影片正式開始播放，然而一開始並不是預告片上看過的開場大戰，而是一個老人帶著一家人一起來掃墓。
如果熟悉小吉伯特家庭情況的人，就會認出來，這是小吉伯特的父親，又來客串小吉伯特的電影了。
觀眾還在疑惑，不是說開場大戰嗎？大戰在哪裏？
然而小吉伯特告訴大家，好戲在後麵。
隨著鏡頭聚焦老頭子的眼睛，仿佛帶著觀眾回到那個年代。
巨大海浪裹挾著盟軍登陸艇，朝著海灘衝鋒而去，讓人忍不住就開始緊張了。
鏡頭給到一個登陸艇的內部視角，從湯姆·漢克斯飾演的軍官的手開始，展現了一個登陸艇內所有士兵。
受不了顛簸，有的人在嘔吐，有的是拿著十字架在祈禱，請求上帝保佑自己。還有的人一遍又一遍的擦拭自己的武器，有的人則一臉冷漠。
沒有廢話，沒有客套，簡單的幾句台詞之後，登陸艇艙門一打開，士兵們還沒來得及衝出登陸艇，就如同割麥子一般被放倒。
如果此時注意到首映禮的觀眾表情，就會看到不少人嘴巴都張成一個o形，顯然被這場開場大戲給震撼住了。
沒有打不死的人，沒有蘭博，子彈穿透身體帶來的隻有一個結果，那就是死亡。
“雖然很血腥很殘酷，但是艾曼紐，你不得不承認，這就是真實的戰爭場麵。”蘇菲·瑪索說道。
如此慘烈的戰爭場麵，印象中從來沒有哪部影片做到過。
蘇菲·瑪索同樣震驚，老實說，她知道小吉伯特有名氣，自己也和他上過床了，但從來沒有如此認真的看過這個枕邊人的作品。
就是這樣傳統的方式，卻爆發出無與倫比的能量，讓觀眾深深沉浸在其中。
真實，殘酷，血腥，這就是首映禮觀眾所總結的幾個詞。
小吉伯特沒有使用自己最擅長的快速淩厲的鏡頭剪輯和切換，也拋棄了以往華麗優美的鏡頭風格，更沒有標新立異的各種視角的鏡頭。
最關鍵的是，這個場麵不是為了血腥而血腥，所有的一切都建立在真實合理的基礎上。
“這……這太血腥了，太殘酷了。”艾曼紐·貝阿有些膽小，甚至捂住了自己的眼睛，但還是忍不住露出一個縫隙，通過縫隙來看電影。
這場麵看起來慘烈至極，槍林彈雨穿透頭盔，穿透身體，有的人被削去了半個腦袋，有的人拖著被打穿的肚子，往裏塞自己流出來的腸子。
相比湯姆·漢克斯的興奮，哈維·韋恩斯坦的心情如同坐了過山車一般，那叫一個跌宕起伏。
湯姆·漢克斯拖著一個受傷的士兵剛走沒幾步，那個士兵下半身就被炸得粉碎。
當初看內部試映會的時候，湯姆·漢克斯就覺得影片一定能獲得巨大成功，現在看完，他更加確定了。
但影片如果也就這個樣子，那他在奧斯卡上獲勝的希望就大了很多。
湯姆·漢克斯早就看過影片內部試映會的版本，相比那個版本，湯姆·漢克斯發現影片節奏更加緊湊了，讓人感到窒息和緊張，為士兵的命運而擔心。
除開影片開頭運用的第一視角鏡頭之外，基本就是傳統手持攝影跟隨拍攝的方式。
但是麥子不會流血，不會喊痛，而人會。
確實，艾曼紐·貝阿點點頭道：“我以前從來沒有看過如此真實的戰爭場麵，這部電影通過開頭，就讓我印象深刻。”
沒想到，沒想到，光是一個開場大戲，就顯露出影片出色的品質。
如果後麵的戲份還保持這個水準的話，那《拯救大兵瑞恩》就是一部質量極其出色的戰爭電影。
不過事實證明，哈維·韋恩斯坦高興得還是太早了。
第一次看到《拯救大兵瑞恩》全貌的羅傑·艾伯特則為小吉伯特感到高興，這幾年他舔小吉伯特的行為，被眾多影評人所不齒。
