第53章 所謂體驗派演員
她靠禍水係統製霸娛樂圈 作者：二月熒 投票推薦 加入書簽 留言反饋
沈蔓語氣裏的誇讚意味讓人無法忽視，蘇靈溪微微有些臉紅，小聲道：“其實我現在也還隻是在嚐試階段，新的表演方法一時半會很難完全轉換過來。”
沈蔓了然：“體驗派追求的就是絕對真實，一般來說這種演法入戲時間會稍微長一點，因為需要演員在表演時做到一種近乎於下意識的真實反應。”
蘇靈溪點點頭，無言地認可了她的說法。
“你沒必要在這方麵給自己太大的心理壓力。”沈蔓寬慰道，“你上午的幾場戲完成度都很高，可見你對童妍這個人物的心路曆程已經基本上掌握住了。”
雖然仍能看出些許青澀感，但這種青澀感可以完美掩蓋在童妍作為職場菜鳥的人設之下。
可以說，沈蔓不愧是天才類型的女演員，在跟她交談的過程中，蘇靈溪明顯感受到自己在專業方麵的認知得到了提升——這種一對一的問題分析，比課堂上老師的講授更有效果。
而在《紅色野心家》接下來的拍攝中，蘇靈溪表演角色時越來越如魚得水，並且跟沈蔓成為了某種意義上的朋友。
饒是如此，蘇靈溪對待每一場對手戲依舊是不服輸的心態，全力以赴地跟康欣還有沈蔓對戲，直至燃燒殆盡身體裏最後一滴能量。
這也導致了每天下戲後她都累得沒力氣再做別的事，回酒店洗漱完倒頭就睡，連各平台的賬號也都隻能移交張文雅管理，順便幫忙發圖營業，維護一下粉絲。
不僅如此，在拍攝童妍遭受職場重大挫折戲份的那幾天，蘇靈溪的情緒也始終沉浸在角色裏，失落、委屈、憂鬱，連跟佳佳聊天的心情都沒有。直到拍完這一段，她才慢慢恢複正常。
這種難以走出角色的情況在前世幾乎沒發生過，蘇靈溪也因此再一次感受到了體驗派和表現派的區別之大，並努力開始摸索快速出戲入戲的訣竅。
一個多月的拍攝時間轉瞬即逝，結束了外灘連續兩天的夜景拍攝後，整部電影的拍攝日程也接近尾聲。
在康欣、高君宇等配角殺青前，韋嬌特意組了個局，說是要讓大家好好放鬆一下。
“果然，是我高估了韋導的創意能力。”蘇靈溪調侃道，視線看向台上紅著臉唱歌的康欣，“才藝表演加一頓晚餐，這跟公司年會有什麽區別？”
韋嬌跟她們年紀差不多，所以相處起來沒有那麽多規矩，蘇靈溪偶爾也會跟著開開玩笑。
沈蔓搖搖頭，歎了口氣：“大概吧，不過這個環節確實太吵了。”
她看了一眼台上正在給康欣激情伴唱的韋嬌，無奈地聳聳肩。
蘇靈溪瞬間被她的表情逗笑了。
“話說回來，你這幾天的情緒比之前要好得多。”沈蔓放下高腳杯，身子微微前傾：“是因為快要殺青了？”
蘇靈溪笑了笑，“算是吧，離殺青越近就感覺越輕鬆，好像自我意識慢慢從角色裏分離出來了一樣。”
“難道你沒有這種——呃，漸漸出戲的感覺嗎？”她反問道。
沈蔓笑著搖搖頭，“表現派演員在情緒方麵的問題一般很少，因為我從頭到尾都清楚地知道自己隻是在演戲，所以可以很迅速地抽離角色。”
“你現在的狀態，和我以前認識的一個人很像。他也是純正的體驗派演員，對他來說，成為角色本身是一件令人著迷的事。”說到這，她似乎是想起了什麽不愉快的事，嘴角的笑容淡了點，“他當年演了一個憂鬱又有些神經質的角色，殺青後卻久久走不出來，最後……他選擇了和角色一樣的自殺方法。”
蘇靈溪心頭一震，眼底掠過一抹驚訝。
