第145章 ，震撼
華娛，從電台情歌到天王巨星 作者：貓聲依舊 投票推薦 加入書簽 留言反饋
體育場內，座無隙地，人聲交織成海。
7萬觀眾手持熒光棒，每一秒都迸發著難以遏製的狂熱與激情，等待著那一刻的到來。
19:30，隨著觀眾席燈光暗下，舞台燈光亮起，2002亞洲巡回“時代浪潮”沈浪演唱會燕京站準時開唱。
“哦哦哦，來了！”
“啊啊啊！沈浪！”
“浪哥~（破音）”
沈浪出現在舞台上的一刻，整個場館仿佛被點燃了一般，所有人的熱情瞬間釋放出來。
7萬人的尖叫、呐喊，“震撼”兩個字都顯得有些蒼白無力了。
沈浪揚起雙手，緩慢的轉了一圈，享受著來自四麵八方觀眾的熱情。
按計劃，這個時候就開始唱第一首歌了。
然而大家仍在齊聲喊著沈浪的名字，久久沒有停歇。
一些鐵粉這麽做，可以理解。
可所有人都這麽做，就有點離譜了。
實際上絕大多數觀眾是在宣泄情緒，因為內地終於有一個真真正正“天王級”的歌手了。
以前，那瑛被稱為“內地歌手之光”，在香江歌壇、寶島省歌壇鑄就內地歌手的榮耀，但她僅僅是拿到了個別的獎項，既沒有在專輯銷售上力壓港台歌手奪冠，也沒有頒獎典禮上橫掃港台歌手拿獎。
沈浪不同，出道不足兩年，就做到了在專輯銷售、頒獎典禮上對港台歌手的全麵壓製。
他的這段經曆太過勵誌，沒有背景，沒有人脈，甚至沒有家人，全憑自己的才華，包攬演唱者、作詞人、作曲人、編曲人、製作人在內的所有工作，一路血拚，踏天後，踩天王，成就“樂壇神話”。
這樣的一個人，不是偶像是什麽？
所以在這一刻，大家內心深處的那團激情火焰被點燃，瘋狂也屬正常。
看到這樣的場麵，沈浪感動非常，揮手叫來工作人員，跟他說了幾句話。
這時，現場的呼喊聲漸漸降了下去。
沈浪深呼一口氣，舉起話筒道：“在籌備這次巡演的時候，我們經常會討論一場演唱會中最重要的是什麽？舞台、音響、樂隊……”
“直到剛剛，我才找到這個問題的答案。”
“一場演唱會中最重要的是‘你們’，因為有你們在，我才能開演唱會，沒有你們在，我這就是個彩排，所以，謝謝你們的支持，這首《我們的歌》送給你們。”
聽到這番話，現場觀眾更加瘋狂了，再次高聲喊出他的名字。
而沈浪剛才跟工作人員說的正是把原本放在最後唱的《我們的歌》，給換到開頭來。
這首歌發行於2007年7月13號，是王力紅寫給粉絲的，表達了歌手對粉絲的感激和陪伴。
沈浪起初的計劃是用一首老歌《給所有知道我名字的人》來謝謝歌迷，但後來一想，還不如出一首新歌，顯得更有誠意，就挑了這首。
之所以換到開頭來，是此情此景再合適不過了。
而大家熱情的回應，也給到了弦樂團時間換樂譜。
等到聲音再一次降下來，音樂隨之響起。
“已經聽了一百遍
怎麽聽都不會倦
從白天唱到黑夜
你一直在身邊……”
沈浪的歌聲一如既往地優美動聽，仿佛可以穿越時間和空間，娓娓道來，莫名就擊中了內心深處最柔軟的地方。
而演唱會不但能從側麵體現一個歌手的商業價值，還能體現一個歌手的整體實力。
現場的唱功唱商，應變能力，和觀眾的互動，演繹歌曲的肢體表情等等，這些都是非常直觀給到觀眾的。
沈浪的歌曲順序轉換，就體現了他作為歌手的整體實力，不止會寫，會唱。
再者，演唱會的精髓是氣氛。
確切地說，是歌手與觀眾之間達成的那種在情緒上的交流。
而這種交流，因為在一個密閉空間裏，就會被無限的擴大，像是掉進了一個情緒的海洋之中，會很容易哭，也很容易笑。
這就是為什麽男人看足球要一起看，因為人本身是群體動物，人群聚集效應和密閉效應會讓人擁有一種強烈的情感體驗。
