第306章 新世紀之王
1990：從鮑家街開始 作者：肉都督 投票推薦 加入書簽 留言反饋
當空靈的竹笛聲在音樂廳裏麵蕩起的時候，很多人觀眾臉上都浮現出了滿意的笑容，果然，不愧是周彥，一個簡短的開頭就把人們的耳朵給抓住了。
而且這曲子的味道，也太對了，雖然是竹笛演奏，但依舊能夠聽出其中的新世紀風格，而新世紀音樂正是周彥的拿手好戲。
有人曾戲稱周彥是“新世紀之王”，但是這個稱號卻被很多周彥的忠實樂迷反對，因為這些樂迷們認為周彥不過是偶爾演奏新世紀音樂，不應該被貼上新世紀的標簽，他是個全能選手才對。
這段開頭乍一聽悠揚且輕快，但是細聽之下卻又能感覺到一絲緊張的氣息，就好像是暴風雨來臨之前的平靜一樣。
觀眾們的感覺沒錯，輕快悠揚的旋律很快就結束了，曲調的情緒慢慢緊張起來，漸漸有一種秣馬礪兵的感覺。
沒有激烈的廝殺，隻有大戰之前所有人整裝待發的緊張感。
不，不僅僅是緊張感這麽簡單，還帶著多種情緒，比如焦急、期待、興奮……它所描繪的是，當戰爭即將來臨的時候，人們內心複雜的情緒。
溪雲初起日沉閣，山雨欲來風滿樓。
很多觀眾此刻也理解了，為什麽周彥要給這首曲子起名叫《開端》，這不就是在描繪一張大戰即將開始的場景麽？這個名字非常貼切。
《開端》這首曲子，並非周彥原創，而是電影《赤壁》裏麵的背景音樂，名字也是《開端》，周彥並沒有給它改個名字。
《赤壁》這部電影遭到了很多人的詬病，有些人認為這部電影的製作水平很高，服道化以及特效製作都比同期以及同類的影視作品優秀很多，但也有些人認為這部電影就是藝術垃圾，徒有其表，完全沒有三國故事的內涵。
總體來說，這部電影的評價一般，很多人把電影看完，都記不住電影講了什麽，而且電影的選角也讓很多人出戲。
雖然參演的那些演員，都非常知名，但放在角色上，就感覺哪兒哪兒都不太對勁。關鍵導演也不願意給這些演員用配音，非要用他們的原聲，台詞聽得耳朵都難受。
特別是看到小喬操著台島口音說話的時候，很多觀眾都懵了。
而電影裏麵最出名的，正是林誌玲說的那句“萌萌讚起來”。
但是不管怎麽說，這部電影的配樂還是可圈可點的。
電影的配樂指導是霓虹的音樂人岩代太郎，裏麵的這首《開端》也是他本人所創作。
岩代太郎，雖然沒有喜多郎、阪本龍一、久石讓等人名氣大，但也絕非無名之輩，他一直都活躍在遊戲、電視劇以及電影等領域。
他參與配樂的作品，除了《赤壁》之外，中國人最熟悉的應該是《殺人回憶》跟《太平輪》，其中《殺人回憶》的流傳度最廣。
現在的岩代太郎應該才三十多歲，在霓虹嶄露頭角，也沒什麽大名氣。
《開端》的原版配器是西洋管弦樂器，還配了一些比較西化的鼓點，而周彥拿過來之後根據竹笛的音色以及演奏技巧做了一些改編，跟原版聽起來區別還挺大的。
不過當年周彥還是沒有選擇把這首曲子放進《三國》裏麵，因為即便是改編版的，還是跟《三國》整體配樂風格不太契合。
其實《赤壁》裏麵有三段音樂周彥印象最深，一個是這首《開端》，另一個周瑜他們彈的古琴曲子，最後一個是周瑜的軍隊在操練的時候，一個孩童在山坡上吹的那段笛子。
這三段音樂，周彥最喜歡的是那段古琴曲，是他們央音的老師唐建平寫的，但是電影裏麵穿幫太多了，連演奏時琴擺放的位置都能錯，道具組跟現場的音樂指導太不合格了，此類低級錯誤實在不應該。
曲子是唐建平寫的，而周彥對唐建平是非常了解，因為他們本來就是一個係的同事。
