解說 東雅夫


    妖怪小說不會賣。


    備受期待的新銳作家剛要出道,我卻劈頭就說這種潑冷水般的話,心裏其實也很不好受。但是在過去——距今約十年前左右,二十世紀的日本,大家真的都這麽想。


    在動漫的世界裏,有許多漫畫家創作跟妖怪有關的作品,比如說以《鬼太郎》係列作極負盛名的水木茂老先生,乃至於《潮與虎》的藤田和日郎都是。妖怪的動漫作品,粉絲已經多到足以自成一類了。


    然而,在小說的領域中……在京極夏彥帶著《姑獲鳥之夏》(一九九四年)一書帥勁十足地出道、再發展為〈百鬼夜行〉係列作之前,一般人就連「妖怪小說」這樣的名稱,可能都不太知道。不過,京極流的妖怪小說,算是比較特異的妖怪「啟蒙」小說,因為他的作品立論在「沒有真的出現妖怪」之上(正因如此,他的異色推理作品才會受到廣大讀者的喜愛吧)。


    至於妖怪與人類主人翁共同擔任主角的作品,一直要等到畠中惠的妖怪時代小說《娑婆氣》(二○○一年)一書獲頒第十三屆日本奇幻小說獎優秀獎、成為空前成功的高人氣係列作之後,市麵上才漸漸出現。過去好長一段時間,幾乎沒有暢銷作可書。


    後來呢?


    近幾年,在日本各出版社舉辦的新人文學獎中,一直都有新銳作家以正統的妖怪小說獲獎,像是在第十五屆日本恐怖小說大獎中獲頒短篇獎的田邊青蛙作品《活屏風》(二○○八年),在第四屆達文西文學獎中獲頒大獎的朱野歸子作品《木天蓼潔子的貓魂》(二○一○年),以及第八屆「這本推理小說真厲害!」的遺珠黑馬,日前付梓的高橋由太作品《鬼魂本所深川事件帖禦先來到江戶》(二○一○年)等等。這些作品都深受好評,對喜愛妖怪又愛看小說的人而言,最痛快的莫過於看到這種景況了,而且還在繼續發展中。


    這些作品都認為,在妖怪中也有好妖怪與壞妖怪之分,好妖怪和人類主角結成搭檔(在娛樂的世界裏,「搭檔作品」是頗受歡迎的類別之一),或與壞妖怪對抗,或活躍於解開謎團,設定相當明快。


    不過,這些妖怪骨子裏都是逍遙自在的性格,並不像過去的傳奇動作小說,又是肉身相搏,又是硬拚廝殺、血流如注。無論敵人或同伴,都帶有一種令人難以憎恨的特殊風格。這種特別之處,是妖怪討人喜歡的優點。


    進入二十一世紀,這類作品呈現蓬勃發展,堪稱妖怪小說的複興時期。在這個背景下,又有一位令人注目的新作家登場。


    二○○八年,《一鬼夜行》在第六屆jive小說大賞中獲頒大獎,小鬆艾梅兒小姐在做好萬全準備後,將本書付梓、正式出道。


    順帶一提,在那之前,該大獎的得獎作品,最多隻發到優秀獎。由此可以看出,作者與《一鬼夜行》,是受到何等高度的期待了。


    讀了本書我才了解到,序章就已經以氣勢十足的描寫,緊緊抓住了讀者的心,讓人舍不得放手。這樣的安排,用在新銳作家的出道作中,相當適切。


    在一個毛骨悚然的洞穴裏,大小兩個影子大眼瞪小眼,討論著「飼主的頭」這種令人備感威脅的話題,可謂是個妖氣衝天的序章。


    但第一章的場景,卻又突然轉到主角小春從高高的天空中,突然跌到明治維新後不久的東京街上。那個時候,東京隨處仍看得到江戶時期的景物。這樣的開場,既出乎意料又逗趣,也給人一種全力往前奔馳的感覺。


    小春掉落的地點,是本書的另一個主角——長相比妖怪還嚇人,心腸卻很好的青年(外表是中年模樣)喜藏所經營的古道具店院子裏。


    小春的外表討人喜歡,還是個迷路找不到方法回去的少年,卻肆無忌憚,公然自稱是「大妖怪」。他那種旁若無人的言行,讓人難以討厭他的純樸感,以及有點超出正常程度的正義感。


    相對的,喜藏的言行固然孤僻而不喜與人交際,背後卻似乎隱藏著什麽原因……。


    故事以一高一矮的兩人,突然結成雙人搭檔的小春與喜藏為中心,逐步把各個頗具個性的次要角色拉進來,發展出一個異樣但充滿生氣、謎樣但充滿活力的故事。次要角色包括:以河童、天狗、貓又為首的妖怪陣營,以及牛肉鍋店(象征文明開化的場所)的火鍋西施、喪夫的鄰居、以前似乎是喜藏好友的貧困畫家等人所構成的人類陣營。


    順帶一提,故事舞台的明治初期,也是這樣一個時代:人們不假思索就大聲嚷嚷要追上西歐列強諸國的物質文明,因此,以會變身的妖怪為象征的過往日本民俗與精神,都遭受到無情的蹂躧—人們輕蔑傳統,打算通通舍棄。


    當時人們擅自認定,妖怪是迷信的產物,鬼怪是一種精神病的症狀,最後甚至還出現井上圓了之類令人困擾的啟蒙家老師。井上收集與幽靈、妖怪相關的龐大資料,片麵指稱那些都是「心理作用」、「眼花」、「科學知識不足」所導致的,想要就此把那些東西終結。


    結果,妖怪死光了嗎?


    正好相反。


    就像鍾擺一開始擺蕩,就會左右大幅擺動一樣,進入明治三十年代後,不斷有年輕文人、學者或藝術家毅然而然挺身而出,對於痛斥妖怪的風潮表達抗議,揭開了還妖怪一個地位的序幕。


    在最前線活躍的是作家柳田國男以及文豪泉鏡花。柳田國男著有在一○一○年即將滿百年的名著《遠野物語》,泉鏡花則寫了許多知名的怪談小說與妖怪戲曲,像是《高野聖》、《天守物語》等等。


    鏡花在明治四十四年(一九一一年)於文藝刊物《新小說》三月號中,發表了一篇短篇小說(吉原新話),這個情節怪異的故事,描述的是一群喜歡妖怪的文人墨客,聚集在一場怪談會上,結果正牌的老妖婦也在現場。


    這個世界上,不是隻有人類而已。我們的國度極其廣大,連你、你們的眼睛看不到、耳朵聽不到、心中想像不到的地方,都是我們的國度。


    在你們空中飛翔的鳥兒,會在我們的腳下四處爬;水裏的魚會飛上天……還有戴著黑帽子的老鼠、穿著素袍(注1)的猴子、會記帳的狐狸,以及會生灶火的狗、會搗米的鼬鼠、會唱歌的蚯蚓、會跳舞的蛇……唔,這麽有趣的世界,不是你們的世界所能比得上的。


    總之,老妖婦炫耀似地告訴眾人,這個世界上,還有另一個人類難以想像的世界——眼睛看不到、耳朵聽不到、連想像都不可得的異界——那是個廣大國度,各種奇形異狀的妖獸們開心在裏頭玩樂。


    或許您已經察覺到,我引用的這段描繪妖獸姿態的生動文字,參考的正是「百鬼夜行」的畫卷中,參與祭典的妖怪模樣。本書的書名,也同樣源自於該畫卷。


    《一鬼夜行》一書中,描繪了既詭異又迷人的世界,以及唯有生存於其中的妖怪,才具備的狂放不羈的妖怪精神,能夠引起讀者的共鳴。就這一點來說,《一鬼夜行》可說是將明治時代喜愛妖怪的文人們的氣概,傳承到了現代。


    據我的了解,小鬆艾梅兒小姐對曆史小說很感興趣,特別到國學院大學攻讀日本近代史。因此,作者會在書中描寫的妖怪背後,隱約提及自江戶時代到明治時代的變遷過


    程中正反兩麵的現象,也就不足為奇。


    解說 東雅夫


    妖怪小說不會賣。


    備受期待的新銳作家剛要出道,我卻劈頭就說這種潑冷水般的話,心裏其實也很不好受。但是在過去——距今約十年前左右,二十世紀的日本,大家真的都這麽想。


    在動漫的世界裏,有許多漫畫家創作跟妖怪有關的作品,比如說以《鬼太郎》係列作極負盛名的水木茂老先生,乃至於《潮與虎》的藤田和日郎都是。妖怪的動漫作品,粉絲已經多到足以自成一類了。


    然而,在小說的領域中……在京極夏彥帶著《姑獲鳥之夏》(一九九四年)一書帥勁十足地出道、再發展為〈百鬼夜行〉係列作之前,一般人就連「妖怪小說」這樣的名稱,可能都不太知道。不過,京極流的妖怪小說,算是比較特異的妖怪「啟蒙」小說,因為他的作品立論在「沒有真的出現妖怪」之上(正因如此,他的異色推理作品才會受到廣大讀者的喜愛吧)。


    至於妖怪與人類主人翁共同擔任主角的作品,一直要等到畠中惠的妖怪時代小說《娑婆氣》(二○○一年)一書獲頒第十三屆日本奇幻小說獎優秀獎、成為空前成功的高人氣係列作之後,市麵上才漸漸出現。過去好長一段時間,幾乎沒有暢銷作可書。


    後來呢?


