隨著2018年的到來，孩子也全部出生，魏陽放了許久的鴿子《敕勒川》也正式開始重新啟動。
其實在這一年來，雖然這部劇暫時停拍，但很多籌備一直在進行。
乃至因為這拖了一年，《敕勒川》的底蘊更深厚了。
劇本進行了更好的打磨，服化道也準備的更為精心細致，乃至演員選角也可以慢慢挑選，部分還進行了一定程度的培訓，其他各方麵也都有了充足的時間雕琢。
慢工才能出細活！
這話在影視圈雖不絕對，但也不是沒有道理，很多的經典作品從創作到成品都得幾年時間，乃至更久。
比如《慶餘年》係列之所以成功，就多多少少有這方麵因素。
第一部時還好，魏陽有掛。
而第二部和第三部屬於半原創，仍能成功，要依托於第一部成功後，帶來的充沛資金和相對充足的時間。
看起來是三年三部曲，但實際上是一個頂級團隊在那幾年裏大半的心思都放在《慶餘年》整個項目上。
二三部連拍，表麵上是節省演員劇組拍攝時間，但省出來的時間都給了前期籌備和後期製作上。
藍鯨魚成立這些年，佳作頗多，但《慶餘年》這個項目卻一直具備非同一般的意義。
成績和公司貢獻就不說了，在幕後層麵上，正因為《慶餘年》三部曲的鍛煉，才使得藍鯨魚的製作團隊徹底成熟，走向巔峰，也可以說是藍鯨魚至今為止投入精力和感情最大的項目了。
甚至因為《慶餘年》時間周期夠長，項目規模又大，幾乎所有的藍鯨魚員工都或多或少和這個項目打過交道。
這是大多數項目比不了的，魏陽接手後的藍鯨魚，也就早期創業項目《來自星星的你》有這個待遇。
拍《東宮》時，藍鯨魚已經有所發展，手上並不止一個項目，不算全司動員。
現而今，隨著藍鯨魚規模越來越大，人員越來越多，恐怕《來自星星的你》和《慶餘年》兩個項目的盛況無法複製。
《敕勒川》投資夠大了，動用人員也多，但也就將將牽扯到藍鯨魚20%~35%左右。
還別嫌少，也就是魏老板了，其他人能有個10%那就了不得了。
沒辦法，現在的藍鯨魚一年到頭參與的項目大大小小幾十個，人員之多，牽扯到的資源之廣，都匯聚到一個項目裏，哪怕有魏老板坐鎮也得擠爆。
魏老板也沒打算所有人都來給他捧臭腳，現有的人員和資源已經夠用了，乃至隱隱有些浪費。
不過，慢工出細活+人多力量大
《敕勒川》的各方麵配置，尤其是幕後方麵，說是曆史第一誇張了，但時下這個階段，乃至倒推十幾二十年，少有敵手。
當然，隨之而來的也是成本嗷嗷漲，《敕勒川》的預算直接變了三次。
從最開始計劃的3億投資，後來變成了4億，現在是5～5.5億。
這個投資在小熒幕領域，絕對是最頂級了，乃至很有可能是近年第一。
至於外界盛傳的什麽企鵝投資4億拍《將夜》，4.5億拍《鬥破蒼穹》，4億《大秦賦》，聽聽就好了。
宣傳嘛，懂的都懂！
4.5億能拍成鬥氣化馬？難不成劇組花了2億買草料？
而《敕勒川》約5億+投資是實打實的，到時候宣傳時可能奔著6億乃至8億去了。
如此成本之下，魏老板還在帶頭減片酬，個人隻拿了5000萬片酬+象征性的分紅。
要知道，網傳周公子拍《如懿傳》都拿了9000萬，霍建華片酬也超過5000萬。
拋開魏老板本人地位身家不談，哪怕是其在小熒幕的影響力和票房號召力，5000萬翻幾番都不過分。
沒辦法，不減不行！
請的人太多，真要實打實給片酬，再加幾億都不夠使，魏老板為了控製拍攝資金，隻能帶頭減。
即便是這樣，他本人就是最大的投資人，其實也有點脫褲子放屁的感覺，但好歹有個說辭。
