我在紐約待了兩三天，我們繞著這個主題談了三四次，最後的結果是在公園大道與第46街的交叉口決定的。比爾跟我正站在那裏等著紅燈轉綠燈，注視著出租車駛進隧道中，然後比爾說道：“我想先出《二次降臨》好了。”
正好，我自己也比較喜歡這本——可是他的口氣有點奇怪，好像不太情願，於是我抬起頭來問他是怎麽一回事。“沒什麽，不過如果前一本書是寫一個能以心靈力量移動物體的女孩，接著又出這本關於吸血鬼的書，你可能會被定型。”他說道。
“定型？”我問道，真的是一頭霧水，我實在看不出吸血鬼與能隔空移物的超能力之間有什麽相同的地方。“什麽型呀？”
“專寫恐怖小說的作家。”他說道，口氣更勉強了。
“喔！”我說道，大大鬆了一口氣，“就這樣啊！”
“再過幾年看看，”他說道，“到時候，看你還說不說‘就這樣啊！’”
“比爾，”我說，心中頗覺有趣，“在美國，沒有人能專靠寫恐怖小說謀生。洛夫克萊夫特洛夫克萊夫特（h.p.lovecraft，1890—1937），恐怖與奇幻小說作家，斯蒂芬·金稱他為“二十世紀最偉大的古典恐怖小說作家”。長期餓肚子，布洛奇布洛奇（robertbloch），著名作品為《驚魂記》（psycho）。後來根本放棄而改寫懸疑小說和不知算什麽類型的戲謔之作。你看吧，電影《大法師》掀起的熱潮隻是曇花一現。”
轉綠燈了，比爾輕拍我的肩膀說道：“你會非常成功，但我覺得你還是不明白。”
他比我更清楚真實狀況，後來事實證明，在美國還真能靠寫恐怖小說賺錢。《二次降臨》後來改成《午夜行屍》這個書名，出版後銷售奇佳。當時我跟家人已遷往科羅拉多州，著手寫一本新的小說，內容是關於一間鬧鬼的旅館。有一次在赴紐約時，我和比爾在一家名為“嘉士伯”的酒吧裏聊到半夜（一頭淡灰色的大雄貓顯然把點唱機據為己有，你得把它抱起來，才能看見有哪些歌可點），並將小說的情節說給他聽，聽到最後，他把手肘撐在桌上，頭埋在手中，活像他得了嚴重的偏頭痛。
“你不喜歡這個故事？”我問。
“我很喜歡。”他言不由衷地說道。
“那麽有什麽不對嗎？”
“先是一個有超能力的女孩，再來是吸血鬼，現在又是鬧鬼的旅館跟能通靈的小男孩，你會被定型的。”
這一回我比較認真地思考了一下，我想到許多恐怖小說作家，例如洛夫克萊夫特、克拉克·a·史密斯、弗蘭克·貝爾克納普·朗恩、弗裏茲·雷伯、羅伯·布洛奇、理查德·麥西森、秀蘭·傑克森（是的，即使她都被歸為恐怖小說作家）等，多年來他們都讓我得到不少樂趣。於是在嘉士伯酒吧裏，看著貓睡在自動點唱機上，而坐在我身旁的編輯把頭埋在手中，我明白，我的情況也可能更糟。例如，我可能成為像約瑟夫·海勒那樣的“重要”作家，每七年左右才出版一部小說；或變成像約翰·加德納這類作家，作品較艱澀，不那麽大眾化，讀者全是些優秀學者，他們吃健康食品、開著舊紳寶汽車（車子後麵的保險杆還貼著“支持金恩·麥卡錫擔任總統”的褪色貼紙）。
“沒有關係，比爾，”我說，“如果讀者喜歡，我就繼續寫恐怖小說好了，這樣也不錯。”
我們再也沒有討論過這個問題；比爾仍然做他的編輯，我則繼續寫我的恐怖小說，我們兩人都不需要看心理醫生。這是一筆好交易。
於是我被定了型，但我並不是很在意——畢竟大多時候，我寫的確實是恐怖小說。不過我寫的隻是恐怖故事嗎？如果你讀了前麵的故事，就會知道並非如此……不過每個故事裏都包含了一些恐怖的元素，不僅僅是《呼—吸—呼—吸》而已——《屍體》中吸血蟲那檔子事就頗嚇人的，《納粹高徒》裏的夢中意象也同樣可怖，天曉得為什麽，我的腦子好像遲早都會轉回那個方向。
