（ps：今天的更新差點咕咕咕了，想著逐漸恢複日更，可把我給累的！）
拉片室，剪輯台上的放映屏幕上，《釜山行》那超過二十個小時的鏡頭素材經過這段時間的初剪、粗剪，完成了初步的劇情結構的完善和鏡頭素材的分撥歸類，無聲的畫麵隨著時間緩緩走動著，最後定格在喪屍遇到成侑莉和金秀安（傲慢之女），如觸礁的溪流般向前方湧去，剩下兩人仰望天空的暖色鏡頭。
鏡頭角度從俯拍到了仰拍，讓陽光正好投射在這兩人身上，呈現逆光影的色彩效果，光比配色挪動，好似在這兩人的眼中畫出了一輪雨後的彩虹。
拉片室內包括林成勳、張東健在內的五個人眼都不眨得緊盯著屏幕，俱都一臉疲憊，但眼底卻充斥著難以掩飾的亢奮。
拉片室內不知歲月，林成勳和張東健還好，並沒有像其餘幾人那樣日以繼夜呆在拉片室內進行剪輯工作，隻是早來晚回，除了臉上的疲憊外，也沒什麽特殊的模樣，張東健還是那個豐神俊朗的半島男神，林成勳則還是那個半島導演界的鑽石王老五。
但其餘幾人就不同了，肉眼可見的耳垢和衣襟上不知什麽食物留下的汙漬，甚至那個留著長發的消瘦剪輯師原本那一頭秀麗的長發都板結起來了，林成勳懷疑拿手敲上去會發出“邦邦”的打擊聲。
不過即便這樣，《釜山行》的剪輯工作還要繼續下去，初剪、粗剪過後還有複剪以及最後確定上映效果的終剪，電影不同於電視劇隻需要初剪、粗剪和複剪，為了達到最後上映的審核，終剪，也就是俗稱的最終剪輯，是重中之重。
而林成勳也是半島導演中為數不多的擁有最終剪輯權的人，雖說半島的最終剪輯權沒有荷裏活那般珍貴，但這也是一流導演和大牌導演之間的分水嶺。
當然，林成勳的這部《釜山行》由於投資環境特殊，所以他並沒有得到絕對的最終剪輯權，需要為投資商妥協，最終為了商業價值考量，《釜山行》的導演剪輯版是肯定會出藍光光盤的。
張東健看著屏幕上最後定格的暖色鏡頭，眉頭皺了皺，要說經過這段時間的剪（點）輯（餐）工作，他可是受益匪淺，無論是《釜山行》的電影結構亦或者是劇情故事的認知，都刷新了他的三觀。
但他現在有一個問題，《釜山行》滿滿一整個篇幅的冷色鏡頭，在最後卻是一個明顯的不能再明顯的暖色鏡頭，這會不會太突兀，會引起觀影群眾觀感上的不適？
想到這裏，他便直接張嘴將自己的疑問問了出來。
“觀感上的不適？暖色鏡頭”滿頭秀發板結的長發飄逸男抬起自己油膩坑窪的大餅臉瞥了一眼這位半島公共財產，不屑的“嘿”了一聲。
就算你這段時間的外賣點的很好吃，但飯可以亂吃，話不可以亂講。
這一聲玩味的冷哼打在張東健臉上，卻被他生生硬吃了下去。
電影圈裏，演員的咖位再大，也很難與一個知名導演相提並論，而無論哪個國家的電影圈裏，頂級的剪輯師永遠都是稀缺的，比頂級導演還要珍稀，甚至可以說一個頂尖的剪輯師甚至可以徹底影響到一部電影在影史上得地位，比如說沃爾特默奇之於《教父》三部曲，《現代啟示錄》，比如蓋裏奇之於《兩杆大煙槍》，後者的敘事結構深深影響了後麵數年的電影人。
頂尖剪輯師在電影圈的地位可見一斑。
所以哪怕張東健在半島的名頭這般大，也不得不硬吃下這一記嘲諷。
“不要光看鏡頭畫麵，要結合鏡頭結構，劇情故事，以及畫麵情感，這一表麵的暖色鏡頭到底講的是什麽東西？”林成勳輕咳嗽幾聲為張東健解了圍，然後循循善誘的解釋起來，有時候自己作品中種種苦心孤詣的點能由自己彰示給別人，也是一種莫大的滿足感。
張東健眼睛盯著屏幕上定格的畫麵，眨都不眨的盯了許久，他的眼前卻還是一團迷霧，暖色鏡頭就是暖色鏡頭，難道自己多看兩遍，溫度能降下來不成？