而其他演員來參演《敕勒川》，更多的是為了履曆鍍金+出名+賣魏老板麵子，所以片酬方麵也好商量。
即便如此，零零散散的片酬和相關預算加起來也將近小兩億，看的魏老板牙疼。
娛樂大熱就是如此，賺錢狠，花錢更狠！
照這麽下去，會不會做第四次預算也不好說，畢竟《敕勒川》後期戰爭戲不少，這玩意要想拍好燒錢的很，不好控製成本。
好在有魏老板坐鎮，還有pptv兜底，賠是肯定賠不了，賺多少就看命了。
魏陽雖然近來很忙，但對《敕勒川》還是很重視的，還抽出時間聽了劇組的研討會。
…
藍鯨魚，會議室
執行製片人熟練的打開ppt，開始介紹《敕勒川》相關信息，有些在座的之前知道，有些是新信息，大家聽得都挺認真。
“《敕勒川》預計拍攝60集，分為三個階段，理想狀態是每20集一個階段。”
“第一階段，高歡崛起，從城門小卒曆經奮鬥加入爾朱榮集團，成為重要核心人員，鎮守一方。”
“第二階段，走向巔峰，爾朱榮死，高歡野心勃勃，開始自立，擊敗了各路對手，最終成為東魏大丞相、北方霸主，虎視天下。”
“第三階段，雙雄爭鋒，高歡西征，與宇文泰多次大戰，互有勝敗，最終折戟玉璧城下，英雄暮年，遺憾身故。”
經典的三段式結構，戲劇很常見，電視劇和電影也很多這麽拍。
比如前麵提到過王胖子的《追龍》，還有後麵大紅大紫的《狂飆》。
崛起——巔峰——落幕
仔細看他們的人物走向，與現在的《敕勒川》有異曲同工之妙，也算是偏人物傳記類的一大套路。
不過還是那句話，套路不怕老，好用就行，高歡的故事恰好符合三段式，你換別的套路還不好看呢。
魏陽本人是這個項目的總編劇，三段式也是他定的。
從編劇角度上很完美，但從演員角度上，三段式也意味著演員要從少年/青年演到中年，再從中年演到老年，時間跨度大，人物變化也大，很考驗演員的功底。
早些年魏陽還有這些顧慮，但現在就好多了，這是演技提升帶來的自信。
以前發愁的是中老年的氣質，現在魏陽反倒是擔心自己滿心滄桑，還能演出少年的意氣風發嗎？
不過，高歡本身就屬於梟雄，年少也應有沉靜之氣，可以少年老成一些。
劇情大概都有了解，執行製片人也沒有多說，而且開始介紹起了服化道。
《敕勒川》這部劇屬於南北朝，而且正好處於朝代更換的節點，所以很多資料比較雜。
劇組在曆史顧問的指點下，又考慮到藝術和現在審美，沒有一味的去追求曆史還原。
而是把北魏晚期、東西魏、北齊和北周早中期的服裝和飾物都塞到劇裏，然後挑好看的來，反正一共就是幾十年的曆史，有所聯係也很正常。
北魏晚期時劇情出現北周早期的服飾物品特點，也可能是該流行款式的萌芽嘛。
東魏末期劇情出現了北魏晚期的服飾和物品，也可以說是複古嘛。
這也不是沒邏輯的，民國的很多衣服就有現代服飾特點的雛形，現代人喜歡漢服的就更多了。
魏陽拍攝作品一向以實用為主，在他的影響下，藍鯨魚服化道會貼合曆史，而不是死板的還原曆史。
不是所有的曆史物件和服飾都符合現代審美的。
營銷號都是誇老祖宗的眼光和手藝，那是因為老祖宗“眼瞎手瞎”的東西沒人理，多扒拉扒拉，發現醜東西也不少。
比如，南北朝的很多服飾物品，就不太符合現代審美，而且部分看起來偏“倭風”。
這也不奇怪，日本很多東西都是兩晉南北朝和唐朝時傳過去的。
隻不過大家更熟悉唐朝，所以能分清，但實際上南北朝被日本抄的更厲害，日本的高帽子、長袍，還有那個不少奇奇怪怪發髻都是南北朝的流行服飾。