但是他們哪裏知道，靠著吹捧小吉伯特，羅傑·艾伯特已經是全美最受年輕人歡迎的影評人。
他甚至還注冊了臉書賬號，是所有影評人裏第一個開通社交網站賬號的影評人，上麵的關注度也不少。
羅傑·艾伯特認為，影評人需要與時俱進，以往影評人能決定一部電影命運的日子，已經一去不複返了。
所以羅傑·艾伯特需要轉型，找到新的道路，好維持自己體麵的影評人身份，於是他把目標鎖定在人氣極高的小吉伯特身上。
用後來的話說，那就是吹小吉伯特能帶來巨大的流量，羅傑·艾伯特相當於掌握了流量密碼。
不過以往吹的時候，羅傑·艾伯特都被人懷疑收了小吉伯特的錢。
但問題是，大家都收錢了呀，不收錢誰還寫影評？
現在好了，這部電影幾乎所有北美影評人都在誇，這下子應該沒人說他收錢了，羅傑·艾伯特覺得自己可以使勁誇誇了。
小吉伯特顯然在風格上做出了極大的改變，他知道大場景不能很好的表現出戰爭的緊張，殘酷，以及那種恐怖，所以把視角更多的聚焦在個人上。
米勒上尉顫抖的手，倒在衝鋒路上的士兵，那一張張恐懼的臉，構建了一個足夠真實的場景。
影片還是充斥著各種爆爆爆的場麵，但和《勇闖奪命島》那誇張的風格不同，在戰場上爆炸是很正常的，沒有人覺得爆炸不合理。
相反，如果不爆炸，那反而還奇怪呢！
影片帶來的真實感，讓看電影的觀眾感受到戰爭的慘烈。
在這裏，沒有人是不死的，一切都來得那麽突然。沒有不切實際的僥幸，沒有中彈後活蹦亂跳的主角，也沒有垂死掙紮的反擊。
生命在這裏是如此的脆弱，傳達了戰爭所帶來的恐懼。
通過戰爭的慘烈來表達反戰的態度，這不新鮮。但小吉伯特做得好的地方在於，這些場麵看起來都過於真實了，影史上從來沒有如此表現手法的戰爭影片。
等開場二十多分鍾的大戰結束，影片節奏放緩，首映禮的觀眾才發現自己手心早就冒汗了。
不少人是掐著腿看完這場開場大戰的，腿幾乎被捏得通紅通紅的。
羅傑·艾伯特問法國同行：“現在看，你認為這部電影怎麽樣？”
這個法國影評人也頗為實誠，說不出違心的話，隻好說道：“確實不錯，小吉伯特在這些場麵上還是相當拿手的，希望文戲部分不會讓我們失望。”
影片繼續，得知詹姆斯·瑞恩的幾個哥哥都死在戰場上，於是馬歇爾決定讓這個孩子從戰場上撤下來，回到家中。
當馬歇爾將軍說出“那孩子還活著，我們要派人找到他，讓他回家。”
影院內不由自主的響起了掌聲，先是一個掌聲，隨後更多的掌聲後知後覺的響起來，所有人都起立鼓掌。
光是開頭這短短幾十分鍾，就值得大家送上一個掌聲了。
首映禮前方的主創們備受振奮，在影片剛開始沒多久的時候，就收到了掌聲，對影片主創們來說，是從未預料過的場麵。
蘇菲·瑪索和艾曼紐·貝阿也在鼓掌，小手拍得通紅。蘇菲·瑪索還一臉驕傲，看，那就是拯救我，脫離魔鬼掌控的導演，他是如此之棒。
哈維·韋恩斯坦，羅傑·艾伯特，呂克·貝鬆都人都送上了自己的掌聲，這掌聲顯得很真誠，不是正常的商業應酬的掌聲。
這部電影，它值得掌聲。
馬歇爾這個角色是克裏斯托弗·李飾演的，老頭也參加了首映禮，此時已經被開場大戰震撼得說不出話來了。
比起那些年輕沒見識過戰爭場麵的觀眾，克裏斯托弗·李可是真實經曆過戰爭場麵的。
小吉伯特能夠拍出來，他很開心。
任務被交給約翰·米勒上尉，由他帶領一隊士兵，找到詹姆斯·瑞恩，讓他從戰區撤離。