對於張東健明白就是明白，不懂就是不懂直接問的秉性，林成勳還是很認同的，於是他也不再繼續賣關子，開口位張東健解釋道：
“槍聲的聲音蒙太奇不顯現，還有你現在所看到的太陽升起的畫麵，鏡頭色彩固然是彩色充滿暖意的，但電影到了此刻的劇情是什麽呢？太陽依舊升起，哪怕照耀的隻是廢墟。”
太陽依舊會升起，哪怕照耀的隻是廢墟！
張東健嘴裏咀嚼著這句話，雙眼如那些剪輯師願望般失了神，他甚至想的更多，想到了這部《釜山行》拍攝期間，半島娛樂圈掀起的大事件是以怎樣一種可笑的方式落幕的，自殺者不是自殺者，證人失蹤，證物消失，案件延期，但這又怎樣，第二天的太陽還是照常升起，死掉的人卻再也活不過來，甚至連真相都無法揭開。
太陽照常升起，照耀的是一片廢墟。
張東健沉默下來，他向來以為感同身受這個詞其實是非常可笑的，針不紮在自己身上，自己根本不知道到底有多痛，但現在，他心底卻浮現出無限的悲傷。
“還暖嗎？”
“冷，徹骨的冷。”張東健張嘴答道，煩躁的扯了扯衣領，大口大口喘著氣。
“嘿！”長發板結的油膩大餅臉又輕笑了一聲，眯著眼睛目光爍爍的看著屏幕中兩人眼中的彩虹，用他自己的話來說就是這一段鏡頭，林成勳玩的非常帶感，整個畫麵就像是林成勳這個電影主創者隱身在這片彩色的天空下，嘴角掛著冷意哂笑的看著鏡頭另一端無知的人，大聲笑，肆意嘲諷，將電影化做自己的手掌狠狠地打在他們臉上，心底暢快的很！
也正因為這部《釜山行》沒有儀式化的鏡頭感，撲麵而來的卻全都是濃濃的儀式感，他才會答應在自己專業領域上做林成勳的副手，並且傾入了自己最大的工作熱情。
“好了，接下來幾天大家好好休息一下，我自己恰好有點事情要忙碌，當然如果大家自願加班，我也是不介意的。”林成勳笑道，率先拉開拉片室的門走了出去。
拉片室，剪輯台上的放映屏幕上，《釜山行》那超過二十個小時的鏡頭素材經過這段時間的初剪、粗剪，完成了初步的劇情結構的完善和鏡頭素材的分撥歸類，無聲的畫麵隨著時間緩緩走動著，最後定格在喪屍遇到成侑莉和金秀安（傲慢之女），如觸礁的溪流般向前方湧去，剩下兩人仰望天空的暖色鏡頭。
鏡頭角度從俯拍到了仰拍，讓陽光正好投射在這兩人身上，呈現逆光影的色彩效果，光比配色挪動，好似在這兩人的眼中畫出了一輪雨後的彩虹。
拉片室內包括林成勳、張東健在內的五個人眼都不眨得緊盯著屏幕，俱都一臉疲憊，但眼底卻充斥著難以掩飾的亢奮。
拉片室內不知歲月，林成勳和張東健還好，並沒有像其餘幾人那樣日以繼夜呆在拉片室內進行剪輯工作，隻是早來晚回，除了臉上的疲憊外，也沒什麽特殊的模樣，張東健還是那個豐神俊朗的半島男神，林成勳則還是那個半島導演界的鑽石王老五。
但其餘幾人就不同了，肉眼可見的耳垢和衣襟上不知什麽食物留下的汙漬，甚至那個留著長發的消瘦剪輯師原本那一頭秀麗的長發都板結起來了，林成勳懷疑拿手敲上去會發出“邦邦”的打擊聲。
不過即便這樣，《釜山行》的剪輯工作還要繼續下去，初剪、粗剪過後還有複剪以及最後確定上映效果的終剪，電影不同於電視劇隻需要初剪、粗剪和複剪，為了達到最後上映的審核，終剪，也就是俗稱的最終剪輯，是重中之重。
而林成勳也是半島導演中為數不多的擁有最終剪輯權的人，雖說半島的最終剪輯權沒有荷裏活那般珍貴，但這也是一流導演和大牌導演之間的分水嶺。
當然，林成勳的這部《釜山行》由於投資環境特殊，所以他並沒有得到絕對的最終剪輯權，需要為投資商妥協，最終為了商業價值考量，《釜山行》的導演剪輯版是肯定會出藍光光盤的。
