第282章 鋼琴大賽初賽
穿越後的我變成了男神 作者：吃光喝光身體健康 投票推薦 加入書簽 留言反饋
再度在酒店中休息了一天，時間很快便來到了八月一號。
不知道是不是存在什麽不為人知的py交易，這次鋼琴比賽的舉辦地點恰好就在萊佛士酒店當中的歌劇院裏麵。
不過這樣也好，陸尋不用單獨給林婉她們準備邀請門票，尊貴的總統套房客戶可以憑借入住信息直接進場觀看比賽。
這次比賽是會全程現場直播的，不過國內沒有任何一家電視台媒體有轉播權，粉絲們隻能通過翻牆或者等比賽結束後才能看得到陸尋的演出。
值得一提的是，這次直播也是這次鋼琴比賽賽程中唯一一次現場直播。
後麵的半決賽，乃至於決賽，都不會有任何的直播畫麵，隻有比賽的錄製視頻，但這些視頻一般都會被捂的嚴嚴實實，隻有少部分得到當事人授權的視頻會被發出來。
這樣做的原因有很多，陸尋覺得，可能是因為他們沒有係統，所以才藏得這麽深。
淅瀝瀝的小雨從天空飄落，空氣中逐漸彌漫出一股令人難受的濕熱氣息。
這對於新加坡這座地處於赤道附近，氣候為熱帶雨林氣候的城市來說，是再正常不過的事情。
...
下午兩點，鋼琴大賽正式在歌劇院拉開序幕。
一位位社會名流穿著華麗的禮服西裝，結伴從酒店房間中走出。
步入歌劇院，就仿佛是踏入了一個金碧輝煌的夢幻世界，高聳的穹頂下，璀璨的水晶燈如瀑布般垂落，散發出七彩的絢爛光芒。
花紋繁複的大理石地麵上鋪著一層厚軟的紅毯，沿途的牆上掛滿了曆代大師的肖像畫。
精致的浮雕，色彩恢宏的壁畫，這些無聲的靜物仿佛在訴說著古老的故事，同時也在彰顯著這裏的高貴與典雅。
男士們西裝革履，女士們則是各式各樣的長裙，珠寶閃爍，香氣襲人。
其中最耀眼的莫過於那兩位特殊的老少組合。
身形略顯得佝僂的穆托，一身燕尾服精致而考究，頭上的銀發梳得一絲不苟，雖然他看起來有些蒼老，但那精光四射的雙眸，那努力挺直的腰背，總會讓人下意識的忽略他的年紀。
一旁的愛麗絲就更不用說了，氣質尊貴，容貌脫俗，一身穿著更是精致到了極盡升華的地步。
每一根絲線都仿佛是由天上的仙女織造而成，以星塵為基，以月光為線，方能造出如此漂亮璀璨的裙子。
穿在身上，如同穿上了一片星空，將整個大廳中所有女生的風采全部都壓了下去。
她身上的珠寶低調內斂，雖然那些寶石的個頭不大，但是從下方的金銀配飾的製作工藝來看，應該都是價格難以估量的珍貴古董。
搞不好哪個看似不起眼的胸針，就或許是曾經是某一位名人佩戴珍藏的。
現場的賓客紛紛上前與她寒暄，愛麗絲也都是一一的禮貌回應。
在這次鋼琴比賽，全場的所有人中，至少有七成都是衝著愛麗絲與穆托來的。
一個是享譽全球的鋼琴大師，一個是背景強大到堪稱藍星天花板的財團千金，從他們的二位手裏隨便漏點東西下來，都足以吃得人腸肥滿腦。
鋼琴比賽變成了交誼宴會，這自然是穆托不想看到的，他略微出手，亂哄哄的觀眾席很快變得安靜下來。
眾人趕忙有序就坐，沒有一個人敢站起身高聲喧嘩。
包裹著金邊絨布的座位很快被坐的滿滿當當，台下總共被分成了三個區域，評委席，選手席，以及觀眾席。
穆托自然是坐在評委席，而且還是最中間的那個位置，在他身旁的，是新加坡政府部門的一位高級官員。
林婉她們則是坐在觀眾席，而且還是靠後偏角落的位置，這是為了她們的隱私安全而特地安排的。
愛麗絲提著裙擺來到選手席，這裏的位置很空曠，大家都是隨便落座，沒有人交流寒暄，一個個都是在閉目養神，為接下來的比賽做著準備。
她幾乎是一眼就在人群當中看到了陸尋，經過略微打扮後，原本就帥氣的陸尋變得更帥了。
矜貴優雅的氣息從他周身流淌而出，配合著那溫潤如玉的君子般氣質，就愈發顯得超凡脫俗。
這是一種仿佛與周圍的所有人，都不在同一個圖層上的帥氣。
一邊是人間凡夫俗不可耐，一邊是天上謫仙不沾人間半點煙火。
愛麗絲心緒翻湧，白皙的臉頰也隨之變得紅潤起來。
