“下麵讓我們頒發第一個獎項，最佳新人獎，有請……”
“嘩嘩嘩！”
頒獎禮終於開始。
舞台上的門打開，嘉賓周公子、國際章手拉手走出來。
一黑一白，身高差明顯。整個華語圈30歲以下，風頭最勁的三位女演員，另一個是香港的張柏之。
“小遜，你以前頒過獎麽？”
“沒有。”
“那你知道頒獎有什麽程序麽？”
“呃，拆信封前都要說幾句段子，但是沒給我台本。”
“是啊，沒有台本，看來要我們自己發揮。”
“……”
短暫的沉默，國際章伸伸手：“你說呀？”
“台本上沒寫了。”
底下一陣輕笑，周公子轉為正經，道：“其實我很羨慕這個新人獎，因為一人隻能拿一次。”
“我也是，我之前問主辦方為什麽找我們倆頒獎。他指著嘉賓名單給我看，哇……”
國際章手搭涼棚，往下麵望了望，意思是全是大佬。
“我們先看提名吧。”
最佳新人和最佳新人導演有一定的特殊性，並非每年都有，提名也不限多數，最少有兩個就ok。
“林嘉欣《男人四十》。”
“桂綸美《藍色大門》。”
“黃又南《一碌蔗》。”
“原麗淇《三更之回家》。”
“獲得第一屆金梧桐獎最佳新人獎的是……”
國際章拆開信封，交給周公子，後者念道：“恭喜林嘉欣！”
“嘩嘩嘩！”
25歲的林嘉欣上台，客氣的說了幾句感言。
第一屆，誰也沒啥特殊情感，禮節到就完 了。
跟著又演了個小節目，大屏幕放《病毒》片段，當然沒放喪屍的鏡頭，畢竟電視直播。把幾位主要演員放了下，介紹道：
“截至目前，該片票房1.13億美元，全球碟片銷售7千萬美元……”
“哇哦！”
《病毒》在去年席卷半個亞洲，但這麽直觀的印在大屏幕上，自令全場驚歎。
不由又想，好像從《臥虎藏龍》開始，就不斷誕生這種針對海外市場的大片。《臥虎藏龍》2億美元出頭，《病毒》差在哪裏？
缺的是北美票房不足，但光亞洲區的成績就如此牛逼，確實出乎意料。
“有請《病毒》主創上台！”
最佳亞洲電影，嘉賓很有分量，張國師和墨鏡王。
徐克領頭，一溜演員站在台上? 音樂雄渾激蕩，全場掌聲雷鳴。
典禮靠什麽？除了選片眼光、程序正義，靠的就是這些形式主義。張國師給你頒獎? 郭小四給你頒獎? 那感覺能一樣麽？
所謂影響力? 就這樣慢慢積累的。
“當時《蜀山傳》失敗，我整個人都很糟糕。他說沒關係，你下部戲就會翻身。我心想怎麽可能? 他說可以的。
果然就可以。
我做了二十年電影? 在遇到許先生之前，我也不知道自己能拍這樣的作品。感謝許先生，感謝那麽多優秀的演員……”
徐克代表大家發言? 掀起了一個小高潮。
在華語區的頒獎禮上? 你什麽時候見過內地、香港、日、韓的演員站在一塊領獎？？
……
典禮繼續? 許非在下麵看著。
大體上很滿意? 隻是獎項少了點? 整體時間不會很長? 明年就得增加技術獎了。
新人導演空缺。
最佳劇本給了《無間道》。
最佳女配角給了《五月八月》的葉童。
《五月八月》還是個合拍片，藍鯨電影製品廠和寰宇合拍，以大屠殺為背景講一個家庭的故事。
片子挺小眾，演員一上來，電視機前的觀眾拍大腿：
“許仙啊！”
最佳男配角給了《無間道》的梁佳輝? 他演黑幫老大? 比原版更囂張霸道。同獲提名的還有演警司的任達華? 《和你在一起》的王誌聞等。
接著最佳女主角? 第一個熱點。
頒獎嘉賓一亮相，又是場外吸氣，葛尤和周星星！
