大製作。
大場景。
需要的演員還挺多的。
劇組搭建起來的第一天，陳默就感覺整個劇組快沒自己的容身之地了。
好歹他也是掛著名字的導演！
當然，第一天他沒挑刺，默默汲取著老卡大導的手腕。看得出來，老卡之前憋了很大的勁頭。
這不，直接開拍了！
第一場戲，是男主角從酒吧裏被人扔出來的戲份，第二遍就過了，老卡居然很好說話。
接下來，就是拍主角在酒吧裏“見義勇為”的戲份。
偵察兵退役。
雙腿殘廢。
卻藏不住主角心中正義的小火苗。
乍一看，很有華夏兵王特色嘛~
老卡是個有趣的人，所以他給主角設計的劇情，一點不落俗套，主角貌似見義勇為，本質上卻是多管閑事。
被他見義勇為的女人，在主角打她男朋友的，使勁巴拉男主角，一個勁叫著男主角“滾蛋”。
竟然又有幾分喜劇的衝突效果。
陳默小啟發不斷，可謂受益匪淺，大師不愧是大師。
千萬別小瞧商業元素，一旦融入進去一丟丟不一樣的東西，立刻就可能產生化學反應，俗套的劇情也可能搖身一變為有深度又受市場歡迎的藝術。
老辣的詹姆斯·卡梅隆！
酒吧發生矛盾這場戲，拍了五條才過，跟主角、配角的演技無關，都是因為酒吧意外。
效率出奇的高。
接下來，卡梅隆總算注意到陳默，把監視器讓了出來，示意自己累了，由陳默主導後麵兩場戲。
直白說，就是考驗！
陳默第一場。
兩個“研究所”的工作人員在酒吧外帶走男主角的戲，之間有幾句濃鬱好萊塢風格的俏皮對話台詞。
也正是這幾句對話，確立了主角的性格特征。
身殘誌堅！
靈魂純粹。
向往新生。
這場戲，可以說很簡單，也可以說非常重要，在劇情走向上起到的是為後麵一係列主角的作為鋪墊的作用。
陳默不帶怵的！
安排機位。
因為鏡頭簡單，陳默隻用了三個機位。
一號機拍男主角視角。
二號機拍研究所工作人員視角。
三號機俯拍！
安排完機位，陳默去與三位好萊塢演員溝通。
老卡就在旁邊，三位好萊塢演員就算不給陳默麵子，也得給老卡麵子，認真聽唄。
實際，他們誰的麵子都必須給。
老卡有成績，有威望，陳默有錢，有潛力……誰，他們都開罪不起，好萊塢的生物鏈一點不比華娛圈子鬆懈，甚至還要更牢固。
陳默給演員講戲，戲講得很到位，依舊滿滿的帶著濃烈的陳默特色，或者說《生化危機》特色。
起初，演員們皺眉，老卡皺眉。
不過，當陳默拍完，直接強勢宣布“過了”，完全沒問過老卡意見的時候，眾人感覺不一樣了。
比老卡還效率！
傳聞不假。
關鍵，得看質量，看效果。
老卡禮貌的湊過來，陳默順勢微不可察的讓開監視器位置，老卡看完監視器的回放，再看看陳默，點點頭沒說話。
沒得挑剔！
一切，恰如其分！
特別最後那個俯拍男主角臨被帶走之前仰望星空的鏡頭，老卡看了都非常有感覺。
似乎，預示著後麵劇情的發展……
相當藝術。
某種意義上來說，或許老卡今天自己拍，可能都想不到增加這麽一個鏡頭。
他，有點急了。
電影是藝術！
急，是電影藝術的大忌諱。
老卡太懂這其中的差別了。
早期的老卡拍電影，即使在好萊塢都算快槍手，後來為什麽技巧嫻熟了，反倒慢了下來，真不是不差錢開始養老了了的緣故，而是大徹大悟後，方明白過來電影藝術慢工出細活的重要性。
從陳默的身上，老卡恍惚間看到了自己年輕時候的影子，不過，陳默比他年輕時更成熟。
老卡了解陳默，大體是通過朋友或者朋友的朋友轉述，大家都認為陳默是個徹頭徹尾的體驗派。
然而，老卡覺得，陳默應該是正宗的技巧派。
