公司
安德烈.赫文特洛伊》夢工廠電影公司
伊麗莎白.杜克萊埃及宴會》雷電華電影公司
“獲得最佳服裝設計獎的四部電影，由三部都是十分有特色的，《加勒比海盜》電影當中，海盜的服裝設計十分的有趣，尤其是傑克船長的一身打扮，他的那一頭十分滑稽的小辮子，還有那頂水手冒，都讓人過目不忘。相比之下，《特洛伊》的服裝設計就是雄渾壯麗了，裏麵基本上全是盔甲，裏麵那些英雄們穿著盔甲拎著盾牌昂頭赴死的場景，讓人落淚，而《埃及豔後》的服裝風格可以用一個詞語來形容，那就是奢靡，整部電影裏麵那種半透明的絲紗，已經完全展現出了一個肉欲糜爛的世界。這三部電影獲得最佳服裝設計的提名是完全在意料之中的，但是哈特.卡皮憑借《鬼車》獲得提名，倒是多少讓人覺得意外，因為這部電影本身並不是什麽大片，場麵無法和下麵的三部電影相比。我想，哈特.卡皮之所以受到請來，最大的一個原因就是哈特.卡皮在這部電影裏麵為我們提供了另外一種可能性，那就是用服裝來直接參與電影的意義構建，在《鬼車》裏麵服裝已經不僅僅是好看或是表現人物的性格了，服裝已經成為了電影的一個表意因素。所以，對於哈特.卡皮的這種想法，我們還是十分認可的。”——《電影手冊》。
獲得最佳化妝獎提名地四個人是：
愛米爾.斯通綠野仙蹤》新線電影公司
約瑟夫.波才教父》、《教父2》夢工廠電影公司
劉易斯.格萊特槍手》環球電影公司
珍妮.法勒斯永別》派拉蒙電影公司。
“最佳服裝設計獎當中。《教父》係列沒有入選是有些可惜地。但是仔細想一想。也是完全成立地。因為《教父》係列中。人物地服裝設計基本上都是十分寫實地。自然不會在這個獎項上有所收獲。但是在化妝上麵。這部電影顯然是十分不錯地。約瑟夫.波才地手下。《教父》係列兩部電影地那麽多演員一個個神采奕奕。這足以證明約瑟夫.波才已經達到了爐火純青地地步。《綠野仙蹤》算是今年好萊塢電影中地一個異數。這部電影地奇特風格讓很多人都眼前一樣。而從表麵因素來看。這部電影裏麵十分怪異地化妝是它獲得成功地一個重大地原因。至少通過那些巫婆、鐵皮人我們看到了埋藏在我們自己內心深處地真實情感。”
“《槍手》地化妝。看起來很簡單。但是其實是很難地。因為在這部電影裏麵根本就沒有什麽女人。全部都是男人。要把這些男人不同地年紀。不同地性格通過化妝來展現出來。那是十分困難地一件事情。但是劉易斯.格萊特卻出色地完成了。珍妮.法勒斯在《永別》裏麵地表現也可圈可點。實際上。《永別》不多地閃亮點當中。化妝是最被人們認可地。”——《洛杉磯論壇報》。
最佳化妝獎之後。是最佳短片獎。獲得提名地四部短片當中。有一個人地名字倒是讓我大吃一驚。
《新世界》卡邁恩.科波拉
《夜霧》路易斯.布努艾爾
《白頭》葛斯.範桑
《豔舞》波利.休爾
最佳短片獎一般說來是展現好萊塢新生代以及邊緣群體電影人的成果的。這個獎項和其他獎項相比有很大的不同，不管是好萊塢電影人還是民眾對於它的感覺也不一樣。其他的獎項都是榮譽，是表彰。這個獎項卻是肯定。
尤其是對於好萊塢各大電影公司地老板來說，從這個獎項當中湧現出來地導演，都會成為大家關注的焦點。
今年被提名地四個人，卡邁恩.科波拉是所有人都熟悉了，這家夥才華橫溢，但是脾氣古怪，說起來，以他的才能，如果加入好萊塢各大電影公司，絕對會能夠拍出來一係列地好電影，而且憑借他的名聲，隻要他願意，好萊塢任何電影公司都願意接受他。但是這位老兄就是不願意和好萊塢各大電影公司攪和在一起，他總是覺得這些電影公司十分的沒勁，而且他的性格也不適合那些條條框框，他喜歡呆在柯裏昂電影學院教書，然後在空蕩的時候搗鼓一些自己喜歡的小電影，這些小電影往往都會有人願意讚助，而且拍出來效果十分的不錯，所以，卡邁恩.科波拉現在在好萊塢電影界當中，被稱之為“短片聖手”。
讓我吃驚的一個名字，是第二個人。路易斯.布努艾爾。這位老兄，可是電影史上不折不扣的牛人，是名副其實的電影大師。自從從歐洲來到好萊塢之後，他做的工作是一頭紮在柯立芝電影學院裏麵學習，而且這一兩年聽說他學得十分的刻苦，如同一塊海綿一樣瘋狂吸收好萊塢電影的優秀成果。甚至曾經在好萊塢的一次酒會上麵說當他把好萊塢的東西學習的差不多的時候，他就會回歐洲去，然後，歐洲電影就會掀起一陣電影狂潮，到時候，美國電影恐怕就要在歐洲擱淺了。
對於他的這個說法，好萊塢很多電影人都一笑了之。
在我看來，布努艾爾這句話的確有些誇張，但是實際上。他也的確可以做出一些巨大的震動來。
這一次，他竟然能夠憑借著一部短片獲得提名，這就足以說明了他的實力了。
至於其他的兩個被提名的年輕人，顯然都是新生力量，估計也有自己地一些特點。
最佳短片獎之下，是最佳外國語獎的提名名單：
《船上八少女》華希納克德國
《南國之春》蔡楚生中國
《媽媽的未婚夫》托斯.米希拉西班牙
《自由屬於我們》雷內.克萊爾法國
《新一代》斯圖亞特.雷格英國
《帕裏奧》勃拉塞蒂意大利
《藍天中的一日》稻恒浩日本
《農民》羅斯.範尼葡萄牙
1932年哈維獎提名，各個獎項基本上與去年相比都有很大的提高，不管是質量上麵還是數量上麵，但是唯獨在最佳外國語上麵出現了例外。今年參加最佳外國語競爭的一共有八個國家的代表電影。在數量上麵就沒有去年的多，而在質量上麵，顯然也無法和去年相比了。
不過，在八部電影當中，還是幾部是有些出彩的。蔡楚生地《南國之春》就很受美國人的歡迎，而受到歡迎的原因。一方麵固然是因為蔡楚生先前在好萊塢就很受觀眾的欣賞，在夢工廠工作的日子裏麵，蔡楚生拍攝的一係列電影。美國觀眾很喜歡，而他們對這個麵容清秀地中國年輕人十分的有好感，另外一方麵。美國觀眾對於中國電影對於中國，相比於其他的國家和電影來說，顯然有著一份厚愛，這種感情，是經過很多事情培養出來地。當然了，這部電影能夠獲得提名，顯然也是因為這部電影本身的質量，蔡楚生在好萊塢的時候就光芒四射，自從回國之後。更是如魚得水。能夠把自己地所學和中國現在的實際情況相結合，拍出來的電影自然很有生命力。實際上，現在在中國的電影界他和費穆兩個人已經完全成為了兩麵不倒的旗幟。深為中國電影界同行尊重。
