關於華納先發那場會議的事情，傳的很快，但消散的同樣很快。
沒有人會成天在乎別人的事情，看大人物的熱鬧固然好玩，但自己的生活才是實實在在的。
當代的霓虹，經濟昂揚向上，遍地都是機會，踏實肯幹的人，總是能收獲美好的生活。
待到泡沫時代來臨，所有人都開始飄在天上，都覺得還能飛的更好，已經不屑去踏實的站著。
可等泡沫碎裂，當所有人從天上掉下後，卻發現連腳踩的地方都沒有了，紛紛又懷念起現在這個站著就行的年代。
羽生秀樹是名人，但他的生活卻很簡單，在和女友分手之後，悠閑的一個人生活著。
整個一月的下旬，他除了在家裏擼貓搞創作以外，還抽空去領了幾個小獎，在霓虹文學界秀了一下存在感。
年關剛過，霓虹文學獎頒獎大潮再次拉開，一直持續到五月左右才會結束，在此期間每個月大大小小的獎項都不會斷。
如今這個年代，或許有為了理想成為作家的，但大多數人所圖不過名利二字。
作家也是人，也是要吃飯的。
向上的年代，霓虹傳統文藝的“物哀”都淡薄了。
更何況，羽生秀樹不是會整日傷春悲秋的性格。
他作品的畫作和文字裏，不會出現一片雪地，然後告訴別人，這雪也是寂寞的。
他的雪地裏一定要有雪人，要有笑容天真的孩子，要有冬天裏一樣燦爛的陽光。
不管什麽時代，總有人是要讓大家笑著朝前走的，總有作品要給人以希望。
其實說白了，他就是個俗人，是個從不掩飾自己的俗人。
名，他愛。
錢，他喜歡。
美人，自然是少不了的。
時間來到二月份以後，冬天進入最後的尾巴。
羽生秀樹發行了他的第十一部繪本，順便簽署了《愛，回家》的第四次加印合約，再次入賬超六千萬。
而與此同時，在經過兩個多月的拉鋸式談判，小學館與集英社關於漫畫合作的事情終於談妥了。
集英社當然不是平白無故答應的。
就《聖鬥士星矢》這部漫畫，羽生秀樹和小學館成立一家星座文化株式會社，專門用來操作《聖鬥士星矢》的版權運營。
其中羽生秀樹借由雲上文化持股百分之三十，小學館占股百分之三十，一橋出版集團占股百分之二十，剩餘最後的百分之二十則屬於集英社。
集英社的百分之二十股份，便是小學館為此次合作付出的代價。
星座文化株式會社的日常運營由小學館負責，重大決策則需要四方共同商議決定。
《聖鬥士星矢》的版權授權，周邊衍生品開發等權利，不再屬於小學館，而是全部由星座文化株式會社負責。
雖然除了羽生秀樹的雲上文化以外，其他三家穿的是一條褲子，可羽生秀樹並不在乎。
因為星座文化株式會社的成立，本身就代表了打破規則，能將百分之三十的周邊收益捏在手中，其他漫畫作家怕是連想都不敢想。
為此小學館三方和羽生秀樹簽署了嚴格的保密協議，嚴禁他透露任何合作細節。
拿到這麽大一塊利益後，也讓他在接下來與車田正美的合作談判中，爽快的同意了對方提出的版稅分配方案。
《聖鬥士星矢》的漫畫銷量本就很一般，前世總銷量也不過三千五百萬冊，暢銷漫畫排行榜常年徘徊在七十名以外，版稅加起來還不到二十億日元。
《聖鬥士星矢》真正賺錢的，其實是周邊衍生品的收益。
光是手辦這個類別，聖衣神話係列僅計算2000年之後的銷量，就超過一千五百萬件，銷售額超過一千兩百億日元。
真正的大頭到手，羽生秀樹自然不太在乎那點版稅收入了，而且他也需要利益讓合作者更加用心的創作。
當然不管是版稅還是周邊衍生品收益，都是需要時間慢慢累積的，一千兩百億的手辦銷售額看似很多，但也是整整二十年才創造出來的。
