第120節
不一樣的導演[娛樂圈] 作者：何枝 投票推薦 加入書簽 留言反饋
沒有在第一時間為自己辯解，那是因為秦硯很早就已經猜測到肯定有人會以這些問題來攻擊他，而他早就做好了完全的準備。
在7月1日，《地球要塞》上映後，秦硯就接了一檔訪談節目，隻不過這檔訪談節目在網絡上並沒有什麽話題度——國家電視台的《藝術之旅》。
《藝術之旅》是國家電視天前幾年推出的談話類節目，每期邀請一位文藝界的知名人士。與主持人、現場觀眾一起會議過去的藝術，最後還會上升到人生、世界的高度。
它可以說是國內最高端的文藝類訪談節目。可就是因為這種高端和藝術，和網絡用戶群體之間形成了強烈的反差，在網絡上鮮少有人討論、關注《藝術之旅》。
網絡知名度不高但這無法撼動《藝術之旅》的江湖地位。
別看著現在的年輕人，喜歡看各種地方衛視的綜藝節目，但實際上真正收視率還得看國家電視台。
尤其是晚上七八點時間段的節目，收視率天然有優勢。現在國內最高收視率的綜藝節目是《周末大派對》，然而《藝術之旅》的收視率幾乎是它的兩倍！
這樣誇張的收視率，再加上麵向的對象是三十歲以上的中年人士，《藝術之旅》能夠明顯影響老百姓對於社會問題的看法。
《藝術之旅》一般隻有德高望重的老藝人才能夠參加，畢竟要談論人生哲理，和年輕人也不搭調。
按理說秦硯成就夠了，但是江湖地位還輪不到他，尤其是在更加強調年齡輩分的電視台中。
秦硯能夠參加這檔節目，完全是托了最近活動的東風。
因為這幾年《藝術之旅》在國內的收視率越來越低，雖然說還有著中年觀眾的基本盤，但是始終沒有辦法吸引新鮮的年輕觀眾。
而且《藝術之旅》的播放時間又是在星期六的晚上8:30，這和國內現在各個電視台的綜藝形成衝突與競爭。
看著《藝術之旅》收視率的不斷下降，節目的導演負責人也十分的焦慮。
於是便在最近的一年之中連續出台了好幾次“跨代對話”的特殊訪談形式。
以往《藝術之旅》都是主持人劉曉明和嘉賓進行一個半小時左右的訪談。
而在“跨代對話”中，往往是一個老前輩帶著另外一個同領域的年輕後輩，然後聊兩代人的不同，聊聊整個行業的曆史與發展。
之前邀請了年輕的歌手、演員，收視率相當不錯，節目組嚐到了甜頭。
但“跨代對話”又不可能每一期都搞，為了吸引關注、保持神秘性，現在“跨代對話”隻有播放的前一天才會公布邀請哪一位年輕文藝工作者。
而今天所邀請的兩位嘉賓嘉賓，特點相當的極端，一個是國內幾乎沒有人聽說過的李德天老師，而另一個卻是時下最為火熱的導演秦硯。
而這一期的主題就是《國內特效史》。
最近秦硯和《地球要塞》的熱度實在太高了，不少觀眾一早就守在電視機麵前，準備觀看今天晚上的《藝術之旅》。
而且特別重要的是，這位李德天老師之前還在媒體上發表過一篇很特殊的文章叫做《特效電影的前世今生》。
這篇文章同樣也是在討論《地球要塞》的問題，其中講到了華國特效發展的曆史，講到了華國特效是如何一步一步走到如今。
包括華國很多耳熟能詳的電影、電視劇，比如“六脈神劍”所釋放出來的劍氣光芒，武俠電影中“爆炸”、“真氣”的特效，“移形換位”等等。
很多古早的經典特效，其實都是這些老電影工作者的傑作。
現在誰還不知道最近網上對於秦硯的爭議？像《地球要塞》這樣極具西方特色的電影，是否應該提倡？
