在參加論壇的幾人中,劉周的名氣也是最大的。


    所以魔都電影節對這次的宣傳,也是以劉周為主。


    結果也沒讓他們失望,論壇門票不僅被影迷們搶購一空,到場的記者更是超過了百人。


    當劉周走進會場的時候,整個大廳頓時陷入了騷動中,影迷們衝劉周揮手尖叫,記者們都把長槍短炮對準張然,瘋狂的按動快門。


    劉周來到台上,在自己的位置坐下,他的左右分別是寧昊和魏德勝,王曉帥則在最右邊。


    劉周和魏德勝以及王曉帥都不熟,因此跟他們點了下頭,就算打過招呼了。


    今天的座談會先是劉周他們四個導演先交流,然後才是導演們跟那幾個發行大佬和院線經理們進行交流。


    今天的討論由張果力主持,論壇開始後,他介紹完嘉賓,首先請寧昊起來發言,談談華夏電影市場究竟需要怎樣的電影。


    寧昊應該是最近除了陸釧外熱度最高的導演,不過陸釧的不是好名聲。


    目前《無人區》的總票房已經高達2.8億了,本來應該下畫的,但是申請了延期密鑰,所以還可以再放映一個月。


    距離下畫還有大半個月的時間,《無人區》票房破三億,應該是沒什麽問題了。


    《無人區》可謂是票房口碑雙豐收,也讓作為這部電影導演的寧昊人氣和圈內地位大增。


    這部電影無疑充分體現了,寧昊不僅拍喜劇片擅長,其他類型的片子也同樣能夠拿下高票房。


    寧昊也不僅僅是個喜劇導演。


    相比之下,四大導演之一的馮褲子,他卻還是轉型困難,一直沒有從喜劇片中跳出來。


    不過馮褲子一直拍喜劇片也能夠一直拿到高票房,這也是絕大部分人都沒有的本事。


    但這次《無人區》後,外界不可避免地又將寧昊和馮褲子拿來比較。


    馮褲子肯定是感到憋屈的,不過這次他沒有嘴炮,而是一直憋著口氣在精心籌備《一九四二》,他希望用作品讓外界閉嘴。


    而對於寧昊來說,他作為一個後輩能夠和馮褲子相提並論,也足夠說明他的優秀。


    可以說《無人區》對寧昊的影響挺大的,同時這部電影也沒有辜負寧昊付出的大量心血。


    所以寧昊講述了自己在《無人區》拍攝以及發行時的所見所聞。


    他覺得華夏電影應該回歸市場:


    “華夏的觀眾特別好,通過《無人區》,我發現觀眾的欣賞水平遠遠高於我原來的想象,華夏院線也特別支持好的國產電影,所以我對華夏電影市場充滿信心。”


    接下來輪到魏德勝,他去年憑借《海角七號》刷新了彎彎的票房記錄,成為彎彎最賣座導演。


    不過他在發言時,卻大倒苦水:


    “過去幾年,我見過很多投資人,但是和他們談電影,談藝術,乃至談商業,卻都屢屢碰壁。


    他們總說劇本很不錯,我很喜歡,但觀眾不會喜歡,因為它沒有太多的賣點,不符合商業規則。


    但為什麽美的東西要用那樣多的規則圈定?就算《海角七號》成功了,他們還是告訴我,這是特例。”


    聽魏德勝發言,就知道他又是個文藝至上的導演。


    但劉周無疑是非常佩服彎彎的那些投資人的,因為他們說的居然一點不差,《海角七號》真是特例。


    除了《海角七號》,魏德勝真沒有其他高票房的片子。


    至於那部他耗時十一年籌備拍攝的《賽德克.巴萊》,被外界吹成是史詩。


    但劉周前世也去看過這部片子,一半沒看到就想睡覺。


    要知道前世劉周也是一個懷有一顆文藝之心的人,商業電影他也看,隻不過當做是放鬆,而文藝片的話,劉周一般都會看得比較認真。


    《賽德克.巴萊》雖然是講述賽德克族,反抗一本統治的抗爭故事,但劉周總感覺電影呈現出來有些小家子氣,而且也比較拖遝。


    要知道這部電影全片長達四個半小時,最後在發行方的強烈要求下,分成了上下兩部。


    最後在彎彎上映的時候,票房才一千多萬台幣,可謂慘淡。


    要知道,彎彎觀眾可是比較熱衷文藝片的,但他們顯然不喜歡《賽德克.巴萊》。


    在魏德勝談完之後,張果力把話頭轉向了劉周,笑著問道:


    “劉導,你的電影不但質量高,而且票房也特別好,現在請你來談談,中低成本影片如何平衡質量與市場。”


    劉周心裏不由搖了搖頭,又是這種老生常談的話題,不過既然來了,總得說兩句,拿起話筒說道:


    “那我隨便說幾句,我姑妄說之,大家姑妄聽之吧!”