    近幾年,在日本各出版社舉辦的新人文學獎中,一直都有新銳作家以正統的妖怪小說獲獎,像是在第十五屆日本恐怖小說大獎中獲頒短篇獎的田邊青蛙作品《活屏風》(二○○八年),在第四屆達文西文學獎中獲頒大獎的朱野歸子作品《木天蓼潔子的貓魂》(二○一○年),以及第八屆「這本推理小說真厲害!」的遺珠黑馬,日前付梓的高橋由太作品《鬼魂本所深川事件帖禦先來到江戶》(二○一○年)等等。這些作品都深受好評,對喜愛妖怪又愛看小說的人而言,最痛快的莫過於看到這種景況了,而且還在繼續發展中。


    這些作品都認為,在妖怪中也有好妖怪與壞妖怪之分,好妖怪和人類主角結成搭檔(在娛樂的世界裏,「搭檔作品」是頗受歡迎的類別之一),或與壞妖怪對抗,或活躍於解開謎團,設定相當明快。


    不過,這些妖怪骨子裏都是逍遙自在的性格,並不像過去的傳奇動作小說,又是肉身相搏,又是硬拚廝殺、血流如注。無論敵人或同伴,都帶有一種令人難以憎恨的特殊風格。這種特別之處,是妖怪討人喜歡的優點。


    進入二十一世紀,這類作品呈現蓬勃發展,堪稱妖怪小說的複興時期。在這個背景下,又有一位令人注目的新作家登場。


    二○○八年,《一鬼夜行》在第六屆jive小說大賞中獲頒大獎,小鬆艾梅兒小姐在做好萬全準備後,將本書付梓、正式出道。


    順帶一提,在那之前,該大獎的得獎作品,最多隻發到優秀獎。由此可以看出,作者與《一鬼夜行》,是受到何等高度的期待了。


    讀了本書我才了解到,序章就已經以氣勢十足的描寫,緊緊抓住了讀者的心,讓人舍不得放手。這樣的安排,用在新銳作家的出道作中,相當適切。


    在一個毛骨悚然的洞穴裏,大小兩個影子大眼瞪小眼,討論著「飼主的頭」這種令人備感威脅的話題,可謂是個妖氣衝天的序章。


    但第一章的場景,卻又突然轉到主角小春從高高的天空中,突然跌到明治維新後不久的東京街上。那個時候,東京隨處仍看得到江戶時期的景物。這樣的開場,既出乎意料又逗趣,也給人一種全力往前奔馳的感覺。


    小春掉落的地點,是本書的另一個主角——長相比妖怪還嚇人,心腸卻很好的青年(外表是中年模樣)喜藏所經營的古道具店院子裏。


    小春的外表討人喜歡,還是個迷路找不到方法回去的少年,卻肆無忌憚,公然自稱是「大妖怪」。他那種旁若無人的言行,讓人難以討厭他的純樸感,以及有點超出正常程度的正義感。


    相對的,喜藏的言行固然孤僻而不喜與人交際,背後卻似乎隱藏著什麽原因……。


    故事以一高一矮的兩人,突然結成雙人搭檔的小春與喜藏為中心,逐步把各個頗具個性的次要角色拉進來,發展出一個異樣但充滿生氣、謎樣但充滿活力的故事。次要角色包括:以河童、天狗、貓又為首的妖怪陣營,以及牛肉鍋店(象征文明開化的場所)的火鍋西施、喪夫的鄰居、以前似乎是喜藏好友的貧困畫家等人所構成的人類陣營。


    順帶一提,故事舞台的明治初期,也是這樣一個時代:人們不假思索就大聲嚷嚷要追上西歐列強諸國的物質文明,因此,以會變身的妖怪為象征的過往日本民俗與精神,都遭受到無情的蹂躧—人們輕蔑傳統,打算通通舍棄。


    當時人們擅自認定,妖怪是迷信的產物,鬼怪是一種精神病的症狀,最後甚至還出現井上圓了之類令人困擾的啟蒙家老師。井上收集與幽靈、妖怪相關的龐大資料,片麵指稱那些都是「心理作用」、「眼花」、「科學知識不足」所導致的,想要就此把那些東西終結。


    結果,妖怪死光了嗎?


    正好相反。


    就像鍾擺一開始擺蕩,就會左右大幅擺動一樣,進入明治三十年代後,不斷有年輕文人、學者或藝術家毅然而然挺身而出,對於痛斥妖怪的風潮表達抗議,揭開了還妖怪一個地位的序幕。


    在最前線活躍的是作家柳田國男以及文豪泉鏡花。柳田國男著有在一○一○年即將滿百年的名著《遠野物語》,泉鏡花則寫了許多知名的怪談小說與妖怪戲曲,像是《高野聖》、《天守物語》等等。


    鏡花在明治四十四年(一九一一年)於文藝刊物《新小說》三月號中,發表了一篇短篇小說(吉原新話),這個情節怪異的故事,描述的是一群喜歡妖怪的文人墨客,聚集在一場怪談會上,結果正牌的老妖婦也在現場。


    這個世界上,不是隻有人類而已。我們的國度極其廣大,連你、你們的眼睛看不到、耳朵聽不到、心中想像不到的地方,都是我們的國度。


    在你們空中飛翔的鳥兒,會在我們的腳下四處爬;水裏的魚會飛上天……還有戴著黑帽子的老鼠、穿著素袍(注1)的猴子、會記帳的狐狸,以及會生灶火的狗、會搗米的鼬鼠、會唱歌的蚯蚓、會跳舞的蛇……唔,這麽有趣的世界,不是你們的世界所能比得上的。


    總之,老妖婦炫耀似地告訴眾人,這個世界上,還有另一個人類難以想像的世界——眼睛看不到、耳朵聽不到、連想像都不可得的異界——那是個廣大國度,各種奇形異狀的妖獸們開心在裏頭玩樂。


    或許您已經察覺到,我引用的這段描繪妖獸姿態的生動文字,參考的正是「百鬼夜行」的畫卷中,參與祭典的妖怪模樣。本書的書名,也同樣源自於該畫卷。


    《一鬼夜行》一書中,描繪了既詭異又迷人的世界,以及唯有生存於其中的妖怪,才具備的狂放不羈的妖怪精神,能夠引起讀者的共鳴。就這一點來說,《一鬼夜行》可說是將明治時代喜愛妖怪的文人們的氣概,傳承到了現代。


    據我的了解,小鬆艾梅兒小姐對曆史小說很感興趣,特別到國學院大學攻讀日本近代史。因此,作者會在書中描寫的妖怪背後,隱約提及自江戶時代到明治時代的變遷過


    程中正反兩麵的現象,也就不足為奇。


    解說 東雅夫


    妖怪小說不會賣。


    備受期待的新銳作家剛要出道,我卻劈頭就說這種潑冷水般的話,心裏其實也很不好受。但是在過去——距今約十年前左右,二十世紀的日本,大家真的都這麽想。


    在動漫的世界裏,有許多漫畫家創作跟妖怪有關的作品,比如說以《鬼太郎》係列作極負盛名的水木茂老先生,乃至於《潮與虎》的藤田和日郎都是。妖怪的動漫作品,粉絲已經多到足以自成一類了。


    然而,在小說的領域中……在京極夏彥帶著《姑獲鳥之夏》(一九九四年)一書帥勁十足地出道、再發展為〈百鬼夜行〉係列作之前,一般人就連「妖怪小說」這樣的名稱,可能都不太知道。不過,京極流的妖怪小說,算是比較特異的妖怪「啟蒙」小說,因為他的作品立論在「沒有真的出現妖怪」之上(正因如此,他的異色推理作品才會受到廣大讀者的喜愛吧)。


    至於妖怪與人類主人翁共同擔任主角的作品,一直要等到畠中惠的妖怪時代小說《娑婆氣》(二○○一年)一書獲頒第十三屆日本奇幻小說獎優秀獎、成為空前成功的高人氣係列作之後,市麵上才漸漸出現。過去好長一段時間,幾乎沒有暢銷作可書。


    後來呢?


