其實，除了美國本土的電影獎項，歐洲也有蜚聲世界的三大電影節。再有一些國家地區的本國獎項……太多了，數不勝數。 所有電影節都有一個共同的特征，那就是口味十分高大上。換言之，評委們的口味在很多情況下與大眾品味是截然不同的，以至於獲獎的電影，大部分都是那種有深度的文藝片，至於那些爆米花商業大片，就算是票房炸彈又怎麽樣？人家照樣不鳥你。 但美國的金球獎，還有奧斯卡，其實還算是努力謀求商業與藝術的統一的。例如給那些票房炸彈頒發點技術獎什麽的。 最重要的是，因為它在全球的影響力太大了，全世界的電影人、明星都無法拒絕奧斯卡，即使是技術類獎項，或者幹脆就是刷提名，有份參與的電影都覺得與有榮焉。 但奧斯卡是美國人的奧斯卡，人家基本上不跟外語片玩，除了一個最佳外語片獎，很少會有外國電影能‘染指’其他獎項。 而不論是歐洲的三大電影節，還是其他的什麽入流不入流的電影節，均沒有奧斯卡這樣的影響力。好電影，好獎項，好資源——良性循環。 在完善的體製下，好萊塢的電影行業已經非常成熟了。 文藝片是用來刷逼格的，代表著電影人的良心。但商業片才是一個市場繁榮的基石。 如果《星河戰艦》是一部文藝片，別管它多麽的有深度，有內涵，有檔次，好萊塢眼睛都不會眨一下！ 最多將最佳外語電影獎頒給它就好，反正每年一部，不給它還會給別人。 有差別嗎？ 但它偏偏不是，偏偏是科幻商業大片！ 去看了一遍電影版本，許多好萊塢的權利人士，金字塔頂端的那群人，都沉默了。 他們感覺到了巨大的壓力。 查了查這個郝英俊導演的履曆，才更是閃瞎氪金狗眼——尼瑪這竟然是他從業以來拍的第二部片子！第一部片子沒引進不知道，但看看它在中國國內的票房吧！對一個純新人來說，這簡直就是天方夜譚！ 然後就是第二部，得，竟然比第一部還要成功，還要轟動，都邁出國門走向世界了！ 這樣一個導演…… 這樣一個既年輕又有才華的導演。 他馬上就江郎才盡了……你們信嗎？不光不信，很多人瞬間都芒刺在背，覺得這個家夥看著不像是省油的燈，他很可能根本沒打算孤軍奮戰，要是搞一個高精尖的導演團隊出來，拍一堆類似水平的電影。嗬嗬，那可就精彩了。 總之，站在最高處，就要有這樣高瞻遠矚，高屋建瓴，走一步想三步的精神。畢竟，蛋糕是他們的，所不同的就是內部的劃分而已。結果現在有人不但想搶一塊吃吃，還尼瑪的嫌不夠過癮，打算照葫蘆畫瓢的自己另做一份了！ 這個趨勢，太值得警惕了。 再說到這部電影。 就是因為以上種種複雜的心緒，美國的媒體就一股股的抽氣風來。一會兒萬馬齊喑，對這部電影視而不見，就是冷處理了，誰也沒催他們不是嗎？反正首周票房的確乏善可陳，裝傻也算是個好主意。 但或許有句話真的很有道理，那就是，酒香不怕巷子深。 就算媒體們施展了無視*，但好東西隻要有人先試水，就算口口相傳，通過各種聊天網等等途徑，好評如潮，加上各種精致又磅礴的圖片、預告片……在主流媒體裝聾作啞的時候，影片在默默地蓄力。 然後讓人大跌眼鏡的事情同樣在美國發生了，那就是，在這種遭受冷遇的前提下，這部該死的外語片的第二周票房竟然還實現了逆襲！而且是不小的增幅——尼瑪的平均每場次電影票售出張數都過了百分之八十！還有沒有天理，有沒有王法啦！ 欲哭無淚。 在這種情況下，各種野生的影評開始如雨後春筍一般的生長出來，網絡上不知道多少人討論這部電影，狂刷存在感，頗有不少的熱門話題。 