現在對於羽生秀樹最重要的，當然是先讓漫畫連載了再說。
抽空與車田正美溝通過後，發現對方不愧是原著作者，對聖鬥士有很多不同的見解，補完了很多原著上的缺點。
這也讓羽生秀樹在提供了全部劇本之後，放心的將創作工作交給對方，成功達成了‘甩手漫畫家’成就。
待羽生秀樹忙完《聖鬥士星矢》的所有事情後，時間已然過了二月中旬，港區新橋那邊的雲上係會社進入了最為忙碌的時間。
雲上映畫迎來一係列春季產品的廣告播出，再次檢驗著雲上映畫的作品質量。
廣橋淺子帶著手下穿梭於各大高校，開始為雲上映畫招兵買馬，儲備人才。
而隨著中小學的開始放假，選好的演員陸續到位，早已籌備好的《愛，回家》劇組正式啟動。
作為暢銷改編的電影，《愛，回家》的開拍自然吸引了不少媒體的目光，書迷對此也極為關注。
因此當主演陣容第一次對外公布之後，立刻便引起了熱議。
所有演員，除了紺野美沙子有表演經驗外，幾乎是全素人演出，尤其是兩位主角外婆與外孫的扮演者，竟然一點演出經驗都沒有。
不少影評人對此表示質疑，擔心因為素人的演技問題，會毀了這麽一部令人感動又治愈的。
為了保護惠子婆婆和年幼的堺雅人，劇組幫兩人拒絕了所有采訪。
而采訪不上演員，羽生秀樹這位原著作者加編劇，自然就成了媒體想要采訪的對象。
在製作人島津清的建議下，羽生秀樹並未接受任何媒體的采訪，而是任由媒體熱議，自己則躲進雲上映畫的新辦公樓內，忙起了其他的事情。
元氣少女組三人中學畢業，正式進入出道前的訓練階段了。
最近三位少女過上了和中森明菜一樣的生活，每天從早到晚都需要參加各種課程。
比起中森明菜，他們盡管接受培訓的時間更長，可羽生秀樹對於他們的要求卻更高。
中森明菜在華納先鋒的計劃中，還是走傳統偶像的模式。
可元氣少女組在羽生秀樹的想法中，卻是要成為前所未有的成熟女團。
聲樂，形體，舞蹈，禮儀，甚至還要求她們各自掌握一種樂器。
樂器演奏不要求多麽優秀，但至少能順利演奏自己的歌曲。
最近羽生秀樹在忙的，就是在幫元氣少女的出道曲編舞。
由於《青春紀念冊》這樣的音樂，並不適合太過劇烈的唱跳表演。
因此他吸取灣灣小虎隊歌曲《愛》的經驗，為三位少女的出道曲《青春紀念冊》，設計了獨特的手語舞。
他邀請了手語專家，先教會自己《青春紀念冊》的手語，然後再針對手語動作設計不同的舞蹈動作。
而想教會三位少女，首先他自己先必須學會。
因此在這段時間裏，他其實是一邊編舞，一邊練習，然後發現問題再修改，再練習，直到符合他要求的編舞最終完成。
出道曲的手語舞出爐之後，羽生秀樹沒有第一時間教給元氣少女三人，而是決定先找人評判一下到底如何。
這支羽生秀樹專門為《青春紀念冊》而設計的手語舞，第一次觀看的觀眾有廣橋淺子，吉岡翔太，元氣少女組，一部分隨機挑選的員工甲乙丙丁。
以及正式回港區總部訓練，課間休息跑來湊熱鬧的中森明菜。
至於為何沒有最後一位合夥人伊藤信介，完全是因為對方遠在鬆竹映畫的大船攝影所，進行《愛，回家》的電影拍攝。
大船攝影所遠在神奈川，伊藤信介拍攝都忙不過來，哪有時間回東京評判羽生秀樹的手語舞。
歌聲響起，羽生秀樹雙手背後，用簡單的左右交替前踏動作，表現出少女的可愛活潑。
隨著歌聲響起，緊跟著便是帶有手語動作的舞蹈開始。
他並沒完全模仿小虎隊《愛》的表演，全程站著使用手語，而是配合手語設計舞蹈動作，所以人是需要動起來。