當然李德天老師的文章中，他隻是回顧華國特效產業的發展之路，並沒有對秦硯的電影做出任何的評價。
不過這篇報道卻被很多網友拿來批判秦硯：華國辛辛苦苦發展了幾十年的特效產業，現在你秦硯拍個《地球要塞》，便把所有的工作外包給西方，你這不是在自毀長城嗎？
所以今天晚上的觀眾，除就對秦硯抱有好感的影迷們以外，還有大量的對秦硯抱有惡意的關注者。
他們很希望在這個《藝術之旅》的現場看到老前輩對晚輩的批評。
當然更多的觀眾還是看熱鬧不嫌事兒大的觀眾們，隻要節目效果好看，他們都不介意。
在《藝術之旅》開播之前，導播就興奮地對節目導演說道：“導演，收視率已經過4%了。”
對於地方電視台而言，4%已經是一個可望而不及的甜文數字。對於《藝術之旅》來說這也是今年的峰值。
導演知道這一期的劇情有多麽爆炸，他說道：“不要急，你等著看吧。”
“《藝術之旅》，人生之路。大家好，我是主持人劉曉明。”
劉曉明是一名特別端莊的中年男子，他用標準的微笑說道：“今天我們邀請了兩位很特殊的嘉賓，一位嘉賓是我們華國電影電視特效的創始人，李德天老師。另外一位則是我們新一代導演代表，秦硯導演。”
《藝術之旅》的現場也有大量的觀眾，所以在說出了二人的名字之後，現場便開始瘋狂鼓掌。
主持人繼續對二人進行介紹。
“李德天老師曾經編寫《國內特效史》，入選國家21世紀大學教材，被國家圖書館收藏，甚至被燈塔國多所大學列為參考書目，是一本兼具美學與曆史學的書籍……”
“秦硯導演則是……”
隻要是搞學術的人，都知道《國內特效史》所獲得的各種成就代表著什麽，隻要有這麽一部書，留名青史兩百年不成問題。
而這也是李德天一生成就的縮影，因為他就是曆史。
隻能說國家電視台就是國家電視台，起碼劉曉明介紹兩名嘉賓的時候，鼓掌的音量幾乎不相上下。
要知道單論粉絲數量、年輕人了解的程度，明顯是秦硯碾壓勝利。
而在場看過《國內特效史》的觀眾屈指可數，知道李德天成就的同樣寥寥無幾。
在這種情況下，二人的歡呼聲還不相上下，起碼表達了對於李德天這位老前輩的尊重。
因為這一次節目的主題是“跨代對話”，所以說秦硯和李德天就坐在兩邊的沙發上，而劉曉明作為主持人則坐在中間。
秦硯和李德天所坐的位置就有一種對立的感覺。一左一右，雙方見了麵也僅僅是點頭之交，看起來氣氛就不怎麽對付。
在簡單的介紹後，劉曉明先是很官方說道：
“兩位都是對於特效電影特別了解的工作者，能不能和大家聊一聊特效電影到底是什麽？”
這個時候屏幕之上先後放了兩段特效剪輯，其中有一段由李德天在介紹，他們以前拍攝電影、製作特效所用的各種道具。
比如說像幹冰機的雲霧效果、真實炸藥的爆炸、塑料製作岩石、血液道具等等。觀眾們這才明白，原來看起來毫不起眼的特效，竟然如此的複雜。
特效可不僅僅是使用電腦技術，隻要是人工製造出來的假象和幻覺，都可以被“影視特效”。
甚至觀眾們在看到這些錄像的時候，立刻回想起自己小時候所看到過的各種電影、電視劇，《西遊記》、《天龍八部》、《蜀山傳》等等，一一浮上心頭。
李德天有些語重心長的說道：“我們當年做特效是一件相當艱苦的事情。沒有那麽任何的人告訴我們該怎麽做，我們全部靠自己的想象力去解決問題。”
