北電的小放映室今天來了不少人。
導演係的老司徒、謝非、老田和係主任謝曉靜，學校的領導除了候可明，還來了兩個大領導，居然陪著一個索尼經典來的人有說有笑。
候可明偷偷告訴曹陽，“咱們一開始不也知道，索尼經典和mk2來的居然有個熟人，那個大鼻子俄國人，看到了吧。”
曹陽看了看三個老外，兩個是索尼經典的，一個是mk2的，索尼經典來的人裏，有個明顯斯拉夫人血統的大鼻子。
於是點點頭，他在跟索尼經典的人接觸時，對方曾介紹，這是mikhalkov先生，當時也沒在意。
候可明有點情緒複雜，看了看曹陽，但總體還是高興的。
“他不是索尼經典公司的人，是索尼經典從長期合作夥伴中請來的專業人士，應該是來評估你這部電影的，以便讓索尼經典參考。沒想到索尼經典居然把他都請來了，看來他們現在非常重視你。”
“他是誰呀？”
老大，你在這感歎半天，都沒提他的身份，趕緊說。
“他的《烈日灼人》94年拿了戛納的評審團大獎，95年拿了奧斯卡最佳外語片。”
“《烈日灼人》？哦，我想想，尼基塔-米哈爾科夫，是叫這個名字吧，原來他是米哈爾科夫導演呀。索尼經典的人介紹他是mikhalkov先生，我沒反應過來，也沒想到是他。”
說到《烈日灼人》，曹陽就想來這是誰了，之前因為翻譯的問題，並沒想到索尼經典來的這個老外，就是大名鼎鼎的米哈爾科夫。
怪不得索尼經典請他來，米哈爾科夫還有一部電影，曾在91年拿過威尼斯電影節的金獅。
這部電影名字叫《蒙古精神》，也有譯為《套馬杆》的。
可能很多人不知道這部電影。
91年，北方巨熊內部亂象叢生。
一個為了躲避他們國內動蕩的斯拉夫人，來華夏呼倫貝爾大草原拍了一部電影，男女主角還都是華夏人，拿下了第48屆威尼斯國際電影節的最高大獎金獅獎。
這一屆威尼斯電影節，拿到評審團大獎的是國師的《大紅燈籠高高掛》。
怪不得索尼經典請他來，威尼斯金獅的獲得者，正好曹陽給索尼經典說想去威尼斯。
這是索尼經典表達自身實力的一種方式，你看，不就是威尼斯嗎？我找個威尼斯金獅獎導演去看看你的片子。
這可不僅僅是威尼斯金獅獎的導演，還在公司的運作下，拿了奧斯卡最佳外語片。
怎麽樣，這誠意夠足了吧？
赤裸裸的炫耀和誘惑。
奧斯卡啊，是全世界多少電影人向往的神聖之地。
但對曹陽來說，奧斯卡也就那樣，神聖個屁，跟歐洲三大一樣，用於刷名望之地。
唯一不同的是，刷了奧斯卡的名望，順便就可以在好萊塢刷錢了，這是比歐洲三大強點的地方。
寒暄完畢，開始看電影。
《空房間》的開始很平淡，在沒跟女主角互動前，也看不出男主角演技。
但是，這電影一開始就不停的使用鏡頭語言，各種隱喻、對比、襯托，看的導演係幾個人全都眼前一亮，緊盯著電影中的畫麵，免得錯過了。
這些鏡頭語言正好戳中了幾人的點，這才是導演係的天才導演該幹的事，這樣拍才有意義。
除了導演係的幾個人，認真注意電影畫麵的還有候可明和米哈爾科夫，候可明也是導演係升上去的，雖然導演的電影不多，但足夠看懂這些了。
米哈爾科夫就不用說了，肯定能看懂。
一直到男主角遇到女主角，兩人開始飆戲，所有人的注意力才有所轉移，就連看鏡頭表達最認真的謝非，也輕輕咦了一聲。
候可明更是忍住不看了曹陽好幾次，上次還能說碰到演技超神的李曉苒，相互成就，那這次呢？
那個男的是誰他不知道，以前演技怎麽樣也不知道。
但女主角是俞妃紅啊，候可明怎麽可能不知道俞妃紅。
學校畢業後出名的，不管是演員還是導演，學校哪個領導不知道個八九不離十。
俞妃紅的演技怎麽樣？
嗯，她是北電畢業的，這就足夠了。
可候可明看到了什麽？
那個把女主角演的如此鮮活如此生動的，是北電畢業的學生？是隻會演高冷角色的俞妃紅？