她輕輕咬了咬嘴唇，隨後選擇坐在了陸尋側後方的位置上。
這樣她既能看得見他，又不會被旁人察覺異樣。
歌劇院觀眾入場大門再度被打開，在門外等了許久的影視媒體一個個急不可耐的竄了進來。
他們的動作尤為輕柔，連呼吸聲都變得尤為小心，很快，一架架攝影機被豎立了起來。
緊隨其後的便是各種各樣的講話致辭。
如潮水般的掌聲在歌劇院內回蕩，再加上這裏特殊的地形，就顯得愈發的恢宏盛大。
第一批上台的並非是這次比賽的參賽選手，而是在之前有著特殊表現的選手們，說是上台比賽，其實倒更像是一種表演，這是評委會對他們技藝的認可。
同樣也是在向外界發布一種訊號：我們鋼琴界人才濟濟，天才少年少女一抓一大把。
是的，這群人都是未成年的小屁孩，平均年紀在十一二歲左右，最小的七歲，最大的是一位十四歲灣灣的初中生。
雖然他們的年紀小，但是彈琴的水平卻都是出奇的高，基本上都達到了專業級別，完全可以靠這個手藝在社會上謀生。
不過說來也是，這可是大名鼎鼎的莫芬鋼琴比賽，一板磚下去能砸倒一片鋼琴天才，找出這麽幾位，不算出奇。
小屁孩們退場，接下來的演出才是今天的重頭戲。
眾人紛紛坐直了身子，一位位青年鋼琴家輪番上場，各種類型的音樂在歌劇院內回蕩。
有恢宏大氣，如千軍萬馬般席卷而來的磅礴，也有甜蜜柔美，互訴衷腸的婉轉，更不缺天上明月，高山大海這類自然景觀。
愛麗絲也上場表演了，絕美的容貌，遠超同齡人的高超的技藝，這使得她收獲的掌聲是其他人的數倍不止。
一場音樂會的長度大概在1.5~2個小時之間，而這次比賽，便可以看作是一次音樂會。
輪番的演奏下，無論是台下的評委，還是那些普通的觀眾，都不可避免的陷入到了審美的疲勞之中。
所以對於選手們來說，一定是要越早出場越好，因為一旦抽到後麵出場，那就意味著，想要拿到高分的難度，就會大很多。
而分數的高低，關係到的不僅僅是他們能否進入決賽，更多的還關乎於未來的職業生涯。
不巧的是，陸尋抽到的就是壓軸出場。
坐在台下，愛麗絲雙手交疊著放在自己的大腿上，她再度將目光看向陸尋。
陸尋的表情很平靜，平靜得令她感覺有些疑惑。
“難道他就不擔心最後一個出場會影響成績嗎？”
愛麗絲有些不懂，但在她看來，如果是自己抽到了壓軸簽，一定會感覺到緊張的。
一曲終了。
淅瀝瀝的掌聲響起，從聲音中可以聽得出來，觀眾們的狀態已經從一開始的激情飽滿，變為現在的疲憊敷衍。
但是陸尋不在乎，在他的眼中，無論是第一個出場還是最後一個出場，都不影響他拿第一。
因為他即將要演奏的，是那首傳承了三百多年的經典鋼琴曲。
《卡農》
從嚴格意義上來說，卡農並非曲名，而是一種曲式，字麵上意思是「輪唱」，原意為“規律”，指的是複調音樂的一種寫作技法。
那什麽是複調音樂呢？
這裏就涉及到了作曲的基本知識，眾所周知，音樂邏輯一般分為兩種，一種是橫向的一種是縱向的。
一首曲子的旋律優不優美，就取決於橫向上的兩個音符之間是不是符合邏輯的。
那看和聲正不正確，就是看它在同時發音的時候，在縱向上符不符合邏輯。
在音樂上，沒有人能提出一套完美邏輯係統，古往今來的音樂家都是在不斷的在前人的總結下去完善這套邏輯，使得它能盡可能的做到完美。
舉個栗子：人類音樂的起源，它一定是單聲部的東西，也就是說，隻能由一個人獨唱，因為那個時候的人們隻能寫出這樣的旋律。
但是這樣的旋律聽起來未免太過單調，所以人們又在它的下麵加上了一層平行的聲部，就相當於多加了一個人唱。
因為是平行的，所以聽起來很和諧。
於是古人又想，能不能在兩條旋律符合各自橫向邏輯的情況下，在縱向上做出一些改變，使它變成兩條單獨的旋律。
簡單來說就是將原本的西紅柿炒西紅柿變成了西紅柿炒雞蛋。
兩條以上的獨立旋律，通過技術性處理和諧地結合在一起。
這些旋律各自獨立，但又和諧地統一為一個整體，形成良好的和聲關係。?