    近幾年,在日本各出版社舉辦的新人文學獎中,一直都有新銳作家以正統的妖怪小說獲獎,像是在第十五屆日本恐怖小說大獎中獲頒短篇獎的田邊青蛙作品《活屏風》(二○○八年),在第四屆達文西文學獎中獲頒大獎的朱野歸子作品《木天蓼潔子的貓魂》(二○一○年),以及第八屆「這本推理小說真厲害!」的遺珠黑馬,日前付梓的高橋由太作品《鬼魂本所深川事件帖禦先來到江戶》(二○一○年)等等。這些作品都深受好評,對喜愛妖怪又愛看小說的人而言,最痛快的莫過於看到這種景況了,而且還在繼續發展中。


    這些作品都認為,在妖怪中也有好妖怪與壞妖怪之分,好妖怪和人類主角結成搭檔(在娛樂的世界裏,「搭檔作品」是頗受歡迎的類別之一),或與壞妖怪對抗,或活躍於解開謎團,設定相當明快。


    不過,這些妖怪骨子裏都是逍遙自在的性格,並不像過去的傳奇動作小說,又是肉身相搏,又是硬拚廝殺、血流如注。無論敵人或同伴,都帶有一種令人難以憎恨的特殊風格。這種特別之處,是妖怪討人喜歡的優點。


    進入二十一世紀,這類作品呈現蓬勃發展,堪稱妖怪小說的複興時期。在這個背景下,又有一位令人注目的新作家登場。


    二○○八年,《一鬼夜行》在第六屆jive小說大賞中獲頒大獎,小鬆艾梅兒小姐在做好萬全準備後,將本書付梓、正式出道。


    順帶一提,在那之前,該大獎的得獎作品,最多隻發到優秀獎。由此可以看出,作者與《一鬼夜行》,是受到何等高度的期待了。


    讀了本書我才了解到,序章就已經以氣勢十足的描寫,緊緊抓住了讀者的心,讓人舍不得放手。這樣的安排,用在新銳作家的出道作中,相當適切。


    在一個毛骨悚然的洞穴裏,大小兩個影子大眼瞪小眼,討論著「飼主的頭」這種令人備感威脅的話題,可謂是個妖氣衝天的序章。


    但第一章的場景,卻又突然轉到主角小春從高高的天空中,突然跌到明治維新後不久的東京街上。那個時候,東京隨處仍看得到江戶時期的景物。這樣的開場,既出乎意料又逗趣,也給人一種全力往前奔馳的感覺。


    小春掉落的地點,是本書的另一個主角——長相比妖怪還嚇人,心腸卻很好的青年(外表是中年模樣)喜藏所經營的古道具店院子裏。


    小春的外表討人喜歡,還是個迷路找不到方法回去的少年,卻肆無忌憚,公然自稱是「大妖怪」。他那種旁若無人的言行,讓人難以討厭他的純樸感,以及有點超出正常程度的正義感。


    相對的,喜藏的言行固然孤僻而不喜與人交際,背後卻似乎隱藏著什麽原因……。


    故事以一高一矮的兩人,突然結成雙人搭檔的小春與喜藏為中心,逐步把各個頗具個性的次要角色拉進來,發展出一個異樣但充滿生氣、謎樣但充滿活力的故事。次要角色包括:以河童、天狗、貓又為首的妖怪陣營,以及牛肉鍋店(象征文明開化的場所)的火鍋西施、喪夫的鄰居、以前似乎是喜藏好友的貧困畫家等人所構成的人類陣營。


    順帶一提,故事舞台的明治初期,也是這樣一個時代:人們不假思索就大聲嚷嚷要追上西歐列強諸國的物質文明,因此,以會變身的妖怪為象征的過往日本民俗與精神,都遭受到無情的蹂躧—人們輕蔑傳統,打算通通舍棄。


    當時人們擅自認定,妖怪是迷信的產物,鬼怪是一種精神病的症狀,最後甚至還出現井上圓了之類令人困擾的啟蒙家老師。井上收集與幽靈、妖怪相關的龐大資料,片麵指稱那些都是「心理作用」、「眼花」、「科學知識不足」所導致的,想要就此把那些東西終結。


    結果,妖怪死光了嗎?


    正好相反。


    就像鍾擺一開始擺蕩,就會左右大幅擺動一樣,進入明治三十年代後,不斷有年輕文人、學者或藝術家毅然而然挺身而出,對於痛斥妖怪的風潮表達抗議,揭開了還妖怪一個地位的序幕。


    在最前線活躍的是作家柳田國男以及文豪泉鏡花。柳田國男著有在一○一○年即將滿百年的名著《遠野物語》,泉鏡花則寫了許多知名的怪談小說與妖怪戲曲,像是《高野聖》、《天守物語》等等。


    鏡花在明治四十四年(一九一一年)於文藝刊物《新小說》三月號中,發表了一篇短篇小說(吉原新話),這個情節怪異的故事,描述的是一群喜歡妖怪的文人墨客,聚集在一場怪談會上,結果正牌的老妖婦也在現場。


    這個世界上,不是隻有人類而已。我們的國度極其廣大,連你、你們的眼睛看不到、耳朵聽不到、心中想像不到的地方,都是我們的國度。


    在你們空中飛翔的鳥兒,會在我們的腳下四處爬;水裏的魚會飛上天……還有戴著黑帽子的老鼠、穿著素袍(注1)的猴子、會記帳的狐狸,以及會生灶火的狗、會搗米的鼬鼠、會唱歌的蚯蚓、會跳舞的蛇……唔,這麽有趣的世界,不是你們的世界所能比得上的。


    總之,老妖婦炫耀似地告訴眾人,這個世界上,還有另一個人類難以想像的世界——眼睛看不到、耳朵聽不到、連想像都不可得的異界——那是個廣大國度,各種奇形異狀的妖獸們開心在裏頭玩樂。


    或許您已經察覺到,我引用的這段描繪妖獸姿態的生動文字,參考的正是「百鬼夜行」的畫卷中,參與祭典的妖怪模樣。本書的書名,也同樣源自於該畫卷。


    《一鬼夜行》一書中,描繪了既詭異又迷人的世界,以及唯有生存於其中的妖怪,才具備的狂放不羈的妖怪精神,能夠引起讀者的共鳴。就這一點來說,《一鬼夜行》可說是將明治時代喜愛妖怪的文人們的氣概,傳承到了現代。


    據我的了解,小鬆艾梅兒小姐對曆史小說很感興趣,特別到國學院大學攻讀日本近代史。因此,作者會在書中描寫的妖怪背後,隱約提及自江戶時代到明治時代的變遷過


    程中正反兩麵的現象,也就不足為奇。


    解說 東雅夫


    妖怪小說不會賣。


    備受期待的新銳作家剛要出道,我卻劈頭就說這種潑冷水般的話,心裏其實也很不好受。但是在過去——距今約十年前左右,二十世紀的日本,大家真的都這麽想。


    在動漫的世界裏,有許多漫畫家創作跟妖怪有關的作品,比如說以《鬼太郎》係列作極負盛名的水木茂老先生,乃至於《潮與虎》的藤田和日郎都是。妖怪的動漫作品,粉絲已經多到足以自成一類了。


    然而,在小說的領域中……在京極夏彥帶著《姑獲鳥之夏》(一九九四年)一書帥勁十足地出道、再發展為〈百鬼夜行〉係列作之前,一般人就連「妖怪小說」這樣的名稱,可能都不太知道。不過,京極流的妖怪小說,算是比較特異的妖怪「啟蒙」小說,因為他的作品立論在「沒有真的出現妖怪」之上(正因如此,他的異色推理作品才會受到廣大讀者的喜愛吧)。


    至於妖怪與人類主人翁共同擔任主角的作品,一直要等到畠中惠的妖怪時代小說《娑婆氣》(二○○一年)一書獲頒第十三屆日本奇幻小說獎優秀獎、成為空前成功的高人氣係列作之後,市麵上才漸漸出現。過去好長一段時間,幾乎沒有暢銷作可書。


    後來呢?


    近幾年,在日本各出版社舉辦的新人文學獎中,一直都有新銳作家以正統的妖怪小說獲獎,像是在第十五屆日本恐怖小說大獎中獲頒短篇獎的田邊青蛙作品《活屏風》(二○○八年),在第四屆達文西文學獎中獲頒大獎的朱野歸子作品《木天蓼潔子的貓魂》(二○一○年),以及第八屆「這本推理小說真厲害!」的遺珠黑馬,日前付梓的高橋由太作品《鬼魂本所深川事件帖禦先來到江戶》(二○一○年)等等。這些作品都深受好評,對喜愛妖怪又愛看小說的人而言,最痛快的莫過於看到這種景況了,而且還在繼續發展中。


    這些作品都認為,在妖怪中也有好妖怪與壞妖怪之分,好妖怪和人類主角結成搭檔(在娛樂的世界裏,「搭檔作品」是頗受歡迎的類別之一),或與壞妖怪對抗,或活躍於解開謎團,設定相當明快。


    不過,這些妖怪骨子裏都是逍遙自在的性格,並不像過去的傳奇動作小說,又是肉身相搏,又是硬拚廝殺、血流如注。無論敵人或同伴,都帶有一種令人難以憎恨的特殊風格。這種特別之處,是妖怪討人喜歡的優點。