這裏的每篇稍長的故事都是我在完成一部長篇小說後寫成的——似乎我每完成一項浩大的工作後，瓦斯桶中殘留的燃料都剛好足夠我寫一篇中篇小說。最早完成的《屍體》寫於《午夜行屍》之後，《納粹高徒》則是《幽光》完成後，花了兩個星期寫成（《納粹高徒》寫完後，我精疲力竭，停筆了三個月）；《肖申克的救贖》寫在《再死一次》就緒之後，《呼—吸—呼—吸》則是四個故事中最慢完成的作品，在《燃燒的凝視》寫竣之後動筆。
這些故事以前都不曾出版過，甚至不曾交付出版商評估，為什麽呢？因為每個故事都在二萬五千字到三萬五千字之間——雖不是非常精確，但大致差不多吧。我得告訴你：即使最大膽的作家，碰到二萬五千到三萬五千字這個數目，也會心驚膽跳。我們很難明確劃定某一部作品究竟是小說還是短篇故事，至少不能以字數來界定，不過當一個作家寫出近二萬字的東西時，他知道這已經接近短篇故事的上限了。同樣的，如果他寫的故事超過四萬字，就比較接近一篇小說。但是，在二萬字以下與四萬字以上這兩塊較明確的區域之間是個模糊地帶，作家寫到這個地方時，才猛然發覺自己來到小說中可怕的三不管地帶——“中篇小說”。
從藝術的角度而言，中篇小說並沒有什麽不對；當然，馬戲團裏那些畸形怪胎也沒什麽不對，隻是在馬戲團以外的世界裏，你就難得看到這類人；我的意思是，偉大的中篇小說很多，可是傳統上總是隻能在類型小說迷的小眾市場上銷售（這還是客氣的說法，比較不客氣、但更正確的說法是：幾乎乏人問津）。你可以把一部很好的中篇推理小說賣給《艾勒裏昆恩推理雜誌》、《麥可仙恩推理雜誌》，或把中篇科幻小說賣給《驚愕》、《類比》等雜誌，甚至《全知》或《科幻小說雜誌》。諷刺的是，好的中篇恐怖小說也有市場：前麵提過的《科幻小說雜誌》是其中一個例子，《陰陽魔界》是另外一個例子，其他還有許多原創恐怖小說的選集，例如由雙日書屋出版、葛蘭特編輯的“幽影”係列。
但是對於隻能用“主流”二字來形容的中篇小說（這個形容詞和“類型”一樣令人沮喪）……就市場性而言，你的麻煩可大了。你憂愁地看著自己二萬五千字到三萬五千字的手稿，打開一瓶啤酒，在腦中聽到一個很重的外國腔問道：“先生，您好，歡迎搭乘革命航空公司的飛機，旅途愉快嗎？應該還不錯吧！先生，歡迎加入中篇小說的行列，我猜您會很喜歡這趟旅程！來根便宜雪茄吧！把腳翹起來休息休息，我想您的小說還會放在這裏很久、很久……對不對？哈—哈—哈—哈—哈！”
真令人沮喪。
從前，這類故事真的有市場（他哀歎）——例如《星期六晚郵報》和《柯立爾》、《美國水星》等雜誌，不管長篇或短篇故事，都是這類刊物的主要內容。如果故事太長而無法在一期內刊登完畢，他們就會采取連載方式，分三期、五期或九期登完。當時還沒有人想到“濃縮”或“摘要”小說的可怕方式（《花花公子》和《柯夢波丹》尤其喜歡這種糟糕的做法，你現在可以在二十分鍾內讀完整本小說），雜誌會提供充分的篇幅來刊登小說。我還記得從前我會花一整天在家裏等郵差送信，因為最新的《星期六晚郵報》即將出刊，而之前曾經預告本期將刊登雷·布萊德伯利的最新小說，或因為凱倫的連載小說將於本期刊出完結篇。