1932年，對於法國電影來說，是十分重要的一年。在這一年裏麵，法國電影突然有了巨大的爆，原本有些死氣沉沉的法國電影，在這一年，不管在形式上還是在內容、思想上麵都生了質的變化，已經開始形成了成熟地詩意現實主義風格，一幫法國電影人突然在一夜之間找到了自己前進地方向，拍出來了一係列有重大影響的電影，可以說，1932年地歐洲電影，是屬於法國電影人的，這一年當中，法國湧現出了眾多地好電影。而在一幫電影人當中，兩個人最為優秀，也最為奪目，這兩個人，一個是雷內.克萊爾，一個是讓.維果。
讓.維果是天生英才，年紀輕輕，二十鋃鐺歲就已經成為了法國電影的驕傲，在法國，他被認為稱之為“法國的安德烈.柯裏昂”，好強的法國人用這個稱呼，來表明他們國家也有天才電影人，這一方麵固然表現出了法國人的好麵子，另外一方麵，也實實在在地說明了讓.維果在法國電影人心目中的地位以及他本人傑出的電影才華。
而雷內.克萊爾，則是在法國電影人當中屬於那種貨真價實的老資格了。當初在二十年代達達主義盛行的時候，他就是達達主義的代表導演之一，達達主義衰落之後，他搖身一變開始進入了詩意現實主義領域，並且在這個和達達主義風格完全不同的領域之內做出了一係列的重大成績，一舉成為法國電影的領軍人。
在今年，讓.維多的《操行零分》和雷內.克萊爾的《自由屬於我們》兩部電影都十分的優秀，也是法國電影界當中最傑出的兩部電影，法國政府在選送這兩部電影哪一部參加哈維獎最佳外國語的競爭上麵犯了難，畢竟這兩部電影都有各自的特色。
不過最後，法國人還是選擇了雷內.克萊爾的《自由屬於我們》。至於為什麽選擇雷內.克拉爾的這部電影而不是讓.維多的《操行零分》，主要是兩個原因，第一個原因是讓.維果的這部《操行零分》已經在今年的戛納電影節上獲得了大獎，那麽自然要給雷內.克萊爾地這部電影一個獲獎機會。
第二個原因，就是政治上麵的了。讓.維果的《操行零分》展現的內容是對法國社會批判的內容，裏麵都是法國現實社會的殘酷和黑暗。而相比之下，雷內.克萊爾的《自由屬於我們》則顯得光明得多，選擇後參賽，自然也有利於法國人的形象。
在獲得提名的這些外國電影當中，日本電影地質量基本上在這些電影當中屬於中下等的。稻恒浩的這部電影，比起小津或是溝口的電影，可就差遠了。但是小津和溝口因為拍攝《最後一個東北軍》的原因，現在已經成為日本政府特別關照的對象，無法回國。所以他們拍攝地電影自然也就不能被日本政府認可了。
但是對於美國觀眾來說，他們認可的電影卻不是稻恒浩這樣的日本電影人，而是小津和溝口。
所以在稻恒浩宣傳自己電影地時候，就出現了一個很搞笑的事情。那就是日本政府費盡心思進行宣傳的時候，民眾卻會主動跑到他們對麵地電影院裏麵去觀看小津和溝口的電影，這對於他們來說顯然是一個莫大的諷刺。
最佳外國語裏麵雖然讓人眼前一亮的電影並不是很多。但是可還是讓人覺得有些期待的。
最佳外國語電影下麵，就是哈維獎最引人注目的一個獎項的提名名單了——最佳導演獎賞。
而今年的最佳導演獎的獲獎名單絕對是曆屆當中最長地地，當我看到這份長長的名單地時候。我簡直有點不太相信自己的眼睛。
我甚至覺得，好萊塢地一幫有名的電影導演基本上都出現了在這份名單上麵了：
斯登堡加勒比海盜》夢工廠電影公司
都納爾斷頭穀》夢工廠電影公司
威廉.惠勒槍手》、《特洛伊》夢工廠電影公司
齊納曼風之傳說》米高梅電影公司
安德烈.柯裏昂教父》、《教父2》夢工廠電影公司
大衛.格裏菲斯泰坦尼克號》夢工廠電影公司
約翰.休斯頓聖經.創世紀》派拉蒙電影公司
劉別謙天堂可以等待》、《你逃我也逃》華納兄弟電影公司
阿爾弗雷德.希區柯克一代紅顏》、《第十七號》雷電華電影公司
斯約史特洛姆鬼車》雷電華電影公司
金.維多農夫娶妻》20世紀電影公司
羅伯特.布烈鬆一個鄉村牧師的日記》夢工廠電影公司
盧奇諾.維斯康蒂魂斷威尼斯》夢工廠電影公司
斯特勞亨貪婪》米高梅電影公司
維克多.弗萊明綠野仙蹤》新線電影公司
亨利.金賽珍會》明星電影公司
“當我看到最佳導演獎的提名名單的時候，我突然產生了這樣的一個想法。那就是如果把名單上麵這些導演全部抓起來投進監獄的話，那麽整個好萊塢就要徹底崩潰了，美國電影就要徹底崩潰了。可以說，今年的最佳導演獎的提名完全創造了一個紀錄。從來沒有這麽多的人獲得提名。”
“1932年，好萊塢電影徹底爆，一部部大片的上映，為我們呈現出了一部部高質量的電影之外，也成就了一個個傑出的導演。我們應該感謝這些導演，正是他們。為我們奉上了一部部震撼靈魂的電影！”——《洛杉磯時報》。
《洛杉磯時報》的這個評論。是十分正確的。今年好萊塢產生的電影，比起去年來說。整體的質量是很高的，這也在一定程度上。誕生了好萊塢前所未有的輝煌局麵。
這樣的一份名單，凡是看過的人都會體會到今年哈維獎最佳導演獎的競爭將會是多麽的慘烈。
接下來，是最佳紀錄片提名名單，獲得提名地四部紀錄片是：
《泰坦尼克號》羅伯特.弗拉哈迪夢工廠電影公司
《河流》艾爾.帕森派拉蒙電影公司
《風車》詹姆遜.迪斯福克斯電影公司
《這一日》巴特.哥特20世紀電影公司
“最佳紀錄片這個獎項，應當說是目前為止所有獎項中最為沒有懸念的一個獎項了。再提名的四部電影當中，弗拉哈迪的紀錄片《泰坦尼克號》配合著夢工廠的故事片《泰坦尼克號》完全掀起美國的泰坦尼克號風暴。格裏菲斯導演的《泰坦尼克號》是一部偉大的電影，但是羅伯特.弗拉哈迪的這部同名紀錄片，同樣地讓人讚歎。完全不同的風格，一個是**萬丈的天馬行空的故事片，一個是翻閱了眾多史料采訪了眾多研究以及當事人的紀錄片，為我們呈現了一個事件的兩個截然不同地方麵，讓人讚歎。實際上，從這個獎項上麵。也可以看出來夢工廠這一次的威力多麽像一場摧枯拉朽的海嘯！”——《好萊塢時報》。
《好萊塢時報》認為，在這個獎項上麵，如果沒有什麽奇跡生地話，羅伯特.弗拉哈迪的《泰坦尼克號》基本上是十拿九穩獲得這個獎項了。
到此為止，1932年的哈維獎提名名單算是集體出籠，這份名單之宏大。實在是讓很多人都瞠目結舌，對於它地評價和爭論，自然也是各大媒體熱衷的。
不過。有一家媒體卻把話題緊緊聯係到了夢工廠的身上，而且他們還有一個讓我哭笑不得的觀點。
1932年的哈維獎提名，那份長長的名單。基本上是震倒了凡事看過這份名單的人。對於這份名單的印象，我想很多人都和我有一些共同的印象。
先是熱鬧。這份電影名單，地確是熱鬧非凡，基本上好萊塢所有有名地人，各行各業，都被一網打盡，而且最讓人興奮的是，往往都是強競爭，最強地演員對最強的演員。最牛地導演對最牛的導演。最火的電影對最火的電影，這樣的陣勢。那是十分熱鬧的。