    進入二十一世紀,這類作品呈現蓬勃發展,堪稱妖怪小說的複興時期。在這個背景下,又有一位令人注目的新作家登場。


    二○○八年,《一鬼夜行》在第六屆jive小說大賞中獲頒大獎,小鬆艾梅兒小姐在做好萬全準備後,將本書付梓、正式出道。


    順帶一提,在那之前,該大獎的得獎作品,最多隻發到優秀獎。由此可以看出,作者與《一鬼夜行》,是受到何等高度的期待了。


    讀了本書我才了解到,序章就已經以氣勢十足的描寫,緊緊抓住了讀者的心,讓人舍不得放手。這樣的安排,用在新銳作家的出道作中,相當適切。


    在一個毛骨悚然的洞穴裏,大小兩個影子大眼瞪小眼,討論著「飼主的頭」這種令人備感威脅的話題,可謂是個妖氣衝天的序章。


    但第一章的場景,卻又突然轉到主角小春從高高的天空中,突然跌到明治維新後不久的東京街上。那個時候,東京隨處仍看得到江戶時期的景物。這樣的開場,既出乎意料又逗趣,也給人一種全力往前奔馳的感覺。


    小春掉落的地點,是本書的另一個主角——長相比妖怪還嚇人,心腸卻很好的青年(外表是中年模樣)喜藏所經營的古道具店院子裏。


    小春的外表討人喜歡,還是個迷路找不到方法回去的少年,卻肆無忌憚,公然自稱是「大妖怪」。他那種旁若無人的言行,讓人難以討厭他的純樸感,以及有點超出正常程度的正義感。


    相對的,喜藏的言行固然孤僻而不喜與人交際,背後卻似乎隱藏著什麽原因……。


    故事以一高一矮的兩人,突然結成雙人搭檔的小春與喜藏為中心,逐步把各個頗具個性的次要角色拉進來,發展出一個異樣但充滿生氣、謎樣但充滿活力的故事。次要角色包括:以河童、天狗、貓又為首的妖怪陣營,以及牛肉鍋店(象征文明開化的場所)的火鍋西施、喪夫的鄰居、以前似乎是喜藏好友的貧困畫家等人所構成的人類陣營。


    順帶一提,故事舞台的明治初期,也是這樣一個時代:人們不假思索就大聲嚷嚷要追上西歐列強諸國的物質文明,因此,以會變身的妖怪為象征的過往日本民俗與精神,都遭受到無情的蹂躧—人們輕蔑傳統,打算通通舍棄。


    當時人們擅自認定,妖怪是迷信的產物,鬼怪是一種精神病的症狀,最後甚至還出現井上圓了之類令人困擾的啟蒙家老師。井上收集與幽靈、妖怪相關的龐大資料,片麵指稱那些都是「心理作用」、「眼花」、「科學知識不足」所導致的,想要就此把那些東西終結。


    結果,妖怪死光了嗎?


    正好相反。


    就像鍾擺一開始擺蕩,就會左右大幅擺動一樣,進入明治三十年代後,不斷有年輕文人、學者或藝術家毅然而然挺身而出,對於痛斥妖怪的風潮表達抗議,揭開了還妖怪一個地位的序幕。


    在最前線活躍的是作家柳田國男以及文豪泉鏡花。柳田國男著有在一○一○年即將滿百年的名著《遠野物語》,泉鏡花則寫了許多知名的怪談小說與妖怪戲曲,像是《高野聖》、《天守物語》等等。


    鏡花在明治四十四年(一九一一年)於文藝刊物《新小說》三月號中,發表了一篇短篇小說(吉原新話),這個情節怪異的故事,描述的是一群喜歡妖怪的文人墨客,聚集在一場怪談會上,結果正牌的老妖婦也在現場。


    這個世界上,不是隻有人類而已。我們的國度極其廣大,連你、你們的眼睛看不到、耳朵聽不到、心中想像不到的地方,都是我們的國度。


    在你們空中飛翔的鳥兒,會在我們的腳下四處爬;水裏的魚會飛上天……還有戴著黑帽子的老鼠、穿著素袍(注1)的猴子、會記帳的狐狸,以及會生灶火的狗、會搗米的鼬鼠、會唱歌的蚯蚓、會跳舞的蛇……唔,這麽有趣的世界,不是你們的世界所能比得上的。


    總之,老妖婦炫耀似地告訴眾人,這個世界上,還有另一個人類難以想像的世界——眼睛看不到、耳朵聽不到、連想像都不可得的異界——那是個廣大國度,各種奇形異狀的妖獸們開心在裏頭玩樂。


    或許您已經察覺到,我引用的這段描繪妖獸姿態的生動文字,參考的正是「百鬼夜行」的畫卷中,參與祭典的妖怪模樣。本書的書名,也同樣源自於該畫卷。


    《一鬼夜行》一書中,描繪了既詭異又迷人的世界,以及唯有生存於其中的妖怪,才具備的狂放不羈的妖怪精神,能夠引起讀者的共鳴。就這一點來說,《一鬼夜行》可說是將明治時代喜愛妖怪的文人們的氣概,傳承到了現代。


    據我的了解,小鬆艾梅兒小姐對曆史小說很感興趣,特別到國學院大學攻讀日本近代史。因此,作者會在書中描寫的妖怪背後,隱約提及自江戶時代到明治時代的變遷過


    程中正反兩麵的現象,也就不足為奇。


    解說 東雅夫


    妖怪小說不會賣。


    備受期待的新銳作家剛要出道,我卻劈頭就說這種潑冷水般的話,心裏其實也很不好受。但是在過去——距今約十年前左右,二十世紀的日本,大家真的都這麽想。


    在動漫的世界裏,有許多漫畫家創作跟妖怪有關的作品,比如說以《鬼太郎》係列作極負盛名的水木茂老先生,乃至於《潮與虎》的藤田和日郎都是。妖怪的動漫作品,粉絲已經多到足以自成一類了。


    然而,在小說的領域中……在京極夏彥帶著《姑獲鳥之夏》(一九九四年)一書帥勁十足地出道、再發展為〈百鬼夜行〉係列作之前,一般人就連「妖怪小說」這樣的名稱,可能都不太知道。不過,京極流的妖怪小說,算是比較特異的妖怪「啟蒙」小說,因為他的作品立論在「沒有真的出現妖怪」之上(正因如此,他的異色推理作品才會受到廣大讀者的喜愛吧)。


    至於妖怪與人類主人翁共同擔任主角的作品,一直要等到畠中惠的妖怪時代小說《娑婆氣》(二○○一年)一書獲頒第十三屆日本奇幻小說獎優秀獎、成為空前成功的高人氣係列作之後,市麵上才漸漸出現。過去好長一段時間,幾乎沒有暢銷作可書。


    後來呢?


    近幾年,在日本各出版社舉辦的新人文學獎中,一直都有新銳作家以正統的妖怪小說獲獎,像是在第十五屆日本恐怖小說大獎中獲頒短篇獎的田邊青蛙作品《活屏風》(二○○八年),在第四屆達文西文學獎中獲頒大獎的朱野歸子作品《木天蓼潔子的貓魂》(二○一○年),以及第八屆「這本推理小說真厲害!」的遺珠黑馬,日前付梓的高橋由太作品《鬼魂本所深川事件帖禦先來到江戶》(二○一○年)等等。這些作品都深受好評,對喜愛妖怪又愛看小說的人而言,最痛快的莫過於看到這種景況了,而且還在繼續發展中。


    這些作品都認為,在妖怪中也有好妖怪與壞妖怪之分,好妖怪和人類主角結成搭檔(在娛樂的世界裏,「搭檔作品」是頗受歡迎的類別之一),或與壞妖怪對抗,或活躍於解開謎團,設定相當明快。


    不過,這些妖怪骨子裏都是逍遙自在的性格,並不像過去的傳奇動作小說,又是肉身相搏,又是硬拚廝殺、血流如注。無論敵人或同伴,都帶有一種令人難以憎恨的特殊風格。這種特別之處,是妖怪討人喜歡的優點。


    進入二十一世紀,這類作品呈現蓬勃發展,堪稱妖怪小說的複興時期。在這個背景下,又有一位令人注目的新作家登場。


    二○○八年,《一鬼夜行》在第六屆jive小說大賞中獲頒大獎,小鬆艾梅兒小姐在做好萬全準備後,將本書付梓、正式出道。


    順帶一提,在那之前,該大獎的得獎作品,最多隻發到優秀獎。由此可以看出,作者與《一鬼夜行》,是受到何等高度的期待了。


    讀了本書我才了解到,序章就已經以氣勢十足的描寫,緊緊抓住了讀者的心,讓人舍不得放手。這樣的安排,用在新銳作家的出道作中,相當適切。


    在一個毛骨悚然的洞穴裏,大小兩個影子大眼瞪小眼,討論著「飼主的頭」這種令人備感威脅的話題,可謂是個妖氣衝天的序章。


    但第一章的場景,卻又突然轉到主角小春從高高的天空中,突然跌到明治維新後不久的東京街上。那個時候,東京隨處仍看得到江戶時期的景物。這樣的開場,既出乎意料又逗趣,也給人一種全力往前奔馳的感覺。