（那種迫不及待的焦慮心情，讓我成為醒目的目標。郵差終於出現了，當他穿著短袖夏季製服、背著郵包、踏著輕快步伐走來，我會在走道盡頭等他，身體動來動去，好像急著要上廁所的樣子，一顆心簡直快跳到胸口。他臉上冷然一笑，遞給我一張電費單，其他什麽都沒有。我的心陡地下沉。最後他於心不忍，終於把《星期六晚郵報》遞給我，封麵是由洛克威爾所繪、滿臉笑容的艾森豪威爾，裏麵有一篇關於索菲亞·羅蘭的報道，還有由派特·尼克鬆執筆的文章《我說他是個很棒的人》，她說的是誰呢，你猜，當然是她的先生尼克鬆啦。還有很多故事，有長篇、有短篇，還有凱倫連載小說的完結篇。謝天謝地！）
而且這樣的情形還不是偶爾為之，而是每個星期都發生！每當《星期六晚郵報》送來的時候，我猜我簡直是整個東岸最快樂的小孩！
現在還有一些雜誌會刊登長的小說——《大西洋月刊》和《紐約客》特別同情寫出三萬字小說的作者所碰到的出版問題，不過這些雜誌並不特別歡迎我寫的故事，因為我寫的東西比較平淡，文學性不太強，有時又太冗長累贅（雖然要我承認這點是非常痛苦的事）。
但就某種程度而言，我猜我的小說之所以如此暢銷，還得歸功於這些特質（盡管這些特質似乎不太值得讚賞）。我的小說大多是發生在平凡人身上的平凡故事，就好像文學界的麥當勞推出麥香堡和大包薯條一樣。我懂得欣賞優雅的散文，但是發現自己很難或根本不可能寫出那樣的文章（所以我欣賞的作家大都是像西奧多·德萊賽或諾裏斯之類的寫實作家）。如果把“優雅”這個元素抽離了作家的文筆，他就隻剩下一條強壯的腿可以立足，那條腿就是“分量”。結果，我總是努力寫出有分量的作品。換句話說，如果你發現你無法像純種馬一樣奔馳，還是可以拚命發揮腦力（陽台上傳來一個聲音：“你說什麽腦子？”哈！哈！很幽默，走開吧，你！）。
結果就是，當談到你剛剛閱讀的這幾個短篇故事時，我發現自己的處境令人困惑。人們說我的小說受歡迎的程度，已經到了即使我想拿送洗衣物單去出版都成（在批評家口中，過去八年來，我寫的東西不過就是又臭又長的洗衣單），但是我卻無法出版這幾篇故事，因為這些故事的長度說長不長，說短又不短，如果你明白我的意思。
“我明白了，先生！脫掉鞋子！喝點廉價的朗姆酒！等會平庸革命鋼鐵樂團就要為我們演奏幾首千裏達歌曲。我想你會喜歡的。還有很多時間，先生。時間還有很多，因為我想你的小說會——”
——放在這裏很長一段時間，對呀、對呀，太棒了，你何不找個地方去推翻哪個帝國主義的傀儡民主政權？
我最後決定看看我的精裝版小說出版商——維京出版社與平裝版小說商——新美國圖書館出版社，對這幾個故事有沒有興趣，故事分別是關於一個很特別的越獄犯、一個老人和一個男孩被困在一種相互寄生的關係中、四個鄉下小孩的發現之旅，以及年輕女人決定不管發生什麽事都要生下小孩的恐怖故事（或許故事其實是關於那個不是俱樂部的俱樂部），結果出版商說他們願意出版。這就是我如何讓這四篇很長的故事掙脫中篇小說的奇怪處境的經過。
我希望你們喜歡這些故事。
喔，關於定型這件事，我還有另外一件事要提一提。
大約一年前，有一天我告訴我的編輯——不是比爾，而是新編輯，一個名叫阿倫·威廉斯的好人，精明、機智而能幹，但經常在新澤西的某個地方擔任陪審員。
“愛死你的《狂犬庫丘》了。”阿倫說。（當時編輯部正在準備那本小說的出版作業，內容是關於一隻長毛狗的真實故事，剛剛才寫完。）“有沒有想到下一本要寫什麽？”
似曾相識的感覺出現了，以前我就有過這樣的談話。
“嗯，有了，”我說道，“我已經有一些概念——”
“說說看。”
“你覺得出版一本四個中篇小說的合輯如何？大部分都是普通故事，你覺得如何？”
