沈三通看向劉曄：“我要給你的陸劍雄加戲。”
“讓陸劍雄貫穿劇情的始終，隻是沒有感情戲。”
“薑淑雲會死，但是陸劍雄會帶著一顆子彈殼，在萬人坑中幸存下來。”
“在電影正片裏，他也會死去。”
“但電影結束後彩蛋部分，給出他活了下來。解放後，踏上建設邊疆的旅途。”
“彩蛋會介紹，陸劍雄活下來後的經曆。”
“在家國沉淪的絕望之下，去了延安，在一次次戰鬥中奮勇殺敵，為在南京死去的人，向鬼子索命。”
“這部戲是黑白色彩，我想要在最後有個彩色鏡頭，邊疆紅日初升的太陽。”
“對應我們腳下的土地走向光明，國家迎來了光明。”
沈三通強調道：“陸劍雄這個人物的安排，是和現實曆史呼應。”
“大屠殺是發生了，但是中華沒有滅，從低穀走了出來。”
“大屠殺五年後，42年，本子隻能龜縮在碉堡，侵略野心完全破產。”
“而37年到07年，七十年的時間，我們中華民族更是從深淵中走出，前途、命運無限光明。”
“一個偉大的文明，一個偉大的民族，不是強大時上升期多麽煊赫，多麽風光，而是可以從每一次低穀中走出來！”
“毫無疑問我們中華文明是偉大的民族！”
劉曄道：“導演，我以茶代酒，敬你一杯，說的太好了！”
範偉也表態道：“說的好，我們是偉大的民族啊！”
陸釧執導的時候，劇組情緒非常消極，尤其是中方團隊。
日方嘻嘻哈哈，不受影響。
沈三通將主創積極性調動了起來。
《南京》原版最大問題是本子視角一以貫之，有血有肉，突出人性，還有懺悔，中方視角細碎。
改動針對這兩個，把角川視角打散，陸劍雄視角貫穿始終。
其他方麵不做改動。
原版“小妹”的一段越劇小曲明顯敵不過日軍鼓點陣陣的跳喪舞，打著麻將的金陵女子更無法匹敵跳著“田樂能”的日本男人。
這種對比不對，女對男，心態上把本子擺在了強勢地位，擺在了雄性地位。
沈三通很不喜歡這種心態。
本子是在上升期，遇到了中華民族的下墜期，還是西方聯合撕咬的近代史低穀。
換個上升期，哪怕是封建王朝的中前期，也能把窮鬼帝國主義的本子湊出屎。
不能因為暫時的失敗，把整個民族原罪化。
上升期的野蠻，也許能暫時戰勝下墜期的文明，撕下一塊肉來，但不可能永遠勝利。
但是背景是大屠殺，哪怕本子是趁虛而入，發生了就是發生了。
沈三通沒做改動，記住這種感覺。
撕裂般的痛苦。
現代人要做的是絕不讓曆史重演。
原版把懺悔刪掉的話，放眼影視行業，水平、立場沒太大問題。
甚至能說的上正劇。
就算不刪掉，也是很好的反麵老師。
不從正常人角度看，原版在文藝領域，已經很難得。
《南京》劇組拍攝進度越發順利。
11月28日。
提前結束天津戲份，轉戰長春。
陸釧為這部戲付出很多。
斥資3000多萬，耗時半年在長春農安縣龍王鄉太平池搭建起一座“南京城”，複原出800畝的廢墟城池。
影片中的新華門、教堂、金陵女子學校等重要場景均包含其中。
設計圖紙中曾經的南京城結構、大小比例、房屋位置等均被清晰標明。
選擇在長春而非南京搭建，是因為70年前的南京冬季氣候寒冷，還有雪景，景觀和東北相似。
影片拍攝周期長，當南京氣候轉暖周圍景色變綠後，會影響片中場景需要呈現的肅殺氣息。
陸釧回來了，盯著沈三通：“我不能讓你把我的戲毀了。”
挺尷尬。
劇組離開他之後，運作的更好。
他也不敢聲張，《尋槍》時候他是新人，要是現在傳出去劇組被沈三通奪權，丟死人。
沈三通道：“你不給日軍找人性，我扭頭就走。”
陸釧後續拍鬼吹燈，鴻門宴，能看出來，和賈章科、漏液不一樣。
就說原版《南京》，電影開始時，鏡頭分別給了日軍攻城和國軍內訌，是紀錄片風格的電影。