    小春掉落的地點,是本書的另一個主角——長相比妖怪還嚇人,心腸卻很好的青年(外表是中年模樣)喜藏所經營的古道具店院子裏。


    小春的外表討人喜歡,還是個迷路找不到方法回去的少年,卻肆無忌憚,公然自稱是「大妖怪」。他那種旁若無人的言行,讓人難以討厭他的純樸感,以及有點超出正常程度的正義感。


    相對的,喜藏的言行固然孤僻而不喜與人交際,背後卻似乎隱藏著什麽原因……。


    故事以一高一矮的兩人,突然結成雙人搭檔的小春與喜藏為中心,逐步把各個頗具個性的次要角色拉進來,發展出一個異樣但充滿生氣、謎樣但充滿活力的故事。次要角色包括:以河童、天狗、貓又為首的妖怪陣營,以及牛肉鍋店(象征文明開化的場所)的火鍋西施、喪夫的鄰居、以前似乎是喜藏好友的貧困畫家等人所構成的人類陣營。


    順帶一提,故事舞台的明治初期,也是這樣一個時代:人們不假思索就大聲嚷嚷要追上西歐列強諸國的物質文明,因此,以會變身的妖怪為象征的過往日本民俗與精神,都遭受到無情的蹂躧—人們輕蔑傳統,打算通通舍棄。


    當時人們擅自認定,妖怪是迷信的產物,鬼怪是一種精神病的症狀,最後甚至還出現井上圓了之類令人困擾的啟蒙家老師。井上收集與幽靈、妖怪相關的龐大資料,片麵指稱那些都是「心理作用」、「眼花」、「科學知識不足」所導致的,想要就此把那些東西終結。


    結果,妖怪死光了嗎?


    正好相反。


    就像鍾擺一開始擺蕩,就會左右大幅擺動一樣,進入明治三十年代後,不斷有年輕文人、學者或藝術家毅然而然挺身而出,對於痛斥妖怪的風潮表達抗議,揭開了還妖怪一個地位的序幕。


    在最前線活躍的是作家柳田國男以及文豪泉鏡花。柳田國男著有在一○一○年即將滿百年的名著《遠野物語》,泉鏡花則寫了許多知名的怪談小說與妖怪戲曲,像是《高野聖》、《天守物語》等等。


    鏡花在明治四十四年(一九一一年)於文藝刊物《新小說》三月號中,發表了一篇短篇小說(吉原新話),這個情節怪異的故事,描述的是一群喜歡妖怪的文人墨客,聚集在一場怪談會上,結果正牌的老妖婦也在現場。


    這個世界上,不是隻有人類而已。我們的國度極其廣大,連你、你們的眼睛看不到、耳朵聽不到、心中想像不到的地方,都是我們的國度。


    在你們空中飛翔的鳥兒,會在我們的腳下四處爬;水裏的魚會飛上天……還有戴著黑帽子的老鼠、穿著素袍(注1)的猴子、會記帳的狐狸,以及會生灶火的狗、會搗米的鼬鼠、會唱歌的蚯蚓、會跳舞的蛇……唔,這麽有趣的世界,不是你們的世界所能比得上的。


    總之,老妖婦炫耀似地告訴眾人,這個世界上,還有另一個人類難以想像的世界——眼睛看不到、耳朵聽不到、連想像都不可得的異界——那是個廣大國度,各種奇形異狀的妖獸們開心在裏頭玩樂。


    或許您已經察覺到,我引用的這段描繪妖獸姿態的生動文字,參考的正是「百鬼夜行」的畫卷中,參與祭典的妖怪模樣。本書的書名,也同樣源自於該畫卷。


    《一鬼夜行》一書中,描繪了既詭異又迷人的世界,以及唯有生存於其中的妖怪,才具備的狂放不羈的妖怪精神,能夠引起讀者的共鳴。就這一點來說,《一鬼夜行》可說是將明治時代喜愛妖怪的文人們的氣概,傳承到了現代。


    據我的了解,小鬆艾梅兒小姐對曆史小說很感興趣,特別到國學院大學攻讀日本近代史。因此,作者會在書中描寫的妖怪背後,隱約提及自江戶時代到明治時代的變遷過


    程中正反兩麵的現象,也就不足為奇。


    解說 東雅夫


    妖怪小說不會賣。


    備受期待的新銳作家剛要出道,我卻劈頭就說這種潑冷水般的話,心裏其實也很不好受。但是在過去——距今約十年前左右,二十世紀的日本,大家真的都這麽想。


    在動漫的世界裏,有許多漫畫家創作跟妖怪有關的作品,比如說以《鬼太郎》係列作極負盛名的水木茂老先生,乃至於《潮與虎》的藤田和日郎都是。妖怪的動漫作品,粉絲已經多到足以自成一類了。


    然而,在小說的領域中……在京極夏彥帶著《姑獲鳥之夏》(一九九四年)一書帥勁十足地出道、再發展為〈百鬼夜行〉係列作之前,一般人就連「妖怪小說」這樣的名稱,可能都不太知道。不過,京極流的妖怪小說,算是比較特異的妖怪「啟蒙」小說,因為他的作品立論在「沒有真的出現妖怪」之上(正因如此,他的異色推理作品才會受到廣大讀者的喜愛吧)。


    至於妖怪與人類主人翁共同擔任主角的作品,一直要等到畠中惠的妖怪時代小說《娑婆氣》(二○○一年)一書獲頒第十三屆日本奇幻小說獎優秀獎、成為空前成功的高人氣係列作之後,市麵上才漸漸出現。過去好長一段時間,幾乎沒有暢銷作可書。


    後來呢?


    近幾年,在日本各出版社舉辦的新人文學獎中,一直都有新銳作家以正統的妖怪小說獲獎,像是在第十五屆日本恐怖小說大獎中獲頒短篇獎的田邊青蛙作品《活屏風》(二○○八年),在第四屆達文西文學獎中獲頒大獎的朱野歸子作品《木天蓼潔子的貓魂》(二○一○年),以及第八屆「這本推理小說真厲害!」的遺珠黑馬,日前付梓的高橋由太作品《鬼魂本所深川事件帖禦先來到江戶》(二○一○年)等等。這些作品都深受好評,對喜愛妖怪又愛看小說的人而言,最痛快的莫過於看到這種景況了,而且還在繼續發展中。


    這些作品都認為,在妖怪中也有好妖怪與壞妖怪之分,好妖怪和人類主角結成搭檔(在娛樂的世界裏,「搭檔作品」是頗受歡迎的類別之一),或與壞妖怪對抗,或活躍於解開謎團,設定相當明快。


    不過,這些妖怪骨子裏都是逍遙自在的性格,並不像過去的傳奇動作小說,又是肉身相搏,又是硬拚廝殺、血流如注。無論敵人或同伴,都帶有一種令人難以憎恨的特殊風格。這種特別之處,是妖怪討人喜歡的優點。


    進入二十一世紀,這類作品呈現蓬勃發展,堪稱妖怪小說的複興時期。在這個背景下,又有一位令人注目的新作家登場。


    二○○八年,《一鬼夜行》在第六屆jive小說大賞中獲頒大獎,小鬆艾梅兒小姐在做好萬全準備後,將本書付梓、正式出道。


    順帶一提,在那之前,該大獎的得獎作品,最多隻發到優秀獎。由此可以看出,作者與《一鬼夜行》,是受到何等高度的期待了。


    讀了本書我才了解到,序章就已經以氣勢十足的描寫,緊緊抓住了讀者的心,讓人舍不得放手。這樣的安排,用在新銳作家的出道作中,相當適切。


    在一個毛骨悚然的洞穴裏,大小兩個影子大眼瞪小眼,討論著「飼主的頭」這種令人備感威脅的話題,可謂是個妖氣衝天的序章。


    但第一章的場景,卻又突然轉到主角小春從高高的天空中,突然跌到明治維新後不久的東京街上。那個時候,東京隨處仍看得到江戶時期的景物。這樣的開場,既出乎意料又逗趣,也給人一種全力往前奔馳的感覺。


    小春掉落的地點,是本書的另一個主角——長相比妖怪還嚇人,心腸卻很好的青年(外表是中年模樣)喜藏所經營的古道具店院子裏。


    小春的外表討人喜歡,還是個迷路找不到方法回去的少年,卻肆無忌憚,公然自稱是「大妖怪」。他那種旁若無人的言行,讓人難以討厭他的純樸感,以及有點超出正常程度的正義感。


    相對的,喜藏的言行固然孤僻而不喜與人交際,背後卻似乎隱藏著什麽原因……。


    故事以一高一矮的兩人,突然結成雙人搭檔的小春與喜藏為中心,逐步把各個頗具個性的次要角色拉進來,發展出一個異樣但充滿生氣、謎樣但充滿活力的故事。次要角色包括:以河童、天狗、貓又為首的妖怪陣營,以及牛肉鍋店(象征文明開化的場所)的火鍋西施、喪夫的鄰居、以前似乎是喜藏好友的貧困畫家等人所構成的人類陣營。


    順帶一提,故事舞台的明治初期,也是這樣一個時代:人們不假思索就大聲嚷嚷要追上西歐列強諸國的物質文明,因此,以會變身的妖怪為象征的過往日本民俗與精神,都遭受到無情的蹂躧—人們輕蔑傳統,打算通通舍棄。


    當時人們擅自認定,妖怪是迷信的產物,鬼怪是一種精神病的症狀,最後甚至還出現井上圓了之類令人困擾的啟蒙家老師。井上收集與幽靈、妖怪相關的龐大資料,片麵指稱那些都是「心理作用」、「眼花」、「科學知識不足」所導致的,想要就此把那些東西終結。


    結果,妖怪死光了嗎?