“中篇小說？”阿倫說道；他是個大好人，但從他的聲音聽來，那天的好心情好像突然打了折扣，仿佛他剛贏來兩張革命航空的機票，要去某個奇怪的小小香蕉共和國。“你的意思是長篇故事？”
“是的，一點也不錯，”我說道，“我們就稱這本書為《不同的季節》本書英文原名為differentseasons，即“不同的季節”，台灣譯本譯為《四季奇譚》。什麽的，這樣大家看了，就知道這本書講的不是吸血鬼或鬧鬼的旅館之類的故事。”
“那麽下一本小說是不是關於吸血鬼的故事？”阿倫滿懷希望地問道。
“不，我想不是；你說呢，阿倫？”
“描寫鬧鬼的旅館如何？”
“不，我已經寫過鬧鬼的旅館了。阿倫，你不覺得《不同的季節》聽起來很不錯嗎？”
“聽起來好極了，斯蒂芬。”阿倫說著歎了口氣，仿佛一個大好人坐在革命航空公司新飛機的三等艙中，看到前座椅背上有蟑螂爬來爬去時發出的無奈歎息。
“希望你會喜歡。”我說。
“我可不這麽認為。裏麵能不能有一篇是恐怖故事？”阿倫問，“隻要一篇就行？有點像……‘類似的季節’（而不是不同的季節）？”
我微微一笑——僅僅微微一笑——一邊想著史黛菲與麥卡朗醫生的呼吸方法。“我大概可以加強一點恐怖氣氛。”
“好極了！還有那本新小說——”
“寫一輛鬧鬼的車如何？”
“這才對呀！”阿倫喊道，我感覺得出來，他待會兒回去開編輯會議（或坐上陪審席）時，會非常快樂；我也很快樂——我愛我的鬼車，我想它會讓很多人在天黑後穿過鬧市時變得緊張兮兮。
不過我也很愛這本書裏的每一個故事，而且我想我會永遠喜愛這些故事，希望所有讀者也喜歡，希望這幾個故事能像所有的好故事一樣——使你們暫時忘卻積壓在心頭的一些現實問題，帶你們到從未去過的地方，這是我所知道的最可愛的魔術。
好了，我得走了，再見，請各位保持頭腦清醒，讀些好書，做點有用的事，快快樂樂地生活。
獻上我的愛與祝福
斯蒂芬·金
一九八二年一月十四日於美國緬因州
正好，我自己也比較喜歡這本——可是他的口氣有點奇怪，好像不太情願，於是我抬起頭來問他是怎麽一回事。“沒什麽，不過如果前一本書是寫一個能以心靈力量移動物體的女孩，接著又出這本關於吸血鬼的書，你可能會被定型。”他說道。
“定型？”我問道，真的是一頭霧水，我實在看不出吸血鬼與能隔空移物的超能力之間有什麽相同的地方。“什麽型呀？”
“專寫恐怖小說的作家。”他說道，口氣更勉強了。
“喔！”我說道，大大鬆了一口氣，“就這樣啊！”
“再過幾年看看，”他說道，“到時候，看你還說不說‘就這樣啊！’”
“比爾，”我說，心中頗覺有趣，“在美國，沒有人能專靠寫恐怖小說謀生。洛夫克萊夫特洛夫克萊夫特（h.p.lovecraft，1890—1937），恐怖與奇幻小說作家，斯蒂芬·金稱他為“二十世紀最偉大的古典恐怖小說作家”。長期餓肚子，布洛奇布洛奇（robertbloch），著名作品為《驚魂記》（psycho）。後來根本放棄而改寫懸疑小說和不知算什麽類型的戲謔之作。你看吧，電影《大法師》掀起的熱潮隻是曇花一現。”
轉綠燈了，比爾輕拍我的肩膀說道：“你會非常成功，但我覺得你還是不明白。”
他比我更清楚真實狀況，後來事實證明，在美國還真能靠寫恐怖小說賺錢。《二次降臨》後來改成《午夜行屍》這個書名，出版後銷售奇佳。當時我跟家人已遷往科羅拉多州，著手寫一本新的小說，內容是關於一間鬧鬼的旅館。有一次在赴紐約時，我和比爾在一家名為“嘉士伯”的酒吧裏聊到半夜（一頭淡灰色的大雄貓顯然把點唱機據為己有，你得把它抱起來，才能看見有哪些歌可點），並將小說的情節說給他聽，聽到最後，他把手肘撐在桌上，頭埋在手中，活像他得了嚴重的偏頭痛。
