第211章 飛升之路
華娛之重生成了武打童星的弟弟 作者：兵法36計 投票推薦 加入書簽 留言反饋
正式圍讀之前，陳麟風給在場眾人，大概講述了一下這個劇的一些基礎設定。
尤其是沒怎麽看過劇本的出品人（方華），以及隻有個人劇本的幾個演員們。
“咱們這個劇的劇名叫做《請回答1990》，其時代背景並不是特指1990這一年，而是整個90年代。
一些朋友可能已經發現了，劇中發生的事，並不是嚴格的按照曆史事件的時間推進的。
很明顯的例子就是，第一個事件，映照的是90年亞運會，而接下來立馬就有了港島四大天王的劇情，這是92之後才出現。
同樣，地點也是不確定的，在亞運會這個事件中，肯定是燕京人才會被選為舉牌誌願者。
而無論是房間的建製，或者劇中人物的生活習慣，又可以很明顯看出，這地方應該不是燕京。”
“為什麽要這麽設定呢？我想以小陳你的能力，應該是可以把故事寫的很完善，時間和地點都沒有邏輯錯誤的才對。”方華直接問了出來。
這也是在場大部分人的疑惑。
陳麟風解釋道，“我們這部劇主要是為了激發觀眾的青春懷舊情緒。
而想要引發最廣大觀眾的共鳴，就該以過去那個時代，整個北方民眾、家庭生活的狀態為準，而不局限於具體的時間地點。”
說到這裏，他有些無奈的笑道，“實際上，如果不是華國的幅員太遼闊，南北的生活習性差距過大，我連北方這個概念都會摒棄，劇本中已經在盡可能的做遮掩了。”
陳麟風說到這裏，聲音高了一些。
“專門在圍讀之前強調這些，就是希望大家能對全劇的目標有一個清晰的認知。
我們的願景是，希望觀眾們在看到這部劇的時候，能恍惚中覺得，這或許就是他們以前經曆過的時代。
是他們的童年、青春，或者有些許幸福，甚至些許遺憾的過去。
如果能實現這樣的預期，那麽我想收視率不用提，影視經典才是我們的期望。
隻要能夠實現，各位身為演員，必定能在觀眾心中有一個更高的位置。
因為你們在某種程度上，已經成了他們的情懷寄托。”
說到這裏，陳麟風頓了一下，看著前方眼含期待的眾人，言辭懇切的說道：
“想要達成這樣的目標，有賴各位主創的精彩發揮，希望大家將全部精力投身於這部劇的創作中。
在這裏提前先謝謝大家的支持，我們以此共勉。”
一番話，連帶畫餅和激勵、鞭策，說的底下幾個年輕些的演員激動不已，連幾個老戲骨都有些意動。
誰不想有一個經典角色，有一部能走進觀眾內心的經典劇集來傍身呢。
新近加入的秦浩等人，拳頭緊握，似乎看到了美好的未來在向他們招手。
石小龍作為名義上的主角，更是心裏躁動。
這就是我的飛升之路啊！
雞血打完，接下來大家整體圍坐在一起，不拘什麽姿勢態度，隻要能聲情並茂的發揮自己讀台詞的情感就可以。
編劇在第一次寫完劇本之後，其實還有一個再創造過程。
每個演員都有自己的語言習慣，他們往往會根據自己的習慣，來對台詞進行一定的調整。
有一些影視經典橋段中，演員的精彩發揮有時候就是靈光一閃，臨場改的詞。
而這種情況，在劇本圍讀中，就更普遍了。
尤其在陳麟風打過雞血之後，大家的熱情都很高漲，對於劇中台詞也更用心的去體察。
這才剛開始，就有人覺得台詞不對勁，想要請求更改。
是郭噠。
他對自己這個角色的搞笑部分有不同意見。
“小陳導演，開頭這段陳達峰的表演，到底是個什麽形式啊？劇本上寫了手舞足蹈，又標注帶有韻律，我有點想象不到啊。”
陳麟風沉吟道，“嗯，這確實是個問題。”
他嚐試著按照前世原作中，主角爸爸的滑稽樣子，加上自己劇本中翻譯改動過的段子，跳了一下。
“打擾，打擾，打擾~啦，
伸，伸，伸頭一看，
原來這就是我家嘛。”
陳麟風一邊用怪異的調子唱著，一邊做出原作中的搞笑動作。
“噗嗤”一聲，有人（指劉茜茜）沒忍住，笑出了聲。
“哈哈，你這是啥啊？”石小龍絲毫不給麵子的大笑。
“確實，小陳導演做這種動作，有點怪。”
全場充滿了快活的空氣。
郭噠自己嚐試著學了一下，嫌棄不已，