候可明深吸口氣，他覺得自己誤會了曹陽，這可不是與李曉苒相互成就，這是能捧人的大手子啊！
等放映到男主角在獄中，邁著詭異的步伐，跟獄警捉迷藏，候可明隻覺得這他媽怎麽有種毛骨悚然的感覺。
挨了兩次打，男主角用畫了一隻眼睛的手四處晃，然後鏡頭開始不再追隨男主角的視線，而是像調轉了方向，用第三人視角，候可明腦海中不由的浮現出一句，“成了，他成了。”
果然，男主角隱身了，誰也看不到他了，鏡頭視角不論怎麽走，不論從誰身邊經過，沒人能發現。
既驚悚，又詭異。
等最後的劇情再次來到別墅，俞妃紅也開始了既精彩又驚悚的表演，候可明都忍不住想，難道是自己記錯了，俞妃紅其實是中戲畢業的？
北電能培養出有這種演技的演員？
放映一結束，謝非忍不住就向曹陽豎了個大拇指，感慨道：“你這部電影對比上部電影，在技巧方麵，簡直是……簡直是……”
本來是想一褒一貶，但想想還是算了，上部電影雖然沒用拍攝技巧，但如果歸入新浪潮電影裏，也沒法說什麽。
新浪潮電影講究什麽？
低成本，快速製作周期，長鏡頭，實景拍攝，自然光，非理性的自由即興敘事，強烈個人色彩的作者電影。
即便是第四代導演的領軍人物，謝非也不能輕易否認新浪潮電影，這涉及到的就不是簡單的個人對電影的評價了。
萬一傳出去，一句謝非不承認新浪潮電影的大帽子扣下來，就是無盡的麻煩。
“好，好，這電影巧妙！”
老司徒也很欣慰的拍拍曹陽的胳膊，“不錯，比上部電影提升很大。”
謝非忍不住點頭，感慨道：“導演就要用鏡頭語言說話，這才是導演該幹的事。當然，也不能太過，過猶不及。
一個真正合格的導演，在鏡頭語言足夠豐富的基礎上，還要把故事講清楚。”
隨後又問謝曉靜，“我剛才有個地方沒想清楚，再看一遍？”
“正好，我也有不少疑惑，那就再放一遍。”
導演係的老司徒、謝非、老田和係主任謝曉靜，學校的領導除了候可明，還來了兩個大領導，居然陪著一個索尼經典來的人有說有笑。
候可明偷偷告訴曹陽，“咱們一開始不也知道，索尼經典和mk2來的居然有個熟人，那個大鼻子俄國人，看到了吧。”
曹陽看了看三個老外，兩個是索尼經典的，一個是mk2的，索尼經典來的人裏，有個明顯斯拉夫人血統的大鼻子。
於是點點頭，他在跟索尼經典的人接觸時，對方曾介紹，這是mikhalkov先生，當時也沒在意。
候可明有點情緒複雜，看了看曹陽，但總體還是高興的。
“他不是索尼經典公司的人，是索尼經典從長期合作夥伴中請來的專業人士，應該是來評估你這部電影的，以便讓索尼經典參考。沒想到索尼經典居然把他都請來了，看來他們現在非常重視你。”
“他是誰呀？”
老大，你在這感歎半天，都沒提他的身份，趕緊說。
“他的《烈日灼人》94年拿了戛納的評審團大獎，95年拿了奧斯卡最佳外語片。”
“《烈日灼人》？哦，我想想，尼基塔-米哈爾科夫，是叫這個名字吧，原來他是米哈爾科夫導演呀。索尼經典的人介紹他是mikhalkov先生，我沒反應過來，也沒想到是他。”
說到《烈日灼人》，曹陽就想來這是誰了，之前因為翻譯的問題，並沒想到索尼經典來的這個老外，就是大名鼎鼎的米哈爾科夫。
怪不得索尼經典請他來，米哈爾科夫還有一部電影，曾在91年拿過威尼斯電影節的金獅。
這部電影名字叫《蒙古精神》，也有譯為《套馬杆》的。
可能很多人不知道這部電影。
91年，北方巨熊內部亂象叢生。
一個為了躲避他們國內動蕩的斯拉夫人，來華夏呼倫貝爾大草原拍了一部電影，男女主角還都是華夏人，拿下了第48屆威尼斯國際電影節的最高大獎金獅獎。
這一屆威尼斯電影節，拿到評審團大獎的是國師的《大紅燈籠高高掛》。
