夏天跟範兵兵的緋聞，是從兩個月前開始的。
雖然這段緋聞未經證實，根由隻是大家看到範兵兵從夏天的座駕裏下來，其實證據鏈相當的不充分。
但是大家還是借助腦補，把這段緋聞描繪的千真萬確，有聲有色，香豔動人，甚至連老師們都采信了。
而雖然整個緋聞還是撲朔迷離，不清不楚，但範兵兵卻也已經憑借這一緋聞，占了不少好處。
像剛剛開機拍攝的《還珠格格2》，她所飾演的“金鎖”就由小燕子、紫薇的跟班，搖身一變成了主角兒。
但是這段緋聞，絕對不能夠傳到王柤賢耳朵裏去。因為夏天跟王柤賢是圈內有名的模範夫妻，從戀愛一直恩恩愛愛到現在，已經十三年時間。
夏天寵妻也是非常有名的，傳聞為了給王柤賢買首飾，他幾乎買光了全香港的珠寶店。香港所有的好珠寶，幾乎都在他家。
如果因為這段緋聞，導致人家夫妻感情破裂，導致人家夫婦離婚，導致夏天被分走一半家產，價值千億美元的家產，謝縉相信，夏天絕對有殺人的心。
到時候，追根溯源，所有參與傳謠的人都不是無辜的，都得麵對夏天的極之怒火！那時，不要說當明星，當導演，能不能在娛樂圈生存都難說。
所以必須要自己管住自己的嘴，不光是為夏天和王柤賢，也是為了他們自己好。
這就叫君不密則失臣，臣不密則失身，幾事不密則成害！
對於校長的三令五申，同學們都覺得有些過了，未免有一些小題大做。
畢竟王柤賢也是人，也食人間煙火，不是真的“聶小倩”，沒必要那麽害怕的。
但是看在他老人家一把年紀，還要站在台上聲嘶力竭的說著，唯恐他們記不住，還會犯下錯誤來，同學們也隻好都答應了下來。
……
王柤賢隨後來到學校教書，為了不誤人子弟，她還特地提前一周備課。請夏天幫她找來了相關教材，想要到時候講給學生們聽。
不過看完教材之後，她反倒是一臉懵懂，書上寫的，跟她所知道的，完全是兩碼事。
雖然她之前也在國光藝校就讀過，也算是科班出身，但其實她隻是讀了半年而已，之後就被請去拍《今夜的湖畔會很冷》，然後就被邵氏簽到了香港，之後就一直沒停止拍戲……
可以說，她的演技除了導演、劇組前輩們的指點外，基本就是靠自己悟出來的，屬於是野路子，野狐禪，近似於表現派。
所謂表現派，就是將人物與角色剝離，角色是角色，人是人，決不能夠混為一體。角色就相當於是人的第二人格，用第一人格來控製第二人格，它強調的是模仿。
就像表現派演一個鞋匠，他不需要把自己代入鞋匠，參悟他的心理活動，體驗他的人生經曆，他隻需要模仿鞋匠的衣著，打扮，動作，語言等等，就已經像個鞋匠了。
香港影視圈流行的表演方法，就是“表現派”的。比如tvb的甘草演員，雖然演技都很好，但其實演技很套路化。
他們因為每天拍戲都很多，而且角色多半都是固定的，演小混混的長年累月演小混混，演梟雄的長年累月演梟雄，演媽咪的長年累月演媽咪，所以日積月累就有了套路。
凶是什麽樣子，笑是什麽樣子，哭是什麽樣子，都已經在腦子裏成型，到相應劇情的時候，直接使出來就可以了。
所以很多演員，在很多電視劇中，出現的時候都是一樣的。如果不是名字變了，形象變了，說是同一個人也有人信。
比如《倚天屠龍記》中的陳友諒，《鹿鼎記》中的風際中，《天龍八部》中的全冠清，統統都是由陳容俊扮演，他們連奸笑都是一模一樣的。
王柤賢受香港娛樂圈的熏染，其實演技也更偏向於“表現派”，柔弱是什麽樣，撒嬌是什麽樣，嬌嗔是什麽樣，生氣是什麽樣，開心是什麽樣，也差不多都是套路。
她演的那些女鬼，除了“聶小倩”比較鮮明，其他都不過是翻版而已。
