第288章 遙遠的旅途，海歸的不歸路
文娛：穿越後，國家隊死死盯著我 作者：千又予 投票推薦 加入書簽 留言反饋
音樂結束，燈光開了部分，掌聲響起。
該說不說，這首作品，質量很高。
就今天的音樂創作而言，劉振嶽和吳妍書還是比較認可彭毅憲的。
麥肯?希爾維斯特和賈特?卡洛恩也稍稍鬆了口氣。文森特還是有些爭氣，不然事情可能會變得有些麻煩。
想想也是，要是沒實力，也不可能在鎂國混了好幾年。
林奇彬和鬆田久讓也不由點頭。
彭毅憲心裏的兩塊石頭，已經放下了一塊。
根據規則，為了避免評委的點評形成幹擾，要等兩人的作品都播放完成之後才賞析、點評、打分。
祝曉曉的聲音適時響起：“感謝彭毅憲先生的精彩創作。看大家的表現，相信各位心裏自有定論了。那請各位調整呼吸，期待思然的精彩表現吧。”
……
雖然各位評委並沒有點評，但電視機和手機屏幕之前的觀眾們已經討論開了。
“這海龜有兩把刷子啊！”
“純路人，請問這首曲子是什麽水平？”
“有沒有專業人士來點評點評？”
“挺好聽的，好像真的靜下心來了。”
“這彭毅憲第一首作品就這麽牛，思然咋整？”
“未必會輸！”
“樓上的，你說誰未必會輸？”
“誒誒誒，小道消息，早在前兩天就有口子出現了啊！有興趣私我！”
“什麽口子？”
“盤！”
“……”
————————
燈光再次熄滅。
洛淩藏在麵具下的臉，有些期待。
彭毅憲強，還能有外星人強了？
抽到這個地方，你彭毅憲覺得幸運，我還覺得更幸運呢！
地球青城山，炎夏清城峰！
評委之中就有四個亞洲人，還有個來自經日國的……這不巧了嗎這不是！
洛淩記得不少適合的曲子，首首滌心，但《遙遠的旅途》，這還能跑了？
必須是它！
那句經典無比的“拜水都江堰，問道青城山”，出自文學大家餘秋雨筆下。而以其作為廣告詞的宣傳片，可是在中央電視台播出的啊，流傳度能差了？
日本人的遙遠旅途……
他娘的，我大老遠從地球上搬到炎夏來，不遠嗎？容易嗎？（本狗幣作者：有難度嗎？( ?? w ?? )?）
不好意思，這曲子在這裏，是我洛—抄手—思然—外星人—巨星—淩的了，是炎夏的了！
蘇念歡緊了緊穆悠然的小手手，給了後者一個灰常好看的笑容：“會贏的。”
穆悠然懸著的小心心，瞬間踏實了。
全場觀眾，全炎夏觀眾，都屏住了呼吸。
燈光熄滅。
前麵兩個八拍，一直沒有聲音。
不知怎地，所有聽眾反而提前進入狀態了。
這是洛淩特地改編過的，也是他設置了兩個八拍靜音的目的。
要“滌心”，就需要先徹底安靜下來。
有誰是用“嘣蝦哢啦哢”來催眠的？
誰去夜店是為了洗滌心靈、淨化靈魂的，不都是為了滿足欲望和刺激肉體嗎？
除此之外，洛淩還在很多細節上巧妙地融入了更多炎夏傳統樂器的元素。
劉振嶽閉著眼，暗道一聲“這小子很討巧啊”。
八拍之後，鋼琴聲響起，結合若有似無的手鼓，和幾不可聞的電子和聲。開篇既縹緲空靈又莊重典雅，是經典傳統的東方配樂風格。隨著寧靜悠遠的古琴之音加入，立馬讓人徹底“靜”了下來，仿若陷入了某種特殊的曆史感和宿命感。
劉震嶽的眉頭舒展開來。
這首曲子，開端音律確實隻是簡單的重複，但平淡的旋律與曲調，反而更像是一種試探——探索未知的遙遠，探索虛無的未來，探索內心的歸宿……
既無蓬勃氣勢，也沒有悱惻纏綿，僅僅單純以一種獨有的低沉與舒緩，便讓聽者感到放鬆。
彭毅憲有些愣神。
說不上來為什麽，他也感覺自己已經踏上了一條未知之路……
洛淩一動不動。
大海歸，今天不管怎樣，我都要送你上路！
一條不歸路！
簡單重複的旋律繼續，但清寂憂傷又寧靜空靈的吟唱響起來了。
孤獨，蒼涼，幽怨，沉寂。
就好似獨行的旅者，背著寥寥行囊，獨自踏上未知的前路，感受著人生旅途的孤單。
不對，不對。
絕不僅僅是孤單！
蘇天後的吟唱有一種獨特的餘韻，好像……
