都是兩岸三地最頂級的演員，雲聚一堂，看著場麵，大家的心底也不免豪情萬丈。
隨著肖淺的致辭，掌聲響起，宣告著《十月圍城》的劇組正式成立。
“這部電影是星光影視和嘉禾公司響應香江回歸的後續之作，將會和《鴉片戰爭》形成姐妹篇。預計上映的時間，為今年的十一國慶。所以大家的任務很重，辛苦大家了。電影上映後，我給大家慶功。”
掌聲再起。
如今業界都已經流傳開了，知道肖淺為人做事大方。跟著他拍戲辛苦歸辛苦，但待遇是真的好。
“下麵大家都做一下自我介紹吧。你們很多人都是初次見麵，今後要在一起配合拍戲，多多親近。”
肖淺身邊的中年男子第一個站起。
“各位好，我是星光影視製作部副部長王非，這一次擔任這部戲的製片人。大家有什麽生活上、工作上的困難，都可以來找我。”
經過了《太極宗師》、《香帥傳奇》的磨練，王非如今製作人幹的愈發風生水起。考核他的能力之後，公司將他提拔為了製作部的副部長，專職做製片人。
而脫離了影視導演的第一線之後，王非心細、精明、善於統籌的優點就體現了出來，充分發揮了自身的價值。
他做導演太平庸，但做製片人就得心應手的多。
“我是本戲的導演寧瀚，在座的不少人都認識我，希望咱們繼續合作愉快。不認識我的也不要擔心，我這人雖然拍戲認真嚴苛，但是還比較好說話。”
寧瀚年輕，說話幽默風趣，成功把大家都逗笑了。
看到他年紀輕輕就坐在肖淺的左手邊，第一次認識他的人都不禁將他記在了心底。
這是肖淺的嫡係幹將，和此人交好，就等於是和肖淺交好了。
這之後，各個工作人員和演員們也都做了自我介紹。
而本次聚集，最大的議題，就是角色和劇情討論。
九十年代的時候，別說國內了，亞洲的影視行業裏也沒有這麽幹的。要到後來，這種模式在韓國興起，也漸漸被別的同行學了去。
這樣的討論會其實很有必要，有助於劇組的磨合。
一千個人的心目中有一千個哈姆雷特，這句話可不是隨便說說的。
同樣的一部戲裏，主演某個角色的人所預想的角色模樣，肯定會和別人對這個角色的認知不同。
如果雙方沒有統一認識，那麽在拍攝對手戲的時候，必然會出現衝突，導致劇情崩掉。
“我們先來探討劉鬱白這個角色，沈絕你來說說吧。”
一開始，肖淺沒有先從更主要的角色入手，而是選擇了劉鬱白。
究其原因，沈絕是科班演員出身，對這樣的探討會十分熟悉。由他來開始，能很好地把大家帶入進來。
沒看其他的演員，尤其是香江的幾個演員，都緊張兮兮的嘛。
沈絕果然不怯場，打開了自己的筆記。
“劉鬱白這個角色，身上具有傳奇的色彩。他是清朝最後一個武狀元，武功高強。原本又是富家子弟，風流倜儻，本來有著大好的前途。可是因為愛上了自己的後母，最終導致家庭破滅，他也在打擊之下徹底頹廢，淪落為了乞丐，還沾染上了大煙。不過這裏我有些疑問，如果劉鬱白沾染上了大煙的話，身體必然會遭到摧殘。那麽在後麵，他還有能力以一當百，變成萬人敵嗎？”
一言既出，大家也都議論紛紛。
都是看過劇本的，當然對劉鬱白這個角色印象深刻。
因為在戲中，作為最後一個保護孫先生而出場的高手，劉鬱白的劇情實在是太凶殘了。
就那麽一個人、一隻鐵扇愣是攔住了數十個殺手，成功地拖延了時間。