沈蔓繼續說道：“我曾經也接觸過一些體驗派演員，出戲困難幾乎是他們共有的問題，還有些人因此患上了心理疾病或藥癮……飾演極端的角色對於體驗派來說是非常傷害心理健康的，他們不僅要反複說服自己相信情境，還必須讓自己的行為充分貼合人物，從而達到完全真實的效果。”
“我想，你也許需要找到自己在角色和真實生活之間的那個平衡點，這樣出戲才會更加容易。”
蘇靈溪微微蹙眉，“平衡點？”
“沒錯，你需要在現實和虛幻的情節中間設立一條明確的分界線，一邊是你作為蘇靈溪的日常生活，一邊是你飾演角色時所投入進去的幻想。”沈蔓耐心解釋道，“兩者區別越大，從角色中走出來也就越容易。”
蘇靈溪在腦海中思考著這段話，卻得出了一個讓人無奈的結論：她自己的私人生活其實少得可憐，大部分時候都是在作為演員蘇靈溪而活著。
她對男歡女愛不感興趣，除開那些虛情假意的逢迎，她在圈內能真心相處的朋友也沒幾個。
“但是我的日常生活好像大部分都是圍繞著演員這份工作進行的……”蘇靈溪有些苦惱。
沈蔓想了想，“也許你應該培養一點獨特的興趣愛好——比如畫畫、書法又或者是運動之類的。愛好可以讓你的生活充實起來，就像我喜歡買翡翠一樣，它象征著我不演戲時的閑暇時光。”
“你需要這樣一個象征來帶著你出戲，幫助你拋開角色的負麵情緒。當你專注於這件事的時候，你就自然而然回到了真實溫暖的現實生活。”
看得出來，沈蔓這番話沒有絲毫保留，是發自內心的在幫助她解決問題。
蘇靈溪心中感激的同時又覺得慶幸，要不是遇到了願意為她答疑解惑的沈蔓，也許哪一天她走上歧路了自己都意識不到。
“蔓姐，謝謝你。”她鄭重道。
沈蔓卻擺了擺手，“這沒什麽，我也隻是動動嘴皮子，把一些自己的建議告訴你而已。具體要怎麽做，還得靠你自己去找到適合自己的方法。”
“體驗派演員總是掙紮在情緒的漩渦裏，一不留神就會被角色侵吞理智——想要在其中保持平靜與冷靜，是件很不容易的事。”
沈蔓了然：“體驗派追求的就是絕對真實，一般來說這種演法入戲時間會稍微長一點，因為需要演員在表演時做到一種近乎於下意識的真實反應。”
蘇靈溪點點頭，無言地認可了她的說法。
“你沒必要在這方麵給自己太大的心理壓力。”沈蔓寬慰道，“你上午的幾場戲完成度都很高，可見你對童妍這個人物的心路曆程已經基本上掌握住了。”
雖然仍能看出些許青澀感，但這種青澀感可以完美掩蓋在童妍作為職場菜鳥的人設之下。
可以說，沈蔓不愧是天才類型的女演員，在跟她交談的過程中，蘇靈溪明顯感受到自己在專業方麵的認知得到了提升——這種一對一的問題分析，比課堂上老師的講授更有效果。
而在《紅色野心家》接下來的拍攝中，蘇靈溪表演角色時越來越如魚得水，並且跟沈蔓成為了某種意義上的朋友。
饒是如此，蘇靈溪對待每一場對手戲依舊是不服輸的心態，全力以赴地跟康欣還有沈蔓對戲，直至燃燒殆盡身體裏最後一滴能量。
這也導致了每天下戲後她都累得沒力氣再做別的事，回酒店洗漱完倒頭就睡，連各平台的賬號也都隻能移交張文雅管理，順便幫忙發圖營業，維護一下粉絲。
不僅如此，在拍攝童妍遭受職場重大挫折戲份的那幾天，蘇靈溪的情緒也始終沉浸在角色裏，失落、委屈、憂鬱，連跟佳佳聊天的心情都沒有。直到拍完這一段，她才慢慢恢複正常。
這種難以走出角色的情況在前世幾乎沒發生過，蘇靈溪也因此再一次感受到了體驗派和表現派的區別之大，並努力開始摸索快速出戲入戲的訣竅。
一個多月的拍攝時間轉瞬即逝，結束了外灘連續兩天的夜景拍攝後，整部電影的拍攝日程也接近尾聲。