由此，影片拋出了一個扣人心弦的問題，為了一個士兵，就派出八個精銳士兵，到底值不值？
觀眾還不知道最後這八個人都會犧牲，但不妨礙大家對影片展開討論。
“我認為不值得，八個士兵去拯救一個人，明明這些士兵在戰場上能做出更大的貢獻，這麽做不值得。”有後排的影迷說道。
一旁的影迷不同意：“可是我們要考慮到，詹姆斯·瑞恩的哥哥們都戰死沙場，他是瑞恩家族唯一的獨苗了。
為國家做出這麽大的貢獻，他應該享有從戰場上活下來的權利。
為國家流血流汗，最後卻換來一個淒慘全部戰死，一張慘白的陣亡通知單，這對一個母親來說，太不公平了。”
“你說的很有道理，但是你也要考慮到，這些士兵也有兄弟姐妹，也有家人，有父母，有孩子，有妻子。
難道為了一個家庭，就讓其他八個家庭全部破碎嗎？”
“影片還在繼續，我們且看看後麵發展劇情吧！”
聽著後麵影迷的爭論，哈維·韋恩斯坦知道，《拯救大兵瑞恩》成功了。
小吉伯特成功的讓觀眾開始思考影片拯救這個主題，到底值不值得，要不要做這個交換，都是觀眾自己要思考的問題。
一部好的電影，做到拋出一個疑問，然後由觀眾解答還不夠。
完整的講述一個故事，讓觀眾自己給自己提出問題，再來回答這樣做到底值不值。
這樣的手法，顯得更高明。
影片這個水準太出色了，哈維·韋恩斯坦覺得，如果明年奧斯卡上公關工作沒做好，那《英國病人》就危險了。
影片節奏放緩之後，略顯平淡的敘事節奏，同樣很體現導演的功力。
可以這樣說，從前的小吉伯特隻會煽情，玩恐怖氣氛和炸炸炸。
但是在《拯救大兵瑞恩》上，小吉伯特進步相當明顯，正走在一個通往電影大師的路上。
可怕的是，小吉伯特還年輕，他還在進步。
他的未來，很值得期待。
(本章完)
如果熟悉小吉伯特家庭情況的人，就會認出來，這是小吉伯特的父親，又來客串小吉伯特的電影了。
觀眾還在疑惑，不是說開場大戰嗎？大戰在哪裏？
然而小吉伯特告訴大家，好戲在後麵。
隨著鏡頭聚焦老頭子的眼睛，仿佛帶著觀眾回到那個年代。
巨大海浪裹挾著盟軍登陸艇，朝著海灘衝鋒而去，讓人忍不住就開始緊張了。
鏡頭給到一個登陸艇的內部視角，從湯姆·漢克斯飾演的軍官的手開始，展現了一個登陸艇內所有士兵。
受不了顛簸，有的人在嘔吐，有的是拿著十字架在祈禱，請求上帝保佑自己。還有的人一遍又一遍的擦拭自己的武器，有的人則一臉冷漠。
沒有廢話，沒有客套，簡單的幾句台詞之後，登陸艇艙門一打開，士兵們還沒來得及衝出登陸艇，就如同割麥子一般被放倒。
如果此時注意到首映禮的觀眾表情，就會看到不少人嘴巴都張成一個o形，顯然被這場開場大戲給震撼住了。
沒有打不死的人，沒有蘭博，子彈穿透身體帶來的隻有一個結果，那就是死亡。
“雖然很血腥很殘酷，但是艾曼紐，你不得不承認，這就是真實的戰爭場麵。”蘇菲·瑪索說道。
如此慘烈的戰爭場麵，印象中從來沒有哪部影片做到過。
蘇菲·瑪索同樣震驚，老實說，她知道小吉伯特有名氣，自己也和他上過床了，但從來沒有如此認真的看過這個枕邊人的作品。
就是這樣傳統的方式，卻爆發出無與倫比的能量，讓觀眾深深沉浸在其中。
真實，殘酷，血腥，這就是首映禮觀眾所總結的幾個詞。
小吉伯特沒有使用自己最擅長的快速淩厲的鏡頭剪輯和切換，也拋棄了以往華麗優美的鏡頭風格，更沒有標新立異的各種視角的鏡頭。