第二個，就是星光閃亮。耀眼一片。這份名單，和以往相比，就是有太多的閃光點了。以往的名單，都是在一片名單裏麵，隔著幾行有讓人眼前一亮的名字，但是這一份名單當中，幾乎每一行都會讓你睜大眼睛，上麵不管是電影人還是電影，都是今年好萊塢湧現出來的最牛的。
因為這兩個原因，使得今年的提名名單分外引起各大媒體的關注，而媒體對於這個名單的分析，也自然是投入了巨大的精力，很多媒體得出的觀點，很是能夠刺激人的神經。
在這些媒體當中，有一份媒體的觀點得到了幾乎所有人的認可，這個媒體就是《洛杉磯時報》。
《洛杉磯時報》在隨後的評論文章當中，刊登了名為《夢工廠已成好萊塢王》的評論。
這篇評論文章，以詳盡的分析、犀利的文筆，讓所有看過這篇文章的人都拍手稱快。
“1932年哈維獎提名名單實在是太熱鬧了。所有看過這份名單的人，都在為好萊塢如此的繁榮而自肺腑的高興，這是好萊塢迅猛展的最好的證據。”
“除了這些之外，我們仔細分析以下，就可以現一個現象，那就是夢工廠現在已經徹底成為了好萊塢不折不扣的王了。”
“自從哈維獎創立以來，夢工廠就成為這個獎項的主角，這是所有人的共識。畢竟，夢工廠電影上麵的影響力在好萊塢是有目共睹的。但是值得注意的是，在以往的幾屆哈維獎當中，夢工廠雖然獲得了大部分的獎項，但是在一些將向上麵，他們還是薄弱的，他們雖然能夠占領多數的陣地，但是也有很多地方插上了其他電影公司的旗幟，最有說服力的就最佳女主角了，在最近的幾屆當中，夢工廠一直都沒有在這個最為重要的獎項上麵獲得過突破。這在一定程度上，也說明了夢工廠的一些不足之處。”
“但是今年，這份名單的出現，讓我們所有人都不約而同地產生了這樣地一種感覺。那就是如今的夢工廠已經徹底成為了好萊塢的王，擁有對這片土地的絕對的控製力，因為在今年的提名名單當中，除了最佳外國語和最佳短片這兩個非好萊塢精彩獎項之外，其他的所有獎項上，夢工廠幾乎都有巨大的競爭力，而且基本上都是占據優勢的，這一次，它從高空覆蓋了所有地高低。讓其他的電影公司徹徹底底成為二來昂視。”
“1932年，對於好萊塢來說，對於夢工廠來說，絕對是一個標誌，這一年標誌著夢工廠已經真正徹底控製這塊土地。之前還有能夠和夢工廠抗衡的對手，但是現在看來。這個對手已經徹底疲弱了，完全喪失掉了和夢工廠對抗的能力，甚至喪失了這種可能性了。”
《洛杉磯時報》的這篇評論。觀點很是煽動，但是內容卻引起了很多人的認可和共鳴。
絕大多數地人認為事實的確如同《洛杉磯時報》所說，夢工廠在這次哈維獎名單上麵。顯然是地毯式轟炸，優勢十分的明顯。
而至於《洛杉磯時報》說地“夢工廠的對手”，雖然沒有提到具體的名稱，但是人們都能夠不約而同想到雷電華電影公司。
當初，雷電華電影公司成立地時候，與之相比，夢工廠還存在不少的差距，那個時候，雷電華電影公司的實力遠遠過我們。這幾年以來。夢工廠一直在展，在展的過程當中。我們和雷電華電影公司之間也存在著猛力的競爭。
一開始的時候，我們感覺到了巨大的壓力。但是麵對這種壓力，夢工廠人知難而上，隨之一步步的勝利，這種壓力開始變輕，到最後我們突然有一天現，我們和雷電華站在了同一個水平線上，甚至已經過了他。
而在哈維獎上麵，這個雙方對抗最激烈的戰場上麵，雙方地鬥爭一直都是硝煙密布，以往，不管戰爭最後地結果怎麽樣，雷電華電影公司最少會在局部獲得重大勝利，但是這一次，他們卻喪失了這種可能。
在所有的好萊塢競賽獎項當中，夢工廠基本上都有了巨大地競爭力，而雷電華電影公司卻顯然被逼到了牆腳裏。
《洛杉磯時報》的這種分析，雖然不無誇張，但是卻在某種程度上說說明了事實。
對於這種事實，我們自然十分地高興，因為這正是我們這麽多年來一直夢寐以求的。
哈維獎提名名單的出爐，算是點燃了好萊塢聖誕電影檔期的最後一把熊熊烈火。對於民眾和電影人來說，這份名單的出爐就意味著很快最激動人心的時刻就要揭曉了。
在金酸梅獎頒獎典禮之後，中國大劇院，1932年的哈維獎頒獎典禮在1932年的最後一天晚上隆中開始。
金酸梅獎頒布的時候，好萊塢電影人是十分輕鬆的，一個個徹底放鬆，現場的氣氛十分的熱鬧。但是僅僅幾天之後，還是這些人，還是在好萊塢，還是一場頒獎典禮，但是氣氛就明顯不同了。
從六點鍾開始，中國大劇院前麵的紅地毯上麵就川流不息，好萊塢有頭有臉的人物一個個或西裝革履或長裙短衫，隆重、嚴肅，同時又十分的緊張。
是的，緊張，成為了這一屆哈維獎和之前的幾屆最為不同的感覺。
眼前的哈維獎頒獎典禮，雖然參加的人都很緊張，但是那種緊張的程度是很小的，不像現在，現場的氣氛有點讓人喘不過氣來。而之所以有這樣的事情生，十有**是因為夢工廠的原因，畢竟在這一屆的哈維獎競爭當中，夢工廠的實力實在是太強悍了，隻能夠用恐怖來形容，夢工廠的強悍，自然給其他的電影公司帶來了擺脫不掉的心理陰影。
這種心理陰影，不光光雷電華電影公司、福克斯電影公司、哥倫比亞電影公司這些夢工廠的對頭有，連米高梅、派拉蒙這些電影公司的人都感覺到了巨大的壓力。
“安德烈，這一次我估計我們都不要拿獎了，你們夢工廠實在是太厲害了，簡直就是恐怖。尤其是今年，哪有你們這樣的，幾乎每一部電影裏麵砸出都是擲地有聲。幾乎每一部電影都成為了經典，這樣還讓不讓我們活！？”馬爾斯科洛夫在和我聊天的時候就說出了這樣的話。
而其他地人，比如阿道夫.楚克等人，也都是這樣的心情。
“老馬，你們這種想法就不對了。這說明夢工廠人家厲害，本領高強，你們現在想的不應當是懼怕夢工廠，而應當是思考自己如何能夠取得進步，如何能夠拍出來好電影。”坐在我們身後的萊默爾說出了讓一幫人齊齊點頭的話。
晚上八點鍾。頒獎典禮正式開始，這一次的頒獎典禮，和以往也有了不同，現場的布置比之前的任何一次都要宏大，值得一提的是，現場出現了一個巨大地特別觀眾席。這些觀眾，都是從世界各地前來觀摩的電影同行，可以說。從這一屆哈維獎開始，這個獎項顯然成為了全世界電影界的共同盛會。
先是一些文藝節目，然後主持人說了一些客套的話。再然後，就開始正式頒獎。
第一個獎項，最佳劇本獎，八部電影當中挑選出來一部，一下子就讓現場的情緒激昂無比，連頒獎嘉賓海明威的手都抖個不停。
“1932年哈維獎最佳劇本，《教父》，夢工廠電影公司！”海明威地一句話，讓中國大劇院全場沸騰。
不管是哪個電影公司。不管是什麽人。全都齊齊起立，熱烈鼓掌。