“葛老師！”
“周老師！”
倆人互相客氣? 明明都很正經，觀眾卻很想樂。
“葛老師，你覺得港台演員和內地演員在表演上有什麽不同？”
“我看的片子少，說的可能不對。港台電影比較發達，表演風格多種多樣；內地很長一段時間沒怎麽發展，表演有些模式化。
但無論那種方式，最終趨向於‘自然’兩個字，最終的標準還是能不能打動人。”
“說得好，葛老師的電影我都看過，都能打動我，標準的實力派。”
“哎，那周老師就是偶像派。”
哈拉了一陣，大屏幕亮出提名，競爭激烈。
李心潔《見鬼》、吳君如《金雞》、陶紅《生活秀》、倪萍《美麗的大腳》等。
不同風格的演員在一起碰撞，前所未有。金馬獎號稱兼容並包，卻也沒有主旋律參評的。
葛尤拆開信封，客氣的遞給周星星，後者念道：“恭喜李心潔！”
“嗡嗡嗡！”
貌似爆出個冷門，其實不算冷門。李心潔憑借此片，已經拿了金像、金馬，再加上金梧桐，就是三金影後。
這是位天才型的選手，可惜資源不太好，後續發展平平。
接著最佳男主角。
頒獎嘉賓鞏麗、張蔓玉。
競爭更激烈：華仔《無間道》、劉佩琦《和你在一起》、學友《男人四十》、黎明《三更之回家》等。
咦？
到此刻，很多人赫然發覺：熱到爆的《英雄》，居然連一個表演獎提名都木有。
而台上，倆人在聊天。
“聽說你要退休了？”
“呃，是啊。”
“你還不到40歲，為什麽要退休呢？是不是覺得無敵寂寞，影後拿累了，電影不好玩了？”
“你不要搞我啊！”
張蔓玉瞪眼，道：“我隻是想休息一下。”
“你休息做什麽？”
“唱歌嘍。”
“……”
鞏麗看了她兩秒鍾，表情一言難盡：“好，我們來看看獲獎者！”
“哈哈！”
拆開信封，張蔓玉宣布：“獲得最佳男演員的是，劉佩琦，恭喜！”
謔！
白三爺嗖的站起來，不太敢相信自己能從港片的包圍中突圍，上去還挺緊張，略結巴的說了幾句。
隨後，到了最重要的兩個獎。
徐克和薑聞出來，頒發最佳導演獎。
提名：張國師《英雄》、劉偉強麥兆輝《無間道》、許鞍華《男人四十》等等。
“獲獎者是，張藝某《英雄》。”
最後，最佳影片獎。
許老師親自頒發。
提名還是那幾部熱門，大家心裏都有數，不是《英雄》就是《無間道》，就看評委怎麽選了。
“獲得首屆金梧桐獎最佳影片獎的是……”
許非掃了眼台下，笑道：“恭喜，《無間道》！”
…………
第二天。
搜狐視頻就放出了幾段評委討論、投票的錄像，隨即又出了文字版，被各網站傳播。
“我不了解劉佩琦這個演員，我第一次看他的電影，但他打動我了。”
“您總說《金雞》代表了香港精神，恕我直言，我沒看出來，或者我沒理解。”
“《英雄》的主題很大，但很淺，表達的方式也很淺。它就是導演個人的一次炫技，對色彩，對結構，對畫麵的展現。”
“《無間道》的成功首先取決於劇本，而非導演。有這種劇本、這種演員、這種幕後，水平線以上的導演都能拍出來。我不同意給它導演獎！”
好家夥！
群眾看的津津樂道。
這些大腕評委唇槍舌戰，甚至急頭白臉，就為自己喜歡的作品能多一票，還是頭一次這麽清晰的展現出來。
首屆金梧桐結束了，話題度卻剛剛開始。
說明星的，說獎項的，說為金雞默哀的，自然也有許老師開場那段講話。
然後吃瓜群眾紛紛震驚：
這麽大的大佬，怎麽才出山啊？！
