第91章 ，割韭菜罷了
華娛，從電台情歌到天王巨星 作者：貓聲依舊 投票推薦 加入書簽 留言反饋
“你想做什麽英雄，我看你不過是傭兵，我隻想哭，隻想哭，隻想哭……”
“誰在用琵琶彈奏一曲東風破，歲月在牆上剝落，看見小時候……”
“又是清明雨上，折菊寄到你身旁，把你最愛的歌來輕輕唱……”
“因為我剛好遇見你，留下足跡才美麗，風吹花落淚如雨，因為不想分離……”
“藍蓮花……”
車上，那瑛麵無表情，那幸麵沉似水。
早知道就不聽了。
黃口小兒，壞我道心！
是的，她們兩姐妹剛剛在車裏聽完了沈浪的新專輯。
怎麽說呢。
從開始聽b麵的非常開心，到聽完a麵後的不是滋味，隻用了不到半個小時。
《黑色柳丁》：
涉及了人性、社會、愛情等多個層麵，表達了對生活、社會現象以及人性的獨到見解，從曲風上來講屬於grunge（垃圾搖滾），編曲中嘈雜而失真的感覺十分符合這種情緒的表達，裏麵有好幾處沈浪的聲音也非常失真，一真一假兩種聲音交織，好像內心兩種不同聲音的呐喊。
《東風破》：
深情的旋律和動人的歌詞，這首歌曲不僅是對愛情的真摯表白，更是對命運的無奈與抗爭，讓人仿佛置身於一個古老而浪漫的世界，感受著愛情的甜蜜與苦澀。
《清明雨上》：
以華夏傳統節日清明為背景，融入了細膩的情感和對逝去親人的懷念之情，歌曲開篇便以悠揚的笛聲引入，流行與古典相結合，構建出一種既古樸又現代的音樂氛圍，仿佛將人帶入了一個煙雨蒙蒙的江南水鄉。
《剛好遇見你》：
與古典音樂的跨界融合具有一定的創新性和藝術性，這種跨界融合不僅展示了音樂的多樣性和包容性，通過將流行音樂與古典音樂的元素相結合，創造了一種全新的音樂風格。
《藍蓮花》：
這是他能寫出來的？！
那瑛看著專輯裏附帶的小冊子，上麵寫了沈浪創作這些歌曲的心路曆程。
這次他一改之前的讓大家自行腦補，直接說了出來。
故事嗎，自己來講更真實。
“與其說他的身世、經曆是給他帶來了創作‘靈感’，不如說他隻是把自己內心當中的一個世界給描繪了出來。”
那瑛人生中第一次感受到了“挫敗感”。
“這不是在割韭菜？b麵五首全是老歌，媒體說的江郎才盡並非唱衰。”
那幸一如既往地的、堅定不移的站在妹妹這一邊。
然而她忘了，那瑛今年上半年發的所謂新專輯《知英情歌》，實際上是收錄1995~2000年那瑛15首經典情歌。
這才是“割韭菜”。
人要狠起來，回旋鏢紮自己。
——————
——————
下半年華語樂壇真正的大戰隨之打響。
有一種緣分叫冤家路窄。
被媒體強行湊成對手的沈浪和那瑛同一天發行新專輯。
由於那瑛在幾個有分量的音樂頒獎典禮上都拿到了“最受歡迎女歌手獎”，在一眾女歌手中斷層式領先，知名度和人氣大漲，新專輯《我不是天使》首日銷售火爆。
沈浪呢，作為目前最強新人，關注度自然不在話下，新索唱片的宣發也十分給力，新專輯《浪》一出，歌迷百分百支持，路人也有不少，紛紛掏錢購買。
第一天下來，兩人新專輯的銷售數據不相上下，全亞洲都過了10萬張，甚至那瑛還領先一頭。
但是在各大音樂榜單上，沈浪就全麵碾壓那瑛了。
那瑛隻有《我不是天使》、《一笑而過》兩首歌上榜。
沈浪的五首新歌全部上榜，《藍蓮花》第一，《黑色柳丁》第三，《東風破》第四。
他這一來，還把八月中旬f4發行的《流星雨》從冠軍位擠下來了。
線下，對於這場較量的討論並不多，在網上，則是已經吵起來了。
天涯社區：
“銷量不代表一切，音樂應該有其標準和審美要求，不應該僅僅因為市場反應大就認為其音樂質量高。”
“你有聽過什麽東西賣不掉是因為質量高嗎？”
“拉不出屎怪茅坑？”