    正好相反。


    就像鍾擺一開始擺蕩,就會左右大幅擺動一樣,進入明治三十年代後,不斷有年輕文人、學者或藝術家毅然而然挺身而出,對於痛斥妖怪的風潮表達抗議,揭開了還妖怪一個地位的序幕。


    在最前線活躍的是作家柳田國男以及文豪泉鏡花。柳田國男著有在一○一○年即將滿百年的名著《遠野物語》,泉鏡花則寫了許多知名的怪談小說與妖怪戲曲,像是《高野聖》、《天守物語》等等。


    鏡花在明治四十四年(一九一一年)於文藝刊物《新小說》三月號中,發表了一篇短篇小說(吉原新話),這個情節怪異的故事,描述的是一群喜歡妖怪的文人墨客,聚集在一場怪談會上,結果正牌的老妖婦也在現場。


    這個世界上,不是隻有人類而已。我們的國度極其廣大,連你、你們的眼睛看不到、耳朵聽不到、心中想像不到的地方,都是我們的國度。


    在你們空中飛翔的鳥兒,會在我們的腳下四處爬;水裏的魚會飛上天……還有戴著黑帽子的老鼠、穿著素袍(注1)的猴子、會記帳的狐狸,以及會生灶火的狗、會搗米的鼬鼠、會唱歌的蚯蚓、會跳舞的蛇……唔,這麽有趣的世界,不是你們的世界所能比得上的。


    總之,老妖婦炫耀似地告訴眾人,這個世界上,還有另一個人類難以想像的世界——眼睛看不到、耳朵聽不到、連想像都不可得的異界——那是個廣大國度,各種奇形異狀的妖獸們開心在裏頭玩樂。


    或許您已經察覺到,我引用的這段描繪妖獸姿態的生動文字,參考的正是「百鬼夜行」的畫卷中,參與祭典的妖怪模樣。本書的書名,也同樣源自於該畫卷。


    《一鬼夜行》一書中,描繪了既詭異又迷人的世界,以及唯有生存於其中的妖怪,才具備的狂放不羈的妖怪精神,能夠引起讀者的共鳴。就這一點來說,《一鬼夜行》可說是將明治時代喜愛妖怪的文人們的氣概,傳承到了現代。


    據我的了解,小鬆艾梅兒小姐對曆史小說很感興趣,特別到國學院大學攻讀日本近代史。因此,作者會在書中描寫的妖怪背後,隱約提及自江戶時代到明治時代的變遷過


    程中正反兩麵的現象,也就不足為奇。


    解說 東雅夫


    妖怪小說不會賣。


    備受期待的新銳作家剛要出道,我卻劈頭就說這種潑冷水般的話,心裏其實也很不好受。但是在過去——距今約十年前左右,二十世紀的日本,大家真的都這麽想。


    在動漫的世界裏,有許多漫畫家創作跟妖怪有關的作品,比如說以《鬼太郎》係列作極負盛名的水木茂老先生,乃至於《潮與虎》的藤田和日郎都是。妖怪的動漫作品,粉絲已經多到足以自成一類了。


    然而,在小說的領域中……在京極夏彥帶著《姑獲鳥之夏》(一九九四年)一書帥勁十足地出道、再發展為〈百鬼夜行〉係列作之前,一般人就連「妖怪小說」這樣的名稱,可能都不太知道。不過,京極流的妖怪小說,算是比較特異的妖怪「啟蒙」小說,因為他的作品立論在「沒有真的出現妖怪」之上(正因如此,他的異色推理作品才會受到廣大讀者的喜愛吧)。


    至於妖怪與人類主人翁共同擔任主角的作品,一直要等到畠中惠的妖怪時代小說《娑婆氣》(二○○一年)一書獲頒第十三屆日本奇幻小說獎優秀獎、成為空前成功的高人氣係列作之後,市麵上才漸漸出現。過去好長一段時間,幾乎沒有暢銷作可書。


    後來呢?


    近幾年,在日本各出版社舉辦的新人文學獎中,一直都有新銳作家以正統的妖怪小說獲獎,像是在第十五屆日本恐怖小說大獎中獲頒短篇獎的田邊青蛙作品《活屏風》(二○○八年),在第四屆達文西文學獎中獲頒大獎的朱野歸子作品《木天蓼潔子的貓魂》(二○一○年),以及第八屆「這本推理小說真厲害!」的遺珠黑馬,日前付梓的高橋由太作品《鬼魂本所深川事件帖禦先來到江戶》(二○一○年)等等。這些作品都深受好評,對喜愛妖怪又愛看小說的人而言,最痛快的莫過於看到這種景況了,而且還在繼續發展中。


    這些作品都認為,在妖怪中也有好妖怪與壞妖怪之分,好妖怪和人類主角結成搭檔(在娛樂的世界裏,「搭檔作品」是頗受歡迎的類別之一),或與壞妖怪對抗,或活躍於解開謎團,設定相當明快。


    不過,這些妖怪骨子裏都是逍遙自在的性格,並不像過去的傳奇動作小說,又是肉身相搏,又是硬拚廝殺、血流如注。無論敵人或同伴,都帶有一種令人難以憎恨的特殊風格。這種特別之處,是妖怪討人喜歡的優點。


    進入二十一世紀,這類作品呈現蓬勃發展,堪稱妖怪小說的複興時期。在這個背景下,又有一位令人注目的新作家登場。


    二○○八年,《一鬼夜行》在第六屆jive小說大賞中獲頒大獎,小鬆艾梅兒小姐在做好萬全準備後,將本書付梓、正式出道。


    順帶一提,在那之前,該大獎的得獎作品,最多隻發到優秀獎。由此可以看出,作者與《一鬼夜行》,是受到何等高度的期待了。


    讀了本書我才了解到,序章就已經以氣勢十足的描寫,緊緊抓住了讀者的心,讓人舍不得放手。這樣的安排,用在新銳作家的出道作中,相當適切。


    在一個毛骨悚然的洞穴裏,大小兩個影子大眼瞪小眼,討論著「飼主的頭」這種令人備感威脅的話題,可謂是個妖氣衝天的序章。


    但第一章的場景,卻又突然轉到主角小春從高高的天空中,突然跌到明治維新後不久的東京街上。那個時候,東京隨處仍看得到江戶時期的景物。這樣的開場,既出乎意料又逗趣,也給人一種全力往前奔馳的感覺。


    小春掉落的地點,是本書的另一個主角——長相比妖怪還嚇人,心腸卻很好的青年(外表是中年模樣)喜藏所經營的古道具店院子裏。


    小春的外表討人喜歡,還是個迷路找不到方法回去的少年,卻肆無忌憚,公然自稱是「大妖怪」。他那種旁若無人的言行,讓人難以討厭他的純樸感,以及有點超出正常程度的正義感。


    相對的,喜藏的言行固然孤僻而不喜與人交際,背後卻似乎隱藏著什麽原因……。


    故事以一高一矮的兩人,突然結成雙人搭檔的小春與喜藏為中心,逐步把各個頗具個性的次要角色拉進來,發展出一個異樣但充滿生氣、謎樣但充滿活力的故事。次要角色包括:以河童、天狗、貓又為首的妖怪陣營,以及牛肉鍋店(象征文明開化的場所)的火鍋西施、喪夫的鄰居、以前似乎是喜藏好友的貧困畫家等人所構成的人類陣營。


    順帶一提,故事舞台的明治初期,也是這樣一個時代:人們不假思索就大聲嚷嚷要追上西歐列強諸國的物質文明,因此,以會變身的妖怪為象征的過往日本民俗與精神,都遭受到無情的蹂躧—人們輕蔑傳統,打算通通舍棄。


    當時人們擅自認定,妖怪是迷信的產物,鬼怪是一種精神病的症狀,最後甚至還出現井上圓了之類令人困擾的啟蒙家老師。井上收集與幽靈、妖怪相關的龐大資料,片麵指稱那些都是「心理作用」、「眼花」、「科學知識不足」所導致的,想要就此把那些東西終結。


    結果,妖怪死光了嗎?