（誰看《一秒鍾》了？怎麽樣？）
“嘩嘩嘩！”
頒獎禮終於開始。
舞台上的門打開，嘉賓周公子、國際章手拉手走出來。
一黑一白，身高差明顯。整個華語圈30歲以下，風頭最勁的三位女演員，另一個是香港的張柏之。
“小遜，你以前頒過獎麽？”
“沒有。”
“那你知道頒獎有什麽程序麽？”
“呃，拆信封前都要說幾句段子，但是沒給我台本。”
“是啊，沒有台本，看來要我們自己發揮。”
“……”
短暫的沉默，國際章伸伸手：“你說呀？”
“台本上沒寫了。”
底下一陣輕笑，周公子轉為正經，道：“其實我很羨慕這個新人獎，因為一人隻能拿一次。”
“我也是，我之前問主辦方為什麽找我們倆頒獎。他指著嘉賓名單給我看，哇……”
國際章手搭涼棚，往下麵望了望，意思是全是大佬。
“我們先看提名吧。”
最佳新人和最佳新人導演有一定的特殊性，並非每年都有，提名也不限多數，最少有兩個就ok。
“林嘉欣《男人四十》。”
“桂綸美《藍色大門》。”
“黃又南《一碌蔗》。”
“原麗淇《三更之回家》。”
“獲得第一屆金梧桐獎最佳新人獎的是……”
國際章拆開信封，交給周公子，後者念道：“恭喜林嘉欣！”
“嘩嘩嘩！”
25歲的林嘉欣上台，客氣的說了幾句感言。
第一屆，誰也沒啥特殊情感，禮節到就完 了。
跟著又演了個小節目，大屏幕放《病毒》片段，當然沒放喪屍的鏡頭，畢竟電視直播。把幾位主要演員放了下，介紹道：
“截至目前，該片票房1.13億美元，全球碟片銷售7千萬美元……”
“哇哦！”
《病毒》在去年席卷半個亞洲，但這麽直觀的印在大屏幕上，自令全場驚歎。
不由又想，好像從《臥虎藏龍》開始，就不斷誕生這種針對海外市場的大片。《臥虎藏龍》2億美元出頭，《病毒》差在哪裏？
缺的是北美票房不足，但光亞洲區的成績就如此牛逼，確實出乎意料。
“有請《病毒》主創上台！”
最佳亞洲電影，嘉賓很有分量，張國師和墨鏡王。
徐克領頭，一溜演員站在台上? 音樂雄渾激蕩，全場掌聲雷鳴。
典禮靠什麽？除了選片眼光、程序正義，靠的就是這些形式主義。張國師給你頒獎? 郭小四給你頒獎? 那感覺能一樣麽？
所謂影響力? 就這樣慢慢積累的。
“當時《蜀山傳》失敗，我整個人都很糟糕。他說沒關係，你下部戲就會翻身。我心想怎麽可能? 他說可以的。
果然就可以。
我做了二十年電影? 在遇到許先生之前，我也不知道自己能拍這樣的作品。感謝許先生，感謝那麽多優秀的演員……”
徐克代表大家發言? 掀起了一個小高潮。
在華語區的頒獎禮上? 你什麽時候見過內地、香港、日、韓的演員站在一塊領獎？？
……
典禮繼續? 許非在下麵看著。
大體上很滿意? 隻是獎項少了點? 整體時間不會很長? 明年就得增加技術獎了。
新人導演空缺。
最佳劇本給了《無間道》。
最佳女配角給了《五月八月》的葉童。
《五月八月》還是個合拍片，藍鯨電影製品廠和寰宇合拍，以大屠殺為背景講一個家庭的故事。
片子挺小眾，演員一上來，電視機前的觀眾拍大腿：
“許仙啊！”
最佳男配角給了《無間道》的梁佳輝? 他演黑幫老大? 比原版更囂張霸道。同獲提名的還有演警司的任達華? 《和你在一起》的王誌聞等。
接著最佳女主角? 第一個熱點。
頒獎嘉賓一亮相，又是場外吸氣，葛尤和周星星！