……
貓撲網：
“浪哥出道至今一直是低姿態，沒惹事，但也不怕事，有事唱兩句！”
“老那已經是華語樂壇第一天後了，你拿什麽比？金曲獎的最佳新人都被人搶了。”
“除了搞些有的沒的營銷，還會什麽？還有什麽？”
……
新浪論壇：
“一個20來歲的小屁孩，哪來那麽多感悟感歎感慨，我看啊，那些歌不是買的就是抄的。”
“你看不懂不代表不存在，你做不到的更不代表別人做不到，就這膚淺和狹隘的認知，誰才是小屁孩？”
“話都別說太滿，省得最後被啪啪啪打臉。”
……
別看上網的人不多，但吵起架來一點不弱，分分鍾給你幹到幾百上千樓。
所以沈浪和那瑛所展現出來的矛盾並非個人恩怨，可以看作是歌壇正規軍與野路子隊伍在音樂理念上的一次交鋒。
而這個交鋒，也引得業內人士圍觀。
其中不乏一些有一定影響力的下場評價。
比如支持那瑛的音樂人高小鬆就表示：“他這麽玩隻會害了自己，玩搖滾就好好玩搖滾，搞流行就好好搞流行，一會點什麽就拿出來顯擺，可不知道的是，泛而不精，博而不通，到頭來隻會竹籃打水一場空，這種人我見太多了。”
又比如支持沈浪的導演趙保剛就說了：“沈浪的歌詞有著很強的敘事性和畫麵感，旋律豐富多樣抓耳，不僅是一位優秀的歌手，也是一位才華橫溢的作曲家和作詞家。”
反正各有各的觀點，各有各的道理。
沈浪人在劇組坐，“敵”從天上來，忍不住吐槽一句：“我成刀郎了？”
他對這些所謂“專業人士”好與不好的評價，不是太在意。
市場喜歡，聽眾喜歡，那就足夠了。
名留華語樂壇史什麽的，他根本就沒有想過，目的就是“搞錢”。
不過話回來，這麽一炒，給他的新專輯《浪》帶來了不少的銷量。
許多不知道他的，或者知道他但沒聽過他的歌曲的，在好奇心的驅使下掏了錢。
當然了，主導最終銷量的是專輯的整體質量。
那他是完全不擔心的，這張專輯看著雜、亂，沒有主題，可恰恰體現了“浪”這個字。
“誰在用琵琶彈奏一曲東風破，歲月在牆上剝落，看見小時候……”
“又是清明雨上，折菊寄到你身旁，把你最愛的歌來輕輕唱……”
“因為我剛好遇見你，留下足跡才美麗，風吹花落淚如雨，因為不想分離……”
“藍蓮花……”
車上，那瑛麵無表情，那幸麵沉似水。
早知道就不聽了。
黃口小兒，壞我道心！
是的，她們兩姐妹剛剛在車裏聽完了沈浪的新專輯。
怎麽說呢。
從開始聽b麵的非常開心，到聽完a麵後的不是滋味，隻用了不到半個小時。
《黑色柳丁》：
涉及了人性、社會、愛情等多個層麵，表達了對生活、社會現象以及人性的獨到見解，從曲風上來講屬於grunge（垃圾搖滾），編曲中嘈雜而失真的感覺十分符合這種情緒的表達，裏麵有好幾處沈浪的聲音也非常失真，一真一假兩種聲音交織，好像內心兩種不同聲音的呐喊。
《東風破》：
深情的旋律和動人的歌詞，這首歌曲不僅是對愛情的真摯表白，更是對命運的無奈與抗爭，讓人仿佛置身於一個古老而浪漫的世界，感受著愛情的甜蜜與苦澀。
《清明雨上》：
以華夏傳統節日清明為背景，融入了細膩的情感和對逝去親人的懷念之情，歌曲開篇便以悠揚的笛聲引入，流行與古典相結合，構建出一種既古樸又現代的音樂氛圍，仿佛將人帶入了一個煙雨蒙蒙的江南水鄉。
《剛好遇見你》：
與古典音樂的跨界融合具有一定的創新性和藝術性，這種跨界融合不僅展示了音樂的多樣性和包容性，通過將流行音樂與古典音樂的元素相結合，創造了一種全新的音樂風格。
《藍蓮花》：
這是他能寫出來的？！
那瑛看著專輯裏附帶的小冊子，上麵寫了沈浪創作這些歌曲的心路曆程。
這次他一改之前的讓大家自行腦補，直接說了出來。
故事嗎，自己來講更真實。