所以作為一名歌迷，一定要去到現場感受一下自己喜歡的歌手唱歌，這可比你孤單單一個人在家裏聽磁帶、看光碟要嗨多了。
“情人總分分合合
可是我們卻越愛越深
認識你讓我的幸福如此悅耳
能不能不要切歌
繼續唱我們的歌
讓感動一輩子都記得……”
副歌部分一出來，道盡了歌手與粉絲之間的連結。
音樂是一種神奇的力量它能夠跨越時空、文化和語言的障礙將人們緊密地聯係在一起。
在沈浪這場演唱會上，這種力量得以體現。
無論年輕人還是老年人，無論是歌迷還是路人，大家都被這種力量所感染所打動。
而寫給粉絲的歌曲並不多，他們擁有了一首，這是何等的開心。
這也是他們喜歡沈浪的原因之一——寵粉。
現場幾萬熒光棒如同點點繁星，跟隨著律動搖曳出藍色的“浪花”。
這不僅僅是一首歌了，而是一種情感的共鳴，更是一種靈魂的觸碰。
沈浪用他那獨特的嗓音，和深情的歌聲，將每一個音符都注入了感情，讓這首《我們的歌》在無數人心中打上了深深地烙印。
“好聽！”
“唱得我都要流眼淚了。”
“這是我們的歌啊！”
“浪哥，我們永遠支持你！”
“我們愛你！”
“哦哦哦！”
……
vip區的一眾圈內人士，被自己前後左右瘋狂的呼喊聲給震撼到了。
他們當中不少是看過10場演唱會以上的，其中不乏天王天後的演唱會。
不吹不黑，少有能達到這個程度的氣氛的。
“瘋狂”都不足以形容了，可以說是“狂暴”。
而像田振、金海芯這些歌手，忍不住給沈浪豎起了大拇指。
這首《我們的歌》不僅寫的好，唱的好，順序安排的也非常好。
營造了很好的一個氣氛，將現場7萬觀眾的情緒調動起來了。
這對於音樂表演來說是非常重要的，能夠增強觀眾的參與感和沉浸感，使得演出更加生動和有趣。
重點是，這可是7萬人，沒點能耐是做不到的。
7萬觀眾手持熒光棒，每一秒都迸發著難以遏製的狂熱與激情，等待著那一刻的到來。
19:30，隨著觀眾席燈光暗下，舞台燈光亮起，2002亞洲巡回“時代浪潮”沈浪演唱會燕京站準時開唱。
“哦哦哦，來了！”
“啊啊啊！沈浪！”
“浪哥~（破音）”
沈浪出現在舞台上的一刻，整個場館仿佛被點燃了一般，所有人的熱情瞬間釋放出來。
7萬人的尖叫、呐喊，“震撼”兩個字都顯得有些蒼白無力了。
沈浪揚起雙手，緩慢的轉了一圈，享受著來自四麵八方觀眾的熱情。
按計劃，這個時候就開始唱第一首歌了。
然而大家仍在齊聲喊著沈浪的名字，久久沒有停歇。
一些鐵粉這麽做，可以理解。
可所有人都這麽做，就有點離譜了。
實際上絕大多數觀眾是在宣泄情緒，因為內地終於有一個真真正正“天王級”的歌手了。
以前，那瑛被稱為“內地歌手之光”，在香江歌壇、寶島省歌壇鑄就內地歌手的榮耀，但她僅僅是拿到了個別的獎項，既沒有在專輯銷售上力壓港台歌手奪冠，也沒有頒獎典禮上橫掃港台歌手拿獎。
沈浪不同，出道不足兩年，就做到了在專輯銷售、頒獎典禮上對港台歌手的全麵壓製。
他的這段經曆太過勵誌，沒有背景，沒有人脈，甚至沒有家人，全憑自己的才華，包攬演唱者、作詞人、作曲人、編曲人、製作人在內的所有工作，一路血拚，踏天後，踩天王，成就“樂壇神話”。
這樣的一個人，不是偶像是什麽？
所以在這一刻，大家內心深處的那團激情火焰被點燃，瘋狂也屬正常。
看到這樣的場麵，沈浪感動非常，揮手叫來工作人員，跟他說了幾句話。
這時，現場的呼喊聲漸漸降了下去。
沈浪深呼一口氣，舉起話筒道：“在籌備這次巡演的時候，我們經常會討論一場演唱會中最重要的是什麽？舞台、音響、樂隊……”
