一般的普通人家，在門口擺放的燈籠是石頭雕刻的，而那些貴族，或者幕府大臣家門口擺放的燈籠，則是銅燈籠。
而等到了百十來年之後，這樣的燈籠就成了各種古董愛好者們的心頭好。
所以這樣的燈籠，在日本的各種古董市場都非常常見。
眼前的這個攤位上，擺放的就不在少數，各種各樣的銅燈籠，各種大小的，形形色色不下上百隻，看起來倒也格外的找人喜愛。
不過金沐晨所注意到的珠光寶氣，則並不是從這些銅燈籠上麵閃現出來的。
這個攤位上不光是有形形色色上百隻的銅燈籠，還有不少的各種銅擺件和造像，這些造像看造型，大多數都是粗製濫造的那種，一看就是現代工藝品，或者仿品。
看做工的話，金沐晨幾乎可以肯定，這些東西，百分之九十都是從國內的那個著名的批發小鎮批發過來的工藝品。
這裏雖然是號稱古董展銷會，但裏麵哪能每一件都是古董，所以幾乎所有的攤位上麵，都會或多或少的擺放著不少的工藝品，唯一不同的就是，有的攤位上擺放的工藝品，規格比較高，做工比較精細，屬於高檔工藝品。
而另外一些，則是粗製濫造，價格低廉的地攤級別的工藝品。
這個攤位上擺放的這些，幾乎大多數都是那種價格低廉的，質量比較差的工藝品。
這些銅製擺件，大多數都是人物造像，而且大多數都是佛像，這些佛像的造型和國內的佛像造型不太一樣，幾乎都是日本佛經裏麵的那些佛像的造型。
國內的佛像一般都是羅漢造像。又或者是菩薩造像，要麽也是彌勒佛什麽的，而且在國內幾乎都是銅鎏金的造型。很少有直接用青銅造像的。
所以和這些日本的佛像的區別，幾乎一眼就能看得出來。
但是金沐晨關注的。卻是這攤位上那堆佛像裏麵的兩尊，這兩尊佛像的造型很是奇怪，和傳統日本的銅佛像有著非常大的區別。
日本供奉的佛像，基本都是唐朝時期，從中國引進的，那個年代的銅佛像，和唐朝的銅佛像基本保持一致，可是到了後來。就漸漸的演化出了自己的風格，造型也和國內的佛像開始漸漸的區分開來。
而這兩尊造像，和國內的佛像造型上，卻區別不大，但是卻也並不完全相同，而和日本的佛像有有著另外一些不一樣的地方，這就讓金沐晨感覺奇怪。
而這兩尊佛像上所閃現的珠光寶氣，卻又在告訴他，這兩尊佛像並不是假貨，而是貨真價實的真古董。這就讓他更加的好奇了。
金沐晨雖然對日本古董了解不算很多，但是自從前段時間，從波士頓博物館搞出來不少佛像之後。就也專門研究過一段時間的佛像。
而在研究佛像的時候，也就順帶著了解了一番日本的佛像，畢竟就佛像這種古董來說，東北亞地區，就那麽幾個重要的分支，最主要的就是中國，然後是日本，在之後就是韓國的，而日本和韓國的佛像造型。幾乎都是受中國的影像而來的。
日本的佛像其實由來已久，不過都是從中國大陸傳過去的這一點肯定是沒錯了。最早的時候應該是出現在六世紀的時候，那時候日本還是飛鳥時代。
在飛鳥時代的佛像造型。幾乎百分百都是受中國北魏時期的佛像所影響，那時候中國國內佛像造型多數神情古拙，相貌嚴肅，而日本那個時期的佛像也大抵如此。
唯一和當時中國佛像不同的是，當時日本製造的佛像，幾乎都是左右對稱的正麵像。
在後來到了飛鳥後期的時代，日本的佛像造型就開始出現了一些戴寶冠的，或者是梳寶髻的，這種就是已經漸漸發展出日本自我佛像風格的不對稱側麵像了。
再到白鳳時代，日本的佛像更是廣受唐代佛像造型的影像，佛像的造型開始在麵部出現笑容，身上的衣服線條也比以前流暢，不再像以前那樣麵部嚴肅，身上衣服的線條僵硬。
而等到了奈良時代，因為日本佛教的興盛，那時候日本的佛教為了擴大影響，開始宣傳人人節能成佛的大乘佛教理念，就開始在佛像的造型上徹底發展出了自己的一套意識形態，比如從那時候日本的佛像，就開始逐步向普通人靠攏。
