就相對論娛樂的電影項目來說，吉安娜-全目前隻參與了一個《速度與激情》係列，除了繼續參演《實習醫生格蕾》，暫時沒有其他工作。
像羅南這樣誠實可靠的人，當然不會做出轉臉不認人的事情。
他隨後給威爾-史密斯打了個電話。
前段時間，羅南在紐約《無間行者》劇組的時候，從威爾-史密斯手裏看過一個叫做《我是傳奇》的翻拍劇本。
曾經羅南也看過這部影片，威爾-史密斯一個人扛起了票房。
也是著名的“開局一條狗”的來源。
可惜，這是一部翻拍電影，最早的電影版權以及相關的其他版權，已經在華納兄弟手裏幾十年了，羅南即便記得，也沒有別的辦法。
這兩年威爾-史密斯風頭正足，嚴格說起來的話，已經可以劃入超級巨星的行列當中了。
華納兄弟為了請到威爾-史密斯，不但付出了2500萬美元加後期分成的片酬，還給了威爾-史密斯幾乎等同於製片人的權力。
影片真正能露麵的演員不多，但其他演員的選擇上，威爾-史密斯都有重量級的話語權。
羅南也不需要跟威爾-史密斯客氣，直接打電話說推薦給他一個女主角。
然後，吉安娜-全去了《我是傳奇》劇組試鏡，原本華納兄弟有意使用的來自巴西的拉丁裔女演員艾莉絲-布拉加卡在了最後一次試鏡上。
演技在線，英語水準也練了出來的吉安娜-全非常順利的通過試鏡，拿到了劇組中除威爾-史密斯和那條狗之外，戲份第三多的角色。
能夠與威爾-史密斯搭檔，足夠宇宙第一大國的娛樂媒體吹上一年了。
當然，在他們眼裏，或許威爾-史密斯不是非酋，而是棒子。
暫時回到洛杉磯的威爾-史密斯，因為羅南的邀請和喪屍之父喬治-羅梅羅的赫赫名聲，專門參加了《活死人之地》的首映式。
這部最終隻花費了800萬美元的喪屍電影，喬治-羅梅羅用了不到七個月時間就拍攝製作完畢，然後由使館影業推入了影院。
喬治-羅梅羅重新出山拍攝喪屍電影，也成為了宣傳推廣中最大的噱頭。
雖然上個世紀八十年代，喬治-羅梅羅幾乎將他發揚光大的喪屍電影徹底拍爛，例如《喪屍出籠》之類觀眾口碑爛到一定程度的喪屍片，差點徹底摧毀這一類型。
但觀眾都是善忘的，輿論對待一個老人，也顯得較為寬容，近二十年的時間過去，基本上沒有人再提喬治-羅梅羅那些爛到無人觀看的喪屍片，反而是喪屍片之父的名頭廣泛傳播了起來。
從去年《活死人黎明》之後主動找上相對論娛樂，喬治-羅梅羅也吸取經驗教訓，拋棄了老式喪屍片很多不適合現在的設定，重新打造了更加現代和具有娛樂精神的喪屍。
比如試映中，喪屍會下意識被煙花吸引，就得到了試映觀眾的交口稱讚。
相對論娛樂也在互聯網上不斷推動，持續炒作喬治-羅梅羅對於喪屍片的開創性和重要性，也徹底確定了喬治-羅梅羅“喪屍片之父”的地位。
喬治-羅梅羅的新喪屍片，也吸引到了無數喪屍文化愛好者的關注。
首映現場，可謂“喪屍”雲集，真正的喪屍文化愛好者，紛紛將自己裝扮成了喪屍。
除了這些普通的喪屍粉絲，還有專業級人士到場。
比如羅伯特-柯克曼。
這是《行屍走肉》的劇本作者，已經接受沙海娛樂的聘請，擔任《行屍走肉》劇本改編的特別顧問一職。