“我有一種預感。這個開頭預示著這個頒獎典禮將徹底成為夢工廠的天下。”當我上去領獎的時候，聽到阿道夫.楚克向馬爾斯科洛夫說了這麽一句。
“夢工廠看來是想把上麵地那些金羽全都捧回家。這事情，實在是太邪門了。”馬爾斯科洛夫臉上的肌肉一邊**一邊匝吧嘴。
最佳影片結果揭曉的時候，所有人都睜大眼睛觀看著前方銀幕上麵出現地那些影像片段。
《教父》係列的兩部電影，兩代教父的世界；《泰坦尼克號》的悲愴、感人；《一個鄉村牧師的日記》的深邃和震撼；《槍手》的冰冷、堅硬；《風之傳說》的博大和野性；《聖經.創世紀》的神聖和莊園，當銀幕上出現這些電影地片段地時候，彌漫在大劇院裏麵的那種緊張變得鬆弛了起來，在這些精彩地片段麵前，所有人都心靈都開始震顫起來。
他們開始認識到，對於電影人來說，名聲並不是最重要的，獎項也不是最重要地，能夠拍攝出來讓人們靈魂震顫的電影，這才是最重要的，至於最後誰能夠獲獎，這已經是其次的事情了。
這種氛圍，顯然是一個十分良性的氛圍。
“1932年最佳影片，《教父》，夢工廠電影公司！這部電影，是好萊塢電影之中的電影，代表了好萊塢迄今為止幾十年來電影的最高峰！1932年，因為這一部電影，將會成為我們永遠懷念的一年！《教父》的誕生，宣布了好萊塢巔峰時期的到來！”
哈維獎評審委員會對於《教父》給出了極高的評價，大廳裏麵的人回應這評價的，是鋪天蓋地的掌聲，現場甚至有演員高舉著手裏麵的巨大的《教父》的電影海報集體為《教父》喝彩。
最佳男配角揭曉結果的時候，現場很具有戲劇性。所有人的目光都集中到了兩個人的身上，一個是二哥，一個是讓.杜邦.貝爾蒙多。
這兩個人在《教父》係列中的表現征服了所有人，在最佳男配角提名的六個人當中，他們兩個人顯然占據優勢，而關鍵的是，他們兩個人無論誰獲得獎項，都會創造哈維獎的一個紀錄。
人們在等待，到底是一個警察局長獲得金羽獎還是一個華爾街財閥。
“1932年最佳男配角，鮑吉.柯裏昂，夢工廠電影公司！”當哈裏.杜魯門宣布這個結果的時候，夢工廠這邊全體起立，我更是站起來，緊緊抱住了二哥。
而平時大大咧咧的二哥，全場幾千人的掌聲當中。早已經潸然淚下。
“二哥，上去領獎！”我抹了一把眼淚，指了指頒獎台。
二哥哭得稀裏嘩啦，他不停地對著大劇院裏麵的人揮手，腳步踉蹌地走向那個頒獎台。
或許在別人看來，二哥這是激動的，能夠獲得最佳男配角獎誰不激動呢。但是沒有多少人能夠了解二哥的想法，更沒有多少人能夠體會我此時此刻的感受。
這個獎項，對於二哥來說。根本就不是一個獎項那麽簡單。
我剛開始進入好萊塢拍攝電影地時候，身為混混的二哥生怕給我抹黑，連見我都偷偷摸摸的。後來夢工廠逐漸有了起色，我們的電影一部比一部影響大，二哥看在眼裏喜在心裏，他覺得他弟弟很有出息。柯裏昂家族終於有了有出息的人了。
二哥沒有讀過多少書，在他眼裏麵，最偉大最神聖的藝術電影。因為這個願意，在他的眼裏麵，柯裏昂家族中最有出息的是我。柯裏昂家族最為重要的，也是我地剩餘和前途。他知道自己幹得是黑社會，是見不得光的事情，所以在早年他甚至竭力避免和我接觸，更避免在公眾麵前和我一起出現，他不是不想和弟弟一起享受榮光，不是不想告訴別人安德烈.柯裏昂是他弟弟，他覺得自己是個麻煩，是個累贅。所以很多時候。他看我的電影都是偷偷跑到一個電影院裏麵觀看。看著弟弟的電影，聽著身邊的人高升讚揚。那是他最快樂的事情。
而我卻很是心酸。我曾經過誓，要讓二哥堂堂正正出現在人們麵前。讓他挺起胸膛以安德烈.柯裏昂地二哥的身份接受所有人的尊敬！
雖然後來二哥地身份漂白，雖然我也帶著他參加哈維獎頒獎典禮或是一起出現在公眾麵前，但是我知道，其實二哥的心裏麵還是有很多的顧慮，尤其是今年地黑局搞得那一場，更是讓二哥對自己很是懊惱。
不過，經曆了這麽多事情，有一點，二哥是明白的，那就是在我心裏麵，鮑吉.柯裏昂，永遠都是我的二哥，不管他是一個小混混，還是伯班克黨的老大，或是一個小警察局長，他都是我的二哥，我最親的人之
今天，他上台了，登上了那個代表著美國電影最高榮譽的領獎台！那個地方，對於他來說，是世界上最神聖的地方，以前他總說能夠到哈維獎的頒獎典禮來就是最大地夢想了，現在，他站在了萬眾矚目地那個講台，他要領取美國電影乃至世界電影的最高榮譽！
這個時刻，已經遠遠不能用一個獎杯來形容地了。
老媽在我身邊，也已經哭得稀裏嘩啦了。她看著講台上麵的二哥，拉著我地手，嘴裏麵隻重複一句話：“安德烈，如果你爸爸還活著，看到這一幕，多好，多好……”
是呀，如果老爹這個時候還在，看著二哥現在這樣，該多好。我實在想不出來老爹會有什麽樣的表情。
老爹一直說二哥沒出息，我知道老爹並不是真的討厭二哥，恰恰相反，那是父愛的另外一種表現。
“老媽，我現在好想大哥。”看著老媽，我笑了一下，但是淚水卻潸然而下。
“會見的，會見的。”老媽抓著我的手，連連點頭。
柯裏昂家的三個兒子，都是她身上掉的肉，哪一塊，她都疼。
講台上，當哈裏.杜魯門把話筒交給二哥讓他表獲獎感言的時候，二哥已經激動地完全說不出話來了。
這個伯班克黨的老大，這個曾經帶著手下從槍林彈雨中一路殺出來眼睛都不眨一下的人，現在卻激動成了這個樣子。
“這麽多年，我心裏麵一直有一個願望，最大的願望。這個願望，一直埋藏在我的心裏麵。”二哥看著劇院裏麵的所有人，目光變得堅定了起來。
這個時候，不僅僅是大劇院裏麵的人望著他，所有美國人都在望著他。
“我想告訴所有人，我，鮑吉.柯裏昂，是安德烈.柯裏昂的二哥，親二哥！”二哥大聲吼出了這句話，淚如雨下！
這句話，引起了劇院裏麵很多人善意的笑聲。
對於這些人來說，二哥這個時候顯然說了一句大傻話，他不是安德烈.柯裏昂的二哥，還能是誰。
但是沒有多少人知道二哥這句話的含義！
這麽多年來，當這所有人的麵，告訴別人被美國人稱之為“好萊塢電影之父”、”美國社會和公眾的良心”的安德烈.柯裏昂，是他的親弟弟，這，就是他最大的願望！
而這，也是我的一個願望！
現在，這個願望實現了！在這樣的一個場合！
“柯裏昂！”不知道誰大喊了一聲。
“柯裏昂！”
“柯裏昂！”
“柯裏昂！”氏，一個原本對於美國來說平凡的姓氏，現在，沒有人能夠忽略它！
這一屆的哈維將，將和其他的任何一次都不同，猜一猜，夢工廠會得幾個獎？
哈哈。
兄弟們，還有月票沒？！
...