不光是麵部造型，就是身上的衣服，也開始漸漸的帶有了日本的風格，這樣和普通人非常接近的佛像，更加討那些普通信徒的喜歡，所以也正是從那時候開始，日本的佛教，就開始漸漸的衍生出了自己的佛像造型。
甚至還衍生出了一些，日本派係的佛教佛陀來，而這樣的佛陀造像，在國內可基本都是看不見的。
而這些特點，也正是日本佛像和中國古代佛像造像的不同之處。
不過同樣是因為戰亂的緣故，最早飛鳥時期，和白鳳時期的日本古董佛像，能夠完好的保存到先進的數量，已經不多了，除了日本的幾大著名寺廟裏，還有一些特別大型的佛像有保存到現在之外，那些小型的銅佛造像，已經基本全都毀於後來的戰亂了。
倒是後來鐮倉時代，以及再往後的平安時期的銅佛像保存到如今的不在少數，不過這兩個時代開始的銅佛像，幾乎大多都是那種純日本特色的佛像，就是那種普通人造型的，佛像莊嚴的那種到並不多見。
而眼前這兩隻佛像，一眼看去，就絕對不是典型的日本鐮倉時代，和後麵平安時代的銅佛造像，光是從外型上看著區別就有很多。
這兩尊佛像，一尊是銅佛站相，一尊是銅佛坐像。
站相大概能有一米五左右的高度，肩寬大概能有三十多公分的樣子，佛像的麵部造型飽滿，法相莊嚴，頭上還有發髻。
雙手一手微微高抬，和身體大概成四十五度的傾斜角，這手食指伸開指天，中指彎曲，但並沒有和掌心並攏，正式佛教中大名鼎鼎的無畏印。
而左手則是向下四十五度貼身，無名指和小指去向掌心，食指和中指並攏，正是在施展大名鼎鼎的與願印。
佛像的造型略微嚴肅，雖然背麵上沒有大蓮瓣狀的光背，外形卻依舊迂緩有力，身上穿著的是褒衣裹博帶式的大衣，衣領凸起，大衣正麵衣紋成v型階梯狀造型，起伏深刻，大衣下側兩端的下擺，向兩側微微的揚起，立體感超強。
這尊佛像無論怎麽看都非是凡品，更何況這佛像上麵不斷閃現的各種珠光寶氣。
那種強烈的青光，雖然顏色很強，但卻並不刺眼，很是符合那種佛教古董的特色，很是柔和舒服。
另外一尊銅佛坐像，大概能有三十公分高，十五公分寬左右。
這尊佛像和前麵那尊一樣，都是沒有後麵的光背，頭上也同樣梳有發髻，不過這發髻梳的卻老高，支出來大概七八公分的樣子，看造型和傳統的中國銅佛造像有著相當大的不同。
這尊佛像和前麵的一樣，坐在那裏寶相莊嚴，同樣也是雙手結印，不過這次結出來的佛印，金沐晨卻並不認識，這倒也不是重點。
重點是這尊佛像身上所穿的衣服，和前麵那一尊佛像非常類似，不過不同的是，這尊佛像的胸前卻帶有一串佛珠。
而且上身的衣服不像前邊的那尊站相那樣，是v型領，這次的這尊佛像是u型領口，倒也和前麵那尊佛像有了那麽一點區分。
兩尊佛像身上珠光寶氣閃現不斷，一看就是上年頭的好東西了，和其他的那些造假做舊的銅像混在一起，如果不仔細看的話，還真就沒那麽容易分辨出來。
哪怕是專精這東西的人士，如果要不仔細看的話，肯定也很難能把這兩尊精品，和邊上那些仿品區分開來。
雖然那些仿品大多是粗製濫造的家夥，樣式很誇張，但畢竟數量眾多，把這麽兩件精品，往那些仿品堆裏一丟，如果不仔細找的話，真的很難能把他們和其他的家夥區分開來。
也多虧了金沐晨那雙黃金眼，要不然想要發現這麽兩尊與眾不同的佛像，還真就不是那麽容易。
金沐晨來到了這個攤位前，然後開始裝模作樣的掃視了起來，不過那些擺放在攤位上的銅燈籠，根本就不是他留意的重點，他的重點可全都放到那兩尊銅像上麵了。
而他這麽一站就有半個鍾頭，一直站在他身邊的渡邊已經有點等的不耐煩了，渡邊比較喜歡瓷器，對於銅器這樣的東西，研究到時不多。
更何況這攤位上擺放的東西，除了那些銅燈籠之外，他認為全都是高仿的假貨，工藝品，畢竟他對佛像根本就沒設麽研究。
但是金沐晨不開口說走，他也不好意思出聲，看金沐晨看的入神，他索性一揮手，是以一直站在後麵的攤主，走上前來。。。(未完待續。)