在編舞的過程中，手語是羽生秀樹用來表現歌曲對青春的向往和懷念。
而搭配的舞蹈動作，則是想讓觀眾們看到元氣少女可愛活潑的特點。
一遍歌曲結束，羽生秀樹的動作也停了下來，觀看的觀眾頓時議論紛紛。
“手語確實很有特點，點綴的舞蹈也很可愛，羽生桑的編舞沒讓我們失望。”
廣橋淺子毫不吝惜的作出稱讚。
吉岡翔太則湊到廣橋淺子耳邊低聲說，“我就說羽生桑應該女裝出道。”
聽到吉岡翔太的話，廣橋淺子立刻想起那部被伊藤信介保存起來的試看帶副本。
像是羽生秀樹這種浪子性格，想要在結婚時放那段錄像，也不知道要等多久。
“羽生老師的編舞太厲害了！”
元氣少女三人中，南野陽子率先發聲，看向羽生秀樹的眼神滿是崇拜。
元氣少女另外兩名成員也緊跟其後，一起誇獎起來。
幾位大佬都表示稱讚了，那些被隨機挑選的員工甲乙丙丁，哪敢這時候說會長大人的壞話，當然也是跟著叫好。
羽生秀樹眼看所有人都在誇獎，唯獨中森明菜沒有說話，好奇的問。
“明菜醬是不是覺得有問題，盡管說出來，我這次找大家來就是為了征求意見的。”
其實羽生秀樹還是比較在乎中森明菜的意見，畢竟小胖菜不但常年學習芭蕾舞，審美水平也值得信賴。
不過中森明菜不說話，並不是因為她真有什麽意見，而是有些羨慕元氣少女組。
為了元氣少女組，羽生秀樹不但提供出道曲，更用心設計了如此有新意的手語舞，從組合設計到出道全程包辦。
可再看她，直接被丟給華納先鋒全權負責，除了宣傳路線上的一些要求外，具體出道的內容根本沒有管過。
明明是同一家事務所的藝人，羽生君卻這麽偏心，她才不想提什麽意見呢。
可當羽生秀樹主動向中森明菜提問之後，中森明菜發現所有人的目光都朝她這裏集中，這時候要是還不說話，就會顯得有些奇怪了。
“我覺得羽生會長的舞蹈動作設計很好，可是為了照顧手語，前後銜接還是有些不夠流暢。”
中森明菜很想像之前嚐試的那樣，稱呼羽生君，可周圍人的目光讓她話到嘴邊，還是沒好意思說出口。
“我也有這種感覺，看來細節部分還是要修改一下，非常感謝明菜醬的意見。”
得到想要的意見後，羽生秀樹便招呼眾人離開，準備繼續修改。
不過所有人都走了，吉岡翔太卻單獨留了下來。
“吉岡桑有事找我？”
“島津製作人說最近電影的討論熱度開始下降了，建議羽生桑找個機會接受媒體的采訪，最好能引起公眾的關注。”
“我盡量，能不能引起關注我可管不了。”
“那是島津製作人的建議，我隻負責傳達。”吉岡翔太攤攤手。
傳完話，吉岡翔太也沒有多待，留下羽生秀樹繼續琢磨編舞。
羽生秀樹一邊琢磨編舞，也一邊在考慮接受采訪的事情。
畢竟電影宣傳這件事，可不是製作好才會開始的，是需要貫穿電影製作始終，一直到上映都要繼續。
其實的《愛，回家》電影因為的關注度，天生就攜帶了一批觀影受眾，這也是霓虹電影會社為什麽喜歡翻拍名著的原因了，畢竟叫自帶流量。
“或許我應該去片場看看，最近似乎還在鬆竹的大船攝影所拍攝。”
《愛，回家》的劇情本就不複雜，除了一些特殊的劇情，很多場景的拍攝都是在攝影棚內撘景完成。
即便是八十年代，電影布景隻要肯掏錢，也可以呈現的非常真實，那些看起來很假的布景，主要都是經費沒有到位罷了。
《愛，回家》的拍攝場景非常簡單，因此布景相對容易，製作費用也相對較少，比起出外景要節省不知道多少。
而為了配合方便在鬆竹大船攝影棚取景，整部電影的拍攝工作基本都要在神奈川的鐮倉地區完成。
