第五十七章 拍攝進行時
1980我的導演生涯 作者:梁園築夢 投票推薦 加入書簽 留言反饋
“各部門準備。”
“攝影組準備完畢。”
“燈光組準備完畢。”
“道具組準備完畢。”
片場所有人都枕戈待命,韓平滿意地點點頭,坐在監視器後麵的導演椅上,舉起喇叭:“全場注意,開始。”
“第三十六場,第一鏡,第一條,開始!”
場記敲響打板,退出了鏡頭,場記打板是影視劇拍攝很重要的一環,場記板上寫著場次、鏡次、導演、片名以及影片公司等資料,一端可開合拍出清楚響聲,這響聲用來保證未來剪輯時聲畫同步作業的進行。
拍攝開始。
這一場劇情是神腿張父子被抓去修黃河防線,神腿張反抗時被王仁則(於承惠)及手下群毆,張小虎(李蓮傑)救父心切,與王仁則手下“禿鷹”(季春華)生死相搏的場麵。
片場,身穿囚服飾演神腿張的劉懷亮滿身血汙,更是被於承惠死死踩在腳下,不得脫身,眼見父親就要被壞人殺死,李蓮傑掙脫隋兵的束縛,飛身一記剪刀腿踹翻兩個敵人,起身後迅速銜接鷂子翻身,躲過兩杆長槍,最後用一記重腿踹飛了於承惠。
“好,停。”
韓平開始播放剛才拍攝的這一段,試圖發現其中的問題。
這一段打鬥戲是長鏡頭,韓平追求流暢度,選擇一鏡到底,這就對演員的武術功底要求很高。好在這幾位演員都是武術高手,動作設計後,他們看一遍,演練一遍,再跟著劇本走位,拍出來的效果非常完美。
所有這一切發生在電光火石之間,周圍的群演都驚呆了。他們何時見過演員有這麽俊的身手,一個個呆愣當場,半天會不過神來。
他們的神情被攝影機完美記錄,韓平眉頭微皺。
其實按照劇本裏,飾演囚犯的群演們最好能表現的群情激奮,或者用充滿仇恨的目光看著隋軍。但他們是群演,這樣的要求太高,實在是有些不切實際。
隻要不笑場已經很好了,驚訝的神情以及因為驚訝而略顯呆愣的神色,顯得有些麻木不仁,又比中規中矩的表演還強一籌。
韓平略作思考後,舉著喇叭喊道:“攝影和錄音怎麽樣?”
攝影師和錄音師喊道:“我這邊沒問題。”
“這條過了。”韓平點點頭,舉起喇叭繼續喊道:“準備下一條……”
《少林寺》是韓平獨立執導的第一部電影,演員又都是一群沒有任何演技基礎的武術隊員。
如果放在後世,武術隊員拍電影,這種跨界表演肯定要被觀眾和影迷罵死,但在這個年代並沒有這個問題。
究其原因,電影對大眾來說雖然不是什麽新鮮事物,但兩者卻是不同的世界,有濃厚的濾鏡存在,演員們怎麽表演,觀眾都會大聲叫好。
隻要故事不要太拉跨,還是會有觀眾買賬。
普通觀眾可以接受稀爛的表演,不代表韓平可以。
他是個有追求的導演,《少林寺》這種商業大片拿到歐洲三大電影節去衝獎,獲獎的可能性很低,但拍得好的話,內地的金雞百花,香江的金像獎,寶島的金馬未嚐不能爭取一下。
隻是演技這個東西,很看天賦。
韓平雖然有信心,但也不會過分高估自己和演員們的能力。
一部戲的誕生,如果剛開始就ng不斷,很容易打擊到演員的信心,尤其是一群毫無經驗的新人,所以剛開始的鏡頭他選擇優先拍攝較為簡單武戲。
武戲對李蓮傑、季春華這些有武術功底的人來說,就像喝水吃飯一樣簡單。
盡管如此,拍攝過程中還是問題不斷。
比如劉懷亮抱住於承惠的腿,於承惠用劍刺死劉懷亮這一段就有點假,表演的感覺太重。
“停!”