張東健看著屏幕上最後定格的暖色鏡頭，眉頭皺了皺，要說經過這段時間的剪（點）輯（餐）工作，他可是受益匪淺，無論是《釜山行》的電影結構亦或者是劇情故事的認知，都刷新了他的三觀。
但他現在有一個問題，《釜山行》滿滿一整個篇幅的冷色鏡頭，在最後卻是一個明顯的不能再明顯的暖色鏡頭，這會不會太突兀，會引起觀影群眾觀感上的不適？
想到這裏，他便直接張嘴將自己的疑問問了出來。
“觀感上的不適？暖色鏡頭”滿頭秀發板結的長發飄逸男抬起自己油膩坑窪的大餅臉瞥了一眼這位半島公共財產，不屑的“嘿”了一聲。
就算你這段時間的外賣點的很好吃，但飯可以亂吃，話不可以亂講。
這一聲玩味的冷哼打在張東健臉上，卻被他生生硬吃了下去。
電影圈裏，演員的咖位再大，也很難與一個知名導演相提並論，而無論哪個國家的電影圈裏，頂級的剪輯師永遠都是稀缺的，比頂級導演還要珍稀，甚至可以說一個頂尖的剪輯師甚至可以徹底影響到一部電影在影史上得地位，比如說沃爾特默奇之於《教父》三部曲，《現代啟示錄》，比如蓋裏奇之於《兩杆大煙槍》，後者的敘事結構深深影響了後麵數年的電影人。
頂尖剪輯師在電影圈的地位可見一斑。
所以哪怕張東健在半島的名頭這般大，也不得不硬吃下這一記嘲諷。
“不要光看鏡頭畫麵，要結合鏡頭結構，劇情故事，以及畫麵情感，這一表麵的暖色鏡頭到底講的是什麽東西？”林成勳輕咳嗽幾聲為張東健解了圍，然後循循善誘的解釋起來，有時候自己作品中種種苦心孤詣的點能由自己彰示給別人，也是一種莫大的滿足感。
張東健眼睛盯著屏幕上定格的畫麵，眨都不眨的盯了許久，他的眼前卻還是一團迷霧，暖色鏡頭就是暖色鏡頭，難道自己多看兩遍，溫度能降下來不成？
對於張東健明白就是明白，不懂就是不懂直接問的秉性，林成勳還是很認同的，於是他也不再繼續賣關子，開口位張東健解釋道：
“槍聲的聲音蒙太奇不顯現，還有你現在所看到的太陽升起的畫麵，鏡頭色彩固然是彩色充滿暖意的，但電影到了此刻的劇情是什麽呢？太陽依舊升起，哪怕照耀的隻是廢墟。”
太陽依舊會升起，哪怕照耀的隻是廢墟！
張東健嘴裏咀嚼著這句話，雙眼如那些剪輯師願望般失了神，他甚至想的更多，想到了這部《釜山行》拍攝期間，半島娛樂圈掀起的大事件是以怎樣一種可笑的方式落幕的，自殺者不是自殺者，證人失蹤，證物消失，案件延期，但這又怎樣，第二天的太陽還是照常升起，死掉的人卻再也活不過來，甚至連真相都無法揭開。
太陽照常升起，照耀的是一片廢墟。
張東健沉默下來，他向來以為感同身受這個詞其實是非常可笑的，針不紮在自己身上，自己根本不知道到底有多痛，但現在，他心底卻浮現出無限的悲傷。
“還暖嗎？”
“冷，徹骨的冷。”張東健張嘴答道，煩躁的扯了扯衣領，大口大口喘著氣。
“嘿！”長發板結的油膩大餅臉又輕笑了一聲，眯著眼睛目光爍爍的看著屏幕中兩人眼中的彩虹，用他自己的話來說就是這一段鏡頭，林成勳玩的非常帶感，整個畫麵就像是林成勳這個電影主創者隱身在這片彩色的天空下，嘴角掛著冷意哂笑的看著鏡頭另一端無知的人，大聲笑，肆意嘲諷，將電影化做自己的手掌狠狠地打在他們臉上，心底暢快的很！
也正因為這部《釜山行》沒有儀式化的鏡頭感，撲麵而來的卻全都是濃濃的儀式感，他才會答應在自己專業領域上做林成勳的副手，並且傾入了自己最大的工作熱情。
“好了，接下來幾天大家好好休息一下，我自己恰好有點事情要忙碌，當然如果大家自願加班，我也是不介意的。”林成勳笑道，率先拉開拉片室的門走了出去。