從最佳音樂獎以下，則是幾個技術獎項了。
獲得最佳服裝設計獎提名的四個人是：
哈特.卡皮鬼車》米高梅電影公司
杜克萊.塔格加勒比海盜》夢工廠電影公司
安德烈.赫文特洛伊》夢工廠電影公司
伊麗莎白.杜克萊埃及宴會》雷電華電影公司
“獲得最佳服裝設計獎的四部電影，由三部都是十分有特色的，《加勒比海盜》電影當中，海盜的服裝設計十分的有趣，尤其是傑克船長的一身打扮，他的那一頭十分滑稽的小辮子，還有那頂水手冒，都讓人過目不忘。相比之下，《特洛伊》的服裝設計就是雄渾壯麗了，裏麵基本上全是盔甲，裏麵那些英雄們穿著盔甲拎著盾牌昂頭赴死的場景，讓人落淚，而《埃及豔後》的服裝風格可以用一個詞語來形容，那就是奢靡，整部電影裏麵那種半透明的絲紗，已經完全展現出了一個肉欲糜爛的世界。這三部電影獲得最佳服裝設計的提名是完全在意料之中的，但是哈特.卡皮憑借《鬼車》獲得提名，倒是多少讓人覺得意外，因為這部電影本身並不是什麽大片，場麵無法和下麵的三部電影相比。我想，哈特.卡皮之所以受到請來，最大的一個原因就是哈特.卡皮在這部電影裏麵為我們提供了另外一種可能性，那就是用服裝來直接參與電影的意義構建，在《鬼車》裏麵服裝已經不僅僅是好看或是表現人物的性格了，服裝已經成為了電影的一個表意因素。所以，對於哈特.卡皮的這種想法，我們還是十分認可的。”——《電影手冊》。
獲得最佳化妝獎提名地四個人是：
愛米爾.斯通綠野仙蹤》新線電影公司
約瑟夫.波才教父》、《教父2》夢工廠電影公司
劉易斯.格萊特槍手》環球電影公司
珍妮.法勒斯永別》派拉蒙電影公司。
“最佳服裝設計獎當中。《教父》係列沒有入選是有些可惜地。但是仔細想一想。也是完全成立地。因為《教父》係列中。人物地服裝設計基本上都是十分寫實地。自然不會在這個獎項上有所收獲。但是在化妝上麵。這部電影顯然是十分不錯地。約瑟夫.波才地手下。《教父》係列兩部電影地那麽多演員一個個神采奕奕。這足以證明約瑟夫.波才已經達到了爐火純青地地步。《綠野仙蹤》算是今年好萊塢電影中地一個異數。這部電影地奇特風格讓很多人都眼前一樣。而從表麵因素來看。這部電影裏麵十分怪異地化妝是它獲得成功地一個重大地原因。至少通過那些巫婆、鐵皮人我們看到了埋藏在我們自己內心深處地真實情感。”
“《槍手》地化妝。看起來很簡單。但是其實是很難地。因為在這部電影裏麵根本就沒有什麽女人。全部都是男人。要把這些男人不同地年紀。不同地性格通過化妝來展現出來。那是十分困難地一件事情。但是劉易斯.格萊特卻出色地完成了。珍妮.法勒斯在《永別》裏麵地表現也可圈可點。實際上。《永別》不多地閃亮點當中。化妝是最被人們認可地。”——《洛杉磯論壇報》。
最佳化妝獎之後。是最佳短片獎。獲得提名地四部短片當中。有一個人地名字倒是讓我大吃一驚。
《新世界》卡邁恩.科波拉
《夜霧》路易斯.布努艾爾
《白頭》葛斯.範桑
《豔舞》波利.休爾
最佳短片獎一般說來是展現好萊塢新生代以及邊緣群體電影人的成果的。這個獎項和其他獎項相比有很大的不同，不管是好萊塢電影人還是民眾對於它的感覺也不一樣。其他的獎項都是榮譽，是表彰。這個獎項卻是肯定。
尤其是對於好萊塢各大電影公司地老板來說，從這個獎項當中湧現出來地導演，都會成為大家關注的焦點。
今年被提名地四個人，卡邁恩.科波拉是所有人都熟悉了，這家夥才華橫溢，但是脾氣古怪，說起來，以他的才能，如果加入好萊塢各大電影公司，絕對會能夠拍出來一係列地好電影，而且憑借他的名聲，隻要他願意，好萊塢任何電影公司都願意接受他。但是這位老兄就是不願意和好萊塢各大電影公司攪和在一起，他總是覺得這些電影公司十分的沒勁，而且他的性格也不適合那些條條框框，他喜歡呆在柯裏昂電影學院教書，然後在空蕩的時候搗鼓一些自己喜歡的小電影，這些小電影往往都會有人願意讚助，而且拍出來效果十分的不錯，所以，卡邁恩.科波拉現在在好萊塢電影界當中，被稱之為“短片聖手”。
讓我吃驚的一個名字，是第二個人。路易斯.布努艾爾。這位老兄，可是電影史上不折不扣的牛人，是名副其實的電影大師。自從從歐洲來到好萊塢之後，他做的工作是一頭紮在柯立芝電影學院裏麵學習，而且這一兩年聽說他學得十分的刻苦，如同一塊海綿一樣瘋狂吸收好萊塢電影的優秀成果。甚至曾經在好萊塢的一次酒會上麵說當他把好萊塢的東西學習的差不多的時候，他就會回歐洲去，然後，歐洲電影就會掀起一陣電影狂潮，到時候，美國電影恐怕就要在歐洲擱淺了。
對於他的這個說法，好萊塢很多電影人都一笑了之。
在我看來，布努艾爾這句話的確有些誇張，但是實際上。他也的確可以做出一些巨大的震動來。
這一次，他竟然能夠憑借著一部短片獲得提名，這就足以說明了他的實力了。
至於其他的兩個被提名的年輕人，顯然都是新生力量，估計也有自己地一些特點。
最佳短片獎之下，是最佳外國語獎的提名名單：
《船上八少女》華希納克德國
《南國之春》蔡楚生中國
《媽媽的未婚夫》托斯.米希拉西班牙
《自由屬於我們》雷內.克萊爾法國
《新一代》斯圖亞特.雷格英國
《帕裏奧》勃拉塞蒂意大利
《藍天中的一日》稻恒浩日本
《農民》羅斯.範尼葡萄牙
1932年哈維獎提名，各個獎項基本上與去年相比都有很大的提高，不管是質量上麵還是數量上麵，但是唯獨在最佳外國語上麵出現了例外。今年參加最佳外國語競爭的一共有八個國家的代表電影。在數量上麵就沒有去年的多，而在質量上麵，顯然也無法和去年相比了。
不過，在八部電影當中，還是幾部是有些出彩的。蔡楚生地《南國之春》就很受美國人的歡迎，而受到歡迎的原因。一方麵固然是因為蔡楚生先前在好萊塢就很受觀眾的欣賞，在夢工廠工作的日子裏麵，蔡楚生拍攝的一係列電影。美國觀眾很喜歡，而他們對這個麵容清秀地中國年輕人十分的有好感，另外一方麵。美國觀眾對於中國電影對於中國，相比於其他的國家和電影來說，顯然有著一份厚愛，這種感情，是經過很多事情培養出來地。當然了，這部電影能夠獲得提名，顯然也是因為這部電影本身的質量，蔡楚生在好萊塢的時候就光芒四射，自從回國之後。更是如魚得水。能夠把自己地所學和中國現在的實際情況相結合，拍出來的電影自然很有生命力。實際上，現在在中國的電影界他和費穆兩個人已經完全成為了兩麵不倒的旗幟。深為中國電影界同行尊重。