韓平喊哢後,走向於承惠和劉懷亮兩人。
兩人見導演喊停,也有些惴惴不安,害怕自己哪裏表現不好,要被批評。
韓平走過去後,對著兩人道:“這段要改一改,王仁則被神腿張抱住大腿,還讓他說那麽多句話很不合理。王仁則是個將軍,手裏拿刀的,碰到這種情況肯定是一刀劈死,或者一劍刺死了事。”
“所以,劉懷亮聲嘶力竭的喊“小虎快跑”就行,多餘的台詞不用多說。還有你被刺的時候,雙手握劍也可以,直接咽氣也可以,不要拖拖拉拉。至於於承惠,劍花耍的很漂亮,但還是剛才說的問題,抽劍而出的時候直接抹掉神腿張的脖子,或者刺死他都行。”
“明白我的意思嗎?”
“明白。”
“明白。”
韓平點點頭,又對化妝組和道具組道:“化妝師抓緊時間給劉懷亮補妝,道具師重新準備一套衣服和血包。”
“好的,導演。”
“導演,我這就準備。”
很快,演員補妝結束,這一段重新拍一遍。
這一遍拍得就很好,很幹脆,沒有那麽多拖拖拉拉的場麵。
這一場戲拍完後,是隋兵追擊李蓮傑的戲。
原版李蓮傑跑的太輕鬆,韓平不喜歡這樣的劇情,沒有絲毫的緊迫感。
他設計的劇情是王仁則刺死神腿張的同時,禿鷹帶著大批隋兵殺向張小虎。
追隨神腿張,保護張小虎的義士則被禿鷹及隋兵一一殺死,李蓮傑僥幸跳河脫身。
韓平盯著導演監視器,舉著喇叭道:“一號機給李蓮傑臉部一個特寫鏡頭,二號機位對準禿鷹和隋兵。”
一號機是陳國梁,二號機是張義謀。
兩人就位後,立刻舉手示意。
拍攝繼續,一方手無寸鐵,另一方則身穿布甲,手握長槍。血肉之軀哪裏能打贏全副武裝的士卒,保護張小虎的人被一一殺死,張小虎在父親被殺,叔伯一一慘死的局麵下,跳入波濤洶湧的黃河。
之後,一號機站在高台處,給了一個俯拍畫麵。
在俯拍畫麵中,大批隋兵抓捕的民夫和囚徒被殘忍殺死,王仁則及其爪牙則肆無忌憚的大笑,毫不在乎人命。
最後,鏡頭給到天邊的夕陽,揭示了隋軍毫無人性的屠殺和張小虎親自殘酷的命運。
張鑫彥站在韓平身後,全程目睹他對劇組的調動,以及對鏡頭的掌控。
他沒想到這個年輕的導演畫麵感如此之強,明明隻是一部商業功夫電影,但卻被他拍成了藝術。
尤其是那一片殘陽如血,真的騷到他的癢處。
他捫心自問,如果讓他來拍這一段,他會怎麽拍?
大概就是叫兩個群演架住張小虎,然後推他下河,然後……就沒然後了。
這個年輕人有點東西啊!
以小見大,韓平拍這一段都有種殘酷的美感,拍文戲肯定也差不了。
他不由開始期待韓平拍文戲,會不會給他更多的驚喜呢?