“小陳你這個不行，一點也不好笑，我回頭自己試著改一個吧。”
確實，陳麟風做動作有人笑，是因為他的長相放那裏，反差太大。
又是突然來這種尬的，幾人有點沒繃住。
但說實在的，笑果不是很明顯。
至少郭噠這個春晚好手，沒有看上，他起意自己來。
對此，陳麟風沒什麽意見，劇本圍讀就是做這個的，隻要請求合理，他也會予以修改。
有郭噠起頭，後麵碰到其他人的台詞或劇情部分，也有人提出異議。
有一些合理的，陳麟風當場就進行了更改。
在場的演員，幾乎各個都是有不少經驗的優秀演員，對台詞劇情，都有自己的理解。
他們不一定知道劇本全貌，但之前一直琢磨自己的內容。
這次是第一次集合起來，知道了別人的劇情，很多靈感就會突地冒出來。
如今的形勢不錯。
因為幾個大牌的老戲骨，以及劉茜茜、石小龍他們，敢於提出不同意見。
引得其他人也開始集思廣益，團隊氛圍變得很好。
編劇的工作其實不止前期，隨組的過程中，編劇改劇本的情況也是常有。
隻是這些年，編劇地位持續下降，演員、導演、投資人，地位則直線上升。
隨組編劇的工作，已經不再是更改不合理劇情，參與進主創們的頭腦風暴和再創作了。
更多的是成為各方勢力臨時加戲，或者爭奪番位的工具人。
陳麟風當然不會遇到這種問題，他當初和父親一起定下劇作優先製，是不包含劇本圍讀環節的。
換成其他人來，基本也組不起劇本圍讀了。
用心的狀態下，時間會過得很快。
不知不覺，一天就過去了。
臨近收場的時候，雷嘉音和張魯依走過來，對陳麟風表示感謝。
他們兩個分別被挑中，作為石小龍劇中大哥（雷嘉音），也就是前世原作中很像uzi的那個人。
以及作為劉茜茜和舒唱劇中三弟（張魯依）的演員，原作中長相老成的弟弟。
對於他們倆來說，這當然是一件很驚喜的事，於是今天第一次見，就走過來例行見見大佬。
陳麟風頷首道，“你們倆的角色戲份也不算少，好好表現。”
“哎哎，一定，我們肯定加倍努力。”雷嘉音咧開嘴笑道。
張魯依也連連點頭。
陳麟風揮揮手，先行離開。
這兩個人作為劇組的小咖，和秦浩其實差不多，一開始都有點無所適從的感覺。
在不好多打擾別人的情況下，隻好自行抱團。
正好這時雷嘉音看到秦浩也是一個人，他眼睛一亮，打招呼道。
“嗨，柳東龍，我是陳正峰（劇中）。”
“啊，你好。”秦浩見有人主動搭話，心情也是輕鬆。
“你好，我是張魯依，演的李暉。”
“不說好了嗎，在劇組期間要喊劇中的名字。”雷嘉音糾正道。
“啊對，”張魯依改口道，“我是李暉，李靜姝和李文竹的弟弟。”
“哈哈，”三人莫名的笑了起來。
男人之間的友誼莫名其妙，他們很快就聊到一起。
李學建將這一幕看在眼裏，不由心中讚歎。
“今天弄這一出，等於是把劇組中的氛圍一下子給搞正了，小陳好手段啊。”
上回在《爆裂鼓手》的時候，還沒有這一手呢。
張果立和蔣雯莉是老朋友了，他倆也在聊新劇組的見聞。
“小陳不愧是做出這麽多成績的導演，這手段不得了啊，比一些積年大導都玩的溜。”
“是啊，”張果立自己也是導演，他對此深有體會。
“不管怎麽說，劇組氛圍好，大家也都舒心，還是有個大導演鎮著，沒那麽多事。”
陳麟風自己倒沒有想到，會是這麽一個發展路徑。
他也就是常規的撒撒雞湯，沒想到一下就將在場主創心中的情緒給勾出來了。
後麵的發展，他都看不懂。
怎麽就這麽順利了。
陳麟風吃晚飯的時候，還在一直想這個問題。
可不是嗎，要說撒雞湯，估計有的是導演比陳麟風會說。
但本質上，雞湯的效果怎麽樣，得看誰來說。
小陳作為進入影視行業以來，從無敗績，部部大爆的選手。
他直截了當的將自己的規劃和預期說出來，哪怕再幹巴巴一些，也能勾起眾人的無盡遐想。
因為有足夠的履曆在前，讓人們相信，他的劇本就是這麽強，小陳能夠做到。
何況，作為專業人士，看到手中的劇本，是真能體會到質量的。
前景擺在那，怎麽能不用心努力一把呢。