唐建平對中國民族樂器非常了解，但凡導演能夠谘詢一下唐建平，也不至於犯這種低級錯誤。
孩童吹奏的那段笛曲，周彥也挺喜歡，但這一段是岩代太郎的大失誤。
這段笛曲的調式是“雅樂七聲羽調式”，這種調式具有波斯風格，在中國西北地區倒是可以聽到，但是在江南的音樂中是不可能出現的，由一個孩童吹出來實在有點離譜。
岩代太郎根本不了解這些東西，所以在給電影配樂的時候，很容易就脫離現實。
這也是找一個外國人做配樂指導的問題所在，岩代太郎的音樂素養當然沒問題，但是他對中國民族音樂的風格把握不夠準確。
後來一些中國電影在拍攝的時候，會選擇外國的音樂人擔任配樂指導，妄圖搞“國際化”，但事實上很多效果都不太好。
其實岩代太郎的表現還算是不錯的，讓周彥印象最深刻的是另一部電影《天地英雄》，導演找了印度知名配樂師拉赫曼擔任電影配樂。
拉赫曼的水平當然是沒問題的，他是一名享譽全球的音樂人，但是他的風格跟中國電影並不契合，導致《天地英雄》的音樂單拎出來挺好聽的，而放在電影裏麵就顯得有些不倫不類，讓很多人難以接受。
而且周彥認為《天地英雄》裏麵的音樂段落實在是太多了，甚至有點像是一部音樂片，有些地方音樂的段落跟段落之間也接得太緊，讓人透不過氣來，這不僅僅影響削弱了電影畫麵本身，也削弱了音樂的作用。
如果《天地英雄》能夠找趙紀平或者的其他一些優秀的中國配樂師來擔任配樂指導，那麽音樂方麵的表現肯定會更好。
但是某段時期，國人太過缺乏自信，總是喜歡追求國際化。
在電影方麵，隻要跟奧斯卡有關，就會無腦的相信。
改編過後的《開端》篇幅略長，總共有接近六分鍾，不過周彥計劃，再把這個版本編長一點。
清音坊成團之後，雖然可以靠著他之前的那些老曲子去發展，但還是差了點意思。
所以周彥就想給清音坊留點曲子，讓觀眾以後隻要聽到這些曲子，能夠第一時間想到清音坊。
在已經有了《雪之華》的基礎上，周彥準備把《開端》也留給她們。
當周彥演奏完一曲《開端》之後，很多觀眾忍不住再次站起身來，為周彥鼓掌。
這首之前未公開的曲子，給了他們太多的驚喜。
起初，在聽到周彥說《開端》是《三國演義》淘汰下來的曲子時，很多觀眾下意識就認為這首曲子不會很長，畢竟就連成為配樂的那些樂曲的篇幅都不長，周彥能把淘汰的曲子寫長麽？
但是他們沒想到的是，這首曲子竟然長達六分鍾，而且是如此的完整，完全不像是信手之作。
聽完《開端》之後，很多觀眾也表示疑惑，為什麽這麽好聽的曲子，卻沒有成為《三國演義》的配樂？
當然，也有很多觀眾是明白的，《開端》這首曲子確實很好聽，各方麵都無可挑剔，但是它卻不適合《三國演義》，因為它跟《三國演義》配樂的整體風格很不契合。
在觀眾們熱烈的掌聲中，周彥收起竹笛，然後站在台上等了一會兒，讓掌聲延續一段時間。
等到掌聲漸漸弱下來，周彥走上前，衝台彎腰致意，隨後開口說道：“中國語句古話，叫世上沒有不散的筵席，感謝大家跟我一起度過如此美妙的夜晚，我們來日再見。”
說罷，周彥擺擺手，又說了一句：“阿姨洗鐵路。”
觀眾們此時已經形成了肌肉記憶，周彥一說“阿姨洗鐵路”，他們也會跟著回複一句“阿姨洗鐵路”，而且已經非常整齊。
第二遍的時候，有人喊的是“阿姨洗鐵路”，也有人在喊“我愛你”。
周彥笑了笑，這樣挺好，雖然是在道別，但是全場卻沒有一句再見。