劉燁扮演的陸劍雄就義時，突然高喊“中國不會亡”，陸釧煽了一把情。
江依燕扮演的小江等人自告奮勇去給日軍當慰安婦那場戲，煽情更是不遺餘力。
說明陸釧自己代入了，沒法克製。
中方視角磕磕絆絆，本子視角一以貫之，也是因為作為導演的陸釧，代入了中方視角。
所以產生很多痛苦掙紮，拍起來斷斷續續。
本子視角是脫離的，所以才那麽淡然。
給角川最後懺悔自殺，大概率也是陸釧情緒到了，必須讓他死。
陸釧其實是仿照《辛德勒名單》。
他很喜歡“借鑒”。
《尋槍》是薑聞的，另一部《可可西裏》抄紀錄片《我和藏羚羊》。
問題是辛德勒有原型，得國也跪了。
不僅是跪了，德銀裏麵，猶影響力很大。
德國做生意也有意讓著猶。
本子呢？
沒原型，也沒跪。
結果《南京》這部片子虛構了一個辛德勒出來。
整體視角過於“冷靜”了，冷靜的更像是個日裔的導演。
這也是當下文藝領域的問題。
沒有立場，刻意回避立場，不願意維護本國利益。
沈三通有一個荒誕，但是可能接近於事實的猜測。
正常人來看，陸釧是美化了日軍。
但是本子右翼在阻止這部戲拍出來。
同時，對於一些人來說，陸釧是美化的不夠。
《南京》這部戲，最初是米國投資方，看過《可可西裏》，想要出資由陸釧拍攝一部亞洲版“辛德勒名單”。
要求是是劇本由米方提供，講述在南京大屠殺期間拉貝拯救中國人的故事。
可想而知這劇本是什麽成色。
陸釧查閱大量曆史資料後，決定拍一部自己心目中關於南京的電影。
這個選擇，陸釧拒絕了米國投資，也就是拒絕了走賈章科、漏液的路線。
然後中影主控，拉來了譚洪，才有了這部戲。
那麽，對於一些人而言，陸釧做的就是政府的宣傳片，是命題作文。
一些人根本不願意有人來談這件事，不符合外務省給他們的任務。
還有一些，覺得角川所代表的本子形象過於頹廢，不符合武士道精神。
陸釧就成了夾心餅幹。
正常人不滿意他，無中生有，弄了本子版辛德勒出來。
反的，覺得陸釧不夠反，迎合了政府需要。
在當下，沈三通不得不承認，陸釧是進步力量。
情況就是這個情況。
要等到更多新力量起來，陸釧才會被淘汰。
12月1日。
沈三通發布了《生快2》最終預告片，也發行了第二首推廣單曲，抄的李榮昊的《爸爸媽媽》。
爸爸媽媽給我的不少不多
足夠我在這年代奔波
足夠我生活
劇組收工。
韓三瓶領著一老頭：“三通，我給你介紹，陸老哥，著名作家，一級編劇，也是陸釧導演的父親。”
陸天名揶揄道：“哪什麽著名作家，沈導才是著名導演。”
沈三通意外的看了陸釧一眼。
打不過叫爸爸？
陸釧窘迫道：“爸，你怎麽來了？”
陸天名沒好氣道：“我不來給你撐撐場子，你要被欺負成什麽樣？”
韓三瓶把沈三通拉到一邊道：“把劇組交給陸釧吧，我告訴你，你這個劇組，有內鬼。陸天名就是人家叫過來的。”
“關鍵是退出的本子導演，還有演本子兵的留學生，向一些部門反應你的問題。”
“這部戲之前遭遇有關部門的否決，經過很長時間溝通才通過的。”
“我知道你不滿意劇情，但是現在要解決有無問題，有總比沒有強。”
查完資料發現，陸釧在當時確實是進步力量，雖然離譜，但事實就是這樣。
群友建議不改《南京》，我分析之後覺得也沒法改。
這部戲在那個年代，能立項，xx部否決後通過審核，還真就是陸釧和譚洪遊說，不僅需要精力好處，還有一些保證。
能上映也是因為拍的一般，情緒特別激烈，很難上。那個時候還想著中日韓自貿區。
而且原版從電影來說很差，但是電影之外，客觀上，讓大家去討論，反向激發了記憶了，讓大家記住這段曆史。也算有積極意義。
