第53章當然讓我來
楊葉回到公司，看見胡因夢坐在茶水間裏吃腸粉，笑著問道：“昨天晚上吃的什麽？”
“泡麵！”胡因夢頭都沒抬。
“要對自己好一點。”楊葉鄭重地說了一句，往辦公室走去。
胡因夢哼了一聲，拿著筷子對著楊葉的背影淩空一戳，仿佛楊葉已經被她戳死。
有個助理還是爽，楊葉發現自己的辦公桌已經被擦得幹幹淨淨，還泡了一杯熱茶。
至於楊葉讓胡因夢畫的格子，她都已經畫好，整整齊齊地摞在桌上。
“我靠！她還挺認真！”
楊葉吐槽了一句，開始認認真真地畫分鏡頭劇本。
後世的電影，畫麵構圖，鏡頭剪輯，動作設計都比這個時代強太多了。
所以，為了讓工作人員更好地完成任務，楊葉的分鏡頭必須畫得詳細無比。
好在這事並不難，楊葉隻要把電影畫麵調出來，照著畫就完事了。
畫了一個多小時，楊葉站起來活動了一下，把劇本扔在一邊，開始琢磨給鄧麗珺寫點什麽歌。
其實最劃算的方式是自己開一家唱片公司，然後把鄧麗珺拉進來。
有了鄧麗珺這個台柱子，簡直賺飛，華語世界第一歌後不是鬧著玩的。
不過鄧麗珺才簽了寶麗金沒兩年，寶麗金還幫她在日苯發展，混得不錯。
楊葉自己也簽了寶麗金，合約到期前沒必要走，前期借助寶麗金做推廣還是不錯的，省了很多事。
再說現在時機還不成熟，電影事業才是重中之重，把電影事業穩定了，才有空騰出手來弄唱片公司。
楊葉從抽屜裏拿出一本五線譜本，寫下了《漫步人生路》幾個字。
這是鄧麗珺最經典的一首粵語歌，既然要出粵語專輯，那這首歌肯定少不了。
《漫步人生路》的原作是中島美雪1980年發行的《ひとり上手》（習慣孤獨），中島美雪是華語流行音樂的最大功臣。
鄧麗珺的《漫步人生路》、王菲的《人間》、劉若英的《原來你也在這裏》、範瑋琪《最初的夢想》、周慧敏《最愛》、任賢齊《傷心太平洋》……
這麽多可以稱之為這些歌手代表作的歌曲，全都翻唱自中島美雪。中島美雪的歌捧紅了一大堆華語歌手。
在周王陶林這四個人橫空出世之前，華語樂壇幾乎是一片翻唱的海洋，無數歌手以翻唱外國歌曲為生。
而翻唱的重災區，就是中島美雪，玉置浩二、穀村新司這三個人。
在80、90年代，這三個人撐起了華語樂壇的半壁江山。
楊葉決定，就逮著這三人抄。
哦，還有近藤真彥那個王八蛋，中森明菜和鬆田聖子這80年代日苯最強的兩大歌姬，都讓這廝禍害了。
尼瑪的，這種事情，當然是讓我來！
老子不把你寫的那些好歌抄完，算我白穿越了一回。
楊葉正趴在桌上寫著歌，外麵響起了敲門聲。
“請進！濛姐，你怎麽來了？”
“本來要去劇組的，路過公司，過來看看伱在不在，你在寫歌？”
“嗯，鄧麗珺想出粵語專輯，請我幫她寫歌。”
“鄧麗珺出粵語歌？那太好了，我還沒聽過她唱粵語歌呢。對了，你答應了演唱會請我去的，又沒算數。”
<divss="contentadv">“額……這不是去台灣開唱的嘛。今年我會在香港辦一場的，到時候請你和姐夫一起去。”
“那我就等著。你的《昆侖》已經連載到最後一卷了，潘粵生讓我問一下你，還寫新書嗎？”
楊葉想了想，要在未來拿到金庸的版權，一方麵靠夏夢，另一方麵，自己也要和《明報》搞好關係。
所以，寫小說這活還得接著幹。而且寫小說得名又得利，也沒什麽不好好的。就點點頭，說道：“寫！”
“哦？接下來寫什麽？”夏夢來了興致。
“寫續集啊！金庸不是寫了個射雕三部曲嗎？我也寫個三部曲。”
“計劃好了？”
“算是吧，我這個三部曲，叫做‘山海經’，《昆侖》是山，下一部就是海了，書名就叫做《滄海》。在滄海的故事裏，主角將會環球全世界，去經曆更宏大的冒險。”
“全世界？聽著讓人好期待啊！”
現在的武俠小說，主角的活動軌跡一般都限於中國境內，最多去去周邊的日苯，尼泊爾。金庸讓張無忌在極北之地的小島上出生，已經夠遠了。
在《昆侖》中，梁蕭遊曆了歐洲，算是拓寬了武俠小說主角的活動範圍。下一本《滄海》，主角居然要環遊世界？