拍攝開始之前,張鑫彥甚至幻想過韓平搞砸拍攝,然後他臨危受命,現在看來真是多想了。
“這樣也好,說不定,韓平才是此行最大的收獲。”
張鑫彥盯著韓平的背影,目光深邃。
他此行是帶著目的來的,長城、新聯鳳凰等左派電影公司在香江的日子不好過,一些香江大紅大紫的明星並不願意拍他們的戲。
再者左派電影公司的財力枯竭,即使有大明星願意拍他們的戲,他們也付不起這個片酬。
這一下子,內地的重要性凸顯出來。
演員片酬便宜,演技還不賴,要是找一些去香江拍戲,能為電影公司省下不少錢。
現在,優秀演員張鑫彥沒發現,但優秀導演卻進入到了他的眼裏。
在香江,韓平這樣的導演可比演員稀少太多了。
隻是到底該不該發出邀請,張鑫彥覺得還需要再觀察一番。
當又一個鏡頭拍完後,韓平看了眼天色,夕陽西下,黃河邊沒有夜景戲,這也代表著一天的辛苦拍攝終於結束了。
韓平舉著喇叭當眾宣布:“今天的拍攝結束。”
“萬歲!”不少演員歡呼道。
他們都是沒有任何演技的新人,第一天拍攝這麽順利,超過許多人的預料。
張鑫彥走到韓平身邊,笑著問道:“怎麽樣,第一次獨立掌控一個劇組的感覺很特別吧?”
“很特別。”韓平點點頭,然後分享著今天的收獲:“之前我雖然在《大佛》劇組當過一段時間的代理導演,但和現在完全沒法比。那時候劇組隻剩下幾場戲,我隻需要按部就班拍攝就行。
然而現在呢?
我身上擔負的重任不僅比那時候重百倍,而且我現在還不能失敗。”
張鑫彥感慨道:“別看導演是整個劇組的掌控者,平日裏風光無比,可導演的壓力又很少有人知道。演員還可以失誤,但導演真的不能有一絲失誤。”
“韓導,介意我以過來人的身份說幾句嗎?”
“求之不得。”
張鑫彥認真的給出自己的建議:“不要給自己太大的壓力,更不要怕失敗,拍爛片是正常現象,每個失敗都是前進的裏程碑。新人導演要做的是找到自己真心想要表達的故事,因為真誠是最重要的品質。你隻要用心了,觀眾會看到,影評人會看到,電影公司也會看到。”
隨後,他又開玩笑道:“就說我吧,從影那麽多年,我拍的爛片自己都數不過來。”
“謝謝。”韓平真心實意的感謝道。
張鑫彥拍了拍他的肩膀,背著手離開了,“謝什麽,不要嫌棄我囉嗦就好。”
“攝影組準備完畢。”
“燈光組準備完畢。”
“道具組準備完畢。”
片場所有人都枕戈待命,韓平滿意地點點頭,坐在監視器後麵的導演椅上,舉起喇叭:“全場注意,開始。”
“第三十六場,第一鏡,第一條,開始!”
場記敲響打板,退出了鏡頭,場記打板是影視劇拍攝很重要的一環,場記板上寫著場次、鏡次、導演、片名以及影片公司等資料,一端可開合拍出清楚響聲,這響聲用來保證未來剪輯時聲畫同步作業的進行。
拍攝開始。
這一場劇情是神腿張父子被抓去修黃河防線,神腿張反抗時被王仁則(於承惠)及手下群毆,張小虎(李蓮傑)救父心切,與王仁則手下“禿鷹”(季春華)生死相搏的場麵。
片場,身穿囚服飾演神腿張的劉懷亮滿身血汙,更是被於承惠死死踩在腳下,不得脫身,眼見父親就要被壞人殺死,李蓮傑掙脫隋兵的束縛,飛身一記剪刀腿踹翻兩個敵人,起身後迅速銜接鷂子翻身,躲過兩杆長槍,最後用一記重腿踹飛了於承惠。
“好,停。”
韓平開始播放剛才拍攝的這一段,試圖發現其中的問題。
這一段打鬥戲是長鏡頭,韓平追求流暢度,選擇一鏡到底,這就對演員的武術功底要求很高。好在這幾位演員都是武術高手,動作設計後,他們看一遍,演練一遍,再跟著劇本走位,拍出來的效果非常完美。
所有這一切發生在電光火石之間,周圍的群演都驚呆了。他們何時見過演員有這麽俊的身手,一個個呆愣當場,半天會不過神來。
他們的神情被攝影機完美記錄,韓平眉頭微皺。
其實按照劇本裏,飾演囚犯的群演們最好能表現的群情激奮,或者用充滿仇恨的目光看著隋軍。但他們是群演,這樣的要求太高,實在是有些不切實際。
隻要不笑場已經很好了,驚訝的神情以及因為驚訝而略顯呆愣的神色,顯得有些麻木不仁,又比中規中矩的表演還強一籌。
韓平略作思考後,舉著喇叭喊道:“攝影和錄音怎麽樣?”