起碼作為導演，陳默給他的感覺如此，去設定演員在一定情境中，不同演員該做何種不同的反應，然後基於這種考慮去強調演員該如何表演，並且要求演員絕對服從。
扼殺了演員的悟性的同時，卻是保障電影拍攝進程的最好辦法，偏還最大程度表達了導演自己的思想。
某種程度上，老卡亦是同樣類型導演。
在這類導演看來，演員對於電影不是不重要，而是沒那麽重要，電影，永遠是導演的藝術！
轉移場地。
酒吧的戲份完全結束，也沒什麽需要補拍的小鏡頭。
拍攝場地轉移到室內。
這裏，有特效配合，需要演員具有一定的想象力，而對導演的要求，需要導演具備憑空創造力。
陳默繼續親自布置。
先在地上畫好區域，向演員解釋哪塊區域是什麽，有什麽意義，當真就是憑空創造一個實驗基地。
第二步，才是布置拍攝鏡頭。
考慮到室內因素，打光也是非常重要的一環，陳默依舊親自上陣，安排打光板配合鏡頭的高度，傾斜度，每一樣都無比細致，仿佛他的腦子裏，已經存好了拍攝以後的最佳效果圖。
甚至，都不止效果圖那麽簡單，是他的腦子裏已經有了完整的最佳效果視頻。
這是陳默一係列強勢操作，強大掌控力所帶給眾人的感觸。
匪夷所思。
不過，要是陳默知道眾人的想法，一定會矢口否認。別鬧，我隻是比較天才而已……
效率太高了！
陳默的每一個神情都在告訴別人，此刻，他就是片場之王，所以人必須服從。
場地布置好。
機位等等一切安排完畢。
陳默遂開始他的特色導戲過程。
幾乎不用陳默招呼，四位有鏡頭的演員，齊齊主動的聚集到陳默四周。
陳默很滿意，但不苟言笑，開始認真講戲。
他不允許自由發揮。
什麽時候用什麽表情，他都強製演員實行，否則，準備好挨罵吧！
講實話，陳默還挺希望找著機會在老卡的劇組裏囂張那麽一回，一定會特別爽吧。
可惜，好萊塢演員們沒給陳默這樣的機會。
這些演員你如果讓他們自由發揮，可能會多拍幾遍，但像陳默這種導戲方式和指令要求，除非他們突發心髒病，否則失誤兩條都算沒有職業素養。
所以，還是一遍過。
“過！”
陳默喊得相當果斷。
繼而，他給演員們鼓掌，給場務們鼓掌。
最後，陳默才看向卡梅隆，請大導指教。
卡梅隆：“……”
以為自己活在了夢裏。
他仔仔細細看了監視器回放。
不放心，擦了擦眼睛又看了第二遍。
跟上次一樣，卡梅隆仍然沒說話，對著陳默點了點頭，看向陳默的眼神，一時間仿佛在看一隻妖怪一樣小心。
當然，還有驚歎！
世上，竟有如此天才的導演！世上，竟有如此和自己合拍的年輕導演！
相見恨晚。
難怪這個東方年輕青年會成功！
這個叫做陳默的東方青年，簡直就是第二個自己！
老卡隻恨自己太年邁，否則，他恨不得跟陳默好好較量一番。
但是，卡梅隆終究是老了，他怕自己的心髒承受不住那麽刺激的事情。
人到晚年，就該好好享受榮譽，跟年輕人較什麽勁，丟身份，關鍵還不一定幹得過。
現在這樣，無疑是最好的狀態。
有才華的年輕人為我所用，將來就算年輕人獲得再大的成就，世人也得提一嘴——他是我卡梅隆的學徒……
第一天的拍攝計劃收尾，相當的愜意輕鬆。
接下來，回到特效基地，把早已做好的特效與拍攝素材融合，這個就涉及比較專業的領域了。
不過，這些專業的東西對於陳默來說，家常便飯。
他的《你的名字》、《2012》、《生化危機1變種生還》全用到了特效，堪稱駕輕就熟。
於是，在陳默的委婉要求下，卡梅隆優哉遊哉、勞神在在的當起了指揮者。
動手的活兒，全交給了身為年輕人的陳默。
合作愉快。
是真的合作愉快。
陳默和卡梅隆握手，休息，喝咖啡，然後一同去就餐。
