4月21日是電影《時空戰士》開機的日子，早上七點張然坐車來到了外景地，溫哥華城郊的一棟別墅。
其實張然的第三部戲跑到國外來拍，除了賺錢外，很重要一個原因是帶學生躲*。他記得，上一世鬧*的時候，北電有好幾個學生感染了。現在他是老師，不可能扔下學生不管，就以學習的名義把大家帶到了海外。
不過張然犯了一個錯誤，他知道北平是*的重災區，卻不知道加拿大這邊也鬧*。加拿大這邊華人很多，*被帶到了加拿大，到現在已經死了十多個人了，鬧得最厲害的多倫多已經被定為疫區。
溫哥華的情況還算好，雖然發現了幾例，但並沒有大規模流行開。也幸虧張然他們把電影的拍攝地定在了溫哥華，要是定在多倫多，那事情就麻煩了。
張然從車上下來，看到別墅旁邊三四十輛車，包括十多輛房車。在中國拍戲，大腕才有房車，在好萊塢的商業片劇組每個人都有，連群眾演員都有。演員不拍戲的時候，都呆在房車裏，等到開拍，副導演才會通知。
張然來到拍攝現場，看見尼爾和呂克貝鬆都已經到了。他們倆戴著口罩，穿著劇組的組服，坐在椅子上閑聊。
很多劇組都有做組服的習慣，這不光是置辦一件衣服，更重要的是大家有一種團隊榮譽感，穿上這個衣服，大家就是一個團隊。張然對這個事很重視，從服裝的款式到顏色，到衣服上用什麽字都經過精心設計的。
當然，衣服上印的劇組名字並不是《時空戰士》。而是《女校風雲》。為了防止記者、以及其他人員的騷擾，好萊塢電影在拍攝期間往往會使用假名，比如。諾蘭之前在拍攝《黑暗騎士》時劇組的名字叫《羅伊的初吻》，拍《盜夢空間》時則叫《奧利弗之箭》。這些也都是根據他孩子的名字取的。
張然跟尼爾他們打了一下招呼，拉過寫有自己名字的椅子坐下，跟他們討論起拍攝的事來。
等時間指向八點，劇組正式開動。演員簡單走了一下位，然後去劇組的化妝車化妝，其他人員也都各自忙碌起來，布景、鋪排軌道、擺燈光設備等等，各司其職。
在國內拍電影主要是用德國產的阿萊攝影機。大部分電影都是用阿萊535拍的，該廠不產鏡頭，使用的是蔡司的鏡頭；而好萊塢大片則經常使用美國產的潘那維申的攝影機，鏡頭也是潘那維申自己產的。由於廠家隻出租，不出售，具體價格不清楚，但肯定價值不菲。
張然他們的電影雖然是好萊塢大片的規模，但用的卻是索尼f900數碼攝像機，鏡頭是庫克的定焦頭和愛展能的變焦頭。因為這部戲是科幻動作片有大量的中焦和廣角鏡頭，這樣才能能看到演員更多的肢體語言。這兩種鏡頭是最好的選擇。
索尼f900是2000年推出的一款高清數字攝影機，畫質接近2k，每台機器不帶其他的15萬美元。去年上映的電影《星球大戰：克隆人的進攻》用的就是這款攝影機。這也是第一部大規模使用高清數碼攝影機拍攝的電影。
不過盧卡斯用f900拍電影在好萊塢引起了軒然大波，從業者甚至開會批判他，說他是惡魔的代言人，認為他會毀掉整個行業和很多人的工作。不過等到《克隆人的進攻》上映後，很多批評盧卡斯的人都被震住了，用f900拍出來的效果非常好，並不比膠片差多少。
張然提出用f900的時候，趙非也表示了質疑，他認為雖然f900的效果不錯。但還是比不上膠片，更重要的是現在有數字播放能力的影院遠遠沒有普及。拍完需要把數字電影轉成膠片。經過反複拷貝的翻版膠片，恐怕難以看到hd數碼帶那種毫無損耗影像。
不過張然還是說服了趙非。選擇f900有兩大優勢，用數字攝影機通過dit可以在現場就看到拍攝的效果如何，不像膠片需要衝洗出來才知道效果怎麽樣，有了問題可以馬上重拍；而且《時空戰士》特效鏡頭有1400個，用數字攝影機進拍攝後期製作的時候更方便，用膠片的話必須轉換成數字中間片，同樣存在畫麵流失的問題。