那麽這個時候，就出現了複調音樂，同時出現了為複調音樂專門製定的創作手法，對位法。
但是複調音樂呢是一千多年前的東西，經過一千多年的發展，對位法的規矩也是越來越多，留給作曲家操作的空間也是越來越小。
就像是做數獨題一樣，既要考慮橫向縱向的邏輯，又要避免與前麵古人寫的音樂重複。
卡農真正牛逼的地方便是在這裏，它將一個複雜至極的難題直接簡化。
先給第一個聲部寫一段旋律，然後岔開點位置複製粘貼，直接放到第二個聲部上來，然後再給寫第二個聲部寫一段旋律，再複製粘貼。
無限循環往複，從理論上來說，這首曲子可以一直這樣寫下去。
看起來並不難，實則一點也不簡單。
在各種條條框框的加持下，還能寫出這麽新鮮有趣的東西，卡農的作曲家完全不亞於帶著手銬腳鐐還能跳上一曲芭蕾舞。
不知道是不是存在什麽不為人知的py交易，這次鋼琴比賽的舉辦地點恰好就在萊佛士酒店當中的歌劇院裏麵。
不過這樣也好，陸尋不用單獨給林婉她們準備邀請門票，尊貴的總統套房客戶可以憑借入住信息直接進場觀看比賽。
這次比賽是會全程現場直播的，不過國內沒有任何一家電視台媒體有轉播權，粉絲們隻能通過翻牆或者等比賽結束後才能看得到陸尋的演出。
值得一提的是，這次直播也是這次鋼琴比賽賽程中唯一一次現場直播。
後麵的半決賽，乃至於決賽，都不會有任何的直播畫麵，隻有比賽的錄製視頻，但這些視頻一般都會被捂的嚴嚴實實，隻有少部分得到當事人授權的視頻會被發出來。
這樣做的原因有很多，陸尋覺得，可能是因為他們沒有係統，所以才藏得這麽深。
淅瀝瀝的小雨從天空飄落，空氣中逐漸彌漫出一股令人難受的濕熱氣息。
這對於新加坡這座地處於赤道附近，氣候為熱帶雨林氣候的城市來說，是再正常不過的事情。
...