《星河戰艦》的種種周邊，小到海報、徽章、人物塑料模型，大到裏麵的服裝同款、飛船模型、蟲子的等人模型，全都有了狂熱粉絲在收集。目前最受歡迎的，就是裏麵的同款軍服了。第102章 不得不說，軍服設計的好了，的確太過出彩。就像當年那誰吩咐設計的納.粹軍服，就因為足夠酷炫，不知道吸引了多少中二的少年少女跑去參軍……這個也一樣，有些人簡直就是瘋了，竟然一口氣將所有的造型全部收集一套，也不知道集齊七套能不能召喚神龍…… 堵看來是堵不上了，主流媒體們隻能無奈的轉變策略。 報導，也是有所側重的。 比如如今的主流媒體，側重的就是《星河戰艦》的技術層麵。而且不是拍攝的技巧、使用的特效，主要著重的就是那個最顯眼的裸眼3d技術，談論這種技術的優劣與否，有沒有必要應用，對傳統觀影方式的衝擊如何等等，剩下的關於劇情、導演、演員都是用春秋筆法草草略過，並不多提。 這是一個很大的命題——我們的電影，要不要也加入裸眼3d技術？ 要不要，而非能不能。 從措辭上來看，也能看出美國身為世界霸主的自信——有什麽東西，別人有而他們沒有，這當然不可能是能力問題，既然別人都做得出來，他們自然更能做得出來，這有什麽疑問嗎？所以唯一的問題，就是有沒有必要做出來呢？ 仿佛隻要一說‘有必要’，第二天他們就能搞出同樣的東西來，不費吹灰之力。 總之，媒體很輕鬆的就把話題轉了個向，如今大家討論的東西，自然與《星河戰艦》有關，怎麽會沒關呢？我們都承認你的技術用的不錯，但就算技術用的不錯，這部電影終究隻是一個背景而已，還會有更多的嗎？ 所以那詭異的票房曲線，漂亮的票房數據，都被掩映在了‘技術革新’這個命題下，仿佛這部電影為什麽會火，為什麽會引起轟動，都是因為它率先使用了新技術。 電影上映的時候，已經是下半年了，很快，用不了多久，就會到了好萊塢的頒獎季。 可以說，即使金球獎、奧斯卡是比較商業化的獎項，但不欣賞科幻片卻是和其他電影獎項共進退的。當年的阿凡達牛不牛？票房刷新的記錄簡直一枝獨秀到嚇死爹，前無古人，估計也很難有後來者了，且好多人認為，即使有電影能夠超越阿凡達的票房紀錄，導演也肯定是那個已經非人類的世界之王卡梅隆…… 但即使這麽牛了，當年狂刷九項奧斯卡提名，最後得了個啥？最佳攝影、最佳視覺效果、最佳藝術指導…… 坑不坑爹？！ 現在說到《星河戰艦》。其實這部電影和當年的阿凡達很像，首先是大投資——郝英俊自己玩特效讓實際投資降了一大截，但投資不能這麽算，所以星河戰艦公布出來的投資預算表也是很驚人的——扔進去的錢，在電影出來之前，讓所有人都覺得這導演瘋了。 然後是特效有開創效果的科幻大片。阿凡達首創3d巨幕演員cg模式真人扮演等等，而星河戰艦則是將裸眼3d技術首次應用在了大屏幕上，特效水平均甩了同時期所有電影八條街，帶給觀眾們的都是一場饕餮視覺盛宴。 但有一點，是星河戰艦比不了阿凡達的。 那就是，星河戰艦是部外語片——它裏麵的演員甚至一個美國籍的都沒有！連句英語台詞都沒有！你說你坑不坑爹？簡直將學院評委們所有的忌諱都犯了。 科幻片、外語片、主角非白人、主角非黑人、票房高人氣足、政治極其不正確…… 這樣的片子，還指望能收多少青睞？評委們巴不得連個提名都不給他！反正有什麽壓力呢？當年阿凡達那麽眾望所歸，不照樣讓它吃了癟！以美國本土的影響力來說，星河戰艦絕對到不了當年阿凡達的高度，都不是自己人，有多少影迷肯死撐啊！