卡梅隆身份尊貴，自然不可能吃劇組的飯，連帶著陳默沾了光。席間，卡梅隆還拿出了自己珍藏的紅酒招待陳默。
兩人就餐的時候，順帶談到了劇情開展。
越聊越投機。
最後，兩人達成一致，如果一切都在計劃中，兩個月後，他們就可以找電影發行公司安排發行問題和宣傳事宜了！
卡梅隆透露，他很看重華夏電影市場。
陳默笑笑。
可不麽，原世界《阿凡達》上映的時間早兩年，而且那時候的華夏電影院，遠沒有今世的規格、院線數量，以及3d影院大廳規模，仍然豪取了華夏14億軟妹幣的恐怖票房，簡直駭人聽聞。
而在原世界，正是這部卡梅隆的《阿凡達》激發了華娛電影市場的強大潛力。
之後，3d電影爛片紮堆。
短暫陣容之後，迎來輝煌，後麵製作精良的特效作品才幾乎年年都有一兩部。
少是少了點，但總有個盼頭了。
這一世，陳默提前讓華娛電影市場進入了半3d時代，《阿凡達》可謂趕上了好時候。
這麽一想，陳默覺得，《阿凡達》反倒欠了他什麽。
嗯哼~
原來一切都是命中注定嗎？
美滋滋。
陳默美滋滋，卡梅隆何嚐不是一樣的感受。
兩人一次合作，一頓飯，一瓶紅酒，真正成了忘年交，無話不談，甚至爭吵……
間隙。
奧斯卡頒獎禮適時舉行。
關心愛不到，陳默就必須道，要在好萊塢發展，奧斯卡的麵子必須給。
卡梅隆很夠哥們，替陳默在他旁邊安排了位置，第三排！
坐在卡梅隆身邊，鏡頭少不了，陳默一如即讓的淡定表演，輪到外語片最佳男主角獎公布的時候，他也做戲的緊張了下。
果然，不是他……
陳默惋惜的給競爭對手送上紳士祝福。
緊接著就輪到外語片最佳女主角，一點不遺憾，因為半點意外之喜都沒有。
關心愛，錯失奧斯卡影後，與小金人擦肩而過。
陳默都能想到，這一刻，國內看直播的觀眾是怎樣一個心情，怎樣一個場景。
還有媒體。
估計已經在醞釀所謂的《華娛演員距離小金人最近的一次》之類的煽情報道了。
倒不是所有的媒體人都是外行，而是因為觀眾愛看刺激的……
一年一度好萊塢電影人收割的季節很快過去，有人歡喜有人憂，可憐的小李子~
《阿凡達》拍攝進度條拉滿。
由於陳默效率更高，卡梅隆索性當起了全職導師，專門負責指導陳默去主掌監視器。
陳默很興奮。
然後，就被懶惰的米國人潑了冷水。
這些人，不尊重他！
最主要，不尊重他的錢！
包括卡梅隆！
平時打卡拍戲也就算了，周末居然全要休息！
要知道，租場地，一天就是一天的錢，特效耽誤一天也是一天的錢，演員浪完一個周末再回來，肯定需要調整，這又是一種資源的破壞……
為此，陳默找卡梅隆大吵了一頓。
卡梅隆叫陳默“滾”，馱著長獵槍就追了陳默六條街，老家夥身體棒得很！
陳默一邊抱頭鼠竄，一邊大喊叫卡梅隆“還錢”，聲淚俱下，聽者落淚聞者傷心。
兩人吵得麵紅耳赤，毫無結果。
陳默肯定不能滾，明年的小金人在朝他招手，大把的票房收益在朝他招手，那將是他的人生巔峰。
而卡梅隆，就更不可能還錢了。
卡梅隆拍戲，第一次這麽舒服自在，“投資商”傻乎乎的砸錢，傻乎乎的忙前忙後，卻能真正幫得上手，他感覺躺著就把戲給拍了，就把錢賺了，就把未來握在了手裏。
兩個字——愜意！
吵架歸吵架。
卡梅隆習慣了。
陳默習慣了。
《阿凡達》劇組習慣了。
甚至，好萊塢都習慣了！
你會發現，這兩人一個比一個奇葩，前一刻吵架，後一刻就能好得跟一個人似的。
太能演。
太能作。
嗬，男人。
管你老男人，還是中年男人，誰還不是個孩子呢~搞藝術的，都特麽是大傻嗶！