下午兩點，鋼琴大賽正式在歌劇院拉開序幕。
一位位社會名流穿著華麗的禮服西裝，結伴從酒店房間中走出。
步入歌劇院，就仿佛是踏入了一個金碧輝煌的夢幻世界，高聳的穹頂下，璀璨的水晶燈如瀑布般垂落，散發出七彩的絢爛光芒。
花紋繁複的大理石地麵上鋪著一層厚軟的紅毯，沿途的牆上掛滿了曆代大師的肖像畫。
精致的浮雕，色彩恢宏的壁畫，這些無聲的靜物仿佛在訴說著古老的故事，同時也在彰顯著這裏的高貴與典雅。
男士們西裝革履，女士們則是各式各樣的長裙，珠寶閃爍，香氣襲人。
其中最耀眼的莫過於那兩位特殊的老少組合。
身形略顯得佝僂的穆托，一身燕尾服精致而考究，頭上的銀發梳得一絲不苟，雖然他看起來有些蒼老，但那精光四射的雙眸，那努力挺直的腰背，總會讓人下意識的忽略他的年紀。
一旁的愛麗絲就更不用說了，氣質尊貴，容貌脫俗，一身穿著更是精致到了極盡升華的地步。
每一根絲線都仿佛是由天上的仙女織造而成，以星塵為基，以月光為線，方能造出如此漂亮璀璨的裙子。
穿在身上，如同穿上了一片星空，將整個大廳中所有女生的風采全部都壓了下去。
她身上的珠寶低調內斂，雖然那些寶石的個頭不大，但是從下方的金銀配飾的製作工藝來看，應該都是價格難以估量的珍貴古董。
搞不好哪個看似不起眼的胸針，就或許是曾經是某一位名人佩戴珍藏的。
現場的賓客紛紛上前與她寒暄，愛麗絲也都是一一的禮貌回應。
在這次鋼琴比賽，全場的所有人中，至少有七成都是衝著愛麗絲與穆托來的。
一個是享譽全球的鋼琴大師，一個是背景強大到堪稱藍星天花板的財團千金，從他們的二位手裏隨便漏點東西下來，都足以吃得人腸肥滿腦。
鋼琴比賽變成了交誼宴會，這自然是穆托不想看到的，他略微出手，亂哄哄的觀眾席很快變得安靜下來。
眾人趕忙有序就坐，沒有一個人敢站起身高聲喧嘩。
包裹著金邊絨布的座位很快被坐的滿滿當當，台下總共被分成了三個區域，評委席，選手席，以及觀眾席。
穆托自然是坐在評委席，而且還是最中間的那個位置，在他身旁的，是新加坡政府部門的一位高級官員。
林婉她們則是坐在觀眾席，而且還是靠後偏角落的位置，這是為了她們的隱私安全而特地安排的。
愛麗絲提著裙擺來到選手席，這裏的位置很空曠，大家都是隨便落座，沒有人交流寒暄，一個個都是在閉目養神，為接下來的比賽做著準備。
她幾乎是一眼就在人群當中看到了陸尋，經過略微打扮後，原本就帥氣的陸尋變得更帥了。
矜貴優雅的氣息從他周身流淌而出，配合著那溫潤如玉的君子般氣質，就愈發顯得超凡脫俗。
這是一種仿佛與周圍的所有人，都不在同一個圖層上的帥氣。
一邊是人間凡夫俗不可耐，一邊是天上謫仙不沾人間半點煙火。
愛麗絲心緒翻湧，白皙的臉頰也隨之變得紅潤起來。
她輕輕咬了咬嘴唇，隨後選擇坐在了陸尋側後方的位置上。
這樣她既能看得見他，又不會被旁人察覺異樣。
歌劇院觀眾入場大門再度被打開，在門外等了許久的影視媒體一個個急不可耐的竄了進來。
他們的動作尤為輕柔，連呼吸聲都變得尤為小心，很快，一架架攝影機被豎立了起來。
緊隨其後的便是各種各樣的講話致辭。
如潮水般的掌聲在歌劇院內回蕩，再加上這裏特殊的地形，就顯得愈發的恢宏盛大。
第一批上台的並非是這次比賽的參賽選手，而是在之前有著特殊表現的選手們，說是上台比賽，其實倒更像是一種表演，這是評委會對他們技藝的認可。
同樣也是在向外界發布一種訊號：我們鋼琴界人才濟濟，天才少年少女一抓一大把。
是的，這群人都是未成年的小屁孩，平均年紀在十一二歲左右，最小的七歲，最大的是一位十四歲灣灣的初中生。
雖然他們的年紀小，但是彈琴的水平卻都是出奇的高，基本上都達到了專業級別，完全可以靠這個手藝在社會上謀生。