想到來回要一百多公裏，羽生秀樹也不猶豫，忙完整個上午後，便開車直奔鐮倉而去。
雖然鐮倉號稱東京的後花園，可畢竟遠離東京，進入這個城市後，能明顯感覺東京那種快節奏的氛圍消失了。
即便是大船攝影所周圍，也少有媒體前來，這也給電影拍攝營造了不被打擾的環境。
由於提前聯係了伊藤信介，羽生秀樹抵達攝影棚外的時候，便已經有雲上映畫的員工在等待他了。
在這座屬於鬆竹映畫，誕生了不知多少經典之作的大船攝影所內，羽生秀樹被員工帶著一路前行，路過了一個個布景，很快便到了《愛，回家》的拍攝場地。
入眼所見之處，整片區域布滿了各種各樣的建築，有裏外婆的破舊房子，也有一些看上去是小鎮的布景。
伊藤信介和劇組所在的地方，則是一處道具大巴車旁邊，他們正在拍攝的是正男與母親返回鄉下的劇情。
羽生秀樹並未立即走過去，而是小聲問身邊的員工，“這個劇情為什麽現在才拍。”
雖然說電影拍攝不需要按照時間線發展進行，而是集中一個場景的故事拍攝。
可一般為了幫演員進入狀態，導演還是盡量會按照時間線發展安排拍攝順序的，尤其是大多數演員都是素人的情況下。
“羽生會長，是因為紺野桑之前沒有檔期，所以才會延後到現在拍攝。”
這位雲上映畫的員工是伊藤信介在片場的助理，對劇組的拍攝情況算是比較熟悉。
“這樣嗎？”
了解完情況，看到那邊似乎是一條拍完了，羽生秀樹趕忙走過去。
老遠的他就看到，伊藤信介剛剛從那台道具大巴車上跳下來。
高估自己的碼子能力了，坐在電腦前麵，就想起趙本山和宋丹丹的小品，三天憋出倆字來。
都說碼子有平台期，我還不信，現在信了，難怪大家都一天兩更呢。
媽蛋，明天中午十二點之前一定更新，晚上不睡覺也要寫。
最後感謝漫遊書海的打賞。
(本章完)
沒有人會成天在乎別人的事情，看大人物的熱鬧固然好玩，但自己的生活才是實實在在的。
當代的霓虹，經濟昂揚向上，遍地都是機會，踏實肯幹的人，總是能收獲美好的生活。
待到泡沫時代來臨，所有人都開始飄在天上，都覺得還能飛的更好，已經不屑去踏實的站著。
可等泡沫碎裂，當所有人從天上掉下後，卻發現連腳踩的地方都沒有了，紛紛又懷念起現在這個站著就行的年代。
羽生秀樹是名人，但他的生活卻很簡單，在和女友分手之後，悠閑的一個人生活著。
整個一月的下旬，他除了在家裏擼貓搞創作以外，還抽空去領了幾個小獎，在霓虹文學界秀了一下存在感。
年關剛過，霓虹文學獎頒獎大潮再次拉開，一直持續到五月左右才會結束，在此期間每個月大大小小的獎項都不會斷。
如今這個年代，或許有為了理想成為作家的，但大多數人所圖不過名利二字。
作家也是人，也是要吃飯的。
向上的年代，霓虹傳統文藝的“物哀”都淡薄了。
更何況，羽生秀樹不是會整日傷春悲秋的性格。
他作品的畫作和文字裏，不會出現一片雪地，然後告訴別人，這雪也是寂寞的。
他的雪地裏一定要有雪人，要有笑容天真的孩子，要有冬天裏一樣燦爛的陽光。
不管什麽時代，總有人是要讓大家笑著朝前走的，總有作品要給人以希望。
其實說白了，他就是個俗人，是個從不掩飾自己的俗人。
名，他愛。
錢，他喜歡。
美人，自然是少不了的。
時間來到二月份以後，冬天進入最後的尾巴。
羽生秀樹發行了他的第十一部繪本，順便簽署了《愛，回家》的第四次加印合約，再次入賬超六千萬。
而與此同時，在經過兩個多月的拉鋸式談判，小學館與集英社關於漫畫合作的事情終於談妥了。