這次周彥下去之後，就再也沒有返場了。
雖然也有一些觀眾依舊會喊周彥的名字，但是大部分人都知道，周彥應該不會再上來了。
後島隆也沒有再去找周彥，今天晚上的效果已經大大超過他的預期。
之後，廣播藝術團又返場了兩次，今晚的音樂會終於是結束了。
……
後來，廣播藝術團又去了音樂廳外麵，給沒有買到票的觀眾們加演了幾個節目，不過這次周彥沒有上。
周彥沒上，後島隆反倒很開心。
nhk作為本係列音樂會的主辦方，當然是希望觀眾們能夠來買票的，些沒有買到票的人，最好就不要讓他們看到演出，不然會降低觀眾們整體購買門票的積極性。
就應該讓他們知道，如果買不到票，就看不到周彥。
這樣一來，想要看到周彥就必須買票，那他們的票就能再賣貴一點。
……
第二天，如後島隆所料那樣，各大媒體都報道了昨晚的音樂會。
但是後島隆沒想到的是，本次熱度最高的竟然是工藤靜香跟中森明菜攜手一起去音樂會現場捧場。
雖然工藤靜香跟中森明菜偽裝的很好，但還是被人給認出來並拍下了照片。
那個拍到她們的記者，應該是早就注意到她們了，連她們走進音樂廳的照片都有。
後麵還有兩人坐在第一排，並且跟著其他觀眾一起大喊的照片。
本來兩個女明星去看一場音樂會，並不是什麽值得討論的大事情，但是當這兩個女明星是工藤靜香跟中森明菜的時候，情況就變得不一樣。
先說工藤靜香，她從去年初開始，在霓虹歌手圈的熱度就穩居榜首，平時幹個什麽事情都有很大的關注度。
而且她跟周彥還一直都在傳緋聞，所以她出現在音樂會現場，記者們肯定非常關注。
再說中森明菜，她最近一直很少出現在媒體跟大眾麵前，外麵有傳言說她要隱退了，還有人直接猜測她已經自殺了。
這次她出現在周彥的音樂會上，確實也是一件讓人意外的事情。
而且看記者拍到的照片，中森明菜的心情似乎還挺不錯的，在現場還會跟其他觀眾一樣大喊。
第二天，最熱的新聞就是這個，其次才是周彥在音樂會上說了“阿姨洗鐵路”和“我愛你”，以及他又彈奏了一首塵封已久的曲子《開端》。
但不管怎麽說，因為這些新聞，讓《三國》主題音樂會的熱度飆升，也激起了很多人想要購票聽音樂會的欲望，不過當人們去買票才知道，前三場的票已經賣完了。
現在想要買票，就隻能買後麵三場的了，但是後麵三場留下來的票都漲了價。
第六場音樂會是在名古屋舉行，而這一場的門票比東京第一場的門票價格高百分之二十五。
名古屋的人口規模、經濟水平以及音樂市場，都完全不能跟東京比，如果要說哪一場門票要貴點，那也應該是東京才對。
但是事實就是相反的，名古屋這一場也是全係列票價最貴的。
周彥並不關心音樂會的門票價格，因為不管門票價格多少，都跟他沒關係，他這次可是拿固定工資的。
後麵一段時間，周彥每天就是跟著李一丁他們開音樂會，有時間就寫一寫自己的譜子。
《雪之華》的譜子已經寫好，但是《開端》的譜子還沒有弄完。當然，也基本上到收尾的時候，這幾天周彥每天休閑時間很多，工作效率就快得多。
至於清音坊那邊，周彥自然也沒時間去跟著，隻是每次她們活動結束，周彥都要去關心一下具體的情況。
在東藝的音樂會結束之後，很快就有相關單位找清音坊，想要合作。
現在清音坊又增加了兩間大學的音樂會，另外又接了一次采訪，兩次商演。
那兩次商演都是周彥看過之後，才點頭同意的。
按照現在這個節奏，恐怕短時間清音坊是不會離開霓虹了，周彥已經在考慮專門在霓虹給清音坊組建一個工作室。