雖然最終死在了閻孝國的刀下，但大家都私底下議論，如果沒有和那麽多的殺手苦戰，一對一的話，閻孝國能不能打過他？
現在沈絕卻發現了矛盾。
假如劉鬱白沉湎於大煙，加上常年流落街頭，身體必然垮掉。
這樣的人，即使原本功夫再厲害，還能對付得了那麽多窮凶極惡的殺手、展示出萬人敵的厲害來嗎？
聽到沈絕的詢問，肖淺也有點為難。
老實說，劉鬱白的這個設定，在前世也經常被觀眾吐槽。
吸了大煙還那麽能打，這本身就不符合邏輯。其次劉鬱白展示出的戰鬥力，又有點和整部劇情衝突。
這部電影裏的大部分動作戲其實都是很平實的。
即使是沈重陽，也沒有展示出高人一籌的實力，而是在大街上被薩鎮山追打的狼狽不堪。
其餘的王複明、方紅等人，麵對殺手的時候，也都是苦戰不休。
和其他人更加真實的動作相比，劉鬱白更像是武俠中的人物，而不是像是動作片角色。
被沈絕點出問題所在，肖淺也犯了難。
改吧，不知道從何改起；不改吧，這個角色確實太bug了。
思來想去，他想到了一個辦法。
“那這樣如何，在劉鬱白的武器上，也就是那把家傳的鐵扇上我們做做文章。如果隻靠一把單純的鐵扇想要打贏那麽多人，確實比較誇張。假如鐵扇裏藏了兵刃呢？當劉鬱白被殺手的鉤子暗器所傷後，就祭出藏著的兵器大殺四方，是不是更合理一些？”
眾人紛紛思索，最終不得不承認，這是唯一比較現實的方案了。
原版當中，劉鬱白的武器就是一把沉重而普通的鐵扇，結果打的數十個殺手寸步難行，死傷殆盡，著實誇張了些。
更何況原版裏的劉鬱白一開始並沒有下殺手，隻是阻攔殺手們前進而已。
這明白是不合邏輯的。
一個染上了大煙的人，又使用一把沒什麽威力的鐵扇子就讓精銳殺手毫無辦法，那之前血戰犧牲的沈重陽、王複明和方紅成什麽了？
肖淺決定增加這段戲的慘烈程度，劉鬱白也從一開始的製敵而不殺敵換成動手就是殺招。
另外有了鋒利兵刃的加成，就可以彌補他那被大煙摧殘的身體，算是一個平衡。
還有在動作設計上，肖淺還有想法。
“這段打戲你們延續整體的風格，保證劉鬱白動作瀟灑的前提下盡量狠絕一些。”
原版中的打戲就比較有瑕疵。
黎天王畢竟不是專業的動作演員出身，很多招式動作都不到位，沒辦法的情況下，導演就隻好更多地利用攝影技術去彌補。
什麽慢動作啊、轉移鏡頭啊、聲音特效啊之類的加持下，還是讓人覺著假的很。
這一次演員換成了沈絕，雖然也不是動作演員出身，但肖淺準備充分啊。
“從明天開始，所有的動作戲演員全部集中，接受武指的訓練。我的要求就是，三個月後，你們必須成為合格的動作演員。”
肖淺特意預留出了三個月的時間給楊躍，讓他盡情折騰這幫子演員。
他就不信了，有了三個月的特訓，沈絕、巴辛、e等人會練不出來？
“肖總，我……我也可以跟著他們一起訓練嗎？”
廚子突然插話，惹得陳圖安都懵了。
他在片子裏扮演的是車夫鄧四弟，一個純粹挨打的角色，並不需要接受動作訓練，但竟然主動提出來了。
想想這家夥嗜武成癡，前世也拍過不少動作戲，肖淺就理解了。
“你要是不怕苦、不怕累、不怕受傷的話，那隨你的便。”
真是的，沒事那麽喜歡練武幹什麽？
也沒見你暴打攝影家啊。
得到了肖淺的允許，廚子高興萬分，比自己能出演電影還開心呢。