在標準的好萊塢劇組，導演其實是最輕閑的，幾乎所有的工作都是由副導演去做。導演則隻需煩兩件事，定機位和關注表演，對演員的表現不滿時喊“停”，有些劇組甚至給演員說戲都是副導演在做。
在確定好定好機位後，張然完全可以拿杯咖啡，坐導演椅上優哉遊哉的等著。不過他是個坐不住的人，讓他坐在椅子上什麽都不做，會覺得難受。
張然先是給燈光師提了一下自己要什麽光，然後看到他們的動作很慢，就指揮起燈光師布光來了。指揮布光本來是趙非的工作，不過趙非已經習慣張然的工作習慣，知道張然懂布光，而且水平很高，是樂見其成。
燈光師在劇組的地位很高，在國內甚至有燈爺之稱，在好萊塢也差不多。燈光組的老外有點接受不了張然的指手畫腳，布光不是導演的工作，你一個外行人插什麽手，是要搶我飯碗嗎？而且張然是中國人，又非常年輕，雖然掛著製片人的頭銜，但劇組很多人都以為呂克貝鬆才是真正的頭，張然隻是他雇來的，並沒有太把他當回事。
一個三十多歲的叫哈克比的燈光師看了張然一眼，輕蔑地道：“導演先生，布光是非常專業的工作，請交給專業人士。你隻需提出要求就可以看，請不要胡亂插手，否則會對我們的工作造成障礙的！”
張然一怔，對方的反應倒是有些出乎他的意料，尤其是這輕蔑的態度，分明是看不起自己啊！他知道新人導演在劇組往往沒有權威。尤其是好萊塢這邊，導演都是雇來的；如果碰上經驗豐富的老油子，受氣是難免的。在好萊塢劇組成員幾乎都是工會的。不可能像國內那樣看你不爽就可以開除，沒有正當理由開除劇組成員會被工會罰款的。因此在好萊塢導演如何在劇組掙權威。是一門高深的學問。
當初成家班跟成龍到好萊塢拍戲，美國人根本看不上他們，嫌他們礙手礙腳的。等到他們做動作的時候，成龍就故意讓成家班來了兩個高難度動作，美國人一看這麽牛逼，立馬就服了。
張然知道權威是靠自己爭來的，淡淡一笑：“專業是靠做，不是靠說。你按我說的來。把那個金發女郎拿開，上胖子燈；然後用12x12英尺和20x20英尺的柔光布，當演員在樹下走的時候，頂光就會顯得柔和自然。另外，需要用尼龍網上麵放上多種質地的柔光布，我需要不同的陰影密度！”
哈克比直接就是傻眼了，燈光組的其他成員也都愣住了。
張然見哈克比不動，問道：“怎麽，聽不懂嗎？”
哈克比聽到張然說的都是好萊塢的行話，知道自己遇到在好萊塢混過的老鳥了。而且張然給的布光方案很高明。這人是應該是從攝影轉導演的，這種導演是最難對付，他們非常專業。他趕緊道：“知道了。導演！”
張然沒有多說，繼續指揮：“滿座了，減一點！“
“牛肉太少，給寶貝兒加點牛肉！”
攝影組的中國成員基本上都會外語，不會外語的張然沒帶到加拿大來。可現在張然說的，他們根本聽不懂。有人低聲問趙非：“趙老師，張導說的都是什麽啊？滿座，牛肉，怎麽感覺在做飯啊？”
趙非跟伍迪艾倫拍過三部戲。對這其中的門道很清楚，露出一絲笑意：“他說的是好萊塢行話。滿座是講燈光太強，遮光網不起作用。寶貝兒是指菲涅爾燈。牛肉是指亮度，給寶貝兒加點牛肉的意思就是給把柔光燈弄亮點。”
在好萊塢的片場，很多東西都有特定的叫法，比如墊腳箱平放叫德克薩斯；豎放叫紐約；側放叫加利福利亞；又比如一天的拍攝任務中，倒數第二個鏡頭叫菲比，最後一個鏡頭叫馬蒂尼。能說出這些行話，說明是在好萊塢混過的老鳥；否則就是菜鳥。
攝影組的成員覺得稀奇：“原來如此，張導是在用這種方式回敬那些老外！”