攝影師和錄音師喊道:“我這邊沒問題。”
“這條過了。”韓平點點頭,舉起喇叭繼續喊道:“準備下一條……”
《少林寺》是韓平獨立執導的第一部電影,演員又都是一群沒有任何演技基礎的武術隊員。
如果放在後世,武術隊員拍電影,這種跨界表演肯定要被觀眾和影迷罵死,但在這個年代並沒有這個問題。
究其原因,電影對大眾來說雖然不是什麽新鮮事物,但兩者卻是不同的世界,有濃厚的濾鏡存在,演員們怎麽表演,觀眾都會大聲叫好。
隻要故事不要太拉跨,還是會有觀眾買賬。
普通觀眾可以接受稀爛的表演,不代表韓平可以。
他是個有追求的導演,《少林寺》這種商業大片拿到歐洲三大電影節去衝獎,獲獎的可能性很低,但拍得好的話,內地的金雞百花,香江的金像獎,寶島的金馬未嚐不能爭取一下。
隻是演技這個東西,很看天賦。
韓平雖然有信心,但也不會過分高估自己和演員們的能力。
一部戲的誕生,如果剛開始就ng不斷,很容易打擊到演員的信心,尤其是一群毫無經驗的新人,所以剛開始的鏡頭他選擇優先拍攝較為簡單武戲。
武戲對李蓮傑、季春華這些有武術功底的人來說,就像喝水吃飯一樣簡單。
盡管如此,拍攝過程中還是問題不斷。
比如劉懷亮抱住於承惠的腿,於承惠用劍刺死劉懷亮這一段就有點假,表演的感覺太重。
“停!”
韓平喊哢後,走向於承惠和劉懷亮兩人。
兩人見導演喊停,也有些惴惴不安,害怕自己哪裏表現不好,要被批評。
韓平走過去後,對著兩人道:“這段要改一改,王仁則被神腿張抱住大腿,還讓他說那麽多句話很不合理。王仁則是個將軍,手裏拿刀的,碰到這種情況肯定是一刀劈死,或者一劍刺死了事。”
“所以,劉懷亮聲嘶力竭的喊“小虎快跑”就行,多餘的台詞不用多說。還有你被刺的時候,雙手握劍也可以,直接咽氣也可以,不要拖拖拉拉。至於於承惠,劍花耍的很漂亮,但還是剛才說的問題,抽劍而出的時候直接抹掉神腿張的脖子,或者刺死他都行。”
“明白我的意思嗎?”
“明白。”
“明白。”
韓平點點頭,又對化妝組和道具組道:“化妝師抓緊時間給劉懷亮補妝,道具師重新準備一套衣服和血包。”
“好的,導演。”
“導演,我這就準備。”
很快,演員補妝結束,這一段重新拍一遍。
這一遍拍得就很好,很幹脆,沒有那麽多拖拖拉拉的場麵。
這一場戲拍完後,是隋兵追擊李蓮傑的戲。
原版李蓮傑跑的太輕鬆,韓平不喜歡這樣的劇情,沒有絲毫的緊迫感。
他設計的劇情是王仁則刺死神腿張的同時,禿鷹帶著大批隋兵殺向張小虎。
追隨神腿張,保護張小虎的義士則被禿鷹及隋兵一一殺死,李蓮傑僥幸跳河脫身。
韓平盯著導演監視器,舉著喇叭道:“一號機給李蓮傑臉部一個特寫鏡頭,二號機位對準禿鷹和隋兵。”
一號機是陳國梁,二號機是張義謀。
兩人就位後,立刻舉手示意。
拍攝繼續,一方手無寸鐵,另一方則身穿布甲,手握長槍。血肉之軀哪裏能打贏全副武裝的士卒,保護張小虎的人被一一殺死,張小虎在父親被殺,叔伯一一慘死的局麵下,跳入波濤洶湧的黃河。
之後,一號機站在高台處,給了一個俯拍畫麵。
在俯拍畫麵中,大批隋兵抓捕的民夫和囚徒被殘忍殺死,王仁則及其爪牙則肆無忌憚的大笑,毫不在乎人命。
最後,鏡頭給到天邊的夕陽,揭示了隋軍毫無人性的屠殺和張小虎親自殘酷的命運。
張鑫彥站在韓平身後,全程目睹他對劇組的調動,以及對鏡頭的掌控。
他沒想到這個年輕的導演畫麵感如此之強,明明隻是一部商業功夫電影,但卻被他拍成了藝術。
尤其是那一片殘陽如血,真的騷到他的癢處。
他捫心自問,如果讓他來拍這一段,他會怎麽拍?
