大領導自然不會接受采訪，看完就走了。
嘉賓也陸續退場。
田領導、吳孟臣、竇守方三個麵上平靜，心裏吐氣揚眉。電影改革是他們的一塊心病，本來好好的，一下子被打斷，非弄個“9550”工程。
可以說這兩年，除了主旋律被大力扶持，其餘類型的電影都在原地踏步，甚至退步。
結果怎麽樣，還不是靠許非掙回麵子裏子。
開創賀歲片，三年製霸，今年是第四年。如今又拍出《風聲》，瞧這反應，這質量，足以打動上頭，用國家力量幫助宣傳。
主旋律、多樣化，一人包圓。
路線問題，實踐出真知，說明許非的方法是對的！
另一邊，央視的台長、副台長也在合計：“這小子神了，商業片也就算了，主旋律也能玩出花樣來。”
“他拍的就是有商業元素的主旋律，隻不過質量極高，讓人沒法批評。”
“那也不容易啊，國內還有誰能做到？”
台長頓了頓，道：“這兩年他搞常青藤劇場，搶走大量的市場份額，但聽說到此為止，不接著續約了？”
“對，有這麽一說。地方台都上星了，再搞也沒什麽意義。”
“以前他不願與我們合作，現在我們得拿出點誠意來，《大宅門》怎麽樣？”
“可以，到時我親自去談。”
央視的行事風格就是店大欺客，人家壓根不想談。他們心裏門兒清，但自己不能吐槽自己啊。
另有其他種種。
哥倫比亞的大衛決定買斷《風聲》的海外版權，此類片子不吃香，但也能賣點錢，何況許非開的價賊便宜。
新影聯的領導在嘀咕如何將《風聲》收益最大化，並下死心要防盜版。
更有趙寶華一票電影師爺，沉著臉走出大廳。
他們之前都在譏笑，認為許非不可能拍好主旋律，結果官方背書，接下來肯定要大力宣傳。
他們還得寫文章稱讚，跟吃屎一樣。
再說大領導出來，仍很有興致的跟秘書討論劇情。
八、九十年代，高層對文藝事業是真重視，動不動就親臨觀影。秘書明顯是個影迷，道：“《風聲》真的不錯，今年票房前三又沒跑了。”
“前三？”
“對啊，從94年施行分賬起，許非出品的電影就沒跌出過前三。
95年《陽光燦爛的日子》6千多萬，排第三。第一是《真實的謊言》，這個您知道，拿了一億票房。
96年《有話好好說》5千多萬，排第二，把《龍卷風》都壓過去了。
他那幾部賀歲片也不錯，皆在年度前七。”
“那今年呢？”
“今年目前第一的是《侏羅紀公園2》，7210萬。第二是《鴉片戰爭》，7200萬，就差了10萬。”
秘書忽然興奮起來，張了張嘴卻沒言語，免得瓜田李下。
《風聲》，極可能衝第一啊！
“……”
領導倒沒想這回事，因為票房數據最直接，他聽進耳朵就一個想法：
好嘛，我泱泱大國50萬電影工作者，就這麽一個能打的！
…………
“《風聲》以撲朔迷離、懸念迭生的情節結構，為我們展示了抗戰時期一段悲壯寂寞的英雄史，以及他們對祖國與人民的忠誠信仰。
是一部水準極高，感人至深的愛國主義影片。”
“《風聲》貢獻了幾年來最驚豔的群像表演，鞏麗、張蔓玉、葛尤、薑聞、梁佳輝這些名字匯聚在一部電影中，我們難以想象會碰撞出什麽樣的火花。
表演這個詞，從未如此清晰的呈現過。”
“開頭的特效令人炫目，我們總在吹捧好萊塢大片的視覺盛宴，卻不想著自己這塊土壤仍是荒蕪一片。
劇組請來香港公司操刀，據稱短短幾分鍾，花了一千餘萬。
學習先進技術，拍出我們自己的東西。
落後就要挨打。”
“《風聲》以強大的演員陣容，紮實的劇本，先鋒的拍攝手法……幾乎讓人忘記了它的性質，一部主旋律電影。”
國家宣傳的力量，是誰也比不了的。
許非享受到了《鴉片戰爭》的待遇，甚至還要強大，鋪天蓋地的媒體讚譽，睜眼閉眼全是《風聲》。
而大領導聽取意見，指示道：“不建議組織中小學生觀影。”
天下也在呼籲：“不建議未成年人觀看。”
本來就是兒童不宜的東西，結果起了反向宣傳的作用。越不讓看，越想看，因為提到“兒童不宜”四個字，成年人總會想到黃暴上。
首映過後三天，《風聲》開始第一輪上映。
剛一亮相，就霸占了京城、魔都、羊城等地的電影市場。或衝著明星來，或衝著黃暴來，或閑著沒事來的……
總之，很多人是看下去了，且非常喜歡。
“最令人驚喜？葛尤吧，我一看他就想笑，後來一看他就害怕，太變態了！”
“哭了，對，哭了！”