大場景。
需要的演員還挺多的。
劇組搭建起來的第一天，陳默就感覺整個劇組快沒自己的容身之地了。
好歹他也是掛著名字的導演！
當然，第一天他沒挑刺，默默汲取著老卡大導的手腕。看得出來，老卡之前憋了很大的勁頭。
這不，直接開拍了！
第一場戲，是男主角從酒吧裏被人扔出來的戲份，第二遍就過了，老卡居然很好說話。
接下來，就是拍主角在酒吧裏“見義勇為”的戲份。
偵察兵退役。
雙腿殘廢。
卻藏不住主角心中正義的小火苗。
乍一看，很有華夏兵王特色嘛~
老卡是個有趣的人，所以他給主角設計的劇情，一點不落俗套，主角貌似見義勇為，本質上卻是多管閑事。
被他見義勇為的女人，在主角打她男朋友的，使勁巴拉男主角，一個勁叫著男主角“滾蛋”。
竟然又有幾分喜劇的衝突效果。
陳默小啟發不斷，可謂受益匪淺，大師不愧是大師。
千萬別小瞧商業元素，一旦融入進去一丟丟不一樣的東西，立刻就可能產生化學反應，俗套的劇情也可能搖身一變為有深度又受市場歡迎的藝術。
老辣的詹姆斯·卡梅隆！
酒吧發生矛盾這場戲，拍了五條才過，跟主角、配角的演技無關，都是因為酒吧意外。
效率出奇的高。
接下來，卡梅隆總算注意到陳默，把監視器讓了出來，示意自己累了，由陳默主導後麵兩場戲。
直白說，就是考驗！
陳默第一場。
兩個“研究所”的工作人員在酒吧外帶走男主角的戲，之間有幾句濃鬱好萊塢風格的俏皮對話台詞。
也正是這幾句對話，確立了主角的性格特征。
身殘誌堅！
靈魂純粹。
向往新生。
這場戲，可以說很簡單，也可以說非常重要，在劇情走向上起到的是為後麵一係列主角的作為鋪墊的作用。
陳默不帶怵的！
安排機位。
因為鏡頭簡單，陳默隻用了三個機位。
一號機拍男主角視角。
二號機拍研究所工作人員視角。
三號機俯拍！
安排完機位，陳默去與三位好萊塢演員溝通。
老卡就在旁邊，三位好萊塢演員就算不給陳默麵子，也得給老卡麵子，認真聽唄。
實際，他們誰的麵子都必須給。
老卡有成績，有威望，陳默有錢，有潛力……誰，他們都開罪不起，好萊塢的生物鏈一點不比華娛圈子鬆懈，甚至還要更牢固。
陳默給演員講戲，戲講得很到位，依舊滿滿的帶著濃烈的陳默特色，或者說《生化危機》特色。
起初，演員們皺眉，老卡皺眉。
不過，當陳默拍完，直接強勢宣布“過了”，完全沒問過老卡意見的時候，眾人感覺不一樣了。
比老卡還效率！
傳聞不假。
關鍵，得看質量，看效果。
老卡禮貌的湊過來，陳默順勢微不可察的讓開監視器位置，老卡看完監視器的回放，再看看陳默，點點頭沒說話。
沒得挑剔！
一切，恰如其分！
特別最後那個俯拍男主角臨被帶走之前仰望星空的鏡頭，老卡看了都非常有感覺。
似乎，預示著後麵劇情的發展……
相當藝術。
某種意義上來說，或許老卡今天自己拍，可能都想不到增加這麽一個鏡頭。
他，有點急了。
電影是藝術！
急，是電影藝術的大忌諱。
老卡太懂這其中的差別了。
早期的老卡拍電影，即使在好萊塢都算快槍手，後來為什麽技巧嫻熟了，反倒慢了下來，真不是不差錢開始養老了了的緣故，而是大徹大悟後，方明白過來電影藝術慢工出細活的重要性。
從陳默的身上，老卡恍惚間看到了自己年輕時候的影子，不過，陳默比他年輕時更成熟。
老卡了解陳默，大體是通過朋友或者朋友的朋友轉述，大家都認為陳默是個徹頭徹尾的體驗派。
然而，老卡覺得，陳默應該是正宗的技巧派。