“有的時候睡覺都在想某一個畫麵該如何實現，而且還要節省經費。”
“當年拍電影投資本來就不高，很多時候連演員的工資都沒有辦法保障，用於道具、特效方麵的資金就更少。”
看到這些的時候，屏幕之前的朱夢薇和王曉敏這一對母女也在感歎國內特效的不容易。
她們倆看過太多國內的電影、電視劇了，聽李德天這麽一說，瞬間有了不少了解和感悟。
介紹完了以前的特效製作後，劉曉明立刻讓秦硯進行介紹。
秦硯也不含糊，講起特效製作，頭頭是道。《藝術之旅》又播了一段現代意義上的特效製作，包括綠幕特效、電腦特效、表情捕捉等等。
而秦硯則會在一旁用冷靜客觀的聲音給大家解釋這些特效的特點、技術、價格、前景等等。
秦硯和李德天的風格明顯不同，他會直接的說這些特效如何製作，用到什麽樣的軟件，哪些公司擁有相應的技術。
如果說李德天的介紹是對包含深情的曆史長歎，那麽秦硯的介紹則更加像全麵詳實但是不帶主觀情緒的教科書。
劉曉明笑著說了一句：“秦硯導演，現代電影的特效製作特別昂貴對吧？”
秦硯點了點頭說道：“的確是這樣的，因為現代電影的演員、劇本都已經相當成熟，電影想要吸引觀眾的情緒，最直接和簡單的辦法就是在畫麵上下功夫。這些都是特效得以快速發展的原因。”
接著秦硯又舉列了很多現在意義上的大片，他們的特效是如何製作，又為什麽能夠吸引觀眾。
秦硯沒有絲毫的顧忌，直接拿自己最近的電影《地球要塞》舉例，當然也會用提到像《黑客帝國》、《哈利波特》、《指環王》這些全球知名的特效電影。
可是觀眾聽了秦硯的介紹後，多少有些不舒服。
剛才李德天的介紹能夠讓觀眾們回想起自己以前看過的各種經典影視作品，而在秦硯的例子中，幾乎看不到華語電影的存在。
每個觀眾都有些不服氣：難道華語電影除了你的《地球要塞》，就沒有特效方麵能夠入你眼的作品了嗎？
也不知道是不是錯覺，李德天和秦硯之間的對立感更加明顯，所有人仿佛看見他們兩人中間隔著一條名為“時代”的河流，無法理解彼此，活在兩個截然不同的世界裏。
劉曉明作為主持人反複還不嫌事兒大，他問了一個很直白的問題：“那李德天老師，你是否了解秦硯他所說的這些的特效製作方式呢？你有什麽看法。”
李德天很坦然的聊了聊搖頭，說到：
“從2000年後，我就沒有參與過電影特效的製作了，一直在忙著整理《國內特效史》。”
“我們當年哪裏接觸過這些正規的訓練，全部靠自己摸索。他說的很多詞兒我也僅僅是聽說過學習過。現在的特效電影，已經沒有我可以做的工作了。”
言語之間有無盡的落寞，當年無數電影以請到李德天負責特效製作為榮，然而現在李德天已經很久沒有活可以做了。
當然這也是李德天自己的選擇，不想在這個圈子賴著臉皮混下去。
“李德天老師，您在這一行也工作了20多年，這些道具、特效的製作手法，是否有傳下來？”
李德天回答的時候更加落寞，他說道：
“哎，傳承的很不好。年輕人學習電影，誰願意來當一個特效師、道具製作呢？我以前也在電影學院上課，試圖招一兩個學生，可是現在的孩子對我們這一行根本就不感興趣。”
“沒辦法，這一行不賺錢啊。”
“我其實最遺憾的事情就是，沒有辦法把自己的手藝繼承下去。當初我看到一個特別優秀的孩子，他真的特別聰明，學啥都特別快。在我這兒上了一學期的課，就把我的知識學了三、四分，這孩子真的有天賦啊。”