1932年，對於法國電影來說，是十分重要的一年。在這一年裏麵，法國電影突然有了巨大的爆，原本有些死氣沉沉的法國電影，在這一年，不管在形式上還是在內容、思想上麵都生了質的變化，已經開始形成了成熟地詩意現實主義風格，一幫法國電影人突然在一夜之間找到了自己前進地方向，拍出來了一係列有重大影響的電影，可以說，1932年地歐洲電影，是屬於法國電影人的，這一年當中，法國湧現出了眾多地好電影。而在一幫電影人當中，兩個人最為優秀，也最為奪目，這兩個人，一個是雷內.克萊爾，一個是讓.維果。
讓.維果是天生英才，年紀輕輕，二十鋃鐺歲就已經成為了法國電影的驕傲，在法國，他被認為稱之為“法國的安德烈.柯裏昂”，好強的法國人用這個稱呼，來表明他們國家也有天才電影人，這一方麵固然表現出了法國人的好麵子，另外一方麵，也實實在在地說明了讓.維果在法國電影人心目中的地位以及他本人傑出的電影才華。
而雷內.克萊爾，則是在法國電影人當中屬於那種貨真價實的老資格了。當初在二十年代達達主義盛行的時候，他就是達達主義的代表導演之一，達達主義衰落之後，他搖身一變開始進入了詩意現實主義領域，並且在這個和達達主義風格完全不同的領域之內做出了一係列的重大成績，一舉成為法國電影的領軍人。
在今年，讓.維多的《操行零分》和雷內.克萊爾的《自由屬於我們》兩部電影都十分的優秀，也是法國電影界當中最傑出的兩部電影，法國政府在選送這兩部電影哪一部參加哈維獎最佳外國語的競爭上麵犯了難，畢竟這兩部電影都有各自的特色。
不過最後，法國人還是選擇了雷內.克萊爾的《自由屬於我們》。至於為什麽選擇雷內.克拉爾的這部電影而不是讓.維多的《操行零分》，主要是兩個原因，第一個原因是讓.維果的這部《操行零分》已經在今年的戛納電影節上獲得了大獎，那麽自然要給雷內.克萊爾地這部電影一個獲獎機會。
第二個原因，就是政治上麵的了。讓.維果的《操行零分》展現的內容是對法國社會批判的內容，裏麵都是法國現實社會的殘酷和黑暗。而相比之下，雷內.克萊爾的《自由屬於我們》則顯得光明得多，選擇後參賽，自然也有利於法國人的形象。
在獲得提名的這些外國電影當中，日本電影地質量基本上在這些電影當中屬於中下等的。稻恒浩的這部電影，比起小津或是溝口的電影，可就差遠了。但是小津和溝口因為拍攝《最後一個東北軍》的原因，現在已經成為日本政府特別關照的對象，無法回國。所以他們拍攝地電影自然也就不能被日本政府認可了。
但是對於美國觀眾來說，他們認可的電影卻不是稻恒浩這樣的日本電影人，而是小津和溝口。
所以在稻恒浩宣傳自己電影地時候，就出現了一個很搞笑的事情。那就是日本政府費盡心思進行宣傳的時候，民眾卻會主動跑到他們對麵地電影院裏麵去觀看小津和溝口的電影，這對於他們來說顯然是一個莫大的諷刺。
最佳外國語裏麵雖然讓人眼前一亮的電影並不是很多。但是可還是讓人覺得有些期待的。
最佳外國語電影下麵，就是哈維獎最引人注目的一個獎項的提名名單了——最佳導演獎賞。
而今年的最佳導演獎的獲獎名單絕對是曆屆當中最長地地，當我看到這份長長的名單地時候。我簡直有點不太相信自己的眼睛。
我甚至覺得，好萊塢地一幫有名的電影導演基本上都出現了在這份名單上麵了：
斯登堡加勒比海盜》夢工廠電影公司
都納爾斷頭穀》夢工廠電影公司
威廉.惠勒槍手》、《特洛伊》夢工廠電影公司
齊納曼風之傳說》米高梅電影公司
安德烈.柯裏昂教父》、《教父2》夢工廠電影公司
大衛.格裏菲斯泰坦尼克號》夢工廠電影公司
約翰.休斯頓聖經.創世紀》派拉蒙電影公司
劉別謙天堂可以等待》、《你逃我也逃》華納兄弟電影公司
阿爾弗雷德.希區柯克一代紅顏》、《第十七號》雷電華電影公司
斯約史特洛姆鬼車》雷電華電影公司
金.維多農夫娶妻》20世紀電影公司
羅伯特.布烈鬆一個鄉村牧師的日記》夢工廠電影公司
盧奇諾.維斯康蒂魂斷威尼斯》夢工廠電影公司
斯特勞亨貪婪》米高梅電影公司
維克多.弗萊明綠野仙蹤》新線電影公司
亨利.金賽珍會》明星電影公司
“當我看到最佳導演獎的提名名單的時候，我突然產生了這樣的一個想法。那就是如果把名單上麵這些導演全部抓起來投進監獄的話，那麽整個好萊塢就要徹底崩潰了，美國電影就要徹底崩潰了。可以說，今年的最佳導演獎的提名完全創造了一個紀錄。從來沒有這麽多的人獲得提名。”
“1932年，好萊塢電影徹底爆，一部部大片的上映，為我們呈現出了一部部高質量的電影之外，也成就了一個個傑出的導演。我們應該感謝這些導演，正是他們。為我們奉上了一部部震撼靈魂的電影！”——《洛杉磯時報》。
《洛杉磯時報》的這個評論。是十分正確的。今年好萊塢產生的電影，比起去年來說。整體的質量是很高的，這也在一定程度上。誕生了好萊塢前所未有的輝煌局麵。
這樣的一份名單，凡是看過的人都會體會到今年哈維獎最佳導演獎的競爭將會是多麽的慘烈。
接下來，是最佳紀錄片提名名單，獲得提名地四部紀錄片是：
《泰坦尼克號》羅伯特.弗拉哈迪夢工廠電影公司
《河流》艾爾.帕森派拉蒙電影公司
《風車》詹姆遜.迪斯福克斯電影公司
《這一日》巴特.哥特20世紀電影公司
“最佳紀錄片這個獎項，應當說是目前為止所有獎項中最為沒有懸念的一個獎項了。再提名的四部電影當中，弗拉哈迪的紀錄片《泰坦尼克號》配合著夢工廠的故事片《泰坦尼克號》完全掀起美國的泰坦尼克號風暴。格裏菲斯導演的《泰坦尼克號》是一部偉大的電影，但是羅伯特.弗拉哈迪的這部同名紀錄片，同樣地讓人讚歎。完全不同的風格，一個是**萬丈的天馬行空的故事片，一個是翻閱了眾多史料采訪了眾多研究以及當事人的紀錄片，為我們呈現了一個事件的兩個截然不同地方麵，讓人讚歎。實際上，從這個獎項上麵。也可以看出來夢工廠這一次的威力多麽像一場摧枯拉朽的海嘯！”——《好萊塢時報》。
《好萊塢時報》認為，在這個獎項上麵，如果沒有什麽奇跡生地話，羅伯特.弗拉哈迪的《泰坦尼克號》基本上是十拿九穩獲得這個獎項了。
到此為止，1932年的哈維獎提名名單算是集體出籠，這份名單之宏大。實在是讓很多人都瞠目結舌，對於它地評價和爭論，自然也是各大媒體熱衷的。
不過。有一家媒體卻把話題緊緊聯係到了夢工廠的身上，而且他們還有一個讓我哭笑不得的觀點。
1932年的哈維獎提名，那份長長的名單。基本上是震倒了凡事看過這份名單的人。對於這份名單的印象，我想很多人都和我有一些共同的印象。
先是熱鬧。這份電影名單，地確是熱鬧非凡，基本上好萊塢所有有名地人，各行各業，都被一網打盡，而且最讓人興奮的是，往往都是強競爭，最強地演員對最強的演員。最牛地導演對最牛的導演。最火的電影對最火的電影，這樣的陣勢。那是十分熱鬧的。