沈絕的問題其實隻是小問題，肖淺最擔心的，還是李玉雙能不能演好李玉堂。
“李老師，李玉堂這個角色呢，是有其矛盾和掙紮在裏麵的。他雖然支持革命，但是呢又明哲保身，始終覺得革命和自己無關。最後參與到保護孫先生的行動中的原因，也隻是出於和陳少白的友情。後來發現兒子有危險，才稍微爆發了一下。所以在演繹這個角色的時候，您得收著點，要把這種別扭的感覺自然地演出來。”
李玉雙聽的很仔細。
這位可不是好脾氣的人，但麵對肖淺的時候，基本上還是願意聽從意見。
就因為在他職業生涯最困難的時候，肖淺找了他出演《安寧》，讓他一戲成神，得到了無數觀眾的喜愛。
時至今日，他有時走在街上，都有人管他叫老梁呢。
對於這個角色，李玉雙顯然有一番自己的思考。
“李玉堂這個人，身上集中體現的是大變革時期，很多民眾身上的矛盾。他厭惡舊社會，但是又明哲保身。同情革命者，但是又不想惹麻煩。隻要當切身利益也就是他的兒子遭遇了危險的時候，他才會放下搖擺的心態，真正地參與到革命事業當中去。這個角色難度不小，我盡力吧。”
掌聲嘩嘩，大家都對這位敬業的前輩佩服不已。
梁佳輝忍不住看了又看，發覺這一次自己碰到了勢均力敵的對手了。
他很早就和大陸有往來，拍攝過好幾部戲，對於大陸的演藝圈很熟悉。但隻有這一次，他雖然作為主角之一，卻在大陸的劇組中沒有感受到特殊待遇。
但這種感覺又挺好，可以讓他輕鬆不少，能夠專心於演技。
尤其對手是李玉雙這樣的實力演員時，更是激發了他的鬥誌。
他可是戲中出場最多的演員，並且貫穿始終，怎麽也不能比其他人演的差了呀。
隨著肖淺的致辭，掌聲響起，宣告著《十月圍城》的劇組正式成立。
“這部電影是星光影視和嘉禾公司響應香江回歸的後續之作，將會和《鴉片戰爭》形成姐妹篇。預計上映的時間，為今年的十一國慶。所以大家的任務很重，辛苦大家了。電影上映後，我給大家慶功。”
掌聲再起。
如今業界都已經流傳開了，知道肖淺為人做事大方。跟著他拍戲辛苦歸辛苦，但待遇是真的好。
“下麵大家都做一下自我介紹吧。你們很多人都是初次見麵，今後要在一起配合拍戲，多多親近。”
肖淺身邊的中年男子第一個站起。
“各位好，我是星光影視製作部副部長王非，這一次擔任這部戲的製片人。大家有什麽生活上、工作上的困難，都可以來找我。”
經過了《太極宗師》、《香帥傳奇》的磨練，王非如今製作人幹的愈發風生水起。考核他的能力之後，公司將他提拔為了製作部的副部長，專職做製片人。
而脫離了影視導演的第一線之後，王非心細、精明、善於統籌的優點就體現了出來，充分發揮了自身的價值。
他做導演太平庸，但做製片人就得心應手的多。
“我是本戲的導演寧瀚，在座的不少人都認識我，希望咱們繼續合作愉快。不認識我的也不要擔心，我這人雖然拍戲認真嚴苛，但是還比較好說話。”
寧瀚年輕，說話幽默風趣，成功把大家都逗笑了。
看到他年紀輕輕就坐在肖淺的左手邊，第一次認識他的人都不禁將他記在了心底。
這是肖淺的嫡係幹將，和此人交好，就等於是和肖淺交好了。
這之後，各個工作人員和演員們也都做了自我介紹。
而本次聚集，最大的議題，就是角色和劇情討論。