    劉周可以說是現在是華夏電影的一麵旗幟,在一些人眼裏,哪怕劉周放個屁,都會覺得是香的。


    所有人目光都集中在劉周身上,想要聽他會說些什麽。


    劉周組織了一下語言,說道:


    “我覺得這個問題說複雜也複雜,說簡單也簡單,總的來說就是以觀眾為本。


    其實我們國內的觀眾對於電影的要求很低的,隻要你的電影能夠將故事講明白就行。


    最近幾年,比較成功的導演最典型的莫過於我旁邊的寧昊導演,他能夠脫穎而出並且獲得了大量觀眾的喜歡,電影還能獲得高票房,就是因為他出色的講故事能力。


    他前兩部的瘋狂係列,都是三線敘事,但是大家都看得明白,目前還在上映的《無人區》,也有一個完整的故事邏輯在裏麵。


    但是偏偏這樣最簡單的將故事講明白的要求,國內卻還有很多導演做不到,很多導演從來不關心觀眾想要什麽。


    他們不但自身能力不足,還特別自戀,整天覺得自己懷才不遇,對觀眾的罵聲充耳不聞,覺得觀眾懂個屁,不知道欣賞他們的偉大作品!”


    聽到劉周居然這麽敢說,張果力不由用餘光看了一眼王曉帥,他們這些第六代導演,很多人都和劉周說的差不多。


    在場不少觀眾都在點頭,以前可從沒人為他們說話,有的隻有罵他們觀眾是垃圾,不配看誰誰誰的電影。


    劉周頓了頓接著說道:


    “我覺得我們現在弄一個論壇這樣誇誇其談其實並沒有什麽作用,就算我們在這裏講得再透徹,那些自以為是的導演就會尊重觀眾了嗎?


    不會的!


    他們仍然還會覺得眾人皆醉我獨醒,不會有任何改變。


    要解決這個問題,隻能靠市場規則來限製,而這個市場規則隻能隨著電影工業化逐步建立和完善。


    現在我們國內,還是導演中心製,對於一部電影導演有絕對的話語權,這就導致無人能夠製衡,他可以按照自己的想法來隨意折騰。


    這對那些自戀且自以為是的導演來說,他們可以完全不顧觀眾需求。


    而這種情況在電影工業成熟的好萊塢,那是完全不可想象的。


    在好萊塢,製片人才是中心,製片人更看重商業回報,更注重市場的反應,更重視故事的邏輯性和講述的流暢性,能夠更好的平衡電影的質量和市場。


    所以在製片人與導演發生理念的衝突時,製片人甚至可以直接解雇導演。


    像亞洲國寶級導演黑澤明,在拍《虎虎虎》的時候,因為拍攝方式與好萊塢格格不入,在影片拍攝三周後便被福克斯公司解雇。


    所以如果我們華語電影也能建立起工業化,不僅能夠讓華語電影有更多的可能性,同時也能夠讓導演認清市場,尊重觀眾。


    不過電影工業化對於我們來說任重而道遠,需要所有華語電影人共同努力。”


    其實解決國產電影粗製濫造的問題還有一個辦法,那就是放更多的好萊塢電影進來。


    讓國產電影和好萊塢電影正麵對決,剛開始國產電影肯定是會受到不小的衝擊的。


    對於國內導演來說,以後就別想混日子了,不用心拍電影的人,就隻能被餓死。


    不過這些話劉周不好說,現在國內潮流是對好萊塢大片做出一定的限製,多給國產電影一些空間和保護。


    如果劉周將這些話說出來的話,肯定會引來非議,甚至有些別有用心的人,很可能還會給劉周扣上漢奸的帽子。


    所以考慮了一下之後,劉周還是忍住了沒說。


    而對於劉周剛才說的那些話,現場有不少人包括張果力在內,都不由點頭。


    他們認為劉周說的是非常有道理的,之前劉周也提倡過華語電影應該搞工業化。


    電影工業化他們還不是很有概念,但是工業化的好處,現在他們是聽明白了。


    不過正當張果力想說兩句然後讓王曉帥發言的時候,卻沒想到他竟直接拿起話筒義憤填膺地說道:


    “我來的時候告誡自己一定要平心靜氣的說話,千萬不要激動,千萬不要得罪人,但是聽了剛才其他三位導演的發言,我實在忍不住。


    他們三位導演都在票房上取得過非常出色的成績,但是我覺得,他們作為導演,卻很失敗!”


    此話一出,在場的嘉賓和觀眾都驚呆了。


    而記者們卻都激動起來,王曉帥竟然向劉周他們三個直接開炮,這是要搞事啊,這下有大新聞了!


    寧昊和魏德勝臉上都有些不好看,唯有劉周心平氣和地看著王曉帥慷慨激昂地發言。

章節目錄

閱讀記錄

華娛之從1996開始所有內容均來自互聯網,uu小說網隻為原作者樟樹下一書生的小說進行宣傳。歡迎各位書友支持樟樹下一書生並收藏華娛之從1996開始最新章節