第二個，就是星光閃亮。耀眼一片。這份名單，和以往相比，就是有太多的閃光點了。以往的名單，都是在一片名單裏麵，隔著幾行有讓人眼前一亮的名字，但是這一份名單當中，幾乎每一行都會讓你睜大眼睛，上麵不管是電影人還是電影，都是今年好萊塢湧現出來的最牛的。
因為這兩個原因，使得今年的提名名單分外引起各大媒體的關注，而媒體對於這個名單的分析，也自然是投入了巨大的精力，很多媒體得出的觀點，很是能夠刺激人的神經。
在這些媒體當中，有一份媒體的觀點得到了幾乎所有人的認可，這個媒體就是《洛杉磯時報》。
《洛杉磯時報》在隨後的評論文章當中，刊登了名為《夢工廠已成好萊塢王》的評論。
這篇評論文章，以詳盡的分析、犀利的文筆，讓所有看過這篇文章的人都拍手稱快。
“1932年哈維獎提名名單實在是太熱鬧了。所有看過這份名單的人，都在為好萊塢如此的繁榮而自肺腑的高興，這是好萊塢迅猛展的最好的證據。”
“除了這些之外，我們仔細分析以下，就可以現一個現象，那就是夢工廠現在已經徹底成為了好萊塢不折不扣的王了。”
“自從哈維獎創立以來，夢工廠就成為這個獎項的主角，這是所有人的共識。畢竟，夢工廠電影上麵的影響力在好萊塢是有目共睹的。但是值得注意的是，在以往的幾屆哈維獎當中，夢工廠雖然獲得了大部分的獎項，但是在一些將向上麵，他們還是薄弱的，他們雖然能夠占領多數的陣地，但是也有很多地方插上了其他電影公司的旗幟，最有說服力的就最佳女主角了，在最近的幾屆當中，夢工廠一直都沒有在這個最為重要的獎項上麵獲得過突破。這在一定程度上，也說明了夢工廠的一些不足之處。”
“但是今年，這份名單的出現，讓我們所有人都不約而同地產生了這樣地一種感覺。那就是如今的夢工廠已經徹底成為了好萊塢的王，擁有對這片土地的絕對的控製力，因為在今年的提名名單當中，除了最佳外國語和最佳短片這兩個非好萊塢精彩獎項之外，其他的所有獎項上，夢工廠幾乎都有巨大的競爭力，而且基本上都是占據優勢的，這一次，它從高空覆蓋了所有地高低。讓其他的電影公司徹徹底底成為二來昂視。”
“1932年，對於好萊塢來說，對於夢工廠來說，絕對是一個標誌，這一年標誌著夢工廠已經真正徹底控製這塊土地。之前還有能夠和夢工廠抗衡的對手，但是現在看來。這個對手已經徹底疲弱了，完全喪失掉了和夢工廠對抗的能力，甚至喪失了這種可能性了。”
《洛杉磯時報》的這篇評論。觀點很是煽動，但是內容卻引起了很多人的認可和共鳴。
絕大多數地人認為事實的確如同《洛杉磯時報》所說，夢工廠在這次哈維獎名單上麵。顯然是地毯式轟炸，優勢十分的明顯。
而至於《洛杉磯時報》說地“夢工廠的對手”，雖然沒有提到具體的名稱，但是人們都能夠不約而同想到雷電華電影公司。
當初，雷電華電影公司成立地時候，與之相比，夢工廠還存在不少的差距，那個時候，雷電華電影公司的實力遠遠過我們。這幾年以來。夢工廠一直在展，在展的過程當中。我們和雷電華電影公司之間也存在著猛力的競爭。
一開始的時候，我們感覺到了巨大的壓力。但是麵對這種壓力，夢工廠人知難而上，隨之一步步的勝利，這種壓力開始變輕，到最後我們突然有一天現，我們和雷電華站在了同一個水平線上，甚至已經過了他。
而在哈維獎上麵，這個雙方對抗最激烈的戰場上麵，雙方地鬥爭一直都是硝煙密布，以往，不管戰爭最後地結果怎麽樣，雷電華電影公司最少會在局部獲得重大勝利，但是這一次，他們卻喪失了這種可能。
在所有的好萊塢競賽獎項當中，夢工廠基本上都有了巨大地競爭力，而雷電華電影公司卻顯然被逼到了牆腳裏。
《洛杉磯時報》的這種分析，雖然不無誇張，但是卻在某種程度上說說明了事實。
對於這種事實，我們自然十分地高興，因為這正是我們這麽多年來一直夢寐以求的。
哈維獎提名名單的出爐，算是點燃了好萊塢聖誕電影檔期的最後一把熊熊烈火。對於民眾和電影人來說，這份名單的出爐就意味著很快最激動人心的時刻就要揭曉了。
在金酸梅獎頒獎典禮之後，中國大劇院，1932年的哈維獎頒獎典禮在1932年的最後一天晚上隆中開始。
金酸梅獎頒布的時候，好萊塢電影人是十分輕鬆的，一個個徹底放鬆，現場的氣氛十分的熱鬧。但是僅僅幾天之後，還是這些人，還是在好萊塢，還是一場頒獎典禮，但是氣氛就明顯不同了。
從六點鍾開始，中國大劇院前麵的紅地毯上麵就川流不息，好萊塢有頭有臉的人物一個個或西裝革履或長裙短衫，隆重、嚴肅，同時又十分的緊張。
是的，緊張，成為了這一屆哈維獎和之前的幾屆最為不同的感覺。
眼前的哈維獎頒獎典禮，雖然參加的人都很緊張，但是那種緊張的程度是很小的，不像現在，現場的氣氛有點讓人喘不過氣來。而之所以有這樣的事情生，十有**是因為夢工廠的原因，畢竟在這一屆的哈維獎競爭當中，夢工廠的實力實在是太強悍了，隻能夠用恐怖來形容，夢工廠的強悍，自然給其他的電影公司帶來了擺脫不掉的心理陰影。
這種心理陰影，不光光雷電華電影公司、福克斯電影公司、哥倫比亞電影公司這些夢工廠的對頭有，連米高梅、派拉蒙這些電影公司的人都感覺到了巨大的壓力。
“安德烈，這一次我估計我們都不要拿獎了，你們夢工廠實在是太厲害了，簡直就是恐怖。尤其是今年，哪有你們這樣的，幾乎每一部電影裏麵砸出都是擲地有聲。幾乎每一部電影都成為了經典，這樣還讓不讓我們活！？”馬爾斯科洛夫在和我聊天的時候就說出了這樣的話。
而其他地人，比如阿道夫.楚克等人，也都是這樣的心情。
“老馬，你們這種想法就不對了。這說明夢工廠人家厲害，本領高強，你們現在想的不應當是懼怕夢工廠，而應當是思考自己如何能夠取得進步，如何能夠拍出來好電影。”坐在我們身後的萊默爾說出了讓一幫人齊齊點頭的話。
晚上八點鍾。頒獎典禮正式開始，這一次的頒獎典禮，和以往也有了不同，現場的布置比之前的任何一次都要宏大，值得一提的是，現場出現了一個巨大地特別觀眾席。這些觀眾，都是從世界各地前來觀摩的電影同行，可以說。從這一屆哈維獎開始，這個獎項顯然成為了全世界電影界的共同盛會。
先是一些文藝節目，然後主持人說了一些客套的話。再然後，就開始正式頒獎。
第一個獎項，最佳劇本獎，八部電影當中挑選出來一部，一下子就讓現場的情緒激昂無比，連頒獎嘉賓海明威的手都抖個不停。
“1932年哈維獎最佳劇本，《教父》，夢工廠電影公司！”海明威地一句話，讓中國大劇院全場沸騰。