在康欣、高君宇等配角殺青前，韋嬌特意組了個局，說是要讓大家好好放鬆一下。
“果然，是我高估了韋導的創意能力。”蘇靈溪調侃道，視線看向台上紅著臉唱歌的康欣，“才藝表演加一頓晚餐，這跟公司年會有什麽區別？”
韋嬌跟她們年紀差不多，所以相處起來沒有那麽多規矩，蘇靈溪偶爾也會跟著開開玩笑。
沈蔓搖搖頭，歎了口氣：“大概吧，不過這個環節確實太吵了。”
她看了一眼台上正在給康欣激情伴唱的韋嬌，無奈地聳聳肩。
蘇靈溪瞬間被她的表情逗笑了。
“話說回來，你這幾天的情緒比之前要好得多。”沈蔓放下高腳杯，身子微微前傾：“是因為快要殺青了？”
蘇靈溪笑了笑，“算是吧，離殺青越近就感覺越輕鬆，好像自我意識慢慢從角色裏分離出來了一樣。”
“難道你沒有這種——呃，漸漸出戲的感覺嗎？”她反問道。
沈蔓笑著搖搖頭，“表現派演員在情緒方麵的問題一般很少，因為我從頭到尾都清楚地知道自己隻是在演戲，所以可以很迅速地抽離角色。”
“你現在的狀態，和我以前認識的一個人很像。他也是純正的體驗派演員，對他來說，成為角色本身是一件令人著迷的事。”說到這，她似乎是想起了什麽不愉快的事，嘴角的笑容淡了點，“他當年演了一個憂鬱又有些神經質的角色，殺青後卻久久走不出來，最後……他選擇了和角色一樣的自殺方法。”
蘇靈溪心頭一震，眼底掠過一抹驚訝。
沈蔓繼續說道：“我曾經也接觸過一些體驗派演員，出戲困難幾乎是他們共有的問題，還有些人因此患上了心理疾病或藥癮……飾演極端的角色對於體驗派來說是非常傷害心理健康的，他們不僅要反複說服自己相信情境，還必須讓自己的行為充分貼合人物，從而達到完全真實的效果。”
“我想，你也許需要找到自己在角色和真實生活之間的那個平衡點，這樣出戲才會更加容易。”
蘇靈溪微微蹙眉，“平衡點？”
“沒錯，你需要在現實和虛幻的情節中間設立一條明確的分界線，一邊是你作為蘇靈溪的日常生活，一邊是你飾演角色時所投入進去的幻想。”沈蔓耐心解釋道，“兩者區別越大，從角色中走出來也就越容易。”
蘇靈溪在腦海中思考著這段話，卻得出了一個讓人無奈的結論：她自己的私人生活其實少得可憐，大部分時候都是在作為演員蘇靈溪而活著。
她對男歡女愛不感興趣，除開那些虛情假意的逢迎，她在圈內能真心相處的朋友也沒幾個。
“但是我的日常生活好像大部分都是圍繞著演員這份工作進行的……”蘇靈溪有些苦惱。
沈蔓想了想，“也許你應該培養一點獨特的興趣愛好——比如畫畫、書法又或者是運動之類的。愛好可以讓你的生活充實起來，就像我喜歡買翡翠一樣，它象征著我不演戲時的閑暇時光。”
“你需要這樣一個象征來帶著你出戲，幫助你拋開角色的負麵情緒。當你專注於這件事的時候，你就自然而然回到了真實溫暖的現實生活。”
看得出來，沈蔓這番話沒有絲毫保留，是發自內心的在幫助她解決問題。
蘇靈溪心中感激的同時又覺得慶幸，要不是遇到了願意為她答疑解惑的沈蔓，也許哪一天她走上歧路了自己都意識不到。
“蔓姐，謝謝你。”她鄭重道。
沈蔓卻擺了擺手，“這沒什麽，我也隻是動動嘴皮子，把一些自己的建議告訴你而已。具體要怎麽做，還得靠你自己去找到適合自己的方法。”
“體驗派演員總是掙紮在情緒的漩渦裏，一不留神就會被角色侵吞理智——想要在其中保持平靜與冷靜，是件很不容易的事。”