“你不喜歡這個故事？”我問。
“我很喜歡。”他言不由衷地說道。
“那麽有什麽不對嗎？”
“先是一個有超能力的女孩，再來是吸血鬼，現在又是鬧鬼的旅館跟能通靈的小男孩，你會被定型的。”
這一回我比較認真地思考了一下，我想到許多恐怖小說作家，例如洛夫克萊夫特、克拉克·a·史密斯、弗蘭克·貝爾克納普·朗恩、弗裏茲·雷伯、羅伯·布洛奇、理查德·麥西森、秀蘭·傑克森（是的，即使她都被歸為恐怖小說作家）等，多年來他們都讓我得到不少樂趣。於是在嘉士伯酒吧裏，看著貓睡在自動點唱機上，而坐在我身旁的編輯把頭埋在手中，我明白，我的情況也可能更糟。例如，我可能成為像約瑟夫·海勒那樣的“重要”作家，每七年左右才出版一部小說；或變成像約翰·加德納這類作家，作品較艱澀，不那麽大眾化，讀者全是些優秀學者，他們吃健康食品、開著舊紳寶汽車（車子後麵的保險杆還貼著“支持金恩·麥卡錫擔任總統”的褪色貼紙）。
“沒有關係，比爾，”我說，“如果讀者喜歡，我就繼續寫恐怖小說好了，這樣也不錯。”
我們再也沒有討論過這個問題；比爾仍然做他的編輯，我則繼續寫我的恐怖小說，我們兩人都不需要看心理醫生。這是一筆好交易。
於是我被定了型，但我並不是很在意——畢竟大多時候，我寫的確實是恐怖小說。不過我寫的隻是恐怖故事嗎？如果你讀了前麵的故事，就會知道並非如此……不過每個故事裏都包含了一些恐怖的元素，不僅僅是《呼—吸—呼—吸》而已——《屍體》中吸血蟲那檔子事就頗嚇人的，《納粹高徒》裏的夢中意象也同樣可怖，天曉得為什麽，我的腦子好像遲早都會轉回那個方向。
這裏的每篇稍長的故事都是我在完成一部長篇小說後寫成的——似乎我每完成一項浩大的工作後，瓦斯桶中殘留的燃料都剛好足夠我寫一篇中篇小說。最早完成的《屍體》寫於《午夜行屍》之後，《納粹高徒》則是《幽光》完成後，花了兩個星期寫成（《納粹高徒》寫完後，我精疲力竭，停筆了三個月）；《肖申克的救贖》寫在《再死一次》就緒之後，《呼—吸—呼—吸》則是四個故事中最慢完成的作品，在《燃燒的凝視》寫竣之後動筆。
這些故事以前都不曾出版過，甚至不曾交付出版商評估，為什麽呢？因為每個故事都在二萬五千字到三萬五千字之間——雖不是非常精確，但大致差不多吧。我得告訴你：即使最大膽的作家，碰到二萬五千到三萬五千字這個數目，也會心驚膽跳。我們很難明確劃定某一部作品究竟是小說還是短篇故事，至少不能以字數來界定，不過當一個作家寫出近二萬字的東西時，他知道這已經接近短篇故事的上限了。同樣的，如果他寫的故事超過四萬字，就比較接近一篇小說。但是，在二萬字以下與四萬字以上這兩塊較明確的區域之間是個模糊地帶，作家寫到這個地方時，才猛然發覺自己來到小說中可怕的三不管地帶——“中篇小說”。
從藝術的角度而言，中篇小說並沒有什麽不對；當然，馬戲團裏那些畸形怪胎也沒什麽不對，隻是在馬戲團以外的世界裏，你就難得看到這類人；我的意思是，偉大的中篇小說很多，可是傳統上總是隻能在類型小說迷的小眾市場上銷售（這還是客氣的說法，比較不客氣、但更正確的說法是：幾乎乏人問津）。你可以把一部很好的中篇推理小說賣給《艾勒裏昆恩推理雜誌》、《麥可仙恩推理雜誌》，或把中篇科幻小說賣給《驚愕》、《類比》等雜誌，甚至《全知》或《科幻小說雜誌》。諷刺的是，好的中篇恐怖小說也有市場：前麵提過的《科幻小說雜誌》是其中一個例子，《陰陽魔界》是另外一個例子，其他還有許多原創恐怖小說的選集，例如由雙日書屋出版、葛蘭特編輯的“幽影”係列。