以至於魏陽一直發愁，要不要采用一些看起來比較容易混淆的服飾。
不用吧，覺得白白便宜了小日本，自家的文化就該多宣揚宣揚。
用吧，怕部分觀眾接受不了，畢竟有違不少人對古裝的認知，還有人亂帶節奏。
而且服飾複原有一定主觀性，很難保證完全一樣，而且不但得研究自己，還得防著避開日本方麵的“原創”，萬一要是有什麽錯漏，再被打上一個“精日”的帽子，費力不討好。
所以想拍好一部劇，也不是那麽容易的。
單單一個服化道，還原曆史不行，不還原曆史也不行，還有一部分其他風險。
以至於魏陽個人更喜歡拍架空，不是沒有原因的。
隻要架空，我就可以隨意的吹服化道，有些人想找茬都站不住腳，畢竟架空朝代嘛，想怎麽編怎麽編。
這次《敕勒川》，魏陽也沒打算在服化道營銷太多，點到為止，省得一幫曆史迷拿著放大鏡吹毛求疵。
不單單是服化道，其實《敕勒川》劇情方麵也不是完全和曆史一致。
大方向是相同的，但很多劇情、人物的細節做了相應處理。
畢竟幾十年的曆史濃縮到一部60集電視劇，想要事無巨細是不可能的。
很多不必要的劇情枝節能砍就砍，一些人物也是如此，乃至一兩個人物揉雜在一起的。
比如王思政，這位其實很牛逼，讓高歡快樂無比的玉璧城就是他修的，也是第一任守將，後來鎮守弘農，還玩了一次“空城計”，後來鎮守河南圍攻被俘虜。
但這個人物的高光點不少，但和主線劇情關係不多，所以這個人物就沒必要出場。
而與王思政有關聯的韋孝寬，雖然是後期出場，但作為《敕勒川》最後的守關大boss，自然也少不了一些塑造。
但韋孝寬的前期生涯出彩不多，或者和主線劇情沒啥聯係。
這怎麽辦？總不能讓之前毫無存在感的韋孝寬最後幾集直接蹦出來，一下子就把高歡這個主角捶了吧。
雖然曆史上確實是這回事，但你電視劇不能這麽拍呀，你得給鋪墊。
於是，《敕勒川》就把王思政這個人物給砍了，把他一些前期高光點，放在了韋孝寬身上。
雖然韋孝寬依舊出場不多，但用一些劇情塑造了這個人足智多謀、性格堅韌、軍紀嚴明、善於守城等特點。
讓觀眾明白這個人很牛逼，但沒等到什麽發揮的好機會，屬於潛龍在淵。
所以，等他最後出場瘋狂錘主角高歡的時候，大家難受歸難受，但可以理解。
還有一個原因就是，電視劇出場人物太多，觀眾記不住人。
所以，很多曆史劇都是這麽幹的，盡可能的把劇情圍繞在核心和重要配角身上。
《敕勒川》被砍的不僅是王思政，北周八柱國出場的也就五六個，常出場的隻有三四個。
高歡曆史上的懷朔八友，也都主要圍繞在有劇情的四個人身上。
尉景：姐夫+親信
司馬子如：心腹謀士，也是半個黑手套
劉貴：高歡投靠爾朱榮的關鍵
侯景：宇宙大將軍，肱股大將
至於其他幾個，要麽出場湊兩回熱鬧，要麽就是活在其他人的台詞當中。
此外，爾朱榮死後才投靠高歡的斛律金，也提前出場，算是高歡在老家的好大哥，如此最後唱《敕勒川》的時候也更有感覺。
這也不算胡編亂造，高歡出身的懷朔鎮就在朔州，而斛律金正是朔州人。
曆史上說不定兩人還真認識，能走到一起，也可能是因為老鄉的緣故。
總之，很多細節和曆史上變動還是不小的，更多的是為電視劇劇情和觀眾觀感所服務。
畢竟，真實的曆史往往沒大家想的那麽浪漫和傳奇。
劉關張從來沒拜過把子，關張曆史上隻是劉備的部曲，隨著戰爭慢慢被發掘重用，而且隻是以兄事之，實際上還是君臣。
但大家更喜歡也更津津樂道的還是劉關張的桃園兄弟情。
電視劇更要藝術化處理，把曆史書上的人物變得鮮活，事跡變得有趣，才會受大家喜歡和商業收益………