她並不僅是在感受孤獨，而是在……享受孤獨本身！
是的，無需深情、哀怨的歌詞，也無需澎湃洶湧的情感，不用刻意去回想往昔，更無需擔心前方的風雨。
歲月……是時間，是距離，是心靈的最終歸宿。隻需要靜靜踏上屬於自己的旅途，隻需要默默前行，自會感悟。
曲子與吟唱，相得益彰，動人心神。
不同於賈特?卡洛恩和麥肯?希爾維斯特，他們是分析旋律、配樂、編曲本身為主。但同為亞洲人的林奇彬和鬆田久讓已經沉浸在音樂之中，這是東方人更有感觸的東方式音律美。
尤其是鬆田久讓，此刻他有些摸不著頭腦了。
這該死又舒爽的親切感是怎麽一回事兒？
旋律依然在緩緩前行。
忽然！
激昂豪邁的轉折不期而至！
人們的心髒仿佛被重錘擊中一般，猛地狂跳！
就像……迷茫之後的明悟，突如其來的堅定！
炎夏鼓！
炎夏筱笛！
炎夏三味弦！
炎夏古箏！
炎夏古琴！
炎夏蕭！
大量的炎夏音樂元素融入了進來，與貫穿始終的鋼琴與電子和聲激烈地對撞。
這種融合，並不突兀，反而有一種氣吞山河、容納天地的輝煌氣勢！
劉振嶽猛地睜開眼！
這！
思然這小家夥，對炎夏傳統文化的理解，比彭毅憲強了何止十倍？！
蘇念歡的吟唱再一次響起。
不同於曲子的前半部分，後段的旋律和吟唱仿佛在表達“釋懷”，孤獨心靈的釋放，靈魂的超然灑脫。
黑與白，喜與悲，夜與晝，愛與恨……人生就是一場又一場的輪回，總有牽絆 ，總會繾綣。但閉上雙眼，就無須擔憂自己影子會飄向何方。
自己是樹，那便靜待天明。
自己是船，那便去向隨帆。
自己是水，那便潤物無聲。
自己是風，那便隨遇而安。
……
旋律，再一次歸於平淡。
平緩漸止的收尾，有什麽樣的象征意義？
任憑聽者訴說。
演播室的燈，久久未能亮起。
偌大的空間，呼吸可聞。
人們依然沉浸在這首曲子的餘韻之中。
就在此時，經日語翻譯的聲音很突兀地響起。
“主持人，各位評委！鬆田久讓先生說，對這首曲子，他有疑慮！”
燈光全部亮起。
鬆田久讓站了起來，眉頭深深皺起！
該說不說，這首作品，質量很高。
就今天的音樂創作而言，劉振嶽和吳妍書還是比較認可彭毅憲的。
麥肯?希爾維斯特和賈特?卡洛恩也稍稍鬆了口氣。文森特還是有些爭氣，不然事情可能會變得有些麻煩。
想想也是，要是沒實力，也不可能在鎂國混了好幾年。
林奇彬和鬆田久讓也不由點頭。
彭毅憲心裏的兩塊石頭，已經放下了一塊。
根據規則，為了避免評委的點評形成幹擾，要等兩人的作品都播放完成之後才賞析、點評、打分。
祝曉曉的聲音適時響起：“感謝彭毅憲先生的精彩創作。看大家的表現，相信各位心裏自有定論了。那請各位調整呼吸，期待思然的精彩表現吧。”
……
雖然各位評委並沒有點評，但電視機和手機屏幕之前的觀眾們已經討論開了。
“這海龜有兩把刷子啊！”
“純路人，請問這首曲子是什麽水平？”
“有沒有專業人士來點評點評？”
“挺好聽的，好像真的靜下心來了。”
“這彭毅憲第一首作品就這麽牛，思然咋整？”
“未必會輸！”
“樓上的，你說誰未必會輸？”
“誒誒誒，小道消息，早在前兩天就有口子出現了啊！有興趣私我！”
“什麽口子？”
“盤！”
“……”
————————
燈光再次熄滅。
洛淩藏在麵具下的臉，有些期待。
彭毅憲強，還能有外星人強了？
抽到這個地方，你彭毅憲覺得幸運，我還覺得更幸運呢！
地球青城山，炎夏清城峰！
評委之中就有四個亞洲人，還有個來自經日國的……這不巧了嗎這不是！
洛淩記得不少適合的曲子，首首滌心，但《遙遠的旅途》，這還能跑了？
必須是它！
那句經典無比的“拜水都江堰，問道青城山”，出自文學大家餘秋雨筆下。而以其作為廣告詞的宣傳片，可是在中央電視台播出的啊，流傳度能差了？
日本人的遙遠旅途……
他娘的，我大老遠從地球上搬到炎夏來，不遠嗎？容易嗎？（本狗幣作者：有難度嗎？( ?? w ?? )?）