“葛老師！”
“周老師！”
倆人互相客氣? 明明都很正經，觀眾卻很想樂。
“葛老師，你覺得港台演員和內地演員在表演上有什麽不同？”
“我看的片子少，說的可能不對。港台電影比較發達，表演風格多種多樣；內地很長一段時間沒怎麽發展，表演有些模式化。
但無論那種方式，最終趨向於‘自然’兩個字，最終的標準還是能不能打動人。”
“說得好，葛老師的電影我都看過，都能打動我，標準的實力派。”
“哎，那周老師就是偶像派。”
哈拉了一陣，大屏幕亮出提名，競爭激烈。
李心潔《見鬼》、吳君如《金雞》、陶紅《生活秀》、倪萍《美麗的大腳》等。
不同風格的演員在一起碰撞，前所未有。金馬獎號稱兼容並包，卻也沒有主旋律參評的。
葛尤拆開信封，客氣的遞給周星星，後者念道：“恭喜李心潔！”
“嗡嗡嗡！”
貌似爆出個冷門，其實不算冷門。李心潔憑借此片，已經拿了金像、金馬，再加上金梧桐，就是三金影後。
這是位天才型的選手，可惜資源不太好，後續發展平平。
接著最佳男主角。
頒獎嘉賓鞏麗、張蔓玉。
競爭更激烈：華仔《無間道》、劉佩琦《和你在一起》、學友《男人四十》、黎明《三更之回家》等。
咦？
到此刻，很多人赫然發覺：熱到爆的《英雄》，居然連一個表演獎提名都木有。
而台上，倆人在聊天。
“聽說你要退休了？”
“呃，是啊。”
“你還不到40歲，為什麽要退休呢？是不是覺得無敵寂寞，影後拿累了，電影不好玩了？”
“你不要搞我啊！”
張蔓玉瞪眼，道：“我隻是想休息一下。”
“你休息做什麽？”
“唱歌嘍。”
“……”
鞏麗看了她兩秒鍾，表情一言難盡：“好，我們來看看獲獎者！”
“哈哈！”
拆開信封，張蔓玉宣布：“獲得最佳男演員的是，劉佩琦，恭喜！”
謔！
白三爺嗖的站起來，不太敢相信自己能從港片的包圍中突圍，上去還挺緊張，略結巴的說了幾句。
隨後，到了最重要的兩個獎。
徐克和薑聞出來，頒發最佳導演獎。
提名：張國師《英雄》、劉偉強麥兆輝《無間道》、許鞍華《男人四十》等等。
“獲獎者是，張藝某《英雄》。”
最後，最佳影片獎。
許老師親自頒發。
提名還是那幾部熱門，大家心裏都有數，不是《英雄》就是《無間道》，就看評委怎麽選了。
“獲得首屆金梧桐獎最佳影片獎的是……”
許非掃了眼台下，笑道：“恭喜，《無間道》！”
…………
第二天。
搜狐視頻就放出了幾段評委討論、投票的錄像，隨即又出了文字版，被各網站傳播。
“我不了解劉佩琦這個演員，我第一次看他的電影，但他打動我了。”
“您總說《金雞》代表了香港精神，恕我直言，我沒看出來，或者我沒理解。”
“《英雄》的主題很大，但很淺，表達的方式也很淺。它就是導演個人的一次炫技，對色彩，對結構，對畫麵的展現。”
“《無間道》的成功首先取決於劇本，而非導演。有這種劇本、這種演員、這種幕後，水平線以上的導演都能拍出來。我不同意給它導演獎！”
好家夥！
群眾看的津津樂道。
這些大腕評委唇槍舌戰，甚至急頭白臉，就為自己喜歡的作品能多一票，還是頭一次這麽清晰的展現出來。
首屆金梧桐結束了，話題度卻剛剛開始。
說明星的，說獎項的，說為金雞默哀的，自然也有許老師開場那段講話。
然後吃瓜群眾紛紛震驚：
這麽大的大佬，怎麽才出山啊？！
（誰看《一秒鍾》了？怎麽樣？）