九十年代的時候，別說國內了，亞洲的影視行業裏也沒有這麽幹的。要到後來，這種模式在韓國興起，也漸漸被別的同行學了去。
這樣的討論會其實很有必要，有助於劇組的磨合。
一千個人的心目中有一千個哈姆雷特，這句話可不是隨便說說的。
同樣的一部戲裏，主演某個角色的人所預想的角色模樣，肯定會和別人對這個角色的認知不同。
如果雙方沒有統一認識，那麽在拍攝對手戲的時候，必然會出現衝突，導致劇情崩掉。
“我們先來探討劉鬱白這個角色，沈絕你來說說吧。”
一開始，肖淺沒有先從更主要的角色入手，而是選擇了劉鬱白。
究其原因，沈絕是科班演員出身，對這樣的探討會十分熟悉。由他來開始，能很好地把大家帶入進來。
沒看其他的演員，尤其是香江的幾個演員，都緊張兮兮的嘛。
沈絕果然不怯場，打開了自己的筆記。
“劉鬱白這個角色，身上具有傳奇的色彩。他是清朝最後一個武狀元，武功高強。原本又是富家子弟，風流倜儻，本來有著大好的前途。可是因為愛上了自己的後母，最終導致家庭破滅，他也在打擊之下徹底頹廢，淪落為了乞丐，還沾染上了大煙。不過這裏我有些疑問，如果劉鬱白沾染上了大煙的話，身體必然會遭到摧殘。那麽在後麵，他還有能力以一當百，變成萬人敵嗎？”
一言既出，大家也都議論紛紛。
都是看過劇本的，當然對劉鬱白這個角色印象深刻。
因為在戲中，作為最後一個保護孫先生而出場的高手，劉鬱白的劇情實在是太凶殘了。
就那麽一個人、一隻鐵扇愣是攔住了數十個殺手，成功地拖延了時間。
雖然最終死在了閻孝國的刀下，但大家都私底下議論，如果沒有和那麽多的殺手苦戰，一對一的話，閻孝國能不能打過他？
現在沈絕卻發現了矛盾。
假如劉鬱白沉湎於大煙，加上常年流落街頭，身體必然垮掉。
這樣的人，即使原本功夫再厲害，還能對付得了那麽多窮凶極惡的殺手、展示出萬人敵的厲害來嗎？
聽到沈絕的詢問，肖淺也有點為難。
老實說，劉鬱白的這個設定，在前世也經常被觀眾吐槽。
吸了大煙還那麽能打，這本身就不符合邏輯。其次劉鬱白展示出的戰鬥力，又有點和整部劇情衝突。
這部電影裏的大部分動作戲其實都是很平實的。
即使是沈重陽，也沒有展示出高人一籌的實力，而是在大街上被薩鎮山追打的狼狽不堪。
其餘的王複明、方紅等人，麵對殺手的時候，也都是苦戰不休。
和其他人更加真實的動作相比，劉鬱白更像是武俠中的人物，而不是像是動作片角色。
被沈絕點出問題所在，肖淺也犯了難。
改吧，不知道從何改起；不改吧，這個角色確實太bug了。
思來想去，他想到了一個辦法。
“那這樣如何，在劉鬱白的武器上，也就是那把家傳的鐵扇上我們做做文章。如果隻靠一把單純的鐵扇想要打贏那麽多人，確實比較誇張。假如鐵扇裏藏了兵刃呢？當劉鬱白被殺手的鉤子暗器所傷後，就祭出藏著的兵器大殺四方，是不是更合理一些？”
眾人紛紛思索，最終不得不承認，這是唯一比較現實的方案了。
原版當中，劉鬱白的武器就是一把沉重而普通的鐵扇，結果打的數十個殺手寸步難行，死傷殆盡，著實誇張了些。
更何況原版裏的劉鬱白一開始並沒有下殺手，隻是阻攔殺手們前進而已。
這明白是不合邏輯的。