最關鍵的是，這個場麵不是為了血腥而血腥，所有的一切都建立在真實合理的基礎上。
“這……這太血腥了，太殘酷了。”艾曼紐·貝阿有些膽小，甚至捂住了自己的眼睛，但還是忍不住露出一個縫隙，通過縫隙來看電影。
這場麵看起來慘烈至極，槍林彈雨穿透頭盔，穿透身體，有的人被削去了半個腦袋，有的人拖著被打穿的肚子，往裏塞自己流出來的腸子。
相比湯姆·漢克斯的興奮，哈維·韋恩斯坦的心情如同坐了過山車一般，那叫一個跌宕起伏。
湯姆·漢克斯拖著一個受傷的士兵剛走沒幾步，那個士兵下半身就被炸得粉碎。
當初看內部試映會的時候，湯姆·漢克斯就覺得影片一定能獲得巨大成功，現在看完，他更加確定了。
但影片如果也就這個樣子，那他在奧斯卡上獲勝的希望就大了很多。
湯姆·漢克斯早就看過影片內部試映會的版本，相比那個版本，湯姆·漢克斯發現影片節奏更加緊湊了，讓人感到窒息和緊張，為士兵的命運而擔心。
除開影片開頭運用的第一視角鏡頭之外，基本就是傳統手持攝影跟隨拍攝的方式。
但是麥子不會流血，不會喊痛，而人會。
確實，艾曼紐·貝阿點點頭道：“我以前從來沒有看過如此真實的戰爭場麵，這部電影通過開頭，就讓我印象深刻。”
沒想到，沒想到，光是一個開場大戲，就顯露出影片出色的品質。
如果後麵的戲份還保持這個水準的話，那《拯救大兵瑞恩》就是一部質量極其出色的戰爭電影。
不過事實證明，哈維·韋恩斯坦高興得還是太早了。
第一次看到《拯救大兵瑞恩》全貌的羅傑·艾伯特則為小吉伯特感到高興，這幾年他舔小吉伯特的行為，被眾多影評人所不齒。
但是他們哪裏知道，靠著吹捧小吉伯特，羅傑·艾伯特已經是全美最受年輕人歡迎的影評人。
他甚至還注冊了臉書賬號，是所有影評人裏第一個開通社交網站賬號的影評人，上麵的關注度也不少。
羅傑·艾伯特認為，影評人需要與時俱進，以往影評人能決定一部電影命運的日子，已經一去不複返了。
所以羅傑·艾伯特需要轉型，找到新的道路，好維持自己體麵的影評人身份，於是他把目標鎖定在人氣極高的小吉伯特身上。
用後來的話說，那就是吹小吉伯特能帶來巨大的流量，羅傑·艾伯特相當於掌握了流量密碼。
不過以往吹的時候，羅傑·艾伯特都被人懷疑收了小吉伯特的錢。
但問題是，大家都收錢了呀，不收錢誰還寫影評？
現在好了，這部電影幾乎所有北美影評人都在誇，這下子應該沒人說他收錢了，羅傑·艾伯特覺得自己可以使勁誇誇了。
小吉伯特顯然在風格上做出了極大的改變，他知道大場景不能很好的表現出戰爭的緊張，殘酷，以及那種恐怖，所以把視角更多的聚焦在個人上。
米勒上尉顫抖的手，倒在衝鋒路上的士兵，那一張張恐懼的臉，構建了一個足夠真實的場景。
影片還是充斥著各種爆爆爆的場麵，但和《勇闖奪命島》那誇張的風格不同，在戰場上爆炸是很正常的，沒有人覺得爆炸不合理。
相反，如果不爆炸，那反而還奇怪呢！
影片帶來的真實感，讓看電影的觀眾感受到戰爭的慘烈。
在這裏，沒有人是不死的，一切都來得那麽突然。沒有不切實際的僥幸，沒有中彈後活蹦亂跳的主角，也沒有垂死掙紮的反擊。
生命在這裏是如此的脆弱，傳達了戰爭所帶來的恐懼。
通過戰爭的慘烈來表達反戰的態度，這不新鮮。但小吉伯特做得好的地方在於，這些場麵看起來都過於真實了，影史上從來沒有如此表現手法的戰爭影片。