……
而中國內地對於演技，一向是推崇蘇聨戲劇教育家斯坦尼斯拉夫斯基的理論，也即是俗稱的“體驗派”。
這一派將演員融入角色，無論台前幕後，演員都與角色合二為一，融為一體。這樣一來，角色的經曆就是演員的經曆，角色的感情就是演員的感情，角色的動作就是演員的動作，那樣一來，表演自然真實而不做作。
所以敬業的內地演員在拍戲之前，常有體驗生活一說。比如張義謀拍《老井》時，特地跑山村去住了三個月，每天跟當地的農民一起種地，挑水，等電影開拍的時候，他已經是個地地道道的農家漢子。
他也憑借在《老井》中的精彩演出，拿下了那一年的東京電影節影蒂，以及金雞獎、百花獎最佳男主角。
張國立在拍《一九四二》時，也刻意把自己餓了好幾天來體會饑餓的感覺。據他所說，當他忍饑挨餓的時候，一位劇組工作人員啃著個烤玉米，從他麵前走過時，他都情不自禁邁動腳步跟人家走。也即是說，在極度饑餓的狀態下，人對食物的渴望，是遠遠高於理性的。
而且他還通過切身體會，告訴編劇劉振宇，讓他刪去那大段大段的台詞。因為人在饑餓的狀態下，根本沒有力氣，沒有精神說那麽多話。
也正是憑借對角色的用心揣摩，張國立才在電影中貢獻出了相當精湛的演技，才讓他獲得金雞獎最佳男主角。
而將“體驗生活”做到極致的，莫過於八七版的《紅樓夢》。為了讓這些演員們更有韻味，更能夠代入角色，劇組讓她們在大觀園中住了一年多，每天琴棋書畫，陶冶情操。等電視劇開拍的時候，她們都已經成了“紅樓夢中人”。
也因為入戲太深，很多人在拍完這部《紅樓夢》之後，還遲遲走不出角色來，甚至有因此抑鬱而亡的。可以說，真是“戲如人生，人生如戲”了。
……
所以表現派遇到體驗派，王柤賢不適應也是正常的。
雖然這段緋聞未經證實，根由隻是大家看到範兵兵從夏天的座駕裏下來，其實證據鏈相當的不充分。
但是大家還是借助腦補，把這段緋聞描繪的千真萬確，有聲有色，香豔動人，甚至連老師們都采信了。
而雖然整個緋聞還是撲朔迷離，不清不楚，但範兵兵卻也已經憑借這一緋聞，占了不少好處。
像剛剛開機拍攝的《還珠格格2》，她所飾演的“金鎖”就由小燕子、紫薇的跟班，搖身一變成了主角兒。
但是這段緋聞，絕對不能夠傳到王柤賢耳朵裏去。因為夏天跟王柤賢是圈內有名的模範夫妻，從戀愛一直恩恩愛愛到現在，已經十三年時間。
夏天寵妻也是非常有名的，傳聞為了給王柤賢買首飾，他幾乎買光了全香港的珠寶店。香港所有的好珠寶，幾乎都在他家。
如果因為這段緋聞，導致人家夫妻感情破裂，導致人家夫婦離婚，導致夏天被分走一半家產，價值千億美元的家產，謝縉相信，夏天絕對有殺人的心。
到時候，追根溯源，所有參與傳謠的人都不是無辜的，都得麵對夏天的極之怒火！那時，不要說當明星，當導演，能不能在娛樂圈生存都難說。
所以必須要自己管住自己的嘴，不光是為夏天和王柤賢，也是為了他們自己好。
這就叫君不密則失臣，臣不密則失身，幾事不密則成害！
對於校長的三令五申，同學們都覺得有些過了，未免有一些小題大做。
畢竟王柤賢也是人，也食人間煙火，不是真的“聶小倩”，沒必要那麽害怕的。
但是看在他老人家一把年紀，還要站在台上聲嘶力竭的說著，唯恐他們記不住，還會犯下錯誤來，同學們也隻好都答應了下來。
……
王柤賢隨後來到學校教書，為了不誤人子弟，她還特地提前一周備課。請夏天幫她找來了相關教材，想要到時候講給學生們聽。