但是對於隻能用“主流”二字來形容的中篇小說（這個形容詞和“類型”一樣令人沮喪）……就市場性而言，你的麻煩可大了。你憂愁地看著自己二萬五千字到三萬五千字的手稿，打開一瓶啤酒，在腦中聽到一個很重的外國腔問道：“先生，您好，歡迎搭乘革命航空公司的飛機，旅途愉快嗎？應該還不錯吧！先生，歡迎加入中篇小說的行列，我猜您會很喜歡這趟旅程！來根便宜雪茄吧！把腳翹起來休息休息，我想您的小說還會放在這裏很久、很久……對不對？哈—哈—哈—哈—哈！”
真令人沮喪。
從前，這類故事真的有市場（他哀歎）——例如《星期六晚郵報》和《柯立爾》、《美國水星》等雜誌，不管長篇或短篇故事，都是這類刊物的主要內容。如果故事太長而無法在一期內刊登完畢，他們就會采取連載方式，分三期、五期或九期登完。當時還沒有人想到“濃縮”或“摘要”小說的可怕方式（《花花公子》和《柯夢波丹》尤其喜歡這種糟糕的做法，你現在可以在二十分鍾內讀完整本小說），雜誌會提供充分的篇幅來刊登小說。我還記得從前我會花一整天在家裏等郵差送信，因為最新的《星期六晚郵報》即將出刊，而之前曾經預告本期將刊登雷·布萊德伯利的最新小說，或因為凱倫的連載小說將於本期刊出完結篇。
（那種迫不及待的焦慮心情，讓我成為醒目的目標。郵差終於出現了，當他穿著短袖夏季製服、背著郵包、踏著輕快步伐走來，我會在走道盡頭等他，身體動來動去，好像急著要上廁所的樣子，一顆心簡直快跳到胸口。他臉上冷然一笑，遞給我一張電費單，其他什麽都沒有。我的心陡地下沉。最後他於心不忍，終於把《星期六晚郵報》遞給我，封麵是由洛克威爾所繪、滿臉笑容的艾森豪威爾，裏麵有一篇關於索菲亞·羅蘭的報道，還有由派特·尼克鬆執筆的文章《我說他是個很棒的人》，她說的是誰呢，你猜，當然是她的先生尼克鬆啦。還有很多故事，有長篇、有短篇，還有凱倫連載小說的完結篇。謝天謝地！）
而且這樣的情形還不是偶爾為之，而是每個星期都發生！每當《星期六晚郵報》送來的時候，我猜我簡直是整個東岸最快樂的小孩！
現在還有一些雜誌會刊登長的小說——《大西洋月刊》和《紐約客》特別同情寫出三萬字小說的作者所碰到的出版問題，不過這些雜誌並不特別歡迎我寫的故事，因為我寫的東西比較平淡，文學性不太強，有時又太冗長累贅（雖然要我承認這點是非常痛苦的事）。
但就某種程度而言，我猜我的小說之所以如此暢銷，還得歸功於這些特質（盡管這些特質似乎不太值得讚賞）。我的小說大多是發生在平凡人身上的平凡故事，就好像文學界的麥當勞推出麥香堡和大包薯條一樣。我懂得欣賞優雅的散文，但是發現自己很難或根本不可能寫出那樣的文章（所以我欣賞的作家大都是像西奧多·德萊賽或諾裏斯之類的寫實作家）。如果把“優雅”這個元素抽離了作家的文筆，他就隻剩下一條強壯的腿可以立足，那條腿就是“分量”。結果，我總是努力寫出有分量的作品。換句話說，如果你發現你無法像純種馬一樣奔馳，還是可以拚命發揮腦力（陽台上傳來一個聲音：“你說什麽腦子？”哈！哈！很幽默，走開吧，你！）。
結果就是，當談到你剛剛閱讀的這幾個短篇故事時，我發現自己的處境令人困惑。人們說我的小說受歡迎的程度，已經到了即使我想拿送洗衣物單去出版都成（在批評家口中，過去八年來，我寫的東西不過就是又臭又長的洗衣單），但是我卻無法出版這幾篇故事，因為這些故事的長度說長不長，說短又不短，如果你明白我的意思。