等開場二十多分鍾的大戰結束，影片節奏放緩，首映禮的觀眾才發現自己手心早就冒汗了。
不少人是掐著腿看完這場開場大戰的，腿幾乎被捏得通紅通紅的。
羅傑·艾伯特問法國同行：“現在看，你認為這部電影怎麽樣？”
這個法國影評人也頗為實誠，說不出違心的話，隻好說道：“確實不錯，小吉伯特在這些場麵上還是相當拿手的，希望文戲部分不會讓我們失望。”
影片繼續，得知詹姆斯·瑞恩的幾個哥哥都死在戰場上，於是馬歇爾決定讓這個孩子從戰場上撤下來，回到家中。
當馬歇爾將軍說出“那孩子還活著，我們要派人找到他，讓他回家。”
影院內不由自主的響起了掌聲，先是一個掌聲，隨後更多的掌聲後知後覺的響起來，所有人都起立鼓掌。
光是開頭這短短幾十分鍾，就值得大家送上一個掌聲了。
首映禮前方的主創們備受振奮，在影片剛開始沒多久的時候，就收到了掌聲，對影片主創們來說，是從未預料過的場麵。
蘇菲·瑪索和艾曼紐·貝阿也在鼓掌，小手拍得通紅。蘇菲·瑪索還一臉驕傲，看，那就是拯救我，脫離魔鬼掌控的導演，他是如此之棒。
哈維·韋恩斯坦，羅傑·艾伯特，呂克·貝鬆都人都送上了自己的掌聲，這掌聲顯得很真誠，不是正常的商業應酬的掌聲。
這部電影，它值得掌聲。
馬歇爾這個角色是克裏斯托弗·李飾演的，老頭也參加了首映禮，此時已經被開場大戰震撼得說不出話來了。
比起那些年輕沒見識過戰爭場麵的觀眾，克裏斯托弗·李可是真實經曆過戰爭場麵的。
小吉伯特能夠拍出來，他很開心。
任務被交給約翰·米勒上尉，由他帶領一隊士兵，找到詹姆斯·瑞恩，讓他從戰區撤離。
由此，影片拋出了一個扣人心弦的問題，為了一個士兵，就派出八個精銳士兵，到底值不值？
觀眾還不知道最後這八個人都會犧牲，但不妨礙大家對影片展開討論。
“我認為不值得，八個士兵去拯救一個人，明明這些士兵在戰場上能做出更大的貢獻，這麽做不值得。”有後排的影迷說道。
一旁的影迷不同意：“可是我們要考慮到，詹姆斯·瑞恩的哥哥們都戰死沙場，他是瑞恩家族唯一的獨苗了。
為國家做出這麽大的貢獻，他應該享有從戰場上活下來的權利。
為國家流血流汗，最後卻換來一個淒慘全部戰死，一張慘白的陣亡通知單，這對一個母親來說，太不公平了。”
“你說的很有道理，但是你也要考慮到，這些士兵也有兄弟姐妹，也有家人，有父母，有孩子，有妻子。
難道為了一個家庭，就讓其他八個家庭全部破碎嗎？”
“影片還在繼續，我們且看看後麵發展劇情吧！”
聽著後麵影迷的爭論，哈維·韋恩斯坦知道，《拯救大兵瑞恩》成功了。
小吉伯特成功的讓觀眾開始思考影片拯救這個主題，到底值不值得，要不要做這個交換，都是觀眾自己要思考的問題。
一部好的電影，做到拋出一個疑問，然後由觀眾解答還不夠。
完整的講述一個故事，讓觀眾自己給自己提出問題，再來回答這樣做到底值不值。
這樣的手法，顯得更高明。
影片這個水準太出色了，哈維·韋恩斯坦覺得，如果明年奧斯卡上公關工作沒做好，那《英國病人》就危險了。
影片節奏放緩之後，略顯平淡的敘事節奏，同樣很體現導演的功力。
可以這樣說，從前的小吉伯特隻會煽情，玩恐怖氣氛和炸炸炸。
但是在《拯救大兵瑞恩》上，小吉伯特進步相當明顯，正走在一個通往電影大師的路上。
可怕的是，小吉伯特還年輕，他還在進步。
他的未來，很值得期待。
(本章完)