集英社當然不是平白無故答應的。
就《聖鬥士星矢》這部漫畫，羽生秀樹和小學館成立一家星座文化株式會社，專門用來操作《聖鬥士星矢》的版權運營。
其中羽生秀樹借由雲上文化持股百分之三十，小學館占股百分之三十，一橋出版集團占股百分之二十，剩餘最後的百分之二十則屬於集英社。
集英社的百分之二十股份，便是小學館為此次合作付出的代價。
星座文化株式會社的日常運營由小學館負責，重大決策則需要四方共同商議決定。
《聖鬥士星矢》的版權授權，周邊衍生品開發等權利，不再屬於小學館，而是全部由星座文化株式會社負責。
雖然除了羽生秀樹的雲上文化以外，其他三家穿的是一條褲子，可羽生秀樹並不在乎。
因為星座文化株式會社的成立，本身就代表了打破規則，能將百分之三十的周邊收益捏在手中，其他漫畫作家怕是連想都不敢想。
為此小學館三方和羽生秀樹簽署了嚴格的保密協議，嚴禁他透露任何合作細節。
拿到這麽大一塊利益後，也讓他在接下來與車田正美的合作談判中，爽快的同意了對方提出的版稅分配方案。
《聖鬥士星矢》的漫畫銷量本就很一般，前世總銷量也不過三千五百萬冊，暢銷漫畫排行榜常年徘徊在七十名以外，版稅加起來還不到二十億日元。
《聖鬥士星矢》真正賺錢的，其實是周邊衍生品的收益。
光是手辦這個類別，聖衣神話係列僅計算2000年之後的銷量，就超過一千五百萬件，銷售額超過一千兩百億日元。
真正的大頭到手，羽生秀樹自然不太在乎那點版稅收入了，而且他也需要利益讓合作者更加用心的創作。
當然不管是版稅還是周邊衍生品收益，都是需要時間慢慢累積的，一千兩百億的手辦銷售額看似很多，但也是整整二十年才創造出來的。
現在對於羽生秀樹最重要的，當然是先讓漫畫連載了再說。
抽空與車田正美溝通過後，發現對方不愧是原著作者，對聖鬥士有很多不同的見解，補完了很多原著上的缺點。
這也讓羽生秀樹在提供了全部劇本之後，放心的將創作工作交給對方，成功達成了‘甩手漫畫家’成就。
待羽生秀樹忙完《聖鬥士星矢》的所有事情後，時間已然過了二月中旬，港區新橋那邊的雲上係會社進入了最為忙碌的時間。
雲上映畫迎來一係列春季產品的廣告播出，再次檢驗著雲上映畫的作品質量。
廣橋淺子帶著手下穿梭於各大高校，開始為雲上映畫招兵買馬，儲備人才。
而隨著中小學的開始放假，選好的演員陸續到位，早已籌備好的《愛，回家》劇組正式啟動。
作為暢銷改編的電影，《愛，回家》的開拍自然吸引了不少媒體的目光，書迷對此也極為關注。
因此當主演陣容第一次對外公布之後，立刻便引起了熱議。
所有演員，除了紺野美沙子有表演經驗外，幾乎是全素人演出，尤其是兩位主角外婆與外孫的扮演者，竟然一點演出經驗都沒有。
不少影評人對此表示質疑，擔心因為素人的演技問題，會毀了這麽一部令人感動又治愈的。
為了保護惠子婆婆和年幼的堺雅人，劇組幫兩人拒絕了所有采訪。
而采訪不上演員，羽生秀樹這位原著作者加編劇，自然就成了媒體想要采訪的對象。
在製作人島津清的建議下，羽生秀樹並未接受任何媒體的采訪，而是任由媒體熱議，自己則躲進雲上映畫的新辦公樓內，忙起了其他的事情。
元氣少女組三人中學畢業，正式進入出道前的訓練階段了。
最近三位少女過上了和中森明菜一樣的生活，每天從早到晚都需要參加各種課程。
比起中森明菜，他們盡管接受培訓的時間更長，可羽生秀樹對於他們的要求卻更高。
中森明菜在華納先鋒的計劃中，還是走傳統偶像的模式。