劇集計劃已經提上了日常，劇本正在創作之中，羅南也在尋找合適的導演。
按照奈飛流媒體與沙海娛樂敲定的計劃，《行屍走肉》第一季將會在明年冬季或者2007年春季推出。
當然，相關計劃仍然比較謹慎，第一季隻會有八集左右。
這部劇不適合太晚推出，一旦沒有了第一部喪屍劇的優勢和光環，其後續效應說不定會打一定折扣。
《行屍走肉》前期還能說是部喪屍劇，後麵根本就是把喪屍背景當成了外衣。
單從個人愛好來說，羅南還是更喜歡打喪屍的類型。
電鋸加喪屍，那才是男人的終極浪漫。
劇院門口，羅南見到了威爾-史密斯，威爾-史密斯說道：“這遍地喪屍，太容易讓人衝動了。”
羅南故意開玩笑：“你的口味又變了？還是說進一步加重了？”
威爾-史密斯黑黝黝的臉瞬間更黑了，說道：“我怎麽可能對喪屍感興趣？”
羅南用很正經的口氣說道：“威爾，我這邊有個項目，非常適合你，叫《我與喪屍妹子的幸福生活》。”
威爾-史密斯徹底被打敗了，強調道：“我隻是喬治-羅梅羅的粉絲！”
羅南收起玩笑，說道：“你也要出演一部喪屍片了。”
威爾-史密斯點點頭：“喪屍不多，但很厲害。”
羅南說道：“我看了劇本，看設定，應該是喪屍電影中最厲害的喪屍了。”
“差不多吧。”威爾-史密斯想了想，說道：“除了你公司拍的《生化危機》裏麵的那些變異喪屍怪物。”
羅南聳聳肩：“那些不能算是喪屍。”他換了話題：“吉安娜的事，麻煩你了。”
“你還跟我客氣？”威爾-史密斯很認真的說道：“自從我們認識，雖然我從來沒有說過，但始終都很清楚，一直是你在幫我，我卻幫不到你。這個角色，總算能讓我還給點你人情。”
說話間，他自己先笑了起來。
羅南沒有再繼續這個話題，畢竟這對威爾-史密斯和他來說隻是一點小事。
隨後，羅南在劇院大廳中見到了喬治-羅梅羅。
“我看過試映了。”羅南對電影讚不絕口：“一部傑作。”
喬治-羅梅羅說道：“我自己也覺得，《活死人之地》是我拍的最好的喪屍片，以後可能再也做不到這種程度了。”
羅南說道：“怎麽會呢？影迷們還等著你的新作呢。”
嘴上這麽說，但羅南心中清楚喬治-羅梅羅說的是事實，這倒不是喬治-羅梅羅跟不上時代或者能力退化了，而是身體不行了。
拍攝《活死人之地》期間，為劇組提供保險服務的安聯保險，就不止一次向沙海娛樂發出過警告，喬治-羅梅羅健康狀況堪憂。
安聯保險甚至明言，如果沙海娛樂再次與喬治-羅梅羅合作，不會為喬治-羅梅羅再提供人身保險。
喬治-羅梅羅的心沒有老，但身體已經老了。
為了劇組安全和喬治-羅梅羅的安全著想，羅南決定不再繼續跟他合作。
而且也讓喬治-克林特專門跟喬治-羅梅羅談過，勸他安靜修養。
坦白地講，喬治-羅梅羅並不缺錢。
羅南非常喜歡喪屍片，也希望這位現代喪屍片之父能夠多活幾年。
可惜，九叔離開的太早了，要不然讓喬治-羅梅羅拍一部九叔大戰喪屍，肯定很過癮。
喪屍片後繼有人，好萊塢包括相對論娛樂在內，很多公司還在繼續開發這一類型，後續絕對會有更加出色的喪屍電影問世。
但僵屍片這一類型，也許再也沒有一個人能超過九叔了。