清音坊這九個人隻負責演出，但是後勤工作跟外聯工作需要有專人來做。(本章完)
而且這曲子的味道，也太對了，雖然是竹笛演奏，但依舊能夠聽出其中的新世紀風格，而新世紀音樂正是周彥的拿手好戲。
有人曾戲稱周彥是“新世紀之王”，但是這個稱號卻被很多周彥的忠實樂迷反對，因為這些樂迷們認為周彥不過是偶爾演奏新世紀音樂，不應該被貼上新世紀的標簽，他是個全能選手才對。
這段開頭乍一聽悠揚且輕快，但是細聽之下卻又能感覺到一絲緊張的氣息，就好像是暴風雨來臨之前的平靜一樣。
觀眾們的感覺沒錯，輕快悠揚的旋律很快就結束了，曲調的情緒慢慢緊張起來，漸漸有一種秣馬礪兵的感覺。
沒有激烈的廝殺，隻有大戰之前所有人整裝待發的緊張感。
不，不僅僅是緊張感這麽簡單，還帶著多種情緒，比如焦急、期待、興奮……它所描繪的是，當戰爭即將來臨的時候，人們內心複雜的情緒。
溪雲初起日沉閣，山雨欲來風滿樓。
很多觀眾此刻也理解了，為什麽周彥要給這首曲子起名叫《開端》，這不就是在描繪一張大戰即將開始的場景麽？這個名字非常貼切。
《開端》這首曲子，並非周彥原創，而是電影《赤壁》裏麵的背景音樂，名字也是《開端》，周彥並沒有給它改個名字。
《赤壁》這部電影遭到了很多人的詬病，有些人認為這部電影的製作水平很高，服道化以及特效製作都比同期以及同類的影視作品優秀很多，但也有些人認為這部電影就是藝術垃圾，徒有其表，完全沒有三國故事的內涵。
總體來說，這部電影的評價一般，很多人把電影看完，都記不住電影講了什麽，而且電影的選角也讓很多人出戲。
雖然參演的那些演員，都非常知名，但放在角色上，就感覺哪兒哪兒都不太對勁。關鍵導演也不願意給這些演員用配音，非要用他們的原聲，台詞聽得耳朵都難受。
特別是看到小喬操著台島口音說話的時候，很多觀眾都懵了。
而電影裏麵最出名的，正是林誌玲說的那句“萌萌讚起來”。
但是不管怎麽說，這部電影的配樂還是可圈可點的。
電影的配樂指導是霓虹的音樂人岩代太郎，裏麵的這首《開端》也是他本人所創作。
岩代太郎，雖然沒有喜多郎、阪本龍一、久石讓等人名氣大，但也絕非無名之輩，他一直都活躍在遊戲、電視劇以及電影等領域。
他參與配樂的作品，除了《赤壁》之外，中國人最熟悉的應該是《殺人回憶》跟《太平輪》，其中《殺人回憶》的流傳度最廣。
現在的岩代太郎應該才三十多歲，在霓虹嶄露頭角，也沒什麽大名氣。
《開端》的原版配器是西洋管弦樂器，還配了一些比較西化的鼓點，而周彥拿過來之後根據竹笛的音色以及演奏技巧做了一些改編，跟原版聽起來區別還挺大的。
不過當年周彥還是沒有選擇把這首曲子放進《三國》裏麵，因為即便是改編版的，還是跟《三國》整體配樂風格不太契合。
其實《赤壁》裏麵有三段音樂周彥印象最深，一個是這首《開端》，另一個周瑜他們彈的古琴曲子，最後一個是周瑜的軍隊在操練的時候，一個孩童在山坡上吹的那段笛子。
這三段音樂，周彥最喜歡的是那段古琴曲，是他們央音的老師唐建平寫的，但是電影裏麵穿幫太多了，連演奏時琴擺放的位置都能錯，道具組跟現場的音樂指導太不合格了，此類低級錯誤實在不應該。
曲子是唐建平寫的，而周彥對唐建平是非常了解，因為他們本來就是一個係的同事。
唐建平對中國民族樂器非常了解，但凡導演能夠谘詢一下唐建平，也不至於犯這種低級錯誤。