大概就是叫兩個群演架住張小虎,然後推他下河,然後……就沒然後了。
這個年輕人有點東西啊!
以小見大,韓平拍這一段都有種殘酷的美感,拍文戲肯定也差不了。
他不由開始期待韓平拍文戲,會不會給他更多的驚喜呢?
拍攝開始之前,張鑫彥甚至幻想過韓平搞砸拍攝,然後他臨危受命,現在看來真是多想了。
“這樣也好,說不定,韓平才是此行最大的收獲。”
張鑫彥盯著韓平的背影,目光深邃。
他此行是帶著目的來的,長城、新聯鳳凰等左派電影公司在香江的日子不好過,一些香江大紅大紫的明星並不願意拍他們的戲。
再者左派電影公司的財力枯竭,即使有大明星願意拍他們的戲,他們也付不起這個片酬。
這一下子,內地的重要性凸顯出來。
演員片酬便宜,演技還不賴,要是找一些去香江拍戲,能為電影公司省下不少錢。
現在,優秀演員張鑫彥沒發現,但優秀導演卻進入到了他的眼裏。
在香江,韓平這樣的導演可比演員稀少太多了。
隻是到底該不該發出邀請,張鑫彥覺得還需要再觀察一番。
當又一個鏡頭拍完後,韓平看了眼天色,夕陽西下,黃河邊沒有夜景戲,這也代表著一天的辛苦拍攝終於結束了。
韓平舉著喇叭當眾宣布:“今天的拍攝結束。”
“萬歲!”不少演員歡呼道。
他們都是沒有任何演技的新人,第一天拍攝這麽順利,超過許多人的預料。
張鑫彥走到韓平身邊,笑著問道:“怎麽樣,第一次獨立掌控一個劇組的感覺很特別吧?”
“很特別。”韓平點點頭,然後分享著今天的收獲:“之前我雖然在《大佛》劇組當過一段時間的代理導演,但和現在完全沒法比。那時候劇組隻剩下幾場戲,我隻需要按部就班拍攝就行。
然而現在呢?
我身上擔負的重任不僅比那時候重百倍,而且我現在還不能失敗。”
張鑫彥感慨道:“別看導演是整個劇組的掌控者,平日裏風光無比,可導演的壓力又很少有人知道。演員還可以失誤,但導演真的不能有一絲失誤。”
“韓導,介意我以過來人的身份說幾句嗎?”
“求之不得。”
張鑫彥認真的給出自己的建議:“不要給自己太大的壓力,更不要怕失敗,拍爛片是正常現象,每個失敗都是前進的裏程碑。新人導演要做的是找到自己真心想要表達的故事,因為真誠是最重要的品質。你隻要用心了,觀眾會看到,影評人會看到,電影公司也會看到。”
隨後,他又開玩笑道:“就說我吧,從影那麽多年,我拍的爛片自己都數不過來。”
“謝謝。”韓平真心實意的感謝道。
張鑫彥拍了拍他的肩膀,背著手離開了,“謝什麽,不要嫌棄我囉嗦就好。”