不好意思，這曲子在這裏，是我洛—抄手—思然—外星人—巨星—淩的了，是炎夏的了！
蘇念歡緊了緊穆悠然的小手手，給了後者一個灰常好看的笑容：“會贏的。”
穆悠然懸著的小心心，瞬間踏實了。
全場觀眾，全炎夏觀眾，都屏住了呼吸。
燈光熄滅。
前麵兩個八拍，一直沒有聲音。
不知怎地，所有聽眾反而提前進入狀態了。
這是洛淩特地改編過的，也是他設置了兩個八拍靜音的目的。
要“滌心”，就需要先徹底安靜下來。
有誰是用“嘣蝦哢啦哢”來催眠的？
誰去夜店是為了洗滌心靈、淨化靈魂的，不都是為了滿足欲望和刺激肉體嗎？
除此之外，洛淩還在很多細節上巧妙地融入了更多炎夏傳統樂器的元素。
劉振嶽閉著眼，暗道一聲“這小子很討巧啊”。
八拍之後，鋼琴聲響起，結合若有似無的手鼓，和幾不可聞的電子和聲。開篇既縹緲空靈又莊重典雅，是經典傳統的東方配樂風格。隨著寧靜悠遠的古琴之音加入，立馬讓人徹底“靜”了下來，仿若陷入了某種特殊的曆史感和宿命感。
劉震嶽的眉頭舒展開來。
這首曲子，開端音律確實隻是簡單的重複，但平淡的旋律與曲調，反而更像是一種試探——探索未知的遙遠，探索虛無的未來，探索內心的歸宿……
既無蓬勃氣勢，也沒有悱惻纏綿，僅僅單純以一種獨有的低沉與舒緩，便讓聽者感到放鬆。
彭毅憲有些愣神。
說不上來為什麽，他也感覺自己已經踏上了一條未知之路……
洛淩一動不動。
大海歸，今天不管怎樣，我都要送你上路！
一條不歸路！
簡單重複的旋律繼續，但清寂憂傷又寧靜空靈的吟唱響起來了。
孤獨，蒼涼，幽怨，沉寂。
就好似獨行的旅者，背著寥寥行囊，獨自踏上未知的前路，感受著人生旅途的孤單。
不對，不對。
絕不僅僅是孤單！
蘇天後的吟唱有一種獨特的餘韻，好像……
她並不僅是在感受孤獨，而是在……享受孤獨本身！
是的，無需深情、哀怨的歌詞，也無需澎湃洶湧的情感，不用刻意去回想往昔，更無需擔心前方的風雨。
歲月……是時間，是距離，是心靈的最終歸宿。隻需要靜靜踏上屬於自己的旅途，隻需要默默前行，自會感悟。
曲子與吟唱，相得益彰，動人心神。
不同於賈特?卡洛恩和麥肯?希爾維斯特，他們是分析旋律、配樂、編曲本身為主。但同為亞洲人的林奇彬和鬆田久讓已經沉浸在音樂之中，這是東方人更有感觸的東方式音律美。
尤其是鬆田久讓，此刻他有些摸不著頭腦了。
這該死又舒爽的親切感是怎麽一回事兒？
旋律依然在緩緩前行。
忽然！
激昂豪邁的轉折不期而至！
人們的心髒仿佛被重錘擊中一般，猛地狂跳！
就像……迷茫之後的明悟，突如其來的堅定！
炎夏鼓！
炎夏筱笛！
炎夏三味弦！
炎夏古箏！
炎夏古琴！
炎夏蕭！
大量的炎夏音樂元素融入了進來，與貫穿始終的鋼琴與電子和聲激烈地對撞。
這種融合，並不突兀，反而有一種氣吞山河、容納天地的輝煌氣勢！
劉振嶽猛地睜開眼！
這！
思然這小家夥，對炎夏傳統文化的理解，比彭毅憲強了何止十倍？！
蘇念歡的吟唱再一次響起。
不同於曲子的前半部分，後段的旋律和吟唱仿佛在表達“釋懷”，孤獨心靈的釋放，靈魂的超然灑脫。
黑與白，喜與悲，夜與晝，愛與恨……人生就是一場又一場的輪回，總有牽絆 ，總會繾綣。但閉上雙眼，就無須擔憂自己影子會飄向何方。
自己是樹，那便靜待天明。
自己是船，那便去向隨帆。
自己是水，那便潤物無聲。
自己是風，那便隨遇而安。
……
旋律，再一次歸於平淡。
平緩漸止的收尾，有什麽樣的象征意義？
任憑聽者訴說。
演播室的燈，久久未能亮起。
偌大的空間，呼吸可聞。
人們依然沉浸在這首曲子的餘韻之中。
就在此時，經日語翻譯的聲音很突兀地響起。
“主持人，各位評委！鬆田久讓先生說，對這首曲子，他有疑慮！”
燈光全部亮起。
鬆田久讓站了起來，眉頭深深皺起！