起碼作為導演，陳默給他的感覺如此，去設定演員在一定情境中，不同演員該做何種不同的反應，然後基於這種考慮去強調演員該如何表演，並且要求演員絕對服從。
扼殺了演員的悟性的同時，卻是保障電影拍攝進程的最好辦法，偏還最大程度表達了導演自己的思想。
某種程度上，老卡亦是同樣類型導演。
在這類導演看來，演員對於電影不是不重要，而是沒那麽重要，電影，永遠是導演的藝術！
轉移場地。
酒吧的戲份完全結束，也沒什麽需要補拍的小鏡頭。
拍攝場地轉移到室內。
這裏，有特效配合，需要演員具有一定的想象力，而對導演的要求，需要導演具備憑空創造力。
陳默繼續親自布置。
先在地上畫好區域，向演員解釋哪塊區域是什麽，有什麽意義，當真就是憑空創造一個實驗基地。
第二步，才是布置拍攝鏡頭。
考慮到室內因素，打光也是非常重要的一環，陳默依舊親自上陣，安排打光板配合鏡頭的高度，傾斜度，每一樣都無比細致，仿佛他的腦子裏，已經存好了拍攝以後的最佳效果圖。
甚至，都不止效果圖那麽簡單，是他的腦子裏已經有了完整的最佳效果視頻。
這是陳默一係列強勢操作，強大掌控力所帶給眾人的感觸。
匪夷所思。
不過，要是陳默知道眾人的想法，一定會矢口否認。別鬧，我隻是比較天才而已……
效率太高了！
陳默的每一個神情都在告訴別人，此刻，他就是片場之王，所以人必須服從。
場地布置好。
機位等等一切安排完畢。
陳默遂開始他的特色導戲過程。
幾乎不用陳默招呼，四位有鏡頭的演員，齊齊主動的聚集到陳默四周。
陳默很滿意，但不苟言笑，開始認真講戲。
他不允許自由發揮。
什麽時候用什麽表情，他都強製演員實行，否則，準備好挨罵吧！
講實話，陳默還挺希望找著機會在老卡的劇組裏囂張那麽一回，一定會特別爽吧。
可惜，好萊塢演員們沒給陳默這樣的機會。
這些演員你如果讓他們自由發揮，可能會多拍幾遍，但像陳默這種導戲方式和指令要求，除非他們突發心髒病，否則失誤兩條都算沒有職業素養。
所以，還是一遍過。
“過！”
陳默喊得相當果斷。
繼而，他給演員們鼓掌，給場務們鼓掌。
最後，陳默才看向卡梅隆，請大導指教。
卡梅隆：“……”
以為自己活在了夢裏。
他仔仔細細看了監視器回放。
不放心，擦了擦眼睛又看了第二遍。
跟上次一樣，卡梅隆仍然沒說話，對著陳默點了點頭，看向陳默的眼神，一時間仿佛在看一隻妖怪一樣小心。
當然，還有驚歎！
世上，竟有如此天才的導演！世上，竟有如此和自己合拍的年輕導演！
相見恨晚。
難怪這個東方年輕青年會成功！
這個叫做陳默的東方青年，簡直就是第二個自己！
老卡隻恨自己太年邁，否則，他恨不得跟陳默好好較量一番。
但是，卡梅隆終究是老了，他怕自己的心髒承受不住那麽刺激的事情。
人到晚年，就該好好享受榮譽，跟年輕人較什麽勁，丟身份，關鍵還不一定幹得過。
現在這樣，無疑是最好的狀態。
有才華的年輕人為我所用，將來就算年輕人獲得再大的成就，世人也得提一嘴——他是我卡梅隆的學徒……
第一天的拍攝計劃收尾，相當的愜意輕鬆。
接下來，回到特效基地，把早已做好的特效與拍攝素材融合，這個就涉及比較專業的領域了。
不過，這些專業的東西對於陳默來說，家常便飯。
他的《你的名字》、《2012》、《生化危機1變種生還》全用到了特效，堪稱駕輕就熟。
於是，在陳默的委婉要求下，卡梅隆優哉遊哉、勞神在在的當起了指揮者。
動手的活兒，全交給了身為年輕人的陳默。
合作愉快。
是真的合作愉快。
陳默和卡梅隆握手，休息，喝咖啡，然後一同去就餐。