“怎麽說呢？雖然也是愛國主義什麽的，但跟以往的完全不同……說不好，反正我挺喜歡的。”
“我覺得多拍點這樣的電影特棒，觀眾不是不愛看主旋律，主要是吸引力不夠。”
搜狐迅速推出《風聲》專題，bbs更是熱火朝天，尺度大開。
“有生之年！我的夢想居然實現了，鞏麗和張蔓玉！”
“我和朋友們看完，討論了一宿裏麵的酷刑。尤其是繩子，現在看到繩子就興奮，啊呸，害怕。”
“赤果果的性暗示，不，應該是通過x虐待來獲得快感，以前的人真變態。”
“我怎麽覺得鞏麗和張蔓玉有點小曖昧呢？”
“不是小，是大大的曖昧，樓上的我們細聊。”
9月5號上映，跟著教師節，中秋，國慶。
在國慶前夕，上映兩周半的《風聲》反而又迎來了觀影高峰。因為包場開始了，各政府機關、國企、事業單位等等，都要加強愛國主義教育。
學校也沒落下，學生不讓看，老師可以看啊。
政策綠燈最霸道，以前許非出片子，仍要一個省一個省去談發行。這次爽快的讓人害怕，分賬怎麽算、幾號上映、用什麽海報、明星見麵會……全盤接受，暢通無阻。
包括一直不對付的那個省。
老總已經換掉了。
外麵喧囂陣陣，許老師也沒閑著，隻是有點蛋疼——他忙著參加各種座談會。
電影協會的、文聯的、市部門的、中央部門的，級別一個比一個高，推不了。車軲轆話反複說，議題就一項：
“主旋律到底該怎麽拍？”
“我覺得任何電影，都要分三個步驟：讓觀眾能掏錢進影院，讓觀眾能看下去，然後才會有喜歡、不喜歡的問題。”
“《風聲》說白了很簡單，明星造勢，觀眾見著大明星了，誒，第一步就成功。
他們願意掏錢去看，然後片子質量好，這就能看下去。”
“有人說《風聲》是個例，投入太大，製片廠承受不了。那我想問問，以前的主旋律大片花的錢多不多？
不亞於《風聲》吧，為什麽市場表現一般？”
“思路啊，不能再固步自封，必須要創新！”
“……”
有的讚同，有的反對，但反對的也說不出啥，人家成功了。
舉國氣勢，吊打今年的所有作品，包括《鴉片戰爭》和《侏羅紀》
總之，業內對主旋律有了新的認識，原來還可以這麽拍……
（還有……）
嘉賓也陸續退場。
田領導、吳孟臣、竇守方三個麵上平靜，心裏吐氣揚眉。電影改革是他們的一塊心病，本來好好的，一下子被打斷，非弄個“9550”工程。
可以說這兩年，除了主旋律被大力扶持，其餘類型的電影都在原地踏步，甚至退步。
結果怎麽樣，還不是靠許非掙回麵子裏子。
開創賀歲片，三年製霸，今年是第四年。如今又拍出《風聲》，瞧這反應，這質量，足以打動上頭，用國家力量幫助宣傳。
主旋律、多樣化，一人包圓。
路線問題，實踐出真知，說明許非的方法是對的！
另一邊，央視的台長、副台長也在合計：“這小子神了，商業片也就算了，主旋律也能玩出花樣來。”
“他拍的就是有商業元素的主旋律，隻不過質量極高，讓人沒法批評。”
“那也不容易啊，國內還有誰能做到？”
台長頓了頓，道：“這兩年他搞常青藤劇場，搶走大量的市場份額，但聽說到此為止，不接著續約了？”
“對，有這麽一說。地方台都上星了，再搞也沒什麽意義。”
“以前他不願與我們合作，現在我們得拿出點誠意來，《大宅門》怎麽樣？”
“可以，到時我親自去談。”
央視的行事風格就是店大欺客，人家壓根不想談。他們心裏門兒清，但自己不能吐槽自己啊。
另有其他種種。
哥倫比亞的大衛決定買斷《風聲》的海外版權，此類片子不吃香，但也能賣點錢，何況許非開的價賊便宜。
新影聯的領導在嘀咕如何將《風聲》收益最大化，並下死心要防盜版。
更有趙寶華一票電影師爺，沉著臉走出大廳。
他們之前都在譏笑，認為許非不可能拍好主旋律，結果官方背書，接下來肯定要大力宣傳。
他們還得寫文章稱讚，跟吃屎一樣。
再說大領導出來，仍很有興致的跟秘書討論劇情。
八、九十年代，高層對文藝事業是真重視，動不動就親臨觀影。秘書明顯是個影迷，道：“《風聲》真的不錯，今年票房前三又沒跑了。”
“前三？”
“對啊，從94年施行分賬起，許非出品的電影就沒跌出過前三。
95年《陽光燦爛的日子》6千多萬，排第三。第一是《真實的謊言》，這個您知道，拿了一億票房。