不管是哪個電影公司。不管是什麽人。全都齊齊起立，熱烈鼓掌。
“我有一種預感。這個開頭預示著這個頒獎典禮將徹底成為夢工廠的天下。”當我上去領獎的時候，聽到阿道夫.楚克向馬爾斯科洛夫說了這麽一句。
“夢工廠看來是想把上麵地那些金羽全都捧回家。這事情，實在是太邪門了。”馬爾斯科洛夫臉上的肌肉一邊**一邊匝吧嘴。
最佳影片結果揭曉的時候，所有人都睜大眼睛觀看著前方銀幕上麵出現地那些影像片段。
《教父》係列的兩部電影，兩代教父的世界；《泰坦尼克號》的悲愴、感人；《一個鄉村牧師的日記》的深邃和震撼；《槍手》的冰冷、堅硬；《風之傳說》的博大和野性；《聖經.創世紀》的神聖和莊園，當銀幕上出現這些電影地片段地時候，彌漫在大劇院裏麵的那種緊張變得鬆弛了起來，在這些精彩地片段麵前，所有人都心靈都開始震顫起來。
他們開始認識到，對於電影人來說，名聲並不是最重要的，獎項也不是最重要地，能夠拍攝出來讓人們靈魂震顫的電影，這才是最重要的，至於最後誰能夠獲獎，這已經是其次的事情了。
這種氛圍，顯然是一個十分良性的氛圍。
“1932年最佳影片，《教父》，夢工廠電影公司！這部電影，是好萊塢電影之中的電影，代表了好萊塢迄今為止幾十年來電影的最高峰！1932年，因為這一部電影，將會成為我們永遠懷念的一年！《教父》的誕生，宣布了好萊塢巔峰時期的到來！”
哈維獎評審委員會對於《教父》給出了極高的評價，大廳裏麵的人回應這評價的，是鋪天蓋地的掌聲，現場甚至有演員高舉著手裏麵的巨大的《教父》的電影海報集體為《教父》喝彩。
最佳男配角揭曉結果的時候，現場很具有戲劇性。所有人的目光都集中到了兩個人的身上，一個是二哥，一個是讓.杜邦.貝爾蒙多。
這兩個人在《教父》係列中的表現征服了所有人，在最佳男配角提名的六個人當中，他們兩個人顯然占據優勢，而關鍵的是，他們兩個人無論誰獲得獎項，都會創造哈維獎的一個紀錄。
人們在等待，到底是一個警察局長獲得金羽獎還是一個華爾街財閥。
“1932年最佳男配角，鮑吉.柯裏昂，夢工廠電影公司！”當哈裏.杜魯門宣布這個結果的時候，夢工廠這邊全體起立，我更是站起來，緊緊抱住了二哥。
而平時大大咧咧的二哥，全場幾千人的掌聲當中。早已經潸然淚下。
“二哥，上去領獎！”我抹了一把眼淚，指了指頒獎台。
二哥哭得稀裏嘩啦，他不停地對著大劇院裏麵的人揮手，腳步踉蹌地走向那個頒獎台。
或許在別人看來，二哥這是激動的，能夠獲得最佳男配角獎誰不激動呢。但是沒有多少人能夠了解二哥的想法，更沒有多少人能夠體會我此時此刻的感受。
這個獎項，對於二哥來說。根本就不是一個獎項那麽簡單。
我剛開始進入好萊塢拍攝電影地時候，身為混混的二哥生怕給我抹黑，連見我都偷偷摸摸的。後來夢工廠逐漸有了起色，我們的電影一部比一部影響大，二哥看在眼裏喜在心裏，他覺得他弟弟很有出息。柯裏昂家族終於有了有出息的人了。
二哥沒有讀過多少書，在他眼裏麵，最偉大最神聖的藝術電影。因為這個願意，在他的眼裏麵，柯裏昂家族中最有出息的是我。柯裏昂家族最為重要的，也是我地剩餘和前途。他知道自己幹得是黑社會，是見不得光的事情，所以在早年他甚至竭力避免和我接觸，更避免在公眾麵前和我一起出現，他不是不想和弟弟一起享受榮光，不是不想告訴別人安德烈.柯裏昂是他弟弟，他覺得自己是個麻煩，是個累贅。所以很多時候。他看我的電影都是偷偷跑到一個電影院裏麵觀看。看著弟弟的電影，聽著身邊的人高升讚揚。那是他最快樂的事情。
而我卻很是心酸。我曾經過誓，要讓二哥堂堂正正出現在人們麵前。讓他挺起胸膛以安德烈.柯裏昂地二哥的身份接受所有人的尊敬！
雖然後來二哥地身份漂白，雖然我也帶著他參加哈維獎頒獎典禮或是一起出現在公眾麵前，但是我知道，其實二哥的心裏麵還是有很多的顧慮，尤其是今年地黑局搞得那一場，更是讓二哥對自己很是懊惱。
不過，經曆了這麽多事情，有一點，二哥是明白的，那就是在我心裏麵，鮑吉.柯裏昂，永遠都是我的二哥，不管他是一個小混混，還是伯班克黨的老大，或是一個小警察局長，他都是我的二哥，我最親的人之
今天，他上台了，登上了那個代表著美國電影最高榮譽的領獎台！那個地方，對於他來說，是世界上最神聖的地方，以前他總說能夠到哈維獎的頒獎典禮來就是最大地夢想了，現在，他站在了萬眾矚目地那個講台，他要領取美國電影乃至世界電影的最高榮譽！
這個時刻，已經遠遠不能用一個獎杯來形容地了。
老媽在我身邊，也已經哭得稀裏嘩啦了。她看著講台上麵的二哥，拉著我地手，嘴裏麵隻重複一句話：“安德烈，如果你爸爸還活著，看到這一幕，多好，多好……”
是呀，如果老爹這個時候還在，看著二哥現在這樣，該多好。我實在想不出來老爹會有什麽樣的表情。
老爹一直說二哥沒出息，我知道老爹並不是真的討厭二哥，恰恰相反，那是父愛的另外一種表現。
“老媽，我現在好想大哥。”看著老媽，我笑了一下，但是淚水卻潸然而下。
“會見的，會見的。”老媽抓著我的手，連連點頭。
柯裏昂家的三個兒子，都是她身上掉的肉，哪一塊，她都疼。
講台上，當哈裏.杜魯門把話筒交給二哥讓他表獲獎感言的時候，二哥已經激動地完全說不出話來了。
這個伯班克黨的老大，這個曾經帶著手下從槍林彈雨中一路殺出來眼睛都不眨一下的人，現在卻激動成了這個樣子。
“這麽多年，我心裏麵一直有一個願望，最大的願望。這個願望，一直埋藏在我的心裏麵。”二哥看著劇院裏麵的所有人，目光變得堅定了起來。
這個時候，不僅僅是大劇院裏麵的人望著他，所有美國人都在望著他。
“我想告訴所有人，我，鮑吉.柯裏昂，是安德烈.柯裏昂的二哥，親二哥！”二哥大聲吼出了這句話，淚如雨下！
這句話，引起了劇院裏麵很多人善意的笑聲。
對於這些人來說，二哥這個時候顯然說了一句大傻話，他不是安德烈.柯裏昂的二哥，還能是誰。
但是沒有多少人知道二哥這句話的含義！
這麽多年來，當這所有人的麵，告訴別人被美國人稱之為“好萊塢電影之父”、”美國社會和公眾的良心”的安德烈.柯裏昂，是他的親弟弟，這，就是他最大的願望！
而這，也是我的一個願望！
現在，這個願望實現了！在這樣的一個場合！
“柯裏昂！”不知道誰大喊了一聲。
“柯裏昂！”
“柯裏昂！”
“柯裏昂！”氏，一個原本對於美國來說平凡的姓氏，現在，沒有人能夠忽略它！
這一屆的哈維將，將和其他的任何一次都不同，猜一猜，夢工廠會得幾個獎？
哈哈。
兄弟們，還有月票沒？！
...