其實在這一年來，雖然這部劇暫時停拍，但很多籌備一直在進行。
乃至因為這拖了一年，《敕勒川》的底蘊更深厚了。
劇本進行了更好的打磨，服化道也準備的更為精心細致，乃至演員選角也可以慢慢挑選，部分還進行了一定程度的培訓，其他各方麵也都有了充足的時間雕琢。
慢工才能出細活！
這話在影視圈雖不絕對，但也不是沒有道理，很多的經典作品從創作到成品都得幾年時間，乃至更久。
比如《慶餘年》係列之所以成功，就多多少少有這方麵因素。
第一部時還好，魏陽有掛。
而第二部和第三部屬於半原創，仍能成功，要依托於第一部成功後，帶來的充沛資金和相對充足的時間。
看起來是三年三部曲，但實際上是一個頂級團隊在那幾年裏大半的心思都放在《慶餘年》整個項目上。
二三部連拍，表麵上是節省演員劇組拍攝時間，但省出來的時間都給了前期籌備和後期製作上。
藍鯨魚成立這些年，佳作頗多，但《慶餘年》這個項目卻一直具備非同一般的意義。
成績和公司貢獻就不說了，在幕後層麵上，正因為《慶餘年》三部曲的鍛煉，才使得藍鯨魚的製作團隊徹底成熟，走向巔峰，也可以說是藍鯨魚至今為止投入精力和感情最大的項目了。
甚至因為《慶餘年》時間周期夠長，項目規模又大，幾乎所有的藍鯨魚員工都或多或少和這個項目打過交道。
這是大多數項目比不了的，魏陽接手後的藍鯨魚，也就早期創業項目《來自星星的你》有這個待遇。
拍《東宮》時，藍鯨魚已經有所發展，手上並不止一個項目，不算全司動員。
現而今，隨著藍鯨魚規模越來越大，人員越來越多，恐怕《來自星星的你》和《慶餘年》兩個項目的盛況無法複製。
《敕勒川》投資夠大了，動用人員也多，但也就將將牽扯到藍鯨魚20%~35%左右。
還別嫌少，也就是魏老板了，其他人能有個10%那就了不得了。
沒辦法，現在的藍鯨魚一年到頭參與的項目大大小小幾十個，人員之多，牽扯到的資源之廣，都匯聚到一個項目裏，哪怕有魏老板坐鎮也得擠爆。
魏老板也沒打算所有人都來給他捧臭腳，現有的人員和資源已經夠用了，乃至隱隱有些浪費。
不過，慢工出細活+人多力量大
《敕勒川》的各方麵配置，尤其是幕後方麵，說是曆史第一誇張了，但時下這個階段，乃至倒推十幾二十年，少有敵手。
當然，隨之而來的也是成本嗷嗷漲，《敕勒川》的預算直接變了三次。
從最開始計劃的3億投資，後來變成了4億，現在是5～5.5億。
這個投資在小熒幕領域，絕對是最頂級了，乃至很有可能是近年第一。
至於外界盛傳的什麽企鵝投資4億拍《將夜》，4.5億拍《鬥破蒼穹》，4億《大秦賦》，聽聽就好了。
宣傳嘛，懂的都懂！
4.5億能拍成鬥氣化馬？難不成劇組花了2億買草料？
而《敕勒川》約5億+投資是實打實的，到時候宣傳時可能奔著6億乃至8億去了。
如此成本之下，魏老板還在帶頭減片酬，個人隻拿了5000萬片酬+象征性的分紅。
要知道，網傳周公子拍《如懿傳》都拿了9000萬，霍建華片酬也超過5000萬。
拋開魏老板本人地位身家不談，哪怕是其在小熒幕的影響力和票房號召力，5000萬翻幾番都不過分。
沒辦法，不減不行！
請的人太多，真要實打實給片酬，再加幾億都不夠使，魏老板為了控製拍攝資金，隻能帶頭減。
即便是這樣，他本人就是最大的投資人，其實也有點脫褲子放屁的感覺，但好歹有個說辭。
而其他演員來參演《敕勒川》，更多的是為了履曆鍍金+出名+賣魏老板麵子，所以片酬方麵也好商量。