而等到了百十來年之後，這樣的燈籠就成了各種古董愛好者們的心頭好。
所以這樣的燈籠，在日本的各種古董市場都非常常見。
眼前的這個攤位上，擺放的就不在少數，各種各樣的銅燈籠，各種大小的，形形色色不下上百隻，看起來倒也格外的找人喜愛。
不過金沐晨所注意到的珠光寶氣，則並不是從這些銅燈籠上麵閃現出來的。
這個攤位上不光是有形形色色上百隻的銅燈籠，還有不少的各種銅擺件和造像，這些造像看造型，大多數都是粗製濫造的那種，一看就是現代工藝品，或者仿品。
看做工的話，金沐晨幾乎可以肯定，這些東西，百分之九十都是從國內的那個著名的批發小鎮批發過來的工藝品。
這裏雖然是號稱古董展銷會，但裏麵哪能每一件都是古董，所以幾乎所有的攤位上麵，都會或多或少的擺放著不少的工藝品，唯一不同的就是，有的攤位上擺放的工藝品，規格比較高，做工比較精細，屬於高檔工藝品。
而另外一些，則是粗製濫造，價格低廉的地攤級別的工藝品。
這個攤位上擺放的這些，幾乎大多數都是那種價格低廉的，質量比較差的工藝品。
這些銅製擺件，大多數都是人物造像，而且大多數都是佛像，這些佛像的造型和國內的佛像造型不太一樣，幾乎都是日本佛經裏麵的那些佛像的造型。
國內的佛像一般都是羅漢造像。又或者是菩薩造像，要麽也是彌勒佛什麽的，而且在國內幾乎都是銅鎏金的造型。很少有直接用青銅造像的。
所以和這些日本的佛像的區別，幾乎一眼就能看得出來。
但是金沐晨關注的。卻是這攤位上那堆佛像裏麵的兩尊，這兩尊佛像的造型很是奇怪，和傳統日本的銅佛像有著非常大的區別。
日本供奉的佛像，基本都是唐朝時期，從中國引進的，那個年代的銅佛像，和唐朝的銅佛像基本保持一致，可是到了後來。就漸漸的演化出了自己的風格，造型也和國內的佛像開始漸漸的區分開來。
而這兩尊造像，和國內的佛像造型上，卻區別不大，但是卻也並不完全相同，而和日本的佛像有有著另外一些不一樣的地方，這就讓金沐晨感覺奇怪。
而這兩尊佛像上所閃現的珠光寶氣，卻又在告訴他，這兩尊佛像並不是假貨，而是貨真價實的真古董。這就讓他更加的好奇了。
金沐晨雖然對日本古董了解不算很多，但是自從前段時間，從波士頓博物館搞出來不少佛像之後。就也專門研究過一段時間的佛像。
而在研究佛像的時候，也就順帶著了解了一番日本的佛像，畢竟就佛像這種古董來說，東北亞地區，就那麽幾個重要的分支，最主要的就是中國，然後是日本，在之後就是韓國的，而日本和韓國的佛像造型。幾乎都是受中國的影像而來的。
日本的佛像其實由來已久，不過都是從中國大陸傳過去的這一點肯定是沒錯了。最早的時候應該是出現在六世紀的時候，那時候日本還是飛鳥時代。
在飛鳥時代的佛像造型。幾乎百分百都是受中國北魏時期的佛像所影響，那時候中國國內佛像造型多數神情古拙，相貌嚴肅，而日本那個時期的佛像也大抵如此。
唯一和當時中國佛像不同的是，當時日本製造的佛像，幾乎都是左右對稱的正麵像。
在後來到了飛鳥後期的時代，日本的佛像造型就開始出現了一些戴寶冠的，或者是梳寶髻的，這種就是已經漸漸發展出日本自我佛像風格的不對稱側麵像了。
再到白鳳時代，日本的佛像更是廣受唐代佛像造型的影像，佛像的造型開始在麵部出現笑容，身上的衣服線條也比以前流暢，不再像以前那樣麵部嚴肅，身上衣服的線條僵硬。
而等到了奈良時代，因為日本佛教的興盛，那時候日本的佛教為了擴大影響，開始宣傳人人節能成佛的大乘佛教理念，就開始在佛像的造型上徹底發展出了自己的一套意識形態，比如從那時候日本的佛像，就開始逐步向普通人靠攏。