說道這兒的時候李德天有些亢奮，他是真的喜歡口中的孩子。
“我很想教他電影道具和特效的製作，但是那個孩子直言不諱地告訴我，李德天老師您那一套東西已經跟不上時代了，不適合現代的電影。”
“你們可能沒有辦法想到我當時的感受是怎樣的。覺得自己幾十年的努力，突然被人說得一文不值。”
李德天的情緒有些亢奮，也更加撼動人心：“可問題是，我知道他說的都是對的。技術發展更不上時代，隻能被時代拋棄。”
《藝術之旅》本來就是一個特別深邃的節目，各種背景配樂應有盡有。李德天說這些話的時候，現場配樂樂隊立刻彈起了一段悲哀的鋼琴曲。
好似滾滾長江，不舍晝夜。
劉曉明立刻開始打圓場：“李德天老師，這個學生說得太過頭了。我們可以看到您和國內最初的特效工作者們，給我們帶來了大量的經典作品。這是誰也無法否認。“
錄製廳內的觀眾自發為李德天鼓掌，他們在剛才的紀錄片中看得很清楚，當年國內電影發展，特效工作有多麽的困難。
如果不是李德天老師他們的努力，上個世紀末期就不會有那些經典的影視作品。
不僅僅是這些現場的觀眾，就連電視機之前的王曉敏和朱夢薇也有內心也有一些悲傷。
作為年長者，王曉敏當年看過壩壩電影、黑白電影，她對電影發展更加敏感：
“我也不懂這些特效東西，但是總覺得我們國家自己發展了這麽多年的東西，說斷就斷的確不太好。唉，真的是讓人心痛。“
而電視之中的秦硯的表情依然沒有變化，仿佛對於這一段艱苦的國內電影特效發展曆史，沒有絲毫的感同身受。
他隻是默默的聽著，也不開口安慰李德天老師。這下所有人對於秦硯都有一點點方案。
就連朱夢薇也覺得秦硯有一點不尊重國內的傳統手藝。但是她還是強強行忍住了，沒有和自己的母親一起吐槽秦硯。
在7月1日，《地球要塞》上映後，秦硯就接了一檔訪談節目，隻不過這檔訪談節目在網絡上並沒有什麽話題度——國家電視台的《藝術之旅》。
《藝術之旅》是國家電視天前幾年推出的談話類節目，每期邀請一位文藝界的知名人士。與主持人、現場觀眾一起會議過去的藝術，最後還會上升到人生、世界的高度。
它可以說是國內最高端的文藝類訪談節目。可就是因為這種高端和藝術，和網絡用戶群體之間形成了強烈的反差，在網絡上鮮少有人討論、關注《藝術之旅》。
網絡知名度不高但這無法撼動《藝術之旅》的江湖地位。
別看著現在的年輕人，喜歡看各種地方衛視的綜藝節目，但實際上真正收視率還得看國家電視台。
尤其是晚上七八點時間段的節目，收視率天然有優勢。現在國內最高收視率的綜藝節目是《周末大派對》，然而《藝術之旅》的收視率幾乎是它的兩倍！
這樣誇張的收視率，再加上麵向的對象是三十歲以上的中年人士，《藝術之旅》能夠明顯影響老百姓對於社會問題的看法。
《藝術之旅》一般隻有德高望重的老藝人才能夠參加，畢竟要談論人生哲理，和年輕人也不搭調。
按理說秦硯成就夠了，但是江湖地位還輪不到他，尤其是在更加強調年齡輩分的電視台中。
秦硯能夠參加這檔節目，完全是托了最近活動的東風。
因為這幾年《藝術之旅》在國內的收視率越來越低，雖然說還有著中年觀眾的基本盤，但是始終沒有辦法吸引新鮮的年輕觀眾。
而且《藝術之旅》的播放時間又是在星期六的晚上8:30，這和國內現在各個電視台的綜藝形成衝突與競爭。