怪不得索尼經典請他來，威尼斯金獅的獲得者，正好曹陽給索尼經典說想去威尼斯。
這是索尼經典表達自身實力的一種方式，你看，不就是威尼斯嗎？我找個威尼斯金獅獎導演去看看你的片子。
這可不僅僅是威尼斯金獅獎的導演，還在公司的運作下，拿了奧斯卡最佳外語片。
怎麽樣，這誠意夠足了吧？
赤裸裸的炫耀和誘惑。
奧斯卡啊，是全世界多少電影人向往的神聖之地。
但對曹陽來說，奧斯卡也就那樣，神聖個屁，跟歐洲三大一樣，用於刷名望之地。
唯一不同的是，刷了奧斯卡的名望，順便就可以在好萊塢刷錢了，這是比歐洲三大強點的地方。
寒暄完畢，開始看電影。
《空房間》的開始很平淡，在沒跟女主角互動前，也看不出男主角演技。
但是，這電影一開始就不停的使用鏡頭語言，各種隱喻、對比、襯托，看的導演係幾個人全都眼前一亮，緊盯著電影中的畫麵，免得錯過了。
這些鏡頭語言正好戳中了幾人的點，這才是導演係的天才導演該幹的事，這樣拍才有意義。
除了導演係的幾個人，認真注意電影畫麵的還有候可明和米哈爾科夫，候可明也是導演係升上去的，雖然導演的電影不多，但足夠看懂這些了。
米哈爾科夫就不用說了，肯定能看懂。
一直到男主角遇到女主角，兩人開始飆戲，所有人的注意力才有所轉移，就連看鏡頭表達最認真的謝非，也輕輕咦了一聲。
候可明更是忍住不看了曹陽好幾次，上次還能說碰到演技超神的李曉苒，相互成就，那這次呢？
那個男的是誰他不知道，以前演技怎麽樣也不知道。
但女主角是俞妃紅啊，候可明怎麽可能不知道俞妃紅。
學校畢業後出名的，不管是演員還是導演，學校哪個領導不知道個八九不離十。
俞妃紅的演技怎麽樣？
嗯，她是北電畢業的，這就足夠了。
可候可明看到了什麽？
那個把女主角演的如此鮮活如此生動的，是北電畢業的學生？是隻會演高冷角色的俞妃紅？
候可明深吸口氣，他覺得自己誤會了曹陽，這可不是與李曉苒相互成就，這是能捧人的大手子啊！
等放映到男主角在獄中，邁著詭異的步伐，跟獄警捉迷藏，候可明隻覺得這他媽怎麽有種毛骨悚然的感覺。
挨了兩次打，男主角用畫了一隻眼睛的手四處晃，然後鏡頭開始不再追隨男主角的視線，而是像調轉了方向，用第三人視角，候可明腦海中不由的浮現出一句，“成了，他成了。”
果然，男主角隱身了，誰也看不到他了，鏡頭視角不論怎麽走，不論從誰身邊經過，沒人能發現。
既驚悚，又詭異。
等最後的劇情再次來到別墅，俞妃紅也開始了既精彩又驚悚的表演，候可明都忍不住想，難道是自己記錯了，俞妃紅其實是中戲畢業的？
北電能培養出有這種演技的演員？
放映一結束，謝非忍不住就向曹陽豎了個大拇指，感慨道：“你這部電影對比上部電影，在技巧方麵，簡直是……簡直是……”
本來是想一褒一貶，但想想還是算了，上部電影雖然沒用拍攝技巧，但如果歸入新浪潮電影裏，也沒法說什麽。
新浪潮電影講究什麽？
低成本，快速製作周期，長鏡頭，實景拍攝，自然光，非理性的自由即興敘事，強烈個人色彩的作者電影。
即便是第四代導演的領軍人物，謝非也不能輕易否認新浪潮電影，這涉及到的就不是簡單的個人對電影的評價了。
萬一傳出去，一句謝非不承認新浪潮電影的大帽子扣下來，就是無盡的麻煩。
“好，好，這電影巧妙！”
老司徒也很欣慰的拍拍曹陽的胳膊，“不錯，比上部電影提升很大。”
謝非忍不住點頭，感慨道：“導演就要用鏡頭語言說話，這才是導演該幹的事。當然，也不能太過，過猶不及。
一個真正合格的導演，在鏡頭語言足夠豐富的基礎上，還要把故事講清楚。”
隨後又問謝曉靜，“我剛才有個地方沒想清楚，再看一遍？”
“正好，我也有不少疑惑，那就再放一遍。”