“直到剛剛，我才找到這個問題的答案。”
“一場演唱會中最重要的是‘你們’，因為有你們在，我才能開演唱會，沒有你們在，我這就是個彩排，所以，謝謝你們的支持，這首《我們的歌》送給你們。”
聽到這番話，現場觀眾更加瘋狂了，再次高聲喊出他的名字。
而沈浪剛才跟工作人員說的正是把原本放在最後唱的《我們的歌》，給換到開頭來。
這首歌發行於2007年7月13號，是王力紅寫給粉絲的，表達了歌手對粉絲的感激和陪伴。
沈浪起初的計劃是用一首老歌《給所有知道我名字的人》來謝謝歌迷，但後來一想，還不如出一首新歌，顯得更有誠意，就挑了這首。
之所以換到開頭來，是此情此景再合適不過了。
而大家熱情的回應，也給到了弦樂團時間換樂譜。
等到聲音再一次降下來，音樂隨之響起。
“已經聽了一百遍
怎麽聽都不會倦
從白天唱到黑夜
你一直在身邊……”
沈浪的歌聲一如既往地優美動聽，仿佛可以穿越時間和空間，娓娓道來，莫名就擊中了內心深處最柔軟的地方。
而演唱會不但能從側麵體現一個歌手的商業價值，還能體現一個歌手的整體實力。
現場的唱功唱商，應變能力，和觀眾的互動，演繹歌曲的肢體表情等等，這些都是非常直觀給到觀眾的。
沈浪的歌曲順序轉換，就體現了他作為歌手的整體實力，不止會寫，會唱。
再者，演唱會的精髓是氣氛。
確切地說，是歌手與觀眾之間達成的那種在情緒上的交流。
而這種交流，因為在一個密閉空間裏，就會被無限的擴大，像是掉進了一個情緒的海洋之中，會很容易哭，也很容易笑。
這就是為什麽男人看足球要一起看，因為人本身是群體動物，人群聚集效應和密閉效應會讓人擁有一種強烈的情感體驗。
所以作為一名歌迷，一定要去到現場感受一下自己喜歡的歌手唱歌，這可比你孤單單一個人在家裏聽磁帶、看光碟要嗨多了。
“情人總分分合合
可是我們卻越愛越深
認識你讓我的幸福如此悅耳
能不能不要切歌
繼續唱我們的歌
讓感動一輩子都記得……”
副歌部分一出來，道盡了歌手與粉絲之間的連結。
音樂是一種神奇的力量它能夠跨越時空、文化和語言的障礙將人們緊密地聯係在一起。
在沈浪這場演唱會上，這種力量得以體現。
無論年輕人還是老年人，無論是歌迷還是路人，大家都被這種力量所感染所打動。
而寫給粉絲的歌曲並不多，他們擁有了一首，這是何等的開心。
這也是他們喜歡沈浪的原因之一——寵粉。
現場幾萬熒光棒如同點點繁星，跟隨著律動搖曳出藍色的“浪花”。
這不僅僅是一首歌了，而是一種情感的共鳴，更是一種靈魂的觸碰。
沈浪用他那獨特的嗓音，和深情的歌聲，將每一個音符都注入了感情，讓這首《我們的歌》在無數人心中打上了深深地烙印。
“好聽！”
“唱得我都要流眼淚了。”
“這是我們的歌啊！”
“浪哥，我們永遠支持你！”
“我們愛你！”
“哦哦哦！”
……
vip區的一眾圈內人士，被自己前後左右瘋狂的呼喊聲給震撼到了。
他們當中不少是看過10場演唱會以上的，其中不乏天王天後的演唱會。
不吹不黑，少有能達到這個程度的氣氛的。
“瘋狂”都不足以形容了，可以說是“狂暴”。
而像田振、金海芯這些歌手，忍不住給沈浪豎起了大拇指。
這首《我們的歌》不僅寫的好，唱的好，順序安排的也非常好。
營造了很好的一個氣氛，將現場7萬觀眾的情緒調動起來了。
這對於音樂表演來說是非常重要的，能夠增強觀眾的參與感和沉浸感，使得演出更加生動和有趣。
重點是，這可是7萬人，沒點能耐是做不到的。