看著《藝術之旅》收視率的不斷下降，節目的導演負責人也十分的焦慮。
於是便在最近的一年之中連續出台了好幾次“跨代對話”的特殊訪談形式。
以往《藝術之旅》都是主持人劉曉明和嘉賓進行一個半小時左右的訪談。
而在“跨代對話”中，往往是一個老前輩帶著另外一個同領域的年輕後輩，然後聊兩代人的不同，聊聊整個行業的曆史與發展。
之前邀請了年輕的歌手、演員，收視率相當不錯，節目組嚐到了甜頭。
但“跨代對話”又不可能每一期都搞，為了吸引關注、保持神秘性，現在“跨代對話”隻有播放的前一天才會公布邀請哪一位年輕文藝工作者。
而今天所邀請的兩位嘉賓嘉賓，特點相當的極端，一個是國內幾乎沒有人聽說過的李德天老師，而另一個卻是時下最為火熱的導演秦硯。
而這一期的主題就是《國內特效史》。
最近秦硯和《地球要塞》的熱度實在太高了，不少觀眾一早就守在電視機麵前，準備觀看今天晚上的《藝術之旅》。
而且特別重要的是，這位李德天老師之前還在媒體上發表過一篇很特殊的文章叫做《特效電影的前世今生》。
這篇文章同樣也是在討論《地球要塞》的問題，其中講到了華國特效發展的曆史，講到了華國特效是如何一步一步走到如今。
包括華國很多耳熟能詳的電影、電視劇，比如“六脈神劍”所釋放出來的劍氣光芒，武俠電影中“爆炸”、“真氣”的特效，“移形換位”等等。
很多古早的經典特效，其實都是這些老電影工作者的傑作。
現在誰還不知道最近網上對於秦硯的爭議？像《地球要塞》這樣極具西方特色的電影，是否應該提倡？
當然李德天老師的文章中，他隻是回顧華國特效產業的發展之路，並沒有對秦硯的電影做出任何的評價。
不過這篇報道卻被很多網友拿來批判秦硯：華國辛辛苦苦發展了幾十年的特效產業，現在你秦硯拍個《地球要塞》，便把所有的工作外包給西方，你這不是在自毀長城嗎？
所以今天晚上的觀眾，除就對秦硯抱有好感的影迷們以外，還有大量的對秦硯抱有惡意的關注者。
他們很希望在這個《藝術之旅》的現場看到老前輩對晚輩的批評。
當然更多的觀眾還是看熱鬧不嫌事兒大的觀眾們，隻要節目效果好看，他們都不介意。
在《藝術之旅》開播之前，導播就興奮地對節目導演說道：“導演，收視率已經過4%了。”
對於地方電視台而言，4%已經是一個可望而不及的甜文數字。對於《藝術之旅》來說這也是今年的峰值。
導演知道這一期的劇情有多麽爆炸，他說道：“不要急，你等著看吧。”
“《藝術之旅》，人生之路。大家好，我是主持人劉曉明。”
劉曉明是一名特別端莊的中年男子，他用標準的微笑說道：“今天我們邀請了兩位很特殊的嘉賓，一位嘉賓是我們華國電影電視特效的創始人，李德天老師。另外一位則是我們新一代導演代表，秦硯導演。”
《藝術之旅》的現場也有大量的觀眾，所以在說出了二人的名字之後，現場便開始瘋狂鼓掌。
主持人繼續對二人進行介紹。
“李德天老師曾經編寫《國內特效史》，入選國家21世紀大學教材，被國家圖書館收藏，甚至被燈塔國多所大學列為參考書目，是一本兼具美學與曆史學的書籍……”
“秦硯導演則是……”
隻要是搞學術的人，都知道《國內特效史》所獲得的各種成就代表著什麽，隻要有這麽一部書，留名青史兩百年不成問題。
而這也是李德天一生成就的縮影，因為他就是曆史。