即便如此，零零散散的片酬和相關預算加起來也將近小兩億，看的魏老板牙疼。
娛樂大熱就是如此，賺錢狠，花錢更狠！
照這麽下去，會不會做第四次預算也不好說，畢竟《敕勒川》後期戰爭戲不少，這玩意要想拍好燒錢的很，不好控製成本。
好在有魏老板坐鎮，還有pptv兜底，賠是肯定賠不了，賺多少就看命了。
魏陽雖然近來很忙，但對《敕勒川》還是很重視的，還抽出時間聽了劇組的研討會。
…
藍鯨魚，會議室
執行製片人熟練的打開ppt，開始介紹《敕勒川》相關信息，有些在座的之前知道，有些是新信息，大家聽得都挺認真。
“《敕勒川》預計拍攝60集，分為三個階段，理想狀態是每20集一個階段。”
“第一階段，高歡崛起，從城門小卒曆經奮鬥加入爾朱榮集團，成為重要核心人員，鎮守一方。”
“第二階段，走向巔峰，爾朱榮死，高歡野心勃勃，開始自立，擊敗了各路對手，最終成為東魏大丞相、北方霸主，虎視天下。”
“第三階段，雙雄爭鋒，高歡西征，與宇文泰多次大戰，互有勝敗，最終折戟玉璧城下，英雄暮年，遺憾身故。”
經典的三段式結構，戲劇很常見，電視劇和電影也很多這麽拍。
比如前麵提到過王胖子的《追龍》，還有後麵大紅大紫的《狂飆》。
崛起——巔峰——落幕
仔細看他們的人物走向，與現在的《敕勒川》有異曲同工之妙，也算是偏人物傳記類的一大套路。
不過還是那句話，套路不怕老，好用就行，高歡的故事恰好符合三段式，你換別的套路還不好看呢。
魏陽本人是這個項目的總編劇，三段式也是他定的。
從編劇角度上很完美，但從演員角度上，三段式也意味著演員要從少年/青年演到中年，再從中年演到老年，時間跨度大，人物變化也大，很考驗演員的功底。
早些年魏陽還有這些顧慮，但現在就好多了，這是演技提升帶來的自信。
以前發愁的是中老年的氣質，現在魏陽反倒是擔心自己滿心滄桑，還能演出少年的意氣風發嗎？
不過，高歡本身就屬於梟雄，年少也應有沉靜之氣，可以少年老成一些。
劇情大概都有了解，執行製片人也沒有多說，而且開始介紹起了服化道。
《敕勒川》這部劇屬於南北朝，而且正好處於朝代更換的節點，所以很多資料比較雜。
劇組在曆史顧問的指點下，又考慮到藝術和現在審美，沒有一味的去追求曆史還原。
而是把北魏晚期、東西魏、北齊和北周早中期的服裝和飾物都塞到劇裏，然後挑好看的來，反正一共就是幾十年的曆史，有所聯係也很正常。
北魏晚期時劇情出現北周早期的服飾物品特點，也可能是該流行款式的萌芽嘛。
東魏末期劇情出現了北魏晚期的服飾和物品，也可以說是複古嘛。
這也不是沒邏輯的，民國的很多衣服就有現代服飾特點的雛形，現代人喜歡漢服的就更多了。
魏陽拍攝作品一向以實用為主，在他的影響下，藍鯨魚服化道會貼合曆史，而不是死板的還原曆史。
不是所有的曆史物件和服飾都符合現代審美的。
營銷號都是誇老祖宗的眼光和手藝，那是因為老祖宗“眼瞎手瞎”的東西沒人理，多扒拉扒拉，發現醜東西也不少。
比如，南北朝的很多服飾物品，就不太符合現代審美，而且部分看起來偏“倭風”。
這也不奇怪，日本很多東西都是兩晉南北朝和唐朝時傳過去的。
隻不過大家更熟悉唐朝，所以能分清，但實際上南北朝被日本抄的更厲害，日本的高帽子、長袍，還有那個不少奇奇怪怪發髻都是南北朝的流行服飾。
以至於魏陽一直發愁，要不要采用一些看起來比較容易混淆的服飾。