一個染上了大煙的人，又使用一把沒什麽威力的鐵扇子就讓精銳殺手毫無辦法，那之前血戰犧牲的沈重陽、王複明和方紅成什麽了？
肖淺決定增加這段戲的慘烈程度，劉鬱白也從一開始的製敵而不殺敵換成動手就是殺招。
另外有了鋒利兵刃的加成，就可以彌補他那被大煙摧殘的身體，算是一個平衡。
還有在動作設計上，肖淺還有想法。
“這段打戲你們延續整體的風格，保證劉鬱白動作瀟灑的前提下盡量狠絕一些。”
原版中的打戲就比較有瑕疵。
黎天王畢竟不是專業的動作演員出身，很多招式動作都不到位，沒辦法的情況下，導演就隻好更多地利用攝影技術去彌補。
什麽慢動作啊、轉移鏡頭啊、聲音特效啊之類的加持下，還是讓人覺著假的很。
這一次演員換成了沈絕，雖然也不是動作演員出身，但肖淺準備充分啊。
“從明天開始，所有的動作戲演員全部集中，接受武指的訓練。我的要求就是，三個月後，你們必須成為合格的動作演員。”
肖淺特意預留出了三個月的時間給楊躍，讓他盡情折騰這幫子演員。
他就不信了，有了三個月的特訓，沈絕、巴辛、e等人會練不出來？
“肖總，我……我也可以跟著他們一起訓練嗎？”
廚子突然插話，惹得陳圖安都懵了。
他在片子裏扮演的是車夫鄧四弟，一個純粹挨打的角色，並不需要接受動作訓練，但竟然主動提出來了。
想想這家夥嗜武成癡，前世也拍過不少動作戲，肖淺就理解了。
“你要是不怕苦、不怕累、不怕受傷的話，那隨你的便。”
真是的，沒事那麽喜歡練武幹什麽？
也沒見你暴打攝影家啊。
得到了肖淺的允許，廚子高興萬分，比自己能出演電影還開心呢。
沈絕的問題其實隻是小問題，肖淺最擔心的，還是李玉雙能不能演好李玉堂。
“李老師，李玉堂這個角色呢，是有其矛盾和掙紮在裏麵的。他雖然支持革命，但是呢又明哲保身，始終覺得革命和自己無關。最後參與到保護孫先生的行動中的原因，也隻是出於和陳少白的友情。後來發現兒子有危險，才稍微爆發了一下。所以在演繹這個角色的時候，您得收著點，要把這種別扭的感覺自然地演出來。”
李玉雙聽的很仔細。
這位可不是好脾氣的人，但麵對肖淺的時候，基本上還是願意聽從意見。
就因為在他職業生涯最困難的時候，肖淺找了他出演《安寧》，讓他一戲成神，得到了無數觀眾的喜愛。
時至今日，他有時走在街上，都有人管他叫老梁呢。
對於這個角色，李玉雙顯然有一番自己的思考。
“李玉堂這個人，身上集中體現的是大變革時期，很多民眾身上的矛盾。他厭惡舊社會，但是又明哲保身。同情革命者，但是又不想惹麻煩。隻要當切身利益也就是他的兒子遭遇了危險的時候，他才會放下搖擺的心態，真正地參與到革命事業當中去。這個角色難度不小，我盡力吧。”
掌聲嘩嘩，大家都對這位敬業的前輩佩服不已。
梁佳輝忍不住看了又看，發覺這一次自己碰到了勢均力敵的對手了。
他很早就和大陸有往來，拍攝過好幾部戲，對於大陸的演藝圈很熟悉。但隻有這一次，他雖然作為主角之一，卻在大陸的劇組中沒有感受到特殊待遇。
但這種感覺又挺好，可以讓他輕鬆不少，能夠專心於演技。
尤其對手是李玉雙這樣的實力演員時，更是激發了他的鬥誌。
他可是戲中出場最多的演員，並且貫穿始終，怎麽也不能比其他人演的差了呀。