隻能說國家電視台就是國家電視台，起碼劉曉明介紹兩名嘉賓的時候，鼓掌的音量幾乎不相上下。
要知道單論粉絲數量、年輕人了解的程度，明顯是秦硯碾壓勝利。
而在場看過《國內特效史》的觀眾屈指可數，知道李德天成就的同樣寥寥無幾。
在這種情況下，二人的歡呼聲還不相上下，起碼表達了對於李德天這位老前輩的尊重。
因為這一次節目的主題是“跨代對話”，所以說秦硯和李德天就坐在兩邊的沙發上，而劉曉明作為主持人則坐在中間。
秦硯和李德天所坐的位置就有一種對立的感覺。一左一右，雙方見了麵也僅僅是點頭之交，看起來氣氛就不怎麽對付。
在簡單的介紹後，劉曉明先是很官方說道：
“兩位都是對於特效電影特別了解的工作者，能不能和大家聊一聊特效電影到底是什麽？”
這個時候屏幕之上先後放了兩段特效剪輯，其中有一段由李德天在介紹，他們以前拍攝電影、製作特效所用的各種道具。
比如說像幹冰機的雲霧效果、真實炸藥的爆炸、塑料製作岩石、血液道具等等。觀眾們這才明白，原來看起來毫不起眼的特效，竟然如此的複雜。
特效可不僅僅是使用電腦技術，隻要是人工製造出來的假象和幻覺，都可以被“影視特效”。
甚至觀眾們在看到這些錄像的時候，立刻回想起自己小時候所看到過的各種電影、電視劇，《西遊記》、《天龍八部》、《蜀山傳》等等，一一浮上心頭。
李德天有些語重心長的說道：“我們當年做特效是一件相當艱苦的事情。沒有那麽任何的人告訴我們該怎麽做，我們全部靠自己的想象力去解決問題。”
“有的時候睡覺都在想某一個畫麵該如何實現，而且還要節省經費。”
“當年拍電影投資本來就不高，很多時候連演員的工資都沒有辦法保障，用於道具、特效方麵的資金就更少。”
看到這些的時候，屏幕之前的朱夢薇和王曉敏這一對母女也在感歎國內特效的不容易。
她們倆看過太多國內的電影、電視劇了，聽李德天這麽一說，瞬間有了不少了解和感悟。
介紹完了以前的特效製作後，劉曉明立刻讓秦硯進行介紹。
秦硯也不含糊，講起特效製作，頭頭是道。《藝術之旅》又播了一段現代意義上的特效製作，包括綠幕特效、電腦特效、表情捕捉等等。
而秦硯則會在一旁用冷靜客觀的聲音給大家解釋這些特效的特點、技術、價格、前景等等。
秦硯和李德天的風格明顯不同，他會直接的說這些特效如何製作，用到什麽樣的軟件，哪些公司擁有相應的技術。
如果說李德天的介紹是對包含深情的曆史長歎，那麽秦硯的介紹則更加像全麵詳實但是不帶主觀情緒的教科書。
劉曉明笑著說了一句：“秦硯導演，現代電影的特效製作特別昂貴對吧？”
秦硯點了點頭說道：“的確是這樣的，因為現代電影的演員、劇本都已經相當成熟，電影想要吸引觀眾的情緒，最直接和簡單的辦法就是在畫麵上下功夫。這些都是特效得以快速發展的原因。”
接著秦硯又舉列了很多現在意義上的大片，他們的特效是如何製作，又為什麽能夠吸引觀眾。
秦硯沒有絲毫的顧忌，直接拿自己最近的電影《地球要塞》舉例，當然也會用提到像《黑客帝國》、《哈利波特》、《指環王》這些全球知名的特效電影。
可是觀眾聽了秦硯的介紹後，多少有些不舒服。
剛才李德天的介紹能夠讓觀眾們回想起自己以前看過的各種經典影視作品，而在秦硯的例子中，幾乎看不到華語電影的存在。