畫的大餅大概率就能實現，才是關鍵中的關鍵。
這是那些更會講的導演，無論如何也不能達到的境界。
尤其是沒怎麽看過劇本的出品人（方華），以及隻有個人劇本的幾個演員們。
“咱們這個劇的劇名叫做《請回答1990》，其時代背景並不是特指1990這一年，而是整個90年代。
一些朋友可能已經發現了，劇中發生的事，並不是嚴格的按照曆史事件的時間推進的。
很明顯的例子就是，第一個事件，映照的是90年亞運會，而接下來立馬就有了港島四大天王的劇情，這是92之後才出現。
同樣，地點也是不確定的，在亞運會這個事件中，肯定是燕京人才會被選為舉牌誌願者。
而無論是房間的建製，或者劇中人物的生活習慣，又可以很明顯看出，這地方應該不是燕京。”
“為什麽要這麽設定呢？我想以小陳你的能力，應該是可以把故事寫的很完善，時間和地點都沒有邏輯錯誤的才對。”方華直接問了出來。
這也是在場大部分人的疑惑。
陳麟風解釋道，“我們這部劇主要是為了激發觀眾的青春懷舊情緒。
而想要引發最廣大觀眾的共鳴，就該以過去那個時代，整個北方民眾、家庭生活的狀態為準，而不局限於具體的時間地點。”
說到這裏，他有些無奈的笑道，“實際上，如果不是華國的幅員太遼闊，南北的生活習性差距過大，我連北方這個概念都會摒棄，劇本中已經在盡可能的做遮掩了。”
陳麟風說到這裏，聲音高了一些。
“專門在圍讀之前強調這些，就是希望大家能對全劇的目標有一個清晰的認知。
我們的願景是，希望觀眾們在看到這部劇的時候，能恍惚中覺得，這或許就是他們以前經曆過的時代。
是他們的童年、青春，或者有些許幸福，甚至些許遺憾的過去。
如果能實現這樣的預期，那麽我想收視率不用提，影視經典才是我們的期望。
隻要能夠實現，各位身為演員，必定能在觀眾心中有一個更高的位置。
因為你們在某種程度上，已經成了他們的情懷寄托。”
說到這裏，陳麟風頓了一下，看著前方眼含期待的眾人，言辭懇切的說道：
“想要達成這樣的目標，有賴各位主創的精彩發揮，希望大家將全部精力投身於這部劇的創作中。
在這裏提前先謝謝大家的支持，我們以此共勉。”
一番話，連帶畫餅和激勵、鞭策，說的底下幾個年輕些的演員激動不已，連幾個老戲骨都有些意動。
誰不想有一個經典角色，有一部能走進觀眾內心的經典劇集來傍身呢。
新近加入的秦浩等人，拳頭緊握，似乎看到了美好的未來在向他們招手。
石小龍作為名義上的主角，更是心裏躁動。
這就是我的飛升之路啊！
雞血打完，接下來大家整體圍坐在一起，不拘什麽姿勢態度，隻要能聲情並茂的發揮自己讀台詞的情感就可以。
編劇在第一次寫完劇本之後，其實還有一個再創造過程。
每個演員都有自己的語言習慣，他們往往會根據自己的習慣，來對台詞進行一定的調整。
有一些影視經典橋段中，演員的精彩發揮有時候就是靈光一閃，臨場改的詞。
而這種情況，在劇本圍讀中，就更普遍了。
尤其在陳麟風打過雞血之後，大家的熱情都很高漲，對於劇中台詞也更用心的去體察。
這才剛開始，就有人覺得台詞不對勁，想要請求更改。
是郭噠。
他對自己這個角色的搞笑部分有不同意見。
“小陳導演，開頭這段陳達峰的表演，到底是個什麽形式啊？劇本上寫了手舞足蹈，又標注帶有韻律，我有點想象不到啊。”
陳麟風沉吟道，“嗯，這確實是個問題。”
他嚐試著按照前世原作中，主角爸爸的滑稽樣子，加上自己劇本中翻譯改動過的段子，跳了一下。
“打擾，打擾，打擾~啦，
伸，伸，伸頭一看，
原來這就是我家嘛。”
陳麟風一邊用怪異的調子唱著，一邊做出原作中的搞笑動作。
“噗嗤”一聲，有人（指劉茜茜）沒忍住，笑出了聲。
“哈哈，你這是啥啊？”石小龍絲毫不給麵子的大笑。
“確實，小陳導演做這種動作，有點怪。”
全場充滿了快活的空氣。
郭噠自己嚐試著學了一下，嫌棄不已，
“小陳你這個不行，一點也不好笑，我回頭自己試著改一個吧。”