不用吧，覺得白白便宜了小日本，自家的文化就該多宣揚宣揚。
用吧，怕部分觀眾接受不了，畢竟有違不少人對古裝的認知，還有人亂帶節奏。
而且服飾複原有一定主觀性，很難保證完全一樣，而且不但得研究自己，還得防著避開日本方麵的“原創”，萬一要是有什麽錯漏，再被打上一個“精日”的帽子，費力不討好。
所以想拍好一部劇，也不是那麽容易的。
單單一個服化道，還原曆史不行，不還原曆史也不行，還有一部分其他風險。
以至於魏陽個人更喜歡拍架空，不是沒有原因的。
隻要架空，我就可以隨意的吹服化道，有些人想找茬都站不住腳，畢竟架空朝代嘛，想怎麽編怎麽編。
這次《敕勒川》，魏陽也沒打算在服化道營銷太多，點到為止，省得一幫曆史迷拿著放大鏡吹毛求疵。
不單單是服化道，其實《敕勒川》劇情方麵也不是完全和曆史一致。
大方向是相同的，但很多劇情、人物的細節做了相應處理。
畢竟幾十年的曆史濃縮到一部60集電視劇，想要事無巨細是不可能的。
很多不必要的劇情枝節能砍就砍，一些人物也是如此，乃至一兩個人物揉雜在一起的。
比如王思政，這位其實很牛逼，讓高歡快樂無比的玉璧城就是他修的，也是第一任守將，後來鎮守弘農，還玩了一次“空城計”，後來鎮守河南圍攻被俘虜。
但這個人物的高光點不少，但和主線劇情關係不多，所以這個人物就沒必要出場。
而與王思政有關聯的韋孝寬，雖然是後期出場，但作為《敕勒川》最後的守關大boss，自然也少不了一些塑造。
但韋孝寬的前期生涯出彩不多，或者和主線劇情沒啥聯係。
這怎麽辦？總不能讓之前毫無存在感的韋孝寬最後幾集直接蹦出來，一下子就把高歡這個主角捶了吧。
雖然曆史上確實是這回事，但你電視劇不能這麽拍呀，你得給鋪墊。
於是，《敕勒川》就把王思政這個人物給砍了，把他一些前期高光點，放在了韋孝寬身上。
雖然韋孝寬依舊出場不多，但用一些劇情塑造了這個人足智多謀、性格堅韌、軍紀嚴明、善於守城等特點。
讓觀眾明白這個人很牛逼，但沒等到什麽發揮的好機會，屬於潛龍在淵。
所以，等他最後出場瘋狂錘主角高歡的時候，大家難受歸難受，但可以理解。
還有一個原因就是，電視劇出場人物太多，觀眾記不住人。
所以，很多曆史劇都是這麽幹的，盡可能的把劇情圍繞在核心和重要配角身上。
《敕勒川》被砍的不僅是王思政，北周八柱國出場的也就五六個，常出場的隻有三四個。
高歡曆史上的懷朔八友，也都主要圍繞在有劇情的四個人身上。
尉景：姐夫+親信
司馬子如：心腹謀士，也是半個黑手套
劉貴：高歡投靠爾朱榮的關鍵
侯景：宇宙大將軍，肱股大將
至於其他幾個，要麽出場湊兩回熱鬧，要麽就是活在其他人的台詞當中。
此外，爾朱榮死後才投靠高歡的斛律金，也提前出場，算是高歡在老家的好大哥，如此最後唱《敕勒川》的時候也更有感覺。
這也不算胡編亂造，高歡出身的懷朔鎮就在朔州，而斛律金正是朔州人。
曆史上說不定兩人還真認識，能走到一起，也可能是因為老鄉的緣故。
總之，很多細節和曆史上變動還是不小的，更多的是為電視劇劇情和觀眾觀感所服務。
畢竟，真實的曆史往往沒大家想的那麽浪漫和傳奇。
劉關張從來沒拜過把子，關張曆史上隻是劉備的部曲，隨著戰爭慢慢被發掘重用，而且隻是以兄事之，實際上還是君臣。
但大家更喜歡也更津津樂道的還是劉關張的桃園兄弟情。
電視劇更要藝術化處理，把曆史書上的人物變得鮮活，事跡變得有趣，才會受大家喜歡和商業收益………