每個觀眾都有些不服氣：難道華語電影除了你的《地球要塞》，就沒有特效方麵能夠入你眼的作品了嗎？
也不知道是不是錯覺，李德天和秦硯之間的對立感更加明顯，所有人仿佛看見他們兩人中間隔著一條名為“時代”的河流，無法理解彼此，活在兩個截然不同的世界裏。
劉曉明作為主持人反複還不嫌事兒大，他問了一個很直白的問題：“那李德天老師，你是否了解秦硯他所說的這些的特效製作方式呢？你有什麽看法。”
李德天很坦然的聊了聊搖頭，說到：
“從2000年後，我就沒有參與過電影特效的製作了，一直在忙著整理《國內特效史》。”
“我們當年哪裏接觸過這些正規的訓練，全部靠自己摸索。他說的很多詞兒我也僅僅是聽說過學習過。現在的特效電影，已經沒有我可以做的工作了。”
言語之間有無盡的落寞，當年無數電影以請到李德天負責特效製作為榮，然而現在李德天已經很久沒有活可以做了。
當然這也是李德天自己的選擇，不想在這個圈子賴著臉皮混下去。
“李德天老師，您在這一行也工作了20多年，這些道具、特效的製作手法，是否有傳下來？”
李德天回答的時候更加落寞，他說道：
“哎，傳承的很不好。年輕人學習電影，誰願意來當一個特效師、道具製作呢？我以前也在電影學院上課，試圖招一兩個學生，可是現在的孩子對我們這一行根本就不感興趣。”
“沒辦法，這一行不賺錢啊。”
“我其實最遺憾的事情就是，沒有辦法把自己的手藝繼承下去。當初我看到一個特別優秀的孩子，他真的特別聰明，學啥都特別快。在我這兒上了一學期的課，就把我的知識學了三、四分，這孩子真的有天賦啊。”
說道這兒的時候李德天有些亢奮，他是真的喜歡口中的孩子。
“我很想教他電影道具和特效的製作，但是那個孩子直言不諱地告訴我，李德天老師您那一套東西已經跟不上時代了，不適合現代的電影。”
“你們可能沒有辦法想到我當時的感受是怎樣的。覺得自己幾十年的努力，突然被人說得一文不值。”
李德天的情緒有些亢奮，也更加撼動人心：“可問題是，我知道他說的都是對的。技術發展更不上時代，隻能被時代拋棄。”
《藝術之旅》本來就是一個特別深邃的節目，各種背景配樂應有盡有。李德天說這些話的時候，現場配樂樂隊立刻彈起了一段悲哀的鋼琴曲。
好似滾滾長江，不舍晝夜。
劉曉明立刻開始打圓場：“李德天老師，這個學生說得太過頭了。我們可以看到您和國內最初的特效工作者們，給我們帶來了大量的經典作品。這是誰也無法否認。“
錄製廳內的觀眾自發為李德天鼓掌，他們在剛才的紀錄片中看得很清楚，當年國內電影發展，特效工作有多麽的困難。
如果不是李德天老師他們的努力，上個世紀末期就不會有那些經典的影視作品。
不僅僅是這些現場的觀眾，就連電視機之前的王曉敏和朱夢薇也有內心也有一些悲傷。
作為年長者，王曉敏當年看過壩壩電影、黑白電影，她對電影發展更加敏感：
“我也不懂這些特效東西，但是總覺得我們國家自己發展了這麽多年的東西，說斷就斷的確不太好。唉，真的是讓人心痛。“
而電視之中的秦硯的表情依然沒有變化，仿佛對於這一段艱苦的國內電影特效發展曆史，沒有絲毫的感同身受。
他隻是默默的聽著，也不開口安慰李德天老師。這下所有人對於秦硯都有一點點方案。
就連朱夢薇也覺得秦硯有一點不尊重國內的傳統手藝。但是她還是強強行忍住了，沒有和自己的母親一起吐槽秦硯。