“與其說他的身世、經曆是給他帶來了創作‘靈感’，不如說他隻是把自己內心當中的一個世界給描繪了出來。”
那瑛人生中第一次感受到了“挫敗感”。
“這不是在割韭菜？b麵五首全是老歌，媒體說的江郎才盡並非唱衰。”
那幸一如既往地的、堅定不移的站在妹妹這一邊。
然而她忘了，那瑛今年上半年發的所謂新專輯《知英情歌》，實際上是收錄1995~2000年那瑛15首經典情歌。
這才是“割韭菜”。
人要狠起來，回旋鏢紮自己。
——————
——————
下半年華語樂壇真正的大戰隨之打響。
有一種緣分叫冤家路窄。
被媒體強行湊成對手的沈浪和那瑛同一天發行新專輯。
由於那瑛在幾個有分量的音樂頒獎典禮上都拿到了“最受歡迎女歌手獎”，在一眾女歌手中斷層式領先，知名度和人氣大漲，新專輯《我不是天使》首日銷售火爆。
沈浪呢，作為目前最強新人，關注度自然不在話下，新索唱片的宣發也十分給力，新專輯《浪》一出，歌迷百分百支持，路人也有不少，紛紛掏錢購買。
第一天下來，兩人新專輯的銷售數據不相上下，全亞洲都過了10萬張，甚至那瑛還領先一頭。
但是在各大音樂榜單上，沈浪就全麵碾壓那瑛了。
那瑛隻有《我不是天使》、《一笑而過》兩首歌上榜。
沈浪的五首新歌全部上榜，《藍蓮花》第一，《黑色柳丁》第三，《東風破》第四。
他這一來，還把八月中旬f4發行的《流星雨》從冠軍位擠下來了。
線下，對於這場較量的討論並不多，在網上，則是已經吵起來了。
天涯社區：
“銷量不代表一切，音樂應該有其標準和審美要求，不應該僅僅因為市場反應大就認為其音樂質量高。”
“你有聽過什麽東西賣不掉是因為質量高嗎？”
“拉不出屎怪茅坑？”
……
貓撲網：
“浪哥出道至今一直是低姿態，沒惹事，但也不怕事，有事唱兩句！”
“老那已經是華語樂壇第一天後了，你拿什麽比？金曲獎的最佳新人都被人搶了。”
“除了搞些有的沒的營銷，還會什麽？還有什麽？”
……
新浪論壇：
“一個20來歲的小屁孩，哪來那麽多感悟感歎感慨，我看啊，那些歌不是買的就是抄的。”
“你看不懂不代表不存在，你做不到的更不代表別人做不到，就這膚淺和狹隘的認知，誰才是小屁孩？”
“話都別說太滿，省得最後被啪啪啪打臉。”
……
別看上網的人不多，但吵起架來一點不弱，分分鍾給你幹到幾百上千樓。
所以沈浪和那瑛所展現出來的矛盾並非個人恩怨，可以看作是歌壇正規軍與野路子隊伍在音樂理念上的一次交鋒。
而這個交鋒，也引得業內人士圍觀。
其中不乏一些有一定影響力的下場評價。
比如支持那瑛的音樂人高小鬆就表示：“他這麽玩隻會害了自己，玩搖滾就好好玩搖滾，搞流行就好好搞流行，一會點什麽就拿出來顯擺，可不知道的是，泛而不精，博而不通，到頭來隻會竹籃打水一場空，這種人我見太多了。”
又比如支持沈浪的導演趙保剛就說了：“沈浪的歌詞有著很強的敘事性和畫麵感，旋律豐富多樣抓耳，不僅是一位優秀的歌手，也是一位才華橫溢的作曲家和作詞家。”
反正各有各的觀點，各有各的道理。
沈浪人在劇組坐，“敵”從天上來，忍不住吐槽一句：“我成刀郎了？”
他對這些所謂“專業人士”好與不好的評價，不是太在意。
市場喜歡，聽眾喜歡，那就足夠了。
名留華語樂壇史什麽的，他根本就沒有想過，目的就是“搞錢”。
不過話回來，這麽一炒，給他的新專輯《浪》帶來了不少的銷量。
許多不知道他的，或者知道他但沒聽過他的歌曲的，在好奇心的驅使下掏了錢。
當然了，主導最終銷量的是專輯的整體質量。
那他是完全不擔心的，這張專輯看著雜、亂，沒有主題，可恰恰體現了“浪”這個字。