趙非笑著點頭：“這些外國佬向來目中無人，覺得自己最牛逼，其他國家的電影人都是土包子。張然是中國人，又這麽年輕，這些人心裏看不起他。張然是在用這種方式樹立自己的權威，告訴他們，老子是老鳥！你看那些外國佬剛才趾高氣昂的嘛，現在都老實了！和外國佬合作，不能謙虛，一定要展現自己的實力，他們隻服強者！”
到了九點，第一副導演過來告訴張然，演員、燈光、攝影、錄音組全部準備好，可以進行正式拍攝了。
在好萊塢開機前喊“開始”的口令，是第一副導演的職責，這個口令和場記打板一樣，隻是流水線的一道工序。導演隻需要坐在監視器後，發現有錯喊“停”就行，不過張然還是習慣自己喊，作為導演不喊口令，感覺像沒有權威似的。
張然吸了一口氣，大聲發出口令：“各組注意，現在準備拍攝，攝影機準備！”
攝影師趙非回道：“準備好了！”
張然道：“錄音準備！”
錄音師道：“準備好了。”
張然下令道：“開始攝影！”
趙非示意掌機啟動攝影機，然後回答道：“攝影已開機！”
張然再次下令：“打板！”
攝影助理手持打板走到攝影機的麵前，將打板正對攝影機：“《時空戰士》，第八場，第一鏡，第一條！”說完，攝影助理用力合上打板，發出“哢”的脆響，然後他走出攝影機的鏡頭。
負責演員的副導演小聲問攝影機前的章紫怡:“紫怡，可以了嗎？”章紫怡回道：“好了！”如演員這時不答話，即表明他們尚在醞釀情緒，盡管膠片正在轉動消耗，大家仍需蹦緊神經地多等幾秒。
聽到章紫怡說可以了，副導演立即道：“演員準備好了！”
張然提高嗓門，喊道：“開始！”(未完待續。)
ps：金發女郎和胖子都是燈，具體是哪種我也不清楚。感謝趙客enuk、長青無悔、張二缺、飛雲肥了、蜂花粉45、但為君故、遺忘o瞬間、紫藤零落1987、老鼠羽毛打賞。
其實張然的第三部戲跑到國外來拍，除了賺錢外，很重要一個原因是帶學生躲*。他記得，上一世鬧*的時候，北電有好幾個學生感染了。現在他是老師，不可能扔下學生不管，就以學習的名義把大家帶到了海外。
不過張然犯了一個錯誤，他知道北平是*的重災區，卻不知道加拿大這邊也鬧*。加拿大這邊華人很多，*被帶到了加拿大，到現在已經死了十多個人了，鬧得最厲害的多倫多已經被定為疫區。
溫哥華的情況還算好，雖然發現了幾例，但並沒有大規模流行開。也幸虧張然他們把電影的拍攝地定在了溫哥華，要是定在多倫多，那事情就麻煩了。
張然從車上下來，看到別墅旁邊三四十輛車，包括十多輛房車。在中國拍戲，大腕才有房車，在好萊塢的商業片劇組每個人都有，連群眾演員都有。演員不拍戲的時候，都呆在房車裏，等到開拍，副導演才會通知。
張然來到拍攝現場，看見尼爾和呂克貝鬆都已經到了。他們倆戴著口罩，穿著劇組的組服，坐在椅子上閑聊。
很多劇組都有做組服的習慣，這不光是置辦一件衣服，更重要的是大家有一種團隊榮譽感，穿上這個衣服，大家就是一個團隊。張然對這個事很重視，從服裝的款式到顏色，到衣服上用什麽字都經過精心設計的。
當然，衣服上印的劇組名字並不是《時空戰士》。而是《女校風雲》。為了防止記者、以及其他人員的騷擾，好萊塢電影在拍攝期間往往會使用假名，比如。諾蘭之前在拍攝《黑暗騎士》時劇組的名字叫《羅伊的初吻》，拍《盜夢空間》時則叫《奧利弗之箭》。這些也都是根據他孩子的名字取的。
張然跟尼爾他們打了一下招呼，拉過寫有自己名字的椅子坐下，跟他們討論起拍攝的事來。