孩童吹奏的那段笛曲，周彥也挺喜歡，但這一段是岩代太郎的大失誤。
這段笛曲的調式是“雅樂七聲羽調式”，這種調式具有波斯風格，在中國西北地區倒是可以聽到，但是在江南的音樂中是不可能出現的，由一個孩童吹出來實在有點離譜。
岩代太郎根本不了解這些東西，所以在給電影配樂的時候，很容易就脫離現實。
這也是找一個外國人做配樂指導的問題所在，岩代太郎的音樂素養當然沒問題，但是他對中國民族音樂的風格把握不夠準確。
後來一些中國電影在拍攝的時候，會選擇外國的音樂人擔任配樂指導，妄圖搞“國際化”，但事實上很多效果都不太好。
其實岩代太郎的表現還算是不錯的，讓周彥印象最深刻的是另一部電影《天地英雄》，導演找了印度知名配樂師拉赫曼擔任電影配樂。
拉赫曼的水平當然是沒問題的，他是一名享譽全球的音樂人，但是他的風格跟中國電影並不契合，導致《天地英雄》的音樂單拎出來挺好聽的，而放在電影裏麵就顯得有些不倫不類，讓很多人難以接受。
而且周彥認為《天地英雄》裏麵的音樂段落實在是太多了，甚至有點像是一部音樂片，有些地方音樂的段落跟段落之間也接得太緊，讓人透不過氣來，這不僅僅影響削弱了電影畫麵本身，也削弱了音樂的作用。
如果《天地英雄》能夠找趙紀平或者的其他一些優秀的中國配樂師來擔任配樂指導，那麽音樂方麵的表現肯定會更好。
但是某段時期，國人太過缺乏自信，總是喜歡追求國際化。
在電影方麵，隻要跟奧斯卡有關，就會無腦的相信。
改編過後的《開端》篇幅略長，總共有接近六分鍾，不過周彥計劃，再把這個版本編長一點。
清音坊成團之後，雖然可以靠著他之前的那些老曲子去發展，但還是差了點意思。
所以周彥就想給清音坊留點曲子，讓觀眾以後隻要聽到這些曲子，能夠第一時間想到清音坊。
在已經有了《雪之華》的基礎上，周彥準備把《開端》也留給她們。
當周彥演奏完一曲《開端》之後，很多觀眾忍不住再次站起身來，為周彥鼓掌。
這首之前未公開的曲子，給了他們太多的驚喜。
起初，在聽到周彥說《開端》是《三國演義》淘汰下來的曲子時，很多觀眾下意識就認為這首曲子不會很長，畢竟就連成為配樂的那些樂曲的篇幅都不長，周彥能把淘汰的曲子寫長麽？
但是他們沒想到的是，這首曲子竟然長達六分鍾，而且是如此的完整，完全不像是信手之作。
聽完《開端》之後，很多觀眾也表示疑惑，為什麽這麽好聽的曲子，卻沒有成為《三國演義》的配樂？
當然，也有很多觀眾是明白的，《開端》這首曲子確實很好聽，各方麵都無可挑剔，但是它卻不適合《三國演義》，因為它跟《三國演義》配樂的整體風格很不契合。
在觀眾們熱烈的掌聲中，周彥收起竹笛，然後站在台上等了一會兒，讓掌聲延續一段時間。
等到掌聲漸漸弱下來，周彥走上前，衝台彎腰致意，隨後開口說道：“中國語句古話，叫世上沒有不散的筵席，感謝大家跟我一起度過如此美妙的夜晚，我們來日再見。”
說罷，周彥擺擺手，又說了一句：“阿姨洗鐵路。”
觀眾們此時已經形成了肌肉記憶，周彥一說“阿姨洗鐵路”，他們也會跟著回複一句“阿姨洗鐵路”，而且已經非常整齊。
第二遍的時候，有人喊的是“阿姨洗鐵路”，也有人在喊“我愛你”。
周彥笑了笑，這樣挺好，雖然是在道別，但是全場卻沒有一句再見。
這次周彥下去之後，就再也沒有返場了。
雖然也有一些觀眾依舊會喊周彥的名字，但是大部分人都知道，周彥應該不會再上來了。