首映放映很快開始，喬治-羅梅羅給這部傳統意義上的喪屍片添加了很多新東西。
比如喪屍與煙火，比如貫穿整個故事的喪屍大革命！
在這部影片裏麵，喪屍不再隻有本能，已經初步出現了意識，而且喬治-羅梅羅特意選擇了一頭黑人喪屍作為喪屍群體的領袖，來革白人領導的人類聚居地的命。
於是，作為影片角色架構最底層的喪屍們，在黑命貴的帶領下，邁著政治正確的步伐，衝進人類聚居地，推翻了騎在普通人和一眾喪屍頭上剝削的白人資產階級的萬惡統治，並且流放了立場不夠堅定的小資階層，從而翻身成為了主人，建立起了喪屍專政政權。
從此，喪屍們站了起來！
這就是一部喪屍片！
唯一的目的就是讓喜歡喪屍文化的觀眾能夠看得爽。
毫無疑問，《活死人之地》達到了這一目的。
最為直接的體現，就是影片的票房。
開畫周末，《活死人之地》憑借使館影業爭取到的3256家影院，拿到了1524萬美元，從而保證單單依靠北美票房，就能收回有所投資。
雖然影片的口碑很爛，爛番茄指數低到發指，媒體評分4.5分，甚至連imdb打分都不及格，但喪屍片有過幾部口碑好的？
這種影片，隻要特定愛好群體看得爽，電影公司能賺錢，那就代表著成功。
而且院線大銀幕之外，喪屍片在租賃市場上麵一直很受歡迎。
就像太平洋對岸有為數不少的九叔鐵杆一樣，喪屍片在西方也從來都不缺乏受眾。
可能其他觀眾覺得弱智的情節與設定，在喪屍片愛好者眼裏，就是能起一身雞皮疙瘩的爽點。
在時隔近二十年之後，喬治-羅梅羅在喪屍迷中的號召力，反而比七八十年代更加強大了。
《活死人之地》的成功，也證明了一件事，喪屍片這一類型，依然擁有相當的市場活力。
像羅南這樣誠實可靠的人，當然不會做出轉臉不認人的事情。
他隨後給威爾-史密斯打了個電話。
前段時間，羅南在紐約《無間行者》劇組的時候，從威爾-史密斯手裏看過一個叫做《我是傳奇》的翻拍劇本。
曾經羅南也看過這部影片，威爾-史密斯一個人扛起了票房。
也是著名的“開局一條狗”的來源。
可惜，這是一部翻拍電影，最早的電影版權以及相關的其他版權，已經在華納兄弟手裏幾十年了，羅南即便記得，也沒有別的辦法。
這兩年威爾-史密斯風頭正足，嚴格說起來的話，已經可以劃入超級巨星的行列當中了。
華納兄弟為了請到威爾-史密斯，不但付出了2500萬美元加後期分成的片酬，還給了威爾-史密斯幾乎等同於製片人的權力。
影片真正能露麵的演員不多，但其他演員的選擇上，威爾-史密斯都有重量級的話語權。
羅南也不需要跟威爾-史密斯客氣，直接打電話說推薦給他一個女主角。
然後，吉安娜-全去了《我是傳奇》劇組試鏡，原本華納兄弟有意使用的來自巴西的拉丁裔女演員艾莉絲-布拉加卡在了最後一次試鏡上。
演技在線，英語水準也練了出來的吉安娜-全非常順利的通過試鏡，拿到了劇組中除威爾-史密斯和那條狗之外，戲份第三多的角色。
能夠與威爾-史密斯搭檔，足夠宇宙第一大國的娛樂媒體吹上一年了。
當然，在他們眼裏，或許威爾-史密斯不是非酋，而是棒子。
暫時回到洛杉磯的威爾-史密斯，因為羅南的邀請和喪屍之父喬治-羅梅羅的赫赫名聲，專門參加了《活死人之地》的首映式。