不光是麵部造型，就是身上的衣服，也開始漸漸的帶有了日本的風格，這樣和普通人非常接近的佛像，更加討那些普通信徒的喜歡，所以也正是從那時候開始，日本的佛教，就開始漸漸的衍生出了自己的佛像造型。
甚至還衍生出了一些，日本派係的佛教佛陀來，而這樣的佛陀造像，在國內可基本都是看不見的。
而這些特點，也正是日本佛像和中國古代佛像造像的不同之處。
不過同樣是因為戰亂的緣故，最早飛鳥時期，和白鳳時期的日本古董佛像，能夠完好的保存到先進的數量，已經不多了，除了日本的幾大著名寺廟裏，還有一些特別大型的佛像有保存到現在之外，那些小型的銅佛造像，已經基本全都毀於後來的戰亂了。
倒是後來鐮倉時代，以及再往後的平安時期的銅佛像保存到如今的不在少數，不過這兩個時代開始的銅佛像，幾乎大多都是那種純日本特色的佛像，就是那種普通人造型的，佛像莊嚴的那種到並不多見。
而眼前這兩隻佛像，一眼看去，就絕對不是典型的日本鐮倉時代，和後麵平安時代的銅佛造像，光是從外型上看著區別就有很多。
這兩尊佛像，一尊是銅佛站相，一尊是銅佛坐像。
站相大概能有一米五左右的高度，肩寬大概能有三十多公分的樣子，佛像的麵部造型飽滿，法相莊嚴，頭上還有發髻。
雙手一手微微高抬，和身體大概成四十五度的傾斜角，這手食指伸開指天，中指彎曲，但並沒有和掌心並攏，正式佛教中大名鼎鼎的無畏印。
而左手則是向下四十五度貼身，無名指和小指去向掌心，食指和中指並攏，正是在施展大名鼎鼎的與願印。
佛像的造型略微嚴肅，雖然背麵上沒有大蓮瓣狀的光背，外形卻依舊迂緩有力，身上穿著的是褒衣裹博帶式的大衣，衣領凸起，大衣正麵衣紋成v型階梯狀造型，起伏深刻，大衣下側兩端的下擺，向兩側微微的揚起，立體感超強。
這尊佛像無論怎麽看都非是凡品，更何況這佛像上麵不斷閃現的各種珠光寶氣。
那種強烈的青光，雖然顏色很強，但卻並不刺眼，很是符合那種佛教古董的特色，很是柔和舒服。
另外一尊銅佛坐像，大概能有三十公分高，十五公分寬左右。
這尊佛像和前麵那尊一樣，都是沒有後麵的光背，頭上也同樣梳有發髻，不過這發髻梳的卻老高，支出來大概七八公分的樣子，看造型和傳統的中國銅佛造像有著相當大的不同。
這尊佛像和前麵的一樣，坐在那裏寶相莊嚴，同樣也是雙手結印，不過這次結出來的佛印，金沐晨卻並不認識，這倒也不是重點。
重點是這尊佛像身上所穿的衣服，和前麵那一尊佛像非常類似，不過不同的是，這尊佛像的胸前卻帶有一串佛珠。
而且上身的衣服不像前邊的那尊站相那樣，是v型領，這次的這尊佛像是u型領口，倒也和前麵那尊佛像有了那麽一點區分。
兩尊佛像身上珠光寶氣閃現不斷，一看就是上年頭的好東西了，和其他的那些造假做舊的銅像混在一起，如果不仔細看的話，還真就沒那麽容易分辨出來。
哪怕是專精這東西的人士，如果要不仔細看的話，肯定也很難能把這兩尊精品，和邊上那些仿品區分開來。
雖然那些仿品大多是粗製濫造的家夥，樣式很誇張，但畢竟數量眾多，把這麽兩件精品，往那些仿品堆裏一丟，如果不仔細找的話，真的很難能把他們和其他的家夥區分開來。
也多虧了金沐晨那雙黃金眼，要不然想要發現這麽兩尊與眾不同的佛像，還真就不是那麽容易。
金沐晨來到了這個攤位前，然後開始裝模作樣的掃視了起來，不過那些擺放在攤位上的銅燈籠，根本就不是他留意的重點，他的重點可全都放到那兩尊銅像上麵了。
而他這麽一站就有半個鍾頭，一直站在他身邊的渡邊已經有點等的不耐煩了，渡邊比較喜歡瓷器，對於銅器這樣的東西，研究到時不多。
更何況這攤位上擺放的東西，除了那些銅燈籠之外，他認為全都是高仿的假貨，工藝品，畢竟他對佛像根本就沒設麽研究。
但是金沐晨不開口說走，他也不好意思出聲，看金沐晨看的入神，他索性一揮手，是以一直站在後麵的攤主，走上前來。。。(未完待續。)