後島隆也沒有再去找周彥，今天晚上的效果已經大大超過他的預期。
之後，廣播藝術團又返場了兩次，今晚的音樂會終於是結束了。
……
後來，廣播藝術團又去了音樂廳外麵，給沒有買到票的觀眾們加演了幾個節目，不過這次周彥沒有上。
周彥沒上，後島隆反倒很開心。
nhk作為本係列音樂會的主辦方，當然是希望觀眾們能夠來買票的，些沒有買到票的人，最好就不要讓他們看到演出，不然會降低觀眾們整體購買門票的積極性。
就應該讓他們知道，如果買不到票，就看不到周彥。
這樣一來，想要看到周彥就必須買票，那他們的票就能再賣貴一點。
……
第二天，如後島隆所料那樣，各大媒體都報道了昨晚的音樂會。
但是後島隆沒想到的是，本次熱度最高的竟然是工藤靜香跟中森明菜攜手一起去音樂會現場捧場。
雖然工藤靜香跟中森明菜偽裝的很好，但還是被人給認出來並拍下了照片。
那個拍到她們的記者，應該是早就注意到她們了，連她們走進音樂廳的照片都有。
後麵還有兩人坐在第一排，並且跟著其他觀眾一起大喊的照片。
本來兩個女明星去看一場音樂會，並不是什麽值得討論的大事情，但是當這兩個女明星是工藤靜香跟中森明菜的時候，情況就變得不一樣。
先說工藤靜香，她從去年初開始，在霓虹歌手圈的熱度就穩居榜首，平時幹個什麽事情都有很大的關注度。
而且她跟周彥還一直都在傳緋聞，所以她出現在音樂會現場，記者們肯定非常關注。
再說中森明菜，她最近一直很少出現在媒體跟大眾麵前，外麵有傳言說她要隱退了，還有人直接猜測她已經自殺了。
這次她出現在周彥的音樂會上，確實也是一件讓人意外的事情。
而且看記者拍到的照片，中森明菜的心情似乎還挺不錯的，在現場還會跟其他觀眾一樣大喊。
第二天，最熱的新聞就是這個，其次才是周彥在音樂會上說了“阿姨洗鐵路”和“我愛你”，以及他又彈奏了一首塵封已久的曲子《開端》。
但不管怎麽說，因為這些新聞，讓《三國》主題音樂會的熱度飆升，也激起了很多人想要購票聽音樂會的欲望，不過當人們去買票才知道，前三場的票已經賣完了。
現在想要買票，就隻能買後麵三場的了，但是後麵三場留下來的票都漲了價。
第六場音樂會是在名古屋舉行，而這一場的門票比東京第一場的門票價格高百分之二十五。
名古屋的人口規模、經濟水平以及音樂市場，都完全不能跟東京比，如果要說哪一場門票要貴點，那也應該是東京才對。
但是事實就是相反的，名古屋這一場也是全係列票價最貴的。
周彥並不關心音樂會的門票價格，因為不管門票價格多少，都跟他沒關係，他這次可是拿固定工資的。
後麵一段時間，周彥每天就是跟著李一丁他們開音樂會，有時間就寫一寫自己的譜子。
《雪之華》的譜子已經寫好，但是《開端》的譜子還沒有弄完。當然，也基本上到收尾的時候，這幾天周彥每天休閑時間很多，工作效率就快得多。
至於清音坊那邊，周彥自然也沒時間去跟著，隻是每次她們活動結束，周彥都要去關心一下具體的情況。
在東藝的音樂會結束之後，很快就有相關單位找清音坊，想要合作。
現在清音坊又增加了兩間大學的音樂會，另外又接了一次采訪，兩次商演。
那兩次商演都是周彥看過之後，才點頭同意的。
按照現在這個節奏，恐怕短時間清音坊是不會離開霓虹了，周彥已經在考慮專門在霓虹給清音坊組建一個工作室。
清音坊這九個人隻負責演出，但是後勤工作跟外聯工作需要有專人來做。(本章完)