可元氣少女組在羽生秀樹的想法中，卻是要成為前所未有的成熟女團。
聲樂，形體，舞蹈，禮儀，甚至還要求她們各自掌握一種樂器。
樂器演奏不要求多麽優秀，但至少能順利演奏自己的歌曲。
最近羽生秀樹在忙的，就是在幫元氣少女的出道曲編舞。
由於《青春紀念冊》這樣的音樂，並不適合太過劇烈的唱跳表演。
因此他吸取灣灣小虎隊歌曲《愛》的經驗，為三位少女的出道曲《青春紀念冊》，設計了獨特的手語舞。
他邀請了手語專家，先教會自己《青春紀念冊》的手語，然後再針對手語動作設計不同的舞蹈動作。
而想教會三位少女，首先他自己先必須學會。
因此在這段時間裏，他其實是一邊編舞，一邊練習，然後發現問題再修改，再練習，直到符合他要求的編舞最終完成。
出道曲的手語舞出爐之後，羽生秀樹沒有第一時間教給元氣少女三人，而是決定先找人評判一下到底如何。
這支羽生秀樹專門為《青春紀念冊》而設計的手語舞，第一次觀看的觀眾有廣橋淺子，吉岡翔太，元氣少女組，一部分隨機挑選的員工甲乙丙丁。
以及正式回港區總部訓練，課間休息跑來湊熱鬧的中森明菜。
至於為何沒有最後一位合夥人伊藤信介，完全是因為對方遠在鬆竹映畫的大船攝影所，進行《愛，回家》的電影拍攝。
大船攝影所遠在神奈川，伊藤信介拍攝都忙不過來，哪有時間回東京評判羽生秀樹的手語舞。
歌聲響起，羽生秀樹雙手背後，用簡單的左右交替前踏動作，表現出少女的可愛活潑。
隨著歌聲響起，緊跟著便是帶有手語動作的舞蹈開始。
他並沒完全模仿小虎隊《愛》的表演，全程站著使用手語，而是配合手語設計舞蹈動作，所以人是需要動起來。
在編舞的過程中，手語是羽生秀樹用來表現歌曲對青春的向往和懷念。
而搭配的舞蹈動作，則是想讓觀眾們看到元氣少女可愛活潑的特點。
一遍歌曲結束，羽生秀樹的動作也停了下來，觀看的觀眾頓時議論紛紛。
“手語確實很有特點，點綴的舞蹈也很可愛，羽生桑的編舞沒讓我們失望。”
廣橋淺子毫不吝惜的作出稱讚。
吉岡翔太則湊到廣橋淺子耳邊低聲說，“我就說羽生桑應該女裝出道。”
聽到吉岡翔太的話，廣橋淺子立刻想起那部被伊藤信介保存起來的試看帶副本。
像是羽生秀樹這種浪子性格，想要在結婚時放那段錄像，也不知道要等多久。
“羽生老師的編舞太厲害了！”
元氣少女三人中，南野陽子率先發聲，看向羽生秀樹的眼神滿是崇拜。
元氣少女另外兩名成員也緊跟其後，一起誇獎起來。
幾位大佬都表示稱讚了，那些被隨機挑選的員工甲乙丙丁，哪敢這時候說會長大人的壞話，當然也是跟著叫好。
羽生秀樹眼看所有人都在誇獎，唯獨中森明菜沒有說話，好奇的問。
“明菜醬是不是覺得有問題，盡管說出來，我這次找大家來就是為了征求意見的。”
其實羽生秀樹還是比較在乎中森明菜的意見，畢竟小胖菜不但常年學習芭蕾舞，審美水平也值得信賴。
不過中森明菜不說話，並不是因為她真有什麽意見，而是有些羨慕元氣少女組。
為了元氣少女組，羽生秀樹不但提供出道曲，更用心設計了如此有新意的手語舞，從組合設計到出道全程包辦。
可再看她，直接被丟給華納先鋒全權負責，除了宣傳路線上的一些要求外，具體出道的內容根本沒有管過。
明明是同一家事務所的藝人，羽生君卻這麽偏心，她才不想提什麽意見呢。
可當羽生秀樹主動向中森明菜提問之後，中森明菜發現所有人的目光都朝她這裏集中，這時候要是還不說話，就會顯得有些奇怪了。