這部最終隻花費了800萬美元的喪屍電影，喬治-羅梅羅用了不到七個月時間就拍攝製作完畢，然後由使館影業推入了影院。
喬治-羅梅羅重新出山拍攝喪屍電影，也成為了宣傳推廣中最大的噱頭。
雖然上個世紀八十年代，喬治-羅梅羅幾乎將他發揚光大的喪屍電影徹底拍爛，例如《喪屍出籠》之類觀眾口碑爛到一定程度的喪屍片，差點徹底摧毀這一類型。
但觀眾都是善忘的，輿論對待一個老人，也顯得較為寬容，近二十年的時間過去，基本上沒有人再提喬治-羅梅羅那些爛到無人觀看的喪屍片，反而是喪屍片之父的名頭廣泛傳播了起來。
從去年《活死人黎明》之後主動找上相對論娛樂，喬治-羅梅羅也吸取經驗教訓，拋棄了老式喪屍片很多不適合現在的設定，重新打造了更加現代和具有娛樂精神的喪屍。
比如試映中，喪屍會下意識被煙花吸引，就得到了試映觀眾的交口稱讚。
相對論娛樂也在互聯網上不斷推動，持續炒作喬治-羅梅羅對於喪屍片的開創性和重要性，也徹底確定了喬治-羅梅羅“喪屍片之父”的地位。
喬治-羅梅羅的新喪屍片，也吸引到了無數喪屍文化愛好者的關注。
首映現場，可謂“喪屍”雲集，真正的喪屍文化愛好者，紛紛將自己裝扮成了喪屍。
除了這些普通的喪屍粉絲，還有專業級人士到場。
比如羅伯特-柯克曼。
這是《行屍走肉》的劇本作者，已經接受沙海娛樂的聘請，擔任《行屍走肉》劇本改編的特別顧問一職。
劇集計劃已經提上了日常，劇本正在創作之中，羅南也在尋找合適的導演。
按照奈飛流媒體與沙海娛樂敲定的計劃，《行屍走肉》第一季將會在明年冬季或者2007年春季推出。
當然，相關計劃仍然比較謹慎，第一季隻會有八集左右。
這部劇不適合太晚推出，一旦沒有了第一部喪屍劇的優勢和光環，其後續效應說不定會打一定折扣。
《行屍走肉》前期還能說是部喪屍劇，後麵根本就是把喪屍背景當成了外衣。
單從個人愛好來說，羅南還是更喜歡打喪屍的類型。
電鋸加喪屍，那才是男人的終極浪漫。
劇院門口，羅南見到了威爾-史密斯，威爾-史密斯說道：“這遍地喪屍，太容易讓人衝動了。”
羅南故意開玩笑：“你的口味又變了？還是說進一步加重了？”
威爾-史密斯黑黝黝的臉瞬間更黑了，說道：“我怎麽可能對喪屍感興趣？”
羅南用很正經的口氣說道：“威爾，我這邊有個項目，非常適合你，叫《我與喪屍妹子的幸福生活》。”
威爾-史密斯徹底被打敗了，強調道：“我隻是喬治-羅梅羅的粉絲！”
羅南收起玩笑，說道：“你也要出演一部喪屍片了。”
威爾-史密斯點點頭：“喪屍不多，但很厲害。”
羅南說道：“我看了劇本，看設定，應該是喪屍電影中最厲害的喪屍了。”
“差不多吧。”威爾-史密斯想了想，說道：“除了你公司拍的《生化危機》裏麵的那些變異喪屍怪物。”
羅南聳聳肩：“那些不能算是喪屍。”他換了話題：“吉安娜的事，麻煩你了。”
“你還跟我客氣？”威爾-史密斯很認真的說道：“自從我們認識，雖然我從來沒有說過，但始終都很清楚，一直是你在幫我，我卻幫不到你。這個角色，總算能讓我還給點你人情。”