    正好相反。


    就像鍾擺一開始擺蕩,就會左右大幅擺動一樣,進入明治三十年代後,不斷有年輕文人、學者或藝術家毅然而然挺身而出,對於痛斥妖怪的風潮表達抗議,揭開了還妖怪一個地位的序幕。


    在最前線活躍的是作家柳田國男以及文豪泉鏡花。柳田國男著有在一○一○年即將滿百年的名著《遠野物語》,泉鏡花則寫了許多知名的怪談小說與妖怪戲曲,像是《高野聖》、《天守物語》等等。


    鏡花在明治四十四年(一九一一年)於文藝刊物《新小說》三月號中,發表了一篇短篇小說(吉原新話),這個情節怪異的故事,描述的是一群喜歡妖怪的文人墨客,聚集在一場怪談會上,結果正牌的老妖婦也在現場。


    這個世界上,不是隻有人類而已。我們的國度極其廣大,連你、你們的眼睛看不到、耳朵聽不到、心中想像不到的地方,都是我們的國度。


    在你們空中飛翔的鳥兒,會在我們的腳下四處爬;水裏的魚會飛上天……還有戴著黑帽子的老鼠、穿著素袍(注1)的猴子、會記帳的狐狸,以及會生灶火的狗、會搗米的鼬鼠、會唱歌的蚯蚓、會跳舞的蛇……唔,這麽有趣的世界,不是你們的世界所能比得上的。


    總之,老妖婦炫耀似地告訴眾人,這個世界上,還有另一個人類難以想像的世界——眼睛看不到、耳朵聽不到、連想像都不可得的異界——那是個廣大國度,各種奇形異狀的妖獸們開心在裏頭玩樂。


    或許您已經察覺到,我引用的這段描繪妖獸姿態的生動文字,參考的正是「百鬼夜行」的畫卷中,參與祭典的妖怪模樣。本書的書名,也同樣源自於該畫卷。


    《一鬼夜行》一書中,描繪了既詭異又迷人的世界,以及唯有生存於其中的妖怪,才具備的狂放不羈的妖怪精神,能夠引起讀者的共鳴。就這一點來說,《一鬼夜行》可說是將明治時代喜愛妖怪的文人們的氣概,傳承到了現代。


    據我的了解,小鬆艾梅兒小姐對曆史小說很感興趣,特別到國學院大學攻讀日本近代史。因此,作者會在書中描寫的妖怪背後,隱約提及自江戶時代到明治時代的變遷過


    程中正反兩麵的現象,也就不足為奇。


    解說 東雅夫


    妖怪小說不會賣。


    備受期待的新銳作家剛要出道,我卻劈頭就說這種潑冷水般的話,心裏其實也很不好受。但是在過去——距今約十年前左右,二十世紀的日本,大家真的都這麽想。


    在動漫的世界裏,有許多漫畫家創作跟妖怪有關的作品,比如說以《鬼太郎》係列作極負盛名的水木茂老先生,乃至於《潮與虎》的藤田和日郎都是。妖怪的動漫作品,粉絲已經多到足以自成一類了。


    然而,在小說的領域中……在京極夏彥帶著《姑獲鳥之夏》(一九九四年)一書帥勁十足地出道、再發展為〈百鬼夜行〉係列作之前,一般人就連「妖怪小說」這樣的名稱,可能都不太知道。不過,京極流的妖怪小說,算是比較特異的妖怪「啟蒙」小說,因為他的作品立論在「沒有真的出現妖怪」之上(正因如此,他的異色推理作品才會受到廣大讀者的喜愛吧)。


    至於妖怪與人類主人翁共同擔任主角的作品,一直要等到畠中惠的妖怪時代小說《娑婆氣》(二○○一年)一書獲頒第十三屆日本奇幻小說獎優秀獎、成為空前成功的高人氣係列作之後,市麵上才漸漸出現。過去好長一段時間,幾乎沒有暢銷作可書。


    後來呢?


    近幾年,在日本各出版社舉辦的新人文學獎中,一直都有新銳作家以正統的妖怪小說獲獎,像是在第十五屆日本恐怖小說大獎中獲頒短篇獎的田邊青蛙作品《活屏風》(二○○八年),在第四屆達文西文學獎中獲頒大獎的朱野歸子作品《木天蓼潔子的貓魂》(二○一○年),以及第八屆「這本推理小說真厲害!」的遺珠黑馬,日前付梓的高橋由太作品《鬼魂本所深川事件帖禦先來到江戶》(二○一○年)等等。這些作品都深受好評,對喜愛妖怪又愛看小說的人而言,最痛快的莫過於看到這種景況了,而且還在繼續發展中。


    這些作品都認為,在妖怪中也有好妖怪與壞妖怪之分,好妖怪和人類主角結成搭檔(在娛樂的世界裏,「搭檔作品」是頗受歡迎的類別之一),或與壞妖怪對抗,或活躍於解開謎團,設定相當明快。


    不過,這些妖怪骨子裏都是逍遙自在的性格,並不像過去的傳奇動作小說,又是肉身相搏,又是硬拚廝殺、血流如注。無論敵人或同伴,都帶有一種令人難以憎恨的特殊風格。這種特別之處,是妖怪討人喜歡的優點。


    進入二十一世紀,這類作品呈現蓬勃發展,堪稱妖怪小說的複興時期。在這個背景下,又有一位令人注目的新作家登場。


    二○○八年,《一鬼夜行》在第六屆jive小說大賞中獲頒大獎,小鬆艾梅兒小姐在做好萬全準備後,將本書付梓、正式出道。


    順帶一提,在那之前,該大獎的得獎作品,最多隻發到優秀獎。由此可以看出,作者與《一鬼夜行》,是受到何等高度的期待了。


    讀了本書我才了解到,序章就已經以氣勢十足的描寫,緊緊抓住了讀者的心,讓人舍不得放手。這樣的安排,用在新銳作家的出道作中,相當適切。


    在一個毛骨悚然的洞穴裏,大小兩個影子大眼瞪小眼,討論著「飼主的頭」這種令人備感威脅的話題,可謂是個妖氣衝天的序章。


    但第一章的場景,卻又突然轉到主角小春從高高的天空中,突然跌到明治維新後不久的東京街上。那個時候,東京隨處仍看得到江戶時期的景物。這樣的開場,既出乎意料又逗趣,也給人一種全力往前奔馳的感覺。


    小春掉落的地點,是本書的另一個主角——長相比妖怪還嚇人,心腸卻很好的青年(外表是中年模樣)喜藏所經營的古道具店院子裏。


    小春的外表討人喜歡,還是個迷路找不到方法回去的少年,卻肆無忌憚,公然自稱是「大妖怪」。他那種旁若無人的言行,讓人難以討厭他的純樸感,以及有點超出正常程度的正義感。


    相對的,喜藏的言行固然孤僻而不喜與人交際,背後卻似乎隱藏著什麽原因……。


    故事以一高一矮的兩人,突然結成雙人搭檔的小春與喜藏為中心,逐步把各個頗具個性的次要角色拉進來,發展出一個異樣但充滿生氣、謎樣但充滿活力的故事。次要角色包括:以河童、天狗、貓又為首的妖怪陣營,以及牛肉鍋店(象征文明開化的場所)的火鍋西施、喪夫的鄰居、以前似乎是喜藏好友的貧困畫家等人所構成的人類陣營。


    順帶一提,故事舞台的明治初期,也是這樣一個時代:人們不假思索就大聲嚷嚷要追上西歐列強諸國的物質文明,因此,以會變身的妖怪為象征的過往日本民俗與精神,都遭受到無情的蹂躧—人們輕蔑傳統,打算通通舍棄。


    當時人們擅自認定,妖怪是迷信的產物,鬼怪是一種精神病的症狀,最後甚至還出現井上圓了之類令人困擾的啟蒙家老師。井上收集與幽靈、妖怪相關的龐大資料,片麵指稱那些都是「心理作用」、「眼花」、「科學知識不足」所導致的,想要就此把那些東西終結。


    結果,妖怪死光了嗎?


    正好相反。


    就像鍾擺一開始擺蕩,就會左右大幅擺動一樣,進入明治三十年代後,不斷有年輕文人、學者或藝術家毅然而然挺身而出,對於痛斥妖怪的風潮表達抗議,揭開了還妖怪一個地位的序幕。


    在最前線活躍的是作家柳田國男以及文豪泉鏡花。柳田國男著有在一○一○年即將滿百年的名著《遠野物語》,泉鏡花則寫了許多知名的怪談小說與妖怪戲曲,像是《高野聖》、《天守物語》等等。


    鏡花在明治四十四年(一九一一年)於文藝刊物《新小說》三月號中,發表了一篇短篇小說(吉原新話),這個情節怪異的故事,描述的是一群喜歡妖怪的文人墨客,聚集在一場怪談會上,結果正牌的老妖婦也在現場。


    這個世界上,不是隻有人類而已。我們的國度極其廣大,連你、你們的眼睛看不到、耳朵聽不到、心中想像不到的地方,都是我們的國度。


    在你們空中飛翔的鳥兒,會在我們的腳下四處爬;水裏的魚會飛上天……還有戴著黑帽子的老鼠、穿著素袍(注1)的猴子、會記帳的狐狸,以及會生灶火的狗、會搗米的鼬鼠、會唱歌的蚯蚓、會跳舞的蛇……唔,這麽有趣的世界,不是你們的世界所能比得上的。