等時間指向八點，劇組正式開動。演員簡單走了一下位，然後去劇組的化妝車化妝，其他人員也都各自忙碌起來，布景、鋪排軌道、擺燈光設備等等，各司其職。
在國內拍電影主要是用德國產的阿萊攝影機。大部分電影都是用阿萊535拍的，該廠不產鏡頭，使用的是蔡司的鏡頭；而好萊塢大片則經常使用美國產的潘那維申的攝影機，鏡頭也是潘那維申自己產的。由於廠家隻出租，不出售，具體價格不清楚，但肯定價值不菲。
張然他們的電影雖然是好萊塢大片的規模，但用的卻是索尼f900數碼攝像機，鏡頭是庫克的定焦頭和愛展能的變焦頭。因為這部戲是科幻動作片有大量的中焦和廣角鏡頭，這樣才能能看到演員更多的肢體語言。這兩種鏡頭是最好的選擇。
索尼f900是2000年推出的一款高清數字攝影機，畫質接近2k，每台機器不帶其他的15萬美元。去年上映的電影《星球大戰：克隆人的進攻》用的就是這款攝影機。這也是第一部大規模使用高清數碼攝影機拍攝的電影。
不過盧卡斯用f900拍電影在好萊塢引起了軒然大波，從業者甚至開會批判他，說他是惡魔的代言人，認為他會毀掉整個行業和很多人的工作。不過等到《克隆人的進攻》上映後，很多批評盧卡斯的人都被震住了，用f900拍出來的效果非常好，並不比膠片差多少。
張然提出用f900的時候，趙非也表示了質疑，他認為雖然f900的效果不錯。但還是比不上膠片，更重要的是現在有數字播放能力的影院遠遠沒有普及。拍完需要把數字電影轉成膠片。經過反複拷貝的翻版膠片，恐怕難以看到hd數碼帶那種毫無損耗影像。
不過張然還是說服了趙非。選擇f900有兩大優勢，用數字攝影機通過dit可以在現場就看到拍攝的效果如何，不像膠片需要衝洗出來才知道效果怎麽樣，有了問題可以馬上重拍；而且《時空戰士》特效鏡頭有1400個，用數字攝影機進拍攝後期製作的時候更方便，用膠片的話必須轉換成數字中間片，同樣存在畫麵流失的問題。
在標準的好萊塢劇組，導演其實是最輕閑的，幾乎所有的工作都是由副導演去做。導演則隻需煩兩件事，定機位和關注表演，對演員的表現不滿時喊“停”，有些劇組甚至給演員說戲都是副導演在做。
在確定好定好機位後，張然完全可以拿杯咖啡，坐導演椅上優哉遊哉的等著。不過他是個坐不住的人，讓他坐在椅子上什麽都不做，會覺得難受。
張然先是給燈光師提了一下自己要什麽光，然後看到他們的動作很慢，就指揮起燈光師布光來了。指揮布光本來是趙非的工作，不過趙非已經習慣張然的工作習慣，知道張然懂布光，而且水平很高，是樂見其成。
燈光師在劇組的地位很高，在國內甚至有燈爺之稱，在好萊塢也差不多。燈光組的老外有點接受不了張然的指手畫腳，布光不是導演的工作，你一個外行人插什麽手，是要搶我飯碗嗎？而且張然是中國人，又非常年輕，雖然掛著製片人的頭銜，但劇組很多人都以為呂克貝鬆才是真正的頭，張然隻是他雇來的，並沒有太把他當回事。
一個三十多歲的叫哈克比的燈光師看了張然一眼，輕蔑地道：“導演先生，布光是非常專業的工作，請交給專業人士。你隻需提出要求就可以看，請不要胡亂插手，否則會對我們的工作造成障礙的！”
張然一怔，對方的反應倒是有些出乎他的意料，尤其是這輕蔑的態度，分明是看不起自己啊！他知道新人導演在劇組往往沒有權威。尤其是好萊塢這邊，導演都是雇來的；如果碰上經驗豐富的老油子，受氣是難免的。在好萊塢劇組成員幾乎都是工會的。不可能像國內那樣看你不爽就可以開除，沒有正當理由開除劇組成員會被工會罰款的。因此在好萊塢導演如何在劇組掙權威。是一門高深的學問。