確實，陳麟風做動作有人笑，是因為他的長相放那裏，反差太大。
又是突然來這種尬的，幾人有點沒繃住。
但說實在的，笑果不是很明顯。
至少郭噠這個春晚好手，沒有看上，他起意自己來。
對此，陳麟風沒什麽意見，劇本圍讀就是做這個的，隻要請求合理，他也會予以修改。
有郭噠起頭，後麵碰到其他人的台詞或劇情部分，也有人提出異議。
有一些合理的，陳麟風當場就進行了更改。
在場的演員，幾乎各個都是有不少經驗的優秀演員，對台詞劇情，都有自己的理解。
他們不一定知道劇本全貌，但之前一直琢磨自己的內容。
這次是第一次集合起來，知道了別人的劇情，很多靈感就會突地冒出來。
如今的形勢不錯。
因為幾個大牌的老戲骨，以及劉茜茜、石小龍他們，敢於提出不同意見。
引得其他人也開始集思廣益，團隊氛圍變得很好。
編劇的工作其實不止前期，隨組的過程中，編劇改劇本的情況也是常有。
隻是這些年，編劇地位持續下降，演員、導演、投資人，地位則直線上升。
隨組編劇的工作，已經不再是更改不合理劇情，參與進主創們的頭腦風暴和再創作了。
更多的是成為各方勢力臨時加戲，或者爭奪番位的工具人。
陳麟風當然不會遇到這種問題，他當初和父親一起定下劇作優先製，是不包含劇本圍讀環節的。
換成其他人來，基本也組不起劇本圍讀了。
用心的狀態下，時間會過得很快。
不知不覺，一天就過去了。
臨近收場的時候，雷嘉音和張魯依走過來，對陳麟風表示感謝。
他們兩個分別被挑中，作為石小龍劇中大哥（雷嘉音），也就是前世原作中很像uzi的那個人。
以及作為劉茜茜和舒唱劇中三弟（張魯依）的演員，原作中長相老成的弟弟。
對於他們倆來說，這當然是一件很驚喜的事，於是今天第一次見，就走過來例行見見大佬。
陳麟風頷首道，“你們倆的角色戲份也不算少，好好表現。”
“哎哎，一定，我們肯定加倍努力。”雷嘉音咧開嘴笑道。
張魯依也連連點頭。
陳麟風揮揮手，先行離開。
這兩個人作為劇組的小咖，和秦浩其實差不多，一開始都有點無所適從的感覺。
在不好多打擾別人的情況下，隻好自行抱團。
正好這時雷嘉音看到秦浩也是一個人，他眼睛一亮，打招呼道。
“嗨，柳東龍，我是陳正峰（劇中）。”
“啊，你好。”秦浩見有人主動搭話，心情也是輕鬆。
“你好，我是張魯依，演的李暉。”
“不說好了嗎，在劇組期間要喊劇中的名字。”雷嘉音糾正道。
“啊對，”張魯依改口道，“我是李暉，李靜姝和李文竹的弟弟。”
“哈哈，”三人莫名的笑了起來。
男人之間的友誼莫名其妙，他們很快就聊到一起。
李學建將這一幕看在眼裏，不由心中讚歎。
“今天弄這一出，等於是把劇組中的氛圍一下子給搞正了，小陳好手段啊。”
上回在《爆裂鼓手》的時候，還沒有這一手呢。
張果立和蔣雯莉是老朋友了，他倆也在聊新劇組的見聞。
“小陳不愧是做出這麽多成績的導演，這手段不得了啊，比一些積年大導都玩的溜。”
“是啊，”張果立自己也是導演，他對此深有體會。
“不管怎麽說，劇組氛圍好，大家也都舒心，還是有個大導演鎮著，沒那麽多事。”
陳麟風自己倒沒有想到，會是這麽一個發展路徑。
他也就是常規的撒撒雞湯，沒想到一下就將在場主創心中的情緒給勾出來了。
後麵的發展，他都看不懂。
怎麽就這麽順利了。
陳麟風吃晚飯的時候，還在一直想這個問題。
可不是嗎，要說撒雞湯，估計有的是導演比陳麟風會說。
但本質上，雞湯的效果怎麽樣，得看誰來說。
小陳作為進入影視行業以來，從無敗績，部部大爆的選手。
他直截了當的將自己的規劃和預期說出來，哪怕再幹巴巴一些，也能勾起眾人的無盡遐想。
因為有足夠的履曆在前，讓人們相信，他的劇本就是這麽強，小陳能夠做到。
何況，作為專業人士，看到手中的劇本，是真能體會到質量的。
前景擺在那，怎麽能不用心努力一把呢。
畫的大餅大概率就能實現，才是關鍵中的關鍵。
這是那些更會講的導演，無論如何也不能達到的境界。