    總之,老妖婦炫耀似地告訴眾人,這個世界上,還有另一個人類難以想像的世界——眼睛看不到、耳朵聽不到、連想像都不可得的異界——那是個廣大國度,各種奇形異狀的妖獸們開心在裏頭玩樂。


    或許您已經察覺到,我引用的這段描繪妖獸姿態的生動文字,參考的正是「百鬼夜行」的畫卷中,參與祭典的妖怪模樣。本書的書名,也同樣源自於該畫卷。


    《一鬼夜行》一書中,描繪了既詭異又迷人的世界,以及唯有生存於其中的妖怪,才具備的狂放不羈的妖怪精神,能夠引起讀者的共鳴。就這一點來說,《一鬼夜行》可說是將明治時代喜愛妖怪的文人們的氣概,傳承到了現代。


    據我的了解,小鬆艾梅兒小姐對曆史小說很感興趣,特別到國學院大學攻讀日本近代史。因此,作者會在書中描寫的妖怪背後,隱約提及自江戶時代到明治時代的變遷過


    程中正反兩麵的現象,也就不足為奇。


    解說 東雅夫


    妖怪小說不會賣。


    備受期待的新銳作家剛要出道,我卻劈頭就說這種潑冷水般的話,心裏其實也很不好受。但是在過去——距今約十年前左右,二十世紀的日本,大家真的都這麽想。


    在動漫的世界裏,有許多漫畫家創作跟妖怪有關的作品,比如說以《鬼太郎》係列作極負盛名的水木茂老先生,乃至於《潮與虎》的藤田和日郎都是。妖怪的動漫作品,粉絲已經多到足以自成一類了。


    然而,在小說的領域中……在京極夏彥帶著《姑獲鳥之夏》(一九九四年)一書帥勁十足地出道、再發展為〈百鬼夜行〉係列作之前,一般人就連「妖怪小說」這樣的名稱,可能都不太知道。不過,京極流的妖怪小說,算是比較特異的妖怪「啟蒙」小說,因為他的作品立論在「沒有真的出現妖怪」之上(正因如此,他的異色推理作品才會受到廣大讀者的喜愛吧)。


    至於妖怪與人類主人翁共同擔任主角的作品,一直要等到畠中惠的妖怪時代小說《娑婆氣》(二○○一年)一書獲頒第十三屆日本奇幻小說獎優秀獎、成為空前成功的高人氣係列作之後,市麵上才漸漸出現。過去好長一段時間,幾乎沒有暢銷作可書。


    後來呢?


    近幾年,在日本各出版社舉辦的新人文學獎中,一直都有新銳作家以正統的妖怪小說獲獎,像是在第十五屆日本恐怖小說大獎中獲頒短篇獎的田邊青蛙作品《活屏風》(二○○八年),在第四屆達文西文學獎中獲頒大獎的朱野歸子作品《木天蓼潔子的貓魂》(二○一○年),以及第八屆「這本推理小說真厲害!」的遺珠黑馬,日前付梓的高橋由太作品《鬼魂本所深川事件帖禦先來到江戶》(二○一○年)等等。這些作品都深受好評,對喜愛妖怪又愛看小說的人而言,最痛快的莫過於看到這種景況了,而且還在繼續發展中。


    這些作品都認為,在妖怪中也有好妖怪與壞妖怪之分,好妖怪和人類主角結成搭檔(在娛樂的世界裏,「搭檔作品」是頗受歡迎的類別之一),或與壞妖怪對抗,或活躍於解開謎團,設定相當明快。


    不過,這些妖怪骨子裏都是逍遙自在的性格,並不像過去的傳奇動作小說,又是肉身相搏,又是硬拚廝殺、血流如注。無論敵人或同伴,都帶有一種令人難以憎恨的特殊風格。這種特別之處,是妖怪討人喜歡的優點。


    進入二十一世紀,這類作品呈現蓬勃發展,堪稱妖怪小說的複興時期。在這個背景下,又有一位令人注目的新作家登場。


    二○○八年,《一鬼夜行》在第六屆jive小說大賞中獲頒大獎,小鬆艾梅兒小姐在做好萬全準備後,將本書付梓、正式出道。


    順帶一提,在那之前,該大獎的得獎作品,最多隻發到優秀獎。由此可以看出,作者與《一鬼夜行》,是受到何等高度的期待了。


    讀了本書我才了解到,序章就已經以氣勢十足的描寫,緊緊抓住了讀者的心,讓人舍不得放手。這樣的安排,用在新銳作家的出道作中,相當適切。


    在一個毛骨悚然的洞穴裏,大小兩個影子大眼瞪小眼,討論著「飼主的頭」這種令人備感威脅的話題,可謂是個妖氣衝天的序章。


    但第一章的場景,卻又突然轉到主角小春從高高的天空中,突然跌到明治維新後不久的東京街上。那個時候,東京隨處仍看得到江戶時期的景物。這樣的開場,既出乎意料又逗趣,也給人一種全力往前奔馳的感覺。


    小春掉落的地點,是本書的另一個主角——長相比妖怪還嚇人,心腸卻很好的青年(外表是中年模樣)喜藏所經營的古道具店院子裏。


    小春的外表討人喜歡,還是個迷路找不到方法回去的少年,卻肆無忌憚,公然自稱是「大妖怪」。他那種旁若無人的言行,讓人難以討厭他的純樸感,以及有點超出正常程度的正義感。


    相對的,喜藏的言行固然孤僻而不喜與人交際,背後卻似乎隱藏著什麽原因……。


    故事以一高一矮的兩人,突然結成雙人搭檔的小春與喜藏為中心,逐步把各個頗具個性的次要角色拉進來,發展出一個異樣但充滿生氣、謎樣但充滿活力的故事。次要角色包括:以河童、天狗、貓又為首的妖怪陣營,以及牛肉鍋店(象征文明開化的場所)的火鍋西施、喪夫的鄰居、以前似乎是喜藏好友的貧困畫家等人所構成的人類陣營。


    順帶一提,故事舞台的明治初期,也是這樣一個時代:人們不假思索就大聲嚷嚷要追上西歐列強諸國的物質文明,因此,以會變身的妖怪為象征的過往日本民俗與精神,都遭受到無情的蹂躧—人們輕蔑傳統,打算通通舍棄。


    當時人們擅自認定,妖怪是迷信的產物,鬼怪是一種精神病的症狀,最後甚至還出現井上圓了之類令人困擾的啟蒙家老師。井上收集與幽靈、妖怪相關的龐大資料,片麵指稱那些都是「心理作用」、「眼花」、「科學知識不足」所導致的,想要就此把那些東西終結。


    結果,妖怪死光了嗎?


    正好相反。


    就像鍾擺一開始擺蕩,就會左右大幅擺動一樣,進入明治三十年代後,不斷有年輕文人、學者或藝術家毅然而然挺身而出,對於痛斥妖怪的風潮表達抗議,揭開了還妖怪一個地位的序幕。


    在最前線活躍的是作家柳田國男以及文豪泉鏡花。柳田國男著有在一○一○年即將滿百年的名著《遠野物語》,泉鏡花則寫了許多知名的怪談小說與妖怪戲曲,像是《高野聖》、《天守物語》等等。


    鏡花在明治四十四年(一九一一年)於文藝刊物《新小說》三月號中,發表了一篇短篇小說(吉原新話),這個情節怪異的故事,描述的是一群喜歡妖怪的文人墨客,聚集在一場怪談會上,結果正牌的老妖婦也在現場。


    這個世界上,不是隻有人類而已。我們的國度極其廣大,連你、你們的眼睛看不到、耳朵聽不到、心中想像不到的地方,都是我們的國度。


    在你們空中飛翔的鳥兒,會在我們的腳下四處爬;水裏的魚會飛上天……還有戴著黑帽子的老鼠、穿著素袍(注1)的猴子、會記帳的狐狸,以及會生灶火的狗、會搗米的鼬鼠、會唱歌的蚯蚓、會跳舞的蛇……唔,這麽有趣的世界,不是你們的世界所能比得上的。


    總之,老妖婦炫耀似地告訴眾人,這個世界上,還有另一個人類難以想像的世界——眼睛看不到、耳朵聽不到、連想像都不可得的異界——那是個廣大國度,各種奇形異狀的妖獸們開心在裏頭玩樂。


    或許您已經察覺到,我引用的這段描繪妖獸姿態的生動文字,參考的正是「百鬼夜行」的畫卷中,參與祭典的妖怪模樣。本書的書名,也同樣源自於該畫卷。


    《一鬼夜行》一書中,描繪了既詭異又迷人的世界,以及唯有生存於其中的妖怪,才具備的狂放不羈的妖怪精神,能夠引起讀者的共鳴。就這一點來說,《一鬼夜行》可說是將明治時代喜愛妖怪的文人們的氣概,傳承到了現代。


    據我的了解,小鬆艾梅兒小姐對曆史小說很感興趣,特別到國學院大學攻讀日本近代史。因此,作者會在書中描寫的妖怪背後,隱約提及自江戶時代到明治時代的變遷過


    程中正反兩麵的現象,也就不足為奇。

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