不過看完教材之後，她反倒是一臉懵懂，書上寫的，跟她所知道的，完全是兩碼事。
雖然她之前也在國光藝校就讀過，也算是科班出身，但其實她隻是讀了半年而已，之後就被請去拍《今夜的湖畔會很冷》，然後就被邵氏簽到了香港，之後就一直沒停止拍戲……
可以說，她的演技除了導演、劇組前輩們的指點外，基本就是靠自己悟出來的，屬於是野路子，野狐禪，近似於表現派。
所謂表現派，就是將人物與角色剝離，角色是角色，人是人，決不能夠混為一體。角色就相當於是人的第二人格，用第一人格來控製第二人格，它強調的是模仿。
就像表現派演一個鞋匠，他不需要把自己代入鞋匠，參悟他的心理活動，體驗他的人生經曆，他隻需要模仿鞋匠的衣著，打扮，動作，語言等等，就已經像個鞋匠了。
香港影視圈流行的表演方法，就是“表現派”的。比如tvb的甘草演員，雖然演技都很好，但其實演技很套路化。
他們因為每天拍戲都很多，而且角色多半都是固定的，演小混混的長年累月演小混混，演梟雄的長年累月演梟雄，演媽咪的長年累月演媽咪，所以日積月累就有了套路。
凶是什麽樣子，笑是什麽樣子，哭是什麽樣子，都已經在腦子裏成型，到相應劇情的時候，直接使出來就可以了。
所以很多演員，在很多電視劇中，出現的時候都是一樣的。如果不是名字變了，形象變了，說是同一個人也有人信。
比如《倚天屠龍記》中的陳友諒，《鹿鼎記》中的風際中，《天龍八部》中的全冠清，統統都是由陳容俊扮演，他們連奸笑都是一模一樣的。
王柤賢受香港娛樂圈的熏染，其實演技也更偏向於“表現派”，柔弱是什麽樣，撒嬌是什麽樣，嬌嗔是什麽樣，生氣是什麽樣，開心是什麽樣，也差不多都是套路。
她演的那些女鬼，除了“聶小倩”比較鮮明，其他都不過是翻版而已。
……
而中國內地對於演技，一向是推崇蘇聨戲劇教育家斯坦尼斯拉夫斯基的理論，也即是俗稱的“體驗派”。
這一派將演員融入角色，無論台前幕後，演員都與角色合二為一，融為一體。這樣一來，角色的經曆就是演員的經曆，角色的感情就是演員的感情，角色的動作就是演員的動作，那樣一來，表演自然真實而不做作。
所以敬業的內地演員在拍戲之前，常有體驗生活一說。比如張義謀拍《老井》時，特地跑山村去住了三個月，每天跟當地的農民一起種地，挑水，等電影開拍的時候，他已經是個地地道道的農家漢子。
他也憑借在《老井》中的精彩演出，拿下了那一年的東京電影節影蒂，以及金雞獎、百花獎最佳男主角。
張國立在拍《一九四二》時，也刻意把自己餓了好幾天來體會饑餓的感覺。據他所說，當他忍饑挨餓的時候，一位劇組工作人員啃著個烤玉米，從他麵前走過時，他都情不自禁邁動腳步跟人家走。也即是說，在極度饑餓的狀態下，人對食物的渴望，是遠遠高於理性的。
而且他還通過切身體會，告訴編劇劉振宇，讓他刪去那大段大段的台詞。因為人在饑餓的狀態下，根本沒有力氣，沒有精神說那麽多話。
也正是憑借對角色的用心揣摩，張國立才在電影中貢獻出了相當精湛的演技，才讓他獲得金雞獎最佳男主角。
而將“體驗生活”做到極致的，莫過於八七版的《紅樓夢》。為了讓這些演員們更有韻味，更能夠代入角色，劇組讓她們在大觀園中住了一年多，每天琴棋書畫，陶冶情操。等電視劇開拍的時候，她們都已經成了“紅樓夢中人”。
也因為入戲太深，很多人在拍完這部《紅樓夢》之後，還遲遲走不出角色來，甚至有因此抑鬱而亡的。可以說，真是“戲如人生，人生如戲”了。
……
所以表現派遇到體驗派，王柤賢不適應也是正常的。