“我明白了，先生！脫掉鞋子！喝點廉價的朗姆酒！等會平庸革命鋼鐵樂團就要為我們演奏幾首千裏達歌曲。我想你會喜歡的。還有很多時間，先生。時間還有很多，因為我想你的小說會——”
——放在這裏很長一段時間，對呀、對呀，太棒了，你何不找個地方去推翻哪個帝國主義的傀儡民主政權？
我最後決定看看我的精裝版小說出版商——維京出版社與平裝版小說商——新美國圖書館出版社，對這幾個故事有沒有興趣，故事分別是關於一個很特別的越獄犯、一個老人和一個男孩被困在一種相互寄生的關係中、四個鄉下小孩的發現之旅，以及年輕女人決定不管發生什麽事都要生下小孩的恐怖故事（或許故事其實是關於那個不是俱樂部的俱樂部），結果出版商說他們願意出版。這就是我如何讓這四篇很長的故事掙脫中篇小說的奇怪處境的經過。
我希望你們喜歡這些故事。
喔，關於定型這件事，我還有另外一件事要提一提。
大約一年前，有一天我告訴我的編輯——不是比爾，而是新編輯，一個名叫阿倫·威廉斯的好人，精明、機智而能幹，但經常在新澤西的某個地方擔任陪審員。
“愛死你的《狂犬庫丘》了。”阿倫說。（當時編輯部正在準備那本小說的出版作業，內容是關於一隻長毛狗的真實故事，剛剛才寫完。）“有沒有想到下一本要寫什麽？”
似曾相識的感覺出現了，以前我就有過這樣的談話。
“嗯，有了，”我說道，“我已經有一些概念——”
“說說看。”
“你覺得出版一本四個中篇小說的合輯如何？大部分都是普通故事，你覺得如何？”
“中篇小說？”阿倫說道；他是個大好人，但從他的聲音聽來，那天的好心情好像突然打了折扣，仿佛他剛贏來兩張革命航空的機票，要去某個奇怪的小小香蕉共和國。“你的意思是長篇故事？”
“是的，一點也不錯，”我說道，“我們就稱這本書為《不同的季節》本書英文原名為differentseasons，即“不同的季節”，台灣譯本譯為《四季奇譚》。什麽的，這樣大家看了，就知道這本書講的不是吸血鬼或鬧鬼的旅館之類的故事。”
“那麽下一本小說是不是關於吸血鬼的故事？”阿倫滿懷希望地問道。
“不，我想不是；你說呢，阿倫？”
“描寫鬧鬼的旅館如何？”
“不，我已經寫過鬧鬼的旅館了。阿倫，你不覺得《不同的季節》聽起來很不錯嗎？”
“聽起來好極了，斯蒂芬。”阿倫說著歎了口氣，仿佛一個大好人坐在革命航空公司新飛機的三等艙中，看到前座椅背上有蟑螂爬來爬去時發出的無奈歎息。
“希望你會喜歡。”我說。
“我可不這麽認為。裏麵能不能有一篇是恐怖故事？”阿倫問，“隻要一篇就行？有點像……‘類似的季節’（而不是不同的季節）？”
我微微一笑——僅僅微微一笑——一邊想著史黛菲與麥卡朗醫生的呼吸方法。“我大概可以加強一點恐怖氣氛。”
“好極了！還有那本新小說——”
“寫一輛鬧鬼的車如何？”
“這才對呀！”阿倫喊道，我感覺得出來，他待會兒回去開編輯會議（或坐上陪審席）時，會非常快樂；我也很快樂——我愛我的鬼車，我想它會讓很多人在天黑後穿過鬧市時變得緊張兮兮。
不過我也很愛這本書裏的每一個故事，而且我想我會永遠喜愛這些故事，希望所有讀者也喜歡，希望這幾個故事能像所有的好故事一樣——使你們暫時忘卻積壓在心頭的一些現實問題，帶你們到從未去過的地方，這是我所知道的最可愛的魔術。
好了，我得走了，再見，請各位保持頭腦清醒，讀些好書，做點有用的事，快快樂樂地生活。
獻上我的愛與祝福
斯蒂芬·金
一九八二年一月十四日於美國緬因州