《滄海》一個字都沒寫，夏夢已經感覺這書又要火了。
“濛姐，戛納你去嗎？”
“我不去了，阿龍的《醉拳》我還要盯著，這部電影的製作團隊都是鳳凰公司出來的老人，阿龍和袁和平都是新人，我不在的話，他倆鎮不住那些人。”
楊葉點點頭，笑道：“也對。不過等《醉拳》上映之後，阿龍說話應該就算話了。”
“這麽有信心？”
“你全程參與拍攝，你還不知道嗎？”
聽見這話，夏夢忍不住笑了起來：“你設計的那些橋段太好笑了，真不知道你是怎麽想出來的，阿龍也的確是個人才，我在現場看他們拍戲，笑到肚子疼。”
“所以嘛，這次肯定成功。”
“說實話，在香港，大家拍電影都很快，十天半個月就能拍一部電影。像咱們這樣，一個電影動則數月甚至大半年的周期，是極其少見的。”
楊葉道：“少見就對了，以後隻要我親自主演的電影，投資就要比他們拍電影的票房還高。這樣的話，他們就永遠追不上我，永遠隻能仰望。”
高投入雖然意味著高風險，但也意味著高回報。
楊葉複製後世那些經典電影，可以最大限度降低風險，所以他才敢這麽玩。
後世說香港電影的時候，總是喜歡說什麽“雙周一成”，還有什麽劉得滑、梁操唯。
實際上呢？隻有一成。
在90年代，陳龍一部電影的投資都是上億港幣，其他人呢？一部電影的票房湊起來都到不了一億港幣，怎麽比？
陳龍1995年一部《紅番區》，全球票房9億港幣，這你讓其他人怎麽玩？
楊葉就是要玩出這種效果，在香港這個小水潭裏跳啊跳的沒什麽意思，他要做世界的巨星。
楊葉見夏夢的眼神有些憂慮，應該是擔心自己會玩脫，於是笑道：“不是還有個胡金銓嘛，他一部電影拍四年呢，我們才拍八個月而已啦。”
夏夢說：“那你知道他那部《俠女》虧成什麽樣了嗎？”
“但你不能否認《俠女》拍得確實好啊。”
“這倒也是……聽說胡金銓這次也要去戛納呢。《俠女》虧得太厲害了，他不服氣，自己剪了一個三小時版本，寄到戛納，結果入圍了。”
“那正好，我可以見見這位大導演。”
楊葉回到公司，看見胡因夢坐在茶水間裏吃腸粉，笑著問道：“昨天晚上吃的什麽？”
“泡麵！”胡因夢頭都沒抬。
“要對自己好一點。”楊葉鄭重地說了一句，往辦公室走去。
胡因夢哼了一聲，拿著筷子對著楊葉的背影淩空一戳，仿佛楊葉已經被她戳死。
有個助理還是爽，楊葉發現自己的辦公桌已經被擦得幹幹淨淨，還泡了一杯熱茶。
至於楊葉讓胡因夢畫的格子，她都已經畫好，整整齊齊地摞在桌上。
“我靠！她還挺認真！”
楊葉吐槽了一句，開始認認真真地畫分鏡頭劇本。
後世的電影，畫麵構圖，鏡頭剪輯，動作設計都比這個時代強太多了。
所以，為了讓工作人員更好地完成任務，楊葉的分鏡頭必須畫得詳細無比。
好在這事並不難，楊葉隻要把電影畫麵調出來，照著畫就完事了。
畫了一個多小時，楊葉站起來活動了一下，把劇本扔在一邊，開始琢磨給鄧麗珺寫點什麽歌。
其實最劃算的方式是自己開一家唱片公司，然後把鄧麗珺拉進來。
有了鄧麗珺這個台柱子，簡直賺飛，華語世界第一歌後不是鬧著玩的。
不過鄧麗珺才簽了寶麗金沒兩年，寶麗金還幫她在日苯發展，混得不錯。
楊葉自己也簽了寶麗金，合約到期前沒必要走，前期借助寶麗金做推廣還是不錯的，省了很多事。
再說現在時機還不成熟，電影事業才是重中之重，把電影事業穩定了，才有空騰出手來弄唱片公司。
楊葉從抽屜裏拿出一本五線譜本，寫下了《漫步人生路》幾個字。
這是鄧麗珺最經典的一首粵語歌，既然要出粵語專輯，那這首歌肯定少不了。
《漫步人生路》的原作是中島美雪1980年發行的《ひとり上手》（習慣孤獨），中島美雪是華語流行音樂的最大功臣。
鄧麗珺的《漫步人生路》、王菲的《人間》、劉若英的《原來你也在這裏》、範瑋琪《最初的夢想》、周慧敏《最愛》、任賢齊《傷心太平洋》……
這麽多可以稱之為這些歌手代表作的歌曲，全都翻唱自中島美雪。中島美雪的歌捧紅了一大堆華語歌手。