卡梅隆身份尊貴，自然不可能吃劇組的飯，連帶著陳默沾了光。席間，卡梅隆還拿出了自己珍藏的紅酒招待陳默。
兩人就餐的時候，順帶談到了劇情開展。
越聊越投機。
最後，兩人達成一致，如果一切都在計劃中，兩個月後，他們就可以找電影發行公司安排發行問題和宣傳事宜了！
卡梅隆透露，他很看重華夏電影市場。
陳默笑笑。
可不麽，原世界《阿凡達》上映的時間早兩年，而且那時候的華夏電影院，遠沒有今世的規格、院線數量，以及3d影院大廳規模，仍然豪取了華夏14億軟妹幣的恐怖票房，簡直駭人聽聞。
而在原世界，正是這部卡梅隆的《阿凡達》激發了華娛電影市場的強大潛力。
之後，3d電影爛片紮堆。
短暫陣容之後，迎來輝煌，後麵製作精良的特效作品才幾乎年年都有一兩部。
少是少了點，但總有個盼頭了。
這一世，陳默提前讓華娛電影市場進入了半3d時代，《阿凡達》可謂趕上了好時候。
這麽一想，陳默覺得，《阿凡達》反倒欠了他什麽。
嗯哼~
原來一切都是命中注定嗎？
美滋滋。
陳默美滋滋，卡梅隆何嚐不是一樣的感受。
兩人一次合作，一頓飯，一瓶紅酒，真正成了忘年交，無話不談，甚至爭吵……
間隙。
奧斯卡頒獎禮適時舉行。
關心愛不到，陳默就必須道，要在好萊塢發展，奧斯卡的麵子必須給。
卡梅隆很夠哥們，替陳默在他旁邊安排了位置，第三排！
坐在卡梅隆身邊，鏡頭少不了，陳默一如即讓的淡定表演，輪到外語片最佳男主角獎公布的時候，他也做戲的緊張了下。
果然，不是他……
陳默惋惜的給競爭對手送上紳士祝福。
緊接著就輪到外語片最佳女主角，一點不遺憾，因為半點意外之喜都沒有。
關心愛，錯失奧斯卡影後，與小金人擦肩而過。
陳默都能想到，這一刻，國內看直播的觀眾是怎樣一個心情，怎樣一個場景。
還有媒體。
估計已經在醞釀所謂的《華娛演員距離小金人最近的一次》之類的煽情報道了。
倒不是所有的媒體人都是外行，而是因為觀眾愛看刺激的……
一年一度好萊塢電影人收割的季節很快過去，有人歡喜有人憂，可憐的小李子~
《阿凡達》拍攝進度條拉滿。
由於陳默效率更高，卡梅隆索性當起了全職導師，專門負責指導陳默去主掌監視器。
陳默很興奮。
然後，就被懶惰的米國人潑了冷水。
這些人，不尊重他！
最主要，不尊重他的錢！
包括卡梅隆！
平時打卡拍戲也就算了，周末居然全要休息！
要知道，租場地，一天就是一天的錢，特效耽誤一天也是一天的錢，演員浪完一個周末再回來，肯定需要調整，這又是一種資源的破壞……
為此，陳默找卡梅隆大吵了一頓。
卡梅隆叫陳默“滾”，馱著長獵槍就追了陳默六條街，老家夥身體棒得很！
陳默一邊抱頭鼠竄，一邊大喊叫卡梅隆“還錢”，聲淚俱下，聽者落淚聞者傷心。
兩人吵得麵紅耳赤，毫無結果。
陳默肯定不能滾，明年的小金人在朝他招手，大把的票房收益在朝他招手，那將是他的人生巔峰。
而卡梅隆，就更不可能還錢了。
卡梅隆拍戲，第一次這麽舒服自在，“投資商”傻乎乎的砸錢，傻乎乎的忙前忙後，卻能真正幫得上手，他感覺躺著就把戲給拍了，就把錢賺了，就把未來握在了手裏。
兩個字——愜意！
吵架歸吵架。
卡梅隆習慣了。
陳默習慣了。
《阿凡達》劇組習慣了。
甚至，好萊塢都習慣了！
你會發現，這兩人一個比一個奇葩，前一刻吵架，後一刻就能好得跟一個人似的。
太能演。
太能作。
嗬，男人。
管你老男人，還是中年男人，誰還不是個孩子呢~搞藝術的，都特麽是大傻嗶！