“我覺得羽生會長的舞蹈動作設計很好，可是為了照顧手語，前後銜接還是有些不夠流暢。”
中森明菜很想像之前嚐試的那樣，稱呼羽生君，可周圍人的目光讓她話到嘴邊，還是沒好意思說出口。
“我也有這種感覺，看來細節部分還是要修改一下，非常感謝明菜醬的意見。”
得到想要的意見後，羽生秀樹便招呼眾人離開，準備繼續修改。
不過所有人都走了，吉岡翔太卻單獨留了下來。
“吉岡桑有事找我？”
“島津製作人說最近電影的討論熱度開始下降了，建議羽生桑找個機會接受媒體的采訪，最好能引起公眾的關注。”
“我盡量，能不能引起關注我可管不了。”
“那是島津製作人的建議，我隻負責傳達。”吉岡翔太攤攤手。
傳完話，吉岡翔太也沒有多待，留下羽生秀樹繼續琢磨編舞。
羽生秀樹一邊琢磨編舞，也一邊在考慮接受采訪的事情。
畢竟電影宣傳這件事，可不是製作好才會開始的，是需要貫穿電影製作始終，一直到上映都要繼續。
其實的《愛，回家》電影因為的關注度，天生就攜帶了一批觀影受眾，這也是霓虹電影會社為什麽喜歡翻拍名著的原因了，畢竟叫自帶流量。
“或許我應該去片場看看，最近似乎還在鬆竹的大船攝影所拍攝。”
《愛，回家》的劇情本就不複雜，除了一些特殊的劇情，很多場景的拍攝都是在攝影棚內撘景完成。
即便是八十年代，電影布景隻要肯掏錢，也可以呈現的非常真實，那些看起來很假的布景，主要都是經費沒有到位罷了。
《愛，回家》的拍攝場景非常簡單，因此布景相對容易，製作費用也相對較少，比起出外景要節省不知道多少。
而為了配合方便在鬆竹大船攝影棚取景，整部電影的拍攝工作基本都要在神奈川的鐮倉地區完成。
想到來回要一百多公裏，羽生秀樹也不猶豫，忙完整個上午後，便開車直奔鐮倉而去。
雖然鐮倉號稱東京的後花園，可畢竟遠離東京，進入這個城市後，能明顯感覺東京那種快節奏的氛圍消失了。
即便是大船攝影所周圍，也少有媒體前來，這也給電影拍攝營造了不被打擾的環境。
由於提前聯係了伊藤信介，羽生秀樹抵達攝影棚外的時候，便已經有雲上映畫的員工在等待他了。
在這座屬於鬆竹映畫，誕生了不知多少經典之作的大船攝影所內，羽生秀樹被員工帶著一路前行，路過了一個個布景，很快便到了《愛，回家》的拍攝場地。
入眼所見之處，整片區域布滿了各種各樣的建築，有裏外婆的破舊房子，也有一些看上去是小鎮的布景。
伊藤信介和劇組所在的地方，則是一處道具大巴車旁邊，他們正在拍攝的是正男與母親返回鄉下的劇情。
羽生秀樹並未立即走過去，而是小聲問身邊的員工，“這個劇情為什麽現在才拍。”
雖然說電影拍攝不需要按照時間線發展進行，而是集中一個場景的故事拍攝。
可一般為了幫演員進入狀態，導演還是盡量會按照時間線發展安排拍攝順序的，尤其是大多數演員都是素人的情況下。
“羽生會長，是因為紺野桑之前沒有檔期，所以才會延後到現在拍攝。”
這位雲上映畫的員工是伊藤信介在片場的助理，對劇組的拍攝情況算是比較熟悉。
“這樣嗎？”
了解完情況，看到那邊似乎是一條拍完了，羽生秀樹趕忙走過去。
老遠的他就看到，伊藤信介剛剛從那台道具大巴車上跳下來。
高估自己的碼子能力了，坐在電腦前麵，就想起趙本山和宋丹丹的小品，三天憋出倆字來。
都說碼子有平台期，我還不信，現在信了，難怪大家都一天兩更呢。
媽蛋，明天中午十二點之前一定更新，晚上不睡覺也要寫。
最後感謝漫遊書海的打賞。
(本章完)