不過說來也是，這可是大名鼎鼎的莫芬鋼琴比賽，一板磚下去能砸倒一片鋼琴天才，找出這麽幾位，不算出奇。
小屁孩們退場，接下來的演出才是今天的重頭戲。
眾人紛紛坐直了身子，一位位青年鋼琴家輪番上場，各種類型的音樂在歌劇院內回蕩。
有恢宏大氣，如千軍萬馬般席卷而來的磅礴，也有甜蜜柔美，互訴衷腸的婉轉，更不缺天上明月，高山大海這類自然景觀。
愛麗絲也上場表演了，絕美的容貌，遠超同齡人的高超的技藝，這使得她收獲的掌聲是其他人的數倍不止。
一場音樂會的長度大概在1.5~2個小時之間，而這次比賽，便可以看作是一次音樂會。
輪番的演奏下，無論是台下的評委，還是那些普通的觀眾，都不可避免的陷入到了審美的疲勞之中。
所以對於選手們來說，一定是要越早出場越好，因為一旦抽到後麵出場，那就意味著，想要拿到高分的難度，就會大很多。
而分數的高低，關係到的不僅僅是他們能否進入決賽，更多的還關乎於未來的職業生涯。
不巧的是，陸尋抽到的就是壓軸出場。
坐在台下，愛麗絲雙手交疊著放在自己的大腿上，她再度將目光看向陸尋。
陸尋的表情很平靜，平靜得令她感覺有些疑惑。
“難道他就不擔心最後一個出場會影響成績嗎？”
愛麗絲有些不懂，但在她看來，如果是自己抽到了壓軸簽，一定會感覺到緊張的。
一曲終了。
淅瀝瀝的掌聲響起，從聲音中可以聽得出來，觀眾們的狀態已經從一開始的激情飽滿，變為現在的疲憊敷衍。
但是陸尋不在乎，在他的眼中，無論是第一個出場還是最後一個出場，都不影響他拿第一。
因為他即將要演奏的，是那首傳承了三百多年的經典鋼琴曲。
《卡農》
從嚴格意義上來說，卡農並非曲名，而是一種曲式，字麵上意思是「輪唱」，原意為“規律”，指的是複調音樂的一種寫作技法。
那什麽是複調音樂呢？
這裏就涉及到了作曲的基本知識，眾所周知，音樂邏輯一般分為兩種，一種是橫向的一種是縱向的。
一首曲子的旋律優不優美，就取決於橫向上的兩個音符之間是不是符合邏輯的。
那看和聲正不正確，就是看它在同時發音的時候，在縱向上符不符合邏輯。
在音樂上，沒有人能提出一套完美邏輯係統，古往今來的音樂家都是在不斷的在前人的總結下去完善這套邏輯，使得它能盡可能的做到完美。
舉個栗子：人類音樂的起源，它一定是單聲部的東西，也就是說，隻能由一個人獨唱，因為那個時候的人們隻能寫出這樣的旋律。
但是這樣的旋律聽起來未免太過單調，所以人們又在它的下麵加上了一層平行的聲部，就相當於多加了一個人唱。
因為是平行的，所以聽起來很和諧。
於是古人又想，能不能在兩條旋律符合各自橫向邏輯的情況下，在縱向上做出一些改變，使它變成兩條單獨的旋律。
簡單來說就是將原本的西紅柿炒西紅柿變成了西紅柿炒雞蛋。
兩條以上的獨立旋律，通過技術性處理和諧地結合在一起。
這些旋律各自獨立，但又和諧地統一為一個整體，形成良好的和聲關係。?
那麽這個時候，就出現了複調音樂，同時出現了為複調音樂專門製定的創作手法，對位法。
但是複調音樂呢是一千多年前的東西，經過一千多年的發展，對位法的規矩也是越來越多，留給作曲家操作的空間也是越來越小。
就像是做數獨題一樣，既要考慮橫向縱向的邏輯，又要避免與前麵古人寫的音樂重複。
卡農真正牛逼的地方便是在這裏，它將一個複雜至極的難題直接簡化。
先給第一個聲部寫一段旋律，然後岔開點位置複製粘貼，直接放到第二個聲部上來，然後再給寫第二個聲部寫一段旋律，再複製粘貼。
無限循環往複，從理論上來說，這首曲子可以一直這樣寫下去。
看起來並不難，實則一點也不簡單。
在各種條條框框的加持下，還能寫出這麽新鮮有趣的東西，卡農的作曲家完全不亞於帶著手銬腳鐐還能跳上一曲芭蕾舞。