96年《有話好好說》5千多萬，排第二，把《龍卷風》都壓過去了。
他那幾部賀歲片也不錯，皆在年度前七。”
“那今年呢？”
“今年目前第一的是《侏羅紀公園2》，7210萬。第二是《鴉片戰爭》，7200萬，就差了10萬。”
秘書忽然興奮起來，張了張嘴卻沒言語，免得瓜田李下。
《風聲》，極可能衝第一啊！
“……”
領導倒沒想這回事，因為票房數據最直接，他聽進耳朵就一個想法：
好嘛，我泱泱大國50萬電影工作者，就這麽一個能打的！
…………
“《風聲》以撲朔迷離、懸念迭生的情節結構，為我們展示了抗戰時期一段悲壯寂寞的英雄史，以及他們對祖國與人民的忠誠信仰。
是一部水準極高，感人至深的愛國主義影片。”
“《風聲》貢獻了幾年來最驚豔的群像表演，鞏麗、張蔓玉、葛尤、薑聞、梁佳輝這些名字匯聚在一部電影中，我們難以想象會碰撞出什麽樣的火花。
表演這個詞，從未如此清晰的呈現過。”
“開頭的特效令人炫目，我們總在吹捧好萊塢大片的視覺盛宴，卻不想著自己這塊土壤仍是荒蕪一片。
劇組請來香港公司操刀，據稱短短幾分鍾，花了一千餘萬。
學習先進技術，拍出我們自己的東西。
落後就要挨打。”
“《風聲》以強大的演員陣容，紮實的劇本，先鋒的拍攝手法……幾乎讓人忘記了它的性質，一部主旋律電影。”
國家宣傳的力量，是誰也比不了的。
許非享受到了《鴉片戰爭》的待遇，甚至還要強大，鋪天蓋地的媒體讚譽，睜眼閉眼全是《風聲》。
而大領導聽取意見，指示道：“不建議組織中小學生觀影。”
天下也在呼籲：“不建議未成年人觀看。”
本來就是兒童不宜的東西，結果起了反向宣傳的作用。越不讓看，越想看，因為提到“兒童不宜”四個字，成年人總會想到黃暴上。
首映過後三天，《風聲》開始第一輪上映。
剛一亮相，就霸占了京城、魔都、羊城等地的電影市場。或衝著明星來，或衝著黃暴來，或閑著沒事來的……
總之，很多人是看下去了，且非常喜歡。
“最令人驚喜？葛尤吧，我一看他就想笑，後來一看他就害怕，太變態了！”
“哭了，對，哭了！”
“怎麽說呢？雖然也是愛國主義什麽的，但跟以往的完全不同……說不好，反正我挺喜歡的。”
“我覺得多拍點這樣的電影特棒，觀眾不是不愛看主旋律，主要是吸引力不夠。”
搜狐迅速推出《風聲》專題，bbs更是熱火朝天，尺度大開。
“有生之年！我的夢想居然實現了，鞏麗和張蔓玉！”
“我和朋友們看完，討論了一宿裏麵的酷刑。尤其是繩子，現在看到繩子就興奮，啊呸，害怕。”
“赤果果的性暗示，不，應該是通過x虐待來獲得快感，以前的人真變態。”
“我怎麽覺得鞏麗和張蔓玉有點小曖昧呢？”
“不是小，是大大的曖昧，樓上的我們細聊。”
9月5號上映，跟著教師節，中秋，國慶。
在國慶前夕，上映兩周半的《風聲》反而又迎來了觀影高峰。因為包場開始了，各政府機關、國企、事業單位等等，都要加強愛國主義教育。
學校也沒落下，學生不讓看，老師可以看啊。
政策綠燈最霸道，以前許非出片子，仍要一個省一個省去談發行。這次爽快的讓人害怕，分賬怎麽算、幾號上映、用什麽海報、明星見麵會……全盤接受，暢通無阻。
包括一直不對付的那個省。
老總已經換掉了。
外麵喧囂陣陣，許老師也沒閑著，隻是有點蛋疼——他忙著參加各種座談會。
電影協會的、文聯的、市部門的、中央部門的，級別一個比一個高，推不了。車軲轆話反複說，議題就一項：
“主旋律到底該怎麽拍？”
“我覺得任何電影，都要分三個步驟：讓觀眾能掏錢進影院，讓觀眾能看下去，然後才會有喜歡、不喜歡的問題。”
“《風聲》說白了很簡單，明星造勢，觀眾見著大明星了，誒，第一步就成功。
他們願意掏錢去看，然後片子質量好，這就能看下去。”
“有人說《風聲》是個例，投入太大，製片廠承受不了。那我想問問，以前的主旋律大片花的錢多不多？
不亞於《風聲》吧，為什麽市場表現一般？”
“思路啊，不能再固步自封，必須要創新！”
“……”
有的讚同，有的反對，但反對的也說不出啥，人家成功了。
舉國氣勢，吊打今年的所有作品，包括《鴉片戰爭》和《侏羅紀》
總之，業內對主旋律有了新的認識，原來還可以這麽拍……
（還有……）