“讓陸劍雄貫穿劇情的始終，隻是沒有感情戲。”
“薑淑雲會死，但是陸劍雄會帶著一顆子彈殼，在萬人坑中幸存下來。”
“在電影正片裏，他也會死去。”
“但電影結束後彩蛋部分，給出他活了下來。解放後，踏上建設邊疆的旅途。”
“彩蛋會介紹，陸劍雄活下來後的經曆。”
“在家國沉淪的絕望之下，去了延安，在一次次戰鬥中奮勇殺敵，為在南京死去的人，向鬼子索命。”
“這部戲是黑白色彩，我想要在最後有個彩色鏡頭，邊疆紅日初升的太陽。”
“對應我們腳下的土地走向光明，國家迎來了光明。”
沈三通強調道：“陸劍雄這個人物的安排，是和現實曆史呼應。”
“大屠殺是發生了，但是中華沒有滅，從低穀走了出來。”
“大屠殺五年後，42年，本子隻能龜縮在碉堡，侵略野心完全破產。”
“而37年到07年，七十年的時間，我們中華民族更是從深淵中走出，前途、命運無限光明。”
“一個偉大的文明，一個偉大的民族，不是強大時上升期多麽煊赫，多麽風光，而是可以從每一次低穀中走出來！”
“毫無疑問我們中華文明是偉大的民族！”
劉曄道：“導演，我以茶代酒，敬你一杯，說的太好了！”
範偉也表態道：“說的好，我們是偉大的民族啊！”
陸釧執導的時候，劇組情緒非常消極，尤其是中方團隊。
日方嘻嘻哈哈，不受影響。
沈三通將主創積極性調動了起來。
《南京》原版最大問題是本子視角一以貫之，有血有肉，突出人性，還有懺悔，中方視角細碎。
改動針對這兩個，把角川視角打散，陸劍雄視角貫穿始終。
其他方麵不做改動。
原版“小妹”的一段越劇小曲明顯敵不過日軍鼓點陣陣的跳喪舞，打著麻將的金陵女子更無法匹敵跳著“田樂能”的日本男人。
這種對比不對，女對男，心態上把本子擺在了強勢地位，擺在了雄性地位。
沈三通很不喜歡這種心態。
本子是在上升期，遇到了中華民族的下墜期，還是西方聯合撕咬的近代史低穀。
換個上升期，哪怕是封建王朝的中前期，也能把窮鬼帝國主義的本子湊出屎。
不能因為暫時的失敗，把整個民族原罪化。
上升期的野蠻，也許能暫時戰勝下墜期的文明，撕下一塊肉來，但不可能永遠勝利。
但是背景是大屠殺，哪怕本子是趁虛而入，發生了就是發生了。
沈三通沒做改動，記住這種感覺。
撕裂般的痛苦。
現代人要做的是絕不讓曆史重演。
原版把懺悔刪掉的話，放眼影視行業，水平、立場沒太大問題。
甚至能說的上正劇。
就算不刪掉，也是很好的反麵老師。
不從正常人角度看，原版在文藝領域，已經很難得。
《南京》劇組拍攝進度越發順利。
11月28日。
提前結束天津戲份，轉戰長春。
陸釧為這部戲付出很多。
斥資3000多萬，耗時半年在長春農安縣龍王鄉太平池搭建起一座“南京城”，複原出800畝的廢墟城池。
影片中的新華門、教堂、金陵女子學校等重要場景均包含其中。
設計圖紙中曾經的南京城結構、大小比例、房屋位置等均被清晰標明。
選擇在長春而非南京搭建，是因為70年前的南京冬季氣候寒冷，還有雪景，景觀和東北相似。
影片拍攝周期長，當南京氣候轉暖周圍景色變綠後，會影響片中場景需要呈現的肅殺氣息。
陸釧回來了，盯著沈三通：“我不能讓你把我的戲毀了。”
挺尷尬。
劇組離開他之後，運作的更好。
他也不敢聲張，《尋槍》時候他是新人，要是現在傳出去劇組被沈三通奪權，丟死人。
沈三通道：“你不給日軍找人性，我扭頭就走。”
陸釧後續拍鬼吹燈，鴻門宴，能看出來，和賈章科、漏液不一樣。
就說原版《南京》，電影開始時，鏡頭分別給了日軍攻城和國軍內訌，是紀錄片風格的電影。