當初成家班跟成龍到好萊塢拍戲，美國人根本看不上他們，嫌他們礙手礙腳的。等到他們做動作的時候，成龍就故意讓成家班來了兩個高難度動作，美國人一看這麽牛逼，立馬就服了。
張然知道權威是靠自己爭來的，淡淡一笑：“專業是靠做，不是靠說。你按我說的來。把那個金發女郎拿開，上胖子燈；然後用12x12英尺和20x20英尺的柔光布，當演員在樹下走的時候，頂光就會顯得柔和自然。另外，需要用尼龍網上麵放上多種質地的柔光布，我需要不同的陰影密度！”
哈克比直接就是傻眼了，燈光組的其他成員也都愣住了。
張然見哈克比不動，問道：“怎麽，聽不懂嗎？”
哈克比聽到張然說的都是好萊塢的行話，知道自己遇到在好萊塢混過的老鳥了。而且張然給的布光方案很高明。這人是應該是從攝影轉導演的，這種導演是最難對付，他們非常專業。他趕緊道：“知道了。導演！”
張然沒有多說，繼續指揮：“滿座了，減一點！“
“牛肉太少，給寶貝兒加點牛肉！”
攝影組的中國成員基本上都會外語，不會外語的張然沒帶到加拿大來。可現在張然說的，他們根本聽不懂。有人低聲問趙非：“趙老師，張導說的都是什麽啊？滿座，牛肉，怎麽感覺在做飯啊？”
趙非跟伍迪艾倫拍過三部戲。對這其中的門道很清楚，露出一絲笑意：“他說的是好萊塢行話。滿座是講燈光太強，遮光網不起作用。寶貝兒是指菲涅爾燈。牛肉是指亮度，給寶貝兒加點牛肉的意思就是給把柔光燈弄亮點。”
在好萊塢的片場，很多東西都有特定的叫法，比如墊腳箱平放叫德克薩斯；豎放叫紐約；側放叫加利福利亞；又比如一天的拍攝任務中，倒數第二個鏡頭叫菲比，最後一個鏡頭叫馬蒂尼。能說出這些行話，說明是在好萊塢混過的老鳥；否則就是菜鳥。
攝影組的成員覺得稀奇：“原來如此，張導是在用這種方式回敬那些老外！”
趙非笑著點頭：“這些外國佬向來目中無人，覺得自己最牛逼，其他國家的電影人都是土包子。張然是中國人，又這麽年輕，這些人心裏看不起他。張然是在用這種方式樹立自己的權威，告訴他們，老子是老鳥！你看那些外國佬剛才趾高氣昂的嘛，現在都老實了！和外國佬合作，不能謙虛，一定要展現自己的實力，他們隻服強者！”
到了九點，第一副導演過來告訴張然，演員、燈光、攝影、錄音組全部準備好，可以進行正式拍攝了。
在好萊塢開機前喊“開始”的口令，是第一副導演的職責，這個口令和場記打板一樣，隻是流水線的一道工序。導演隻需要坐在監視器後，發現有錯喊“停”就行，不過張然還是習慣自己喊，作為導演不喊口令，感覺像沒有權威似的。
張然吸了一口氣，大聲發出口令：“各組注意，現在準備拍攝，攝影機準備！”
攝影師趙非回道：“準備好了！”
張然道：“錄音準備！”
錄音師道：“準備好了。”
張然下令道：“開始攝影！”
趙非示意掌機啟動攝影機，然後回答道：“攝影已開機！”
張然再次下令：“打板！”
攝影助理手持打板走到攝影機的麵前，將打板正對攝影機：“《時空戰士》，第八場，第一鏡，第一條！”說完，攝影助理用力合上打板，發出“哢”的脆響，然後他走出攝影機的鏡頭。
負責演員的副導演小聲問攝影機前的章紫怡:“紫怡，可以了嗎？”章紫怡回道：“好了！”如演員這時不答話，即表明他們尚在醞釀情緒，盡管膠片正在轉動消耗，大家仍需蹦緊神經地多等幾秒。
聽到章紫怡說可以了，副導演立即道：“演員準備好了！”
張然提高嗓門，喊道：“開始！”(未完待續。)
ps：金發女郎和胖子都是燈，具體是哪種我也不清楚。感謝趙客enuk、長青無悔、張二缺、飛雲肥了、蜂花粉45、但為君故、遺忘o瞬間、紫藤零落1987、老鼠羽毛打賞。