在周王陶林這四個人橫空出世之前，華語樂壇幾乎是一片翻唱的海洋，無數歌手以翻唱外國歌曲為生。
而翻唱的重災區，就是中島美雪，玉置浩二、穀村新司這三個人。
在80、90年代，這三個人撐起了華語樂壇的半壁江山。
楊葉決定，就逮著這三人抄。
哦，還有近藤真彥那個王八蛋，中森明菜和鬆田聖子這80年代日苯最強的兩大歌姬，都讓這廝禍害了。
尼瑪的，這種事情，當然是讓我來！
老子不把你寫的那些好歌抄完，算我白穿越了一回。
楊葉正趴在桌上寫著歌，外麵響起了敲門聲。
“請進！濛姐，你怎麽來了？”
“本來要去劇組的，路過公司，過來看看伱在不在，你在寫歌？”
“嗯，鄧麗珺想出粵語專輯，請我幫她寫歌。”
“鄧麗珺出粵語歌？那太好了，我還沒聽過她唱粵語歌呢。對了，你答應了演唱會請我去的，又沒算數。”
<divss="contentadv">“額……這不是去台灣開唱的嘛。今年我會在香港辦一場的，到時候請你和姐夫一起去。”
“那我就等著。你的《昆侖》已經連載到最後一卷了，潘粵生讓我問一下你，還寫新書嗎？”
楊葉想了想，要在未來拿到金庸的版權，一方麵靠夏夢，另一方麵，自己也要和《明報》搞好關係。
所以，寫小說這活還得接著幹。而且寫小說得名又得利，也沒什麽不好好的。就點點頭，說道：“寫！”
“哦？接下來寫什麽？”夏夢來了興致。
“寫續集啊！金庸不是寫了個射雕三部曲嗎？我也寫個三部曲。”
“計劃好了？”
“算是吧，我這個三部曲，叫做‘山海經’，《昆侖》是山，下一部就是海了，書名就叫做《滄海》。在滄海的故事裏，主角將會環球全世界，去經曆更宏大的冒險。”
“全世界？聽著讓人好期待啊！”
現在的武俠小說，主角的活動軌跡一般都限於中國境內，最多去去周邊的日苯，尼泊爾。金庸讓張無忌在極北之地的小島上出生，已經夠遠了。
在《昆侖》中，梁蕭遊曆了歐洲，算是拓寬了武俠小說主角的活動範圍。下一本《滄海》，主角居然要環遊世界？
《滄海》一個字都沒寫，夏夢已經感覺這書又要火了。
“濛姐，戛納你去嗎？”
“我不去了，阿龍的《醉拳》我還要盯著，這部電影的製作團隊都是鳳凰公司出來的老人，阿龍和袁和平都是新人，我不在的話，他倆鎮不住那些人。”
楊葉點點頭，笑道：“也對。不過等《醉拳》上映之後，阿龍說話應該就算話了。”
“這麽有信心？”
“你全程參與拍攝，你還不知道嗎？”
聽見這話，夏夢忍不住笑了起來：“你設計的那些橋段太好笑了，真不知道你是怎麽想出來的，阿龍也的確是個人才，我在現場看他們拍戲，笑到肚子疼。”
“所以嘛，這次肯定成功。”
“說實話，在香港，大家拍電影都很快，十天半個月就能拍一部電影。像咱們這樣，一個電影動則數月甚至大半年的周期，是極其少見的。”
楊葉道：“少見就對了，以後隻要我親自主演的電影，投資就要比他們拍電影的票房還高。這樣的話，他們就永遠追不上我，永遠隻能仰望。”
高投入雖然意味著高風險，但也意味著高回報。
楊葉複製後世那些經典電影，可以最大限度降低風險，所以他才敢這麽玩。
後世說香港電影的時候，總是喜歡說什麽“雙周一成”，還有什麽劉得滑、梁操唯。
實際上呢？隻有一成。
在90年代，陳龍一部電影的投資都是上億港幣，其他人呢？一部電影的票房湊起來都到不了一億港幣，怎麽比？
陳龍1995年一部《紅番區》，全球票房9億港幣，這你讓其他人怎麽玩？
楊葉就是要玩出這種效果，在香港這個小水潭裏跳啊跳的沒什麽意思，他要做世界的巨星。
楊葉見夏夢的眼神有些憂慮，應該是擔心自己會玩脫，於是笑道：“不是還有個胡金銓嘛，他一部電影拍四年呢，我們才拍八個月而已啦。”
夏夢說：“那你知道他那部《俠女》虧成什麽樣了嗎？”
“但你不能否認《俠女》拍得確實好啊。”
“這倒也是……聽說胡金銓這次也要去戛納呢。《俠女》虧得太厲害了，他不服氣，自己剪了一個三小時版本，寄到戛納，結果入圍了。”
“那正好，我可以見見這位大導演。”