說話間，他自己先笑了起來。
羅南沒有再繼續這個話題，畢竟這對威爾-史密斯和他來說隻是一點小事。
隨後，羅南在劇院大廳中見到了喬治-羅梅羅。
“我看過試映了。”羅南對電影讚不絕口：“一部傑作。”
喬治-羅梅羅說道：“我自己也覺得，《活死人之地》是我拍的最好的喪屍片，以後可能再也做不到這種程度了。”
羅南說道：“怎麽會呢？影迷們還等著你的新作呢。”
嘴上這麽說，但羅南心中清楚喬治-羅梅羅說的是事實，這倒不是喬治-羅梅羅跟不上時代或者能力退化了，而是身體不行了。
拍攝《活死人之地》期間，為劇組提供保險服務的安聯保險，就不止一次向沙海娛樂發出過警告，喬治-羅梅羅健康狀況堪憂。
安聯保險甚至明言，如果沙海娛樂再次與喬治-羅梅羅合作，不會為喬治-羅梅羅再提供人身保險。
喬治-羅梅羅的心沒有老，但身體已經老了。
為了劇組安全和喬治-羅梅羅的安全著想，羅南決定不再繼續跟他合作。
而且也讓喬治-克林特專門跟喬治-羅梅羅談過，勸他安靜修養。
坦白地講，喬治-羅梅羅並不缺錢。
羅南非常喜歡喪屍片，也希望這位現代喪屍片之父能夠多活幾年。
可惜，九叔離開的太早了，要不然讓喬治-羅梅羅拍一部九叔大戰喪屍，肯定很過癮。
喪屍片後繼有人，好萊塢包括相對論娛樂在內，很多公司還在繼續開發這一類型，後續絕對會有更加出色的喪屍電影問世。
但僵屍片這一類型，也許再也沒有一個人能超過九叔了。
首映放映很快開始，喬治-羅梅羅給這部傳統意義上的喪屍片添加了很多新東西。
比如喪屍與煙火，比如貫穿整個故事的喪屍大革命！
在這部影片裏麵，喪屍不再隻有本能，已經初步出現了意識，而且喬治-羅梅羅特意選擇了一頭黑人喪屍作為喪屍群體的領袖，來革白人領導的人類聚居地的命。
於是，作為影片角色架構最底層的喪屍們，在黑命貴的帶領下，邁著政治正確的步伐，衝進人類聚居地，推翻了騎在普通人和一眾喪屍頭上剝削的白人資產階級的萬惡統治，並且流放了立場不夠堅定的小資階層，從而翻身成為了主人，建立起了喪屍專政政權。
從此，喪屍們站了起來！
這就是一部喪屍片！
唯一的目的就是讓喜歡喪屍文化的觀眾能夠看得爽。
毫無疑問，《活死人之地》達到了這一目的。
最為直接的體現，就是影片的票房。
開畫周末，《活死人之地》憑借使館影業爭取到的3256家影院，拿到了1524萬美元，從而保證單單依靠北美票房，就能收回有所投資。
雖然影片的口碑很爛，爛番茄指數低到發指，媒體評分4.5分，甚至連imdb打分都不及格，但喪屍片有過幾部口碑好的？
這種影片，隻要特定愛好群體看得爽，電影公司能賺錢，那就代表著成功。
而且院線大銀幕之外，喪屍片在租賃市場上麵一直很受歡迎。
就像太平洋對岸有為數不少的九叔鐵杆一樣，喪屍片在西方也從來都不缺乏受眾。
可能其他觀眾覺得弱智的情節與設定，在喪屍片愛好者眼裏，就是能起一身雞皮疙瘩的爽點。
在時隔近二十年之後，喬治-羅梅羅在喪屍迷中的號召力，反而比七八十年代更加強大了。
《活死人之地》的成功，也證明了一件事，喪屍片這一類型，依然擁有相當的市場活力。