劉燁扮演的陸劍雄就義時，突然高喊“中國不會亡”，陸釧煽了一把情。
江依燕扮演的小江等人自告奮勇去給日軍當慰安婦那場戲，煽情更是不遺餘力。
說明陸釧自己代入了，沒法克製。
中方視角磕磕絆絆，本子視角一以貫之，也是因為作為導演的陸釧，代入了中方視角。
所以產生很多痛苦掙紮，拍起來斷斷續續。
本子視角是脫離的，所以才那麽淡然。
給角川最後懺悔自殺，大概率也是陸釧情緒到了，必須讓他死。
陸釧其實是仿照《辛德勒名單》。
他很喜歡“借鑒”。
《尋槍》是薑聞的，另一部《可可西裏》抄紀錄片《我和藏羚羊》。
問題是辛德勒有原型，得國也跪了。
不僅是跪了，德銀裏麵，猶影響力很大。
德國做生意也有意讓著猶。
本子呢？
沒原型，也沒跪。
結果《南京》這部片子虛構了一個辛德勒出來。
整體視角過於“冷靜”了，冷靜的更像是個日裔的導演。
這也是當下文藝領域的問題。
沒有立場，刻意回避立場，不願意維護本國利益。
沈三通有一個荒誕，但是可能接近於事實的猜測。
正常人來看，陸釧是美化了日軍。
但是本子右翼在阻止這部戲拍出來。
同時，對於一些人來說，陸釧是美化的不夠。
《南京》這部戲，最初是米國投資方，看過《可可西裏》，想要出資由陸釧拍攝一部亞洲版“辛德勒名單”。
要求是是劇本由米方提供，講述在南京大屠殺期間拉貝拯救中國人的故事。
可想而知這劇本是什麽成色。
陸釧查閱大量曆史資料後，決定拍一部自己心目中關於南京的電影。
這個選擇，陸釧拒絕了米國投資，也就是拒絕了走賈章科、漏液的路線。
然後中影主控，拉來了譚洪，才有了這部戲。
那麽，對於一些人而言，陸釧做的就是政府的宣傳片，是命題作文。
一些人根本不願意有人來談這件事，不符合外務省給他們的任務。
還有一些，覺得角川所代表的本子形象過於頹廢，不符合武士道精神。
陸釧就成了夾心餅幹。
正常人不滿意他，無中生有，弄了本子版辛德勒出來。
反的，覺得陸釧不夠反，迎合了政府需要。
在當下，沈三通不得不承認，陸釧是進步力量。
情況就是這個情況。
要等到更多新力量起來，陸釧才會被淘汰。
12月1日。
沈三通發布了《生快2》最終預告片，也發行了第二首推廣單曲，抄的李榮昊的《爸爸媽媽》。
爸爸媽媽給我的不少不多
足夠我在這年代奔波
足夠我生活
劇組收工。
韓三瓶領著一老頭：“三通，我給你介紹，陸老哥，著名作家，一級編劇，也是陸釧導演的父親。”
陸天名揶揄道：“哪什麽著名作家，沈導才是著名導演。”
沈三通意外的看了陸釧一眼。
打不過叫爸爸？
陸釧窘迫道：“爸，你怎麽來了？”
陸天名沒好氣道：“我不來給你撐撐場子，你要被欺負成什麽樣？”
韓三瓶把沈三通拉到一邊道：“把劇組交給陸釧吧，我告訴你，你這個劇組，有內鬼。陸天名就是人家叫過來的。”
“關鍵是退出的本子導演，還有演本子兵的留學生，向一些部門反應你的問題。”
“這部戲之前遭遇有關部門的否決，經過很長時間溝通才通過的。”
“我知道你不滿意劇情，但是現在要解決有無問題，有總比沒有強。”
查完資料發現，陸釧在當時確實是進步力量，雖然離譜，但事實就是這樣。
群友建議不改《南京》，我分析之後覺得也沒法改。
這部戲在那個年代，能立項，xx部否決後通過審核，還真就是陸釧和譚洪遊說，不僅需要精力好處，還有一些保證。
能上映也是因為拍的一般，情緒特別激烈，很難上。那個時候還想著中日韓自貿區。
而且原版從電影來說很差，但是電影之外，客觀上，讓大家去討論，反向激發了記憶了，讓大家記住這段曆史。也算有積極意義。