第九十六章無限挑戰之祭奠
此時，整個表演現場全場沸騰了，搖滾的氣息就是那麽已經撲殺開了整個場子。
弘大流氓表演的三首曲子，幾乎沒有一首不是讓整個場子的人沸騰的。
熱血，寬廣，弘大流氓的表現顯然已經轟開了全部周圍日本年輕人的聽覺細胞。
嘣嘣咚嘣嘣！成幼快速彈奏的bass聲從各大音響單元傳出。
申東澤抱著吉他，手指快速的在琴品上移動，右手地兩根手指靈活的撥動，屏幕上的特寫的手指動作看起來極其流暢。
噠噠噠噠......巴巴一如既往的表現穩定，也許鼓手和觀眾之間本身就有架子鼓的阻擋，
全場現在已經達到了一種仿佛琴弦將要彈斷的頂峰。
這時，李世明把自己的吉他夾起從一個跨度極大的滑弦中接替了整個的slou部分，芬達琴圓潤高亢的聲音充滿著穿透一切的爆發力，瞬間就劃破了空氣的阻攔，以他自己為圓點呈半圓形輻射出去。
巨大的音波層層不息，橫掃過整個廣場。
pitfull《givemeeverthing》以及未來blue的《孤獨啊》外加《thesongsavedmylife？第一次登場亮相和盡興的公開表演就是那般的震人心魄
“喜歡嗎？”李世明用日文，走到話筒前問道。
“喜歡”回答的聲音匯合到一起，顯得嘈雜的很，
在加上目前聚攏起來的人麵積人數實在是太大了，而且不是整齊的呼喊。因此等各種頻率的人聲合到一起的時候，台上的人能聽到的隻有一個範圍音頻－－－類似海嘯的，嘩！
看著眼前歡呼的人群，李世明撓了撓腦袋，在和身後的四人掃視了一眼後，就對著台下的人群忽然做了一個安靜的手勢。
人群們看到剛才的主唱這般的舉動，吵鬧和喧嘩聲也隨即慢慢的降了下來。
李世明看到聲音降下來了，臉上不知為何收起笑容。在示意弘大搖滾流氓退場後，李世明獨自一人站在了台上。
“到此為止，搖滾的部分已經結束了，不過我還有最後一首曲子要表演。
這首曲子和搖滾無關也不是電子樂，我知道這音樂可能對各位年輕人不感冒。但我希望各位都聽進去。
這首曲子是我特地選在這個場合，在這裏演唱的。
十年前，無數人在了阪神大地震中去世，我母親的父親也在了那場大地震中去世了。
那時我七歲，什麽都不懂。我隻看到了母親流淚的樣子、
去年母親看我懂事了，就問我，如果可以，孩子能不能幫我寫首歌紀念我父親。幫我一起紀念我的同胞。讓我把那首歌在喜歡聽我唱歌的父親墳前唱一下。
當時我答應了也開始寫了。但因為曲子的缺少感情，說總是一直的反複。好不容易完成了，是今年年初。
母親高興的告訴我，等外公去世十年的時候帶我一起去紀念。
可惜曲子完成了，母親卻沒有機會在去唱了。
我的父母在大地震發生紀念日的前十天出車禍去世了，就這樣，我母親一輩子沒有了實現願望的可能。
父母的去世讓我實實在在在感受到了一種撕心裂肺的感覺。作為她養育了十年的孩子。我唯一想的就是在一個眾人見證的場景下，完成我母親最後的意願。
一起來悼念，大家去世的親人。[]
化為千葉，送給大家。”
帶著抽泣的聲音，李世明坐在了電子琴的麵前，開始演唱。
“在我的墓前，請不要哭泣
我不在那裏，我不睡在那裏
一千陣風
我已變成一千陣風
吹過浩瀚長空
在秋天我是陽光，普照田野
在冬天我是鑽石般閃耀的白雪
在清晨我是一隻小鳥，輕輕將你喚醒
在夜晚我是天上的星，守候著你的夢境
……………………”
聲音低沉而曼妙著，悲傷而動聽的曲子漸漸的也在李世明表明的高低音中展現出來。
這首曲子是2007年公信榜單曲榜排名第一的曲子，總共銷售115萬張。
這首歌原本是一首英文詩，後來為了追念在日本阪神大地震中死去的人們，譜曲改編成這首感人至深的日文歌.
那首詩，95年在英國的bbc播放後引起巨大反響。
死於愛爾蘭共和軍的恐怖事件中一位24歲的青年在臨死前交給雙親一個信封，並說“請在我死後打開”，信封裝著的正是那首詩
可以說這首詩是非常感人的。
李世明本來的計劃就是借著這個機會，徹底打動在場所有的日本人。
日本是一個非常紀念國難的國家。凡是重大事件都會記憶猶新。當時這首化為千葉就是紀念人心的一個代表作。
秋川雅史一個隻出了一張專輯的人就那麽力壓了宇多田光voroflife，年度銷量的恐怖，可見日本人是多麽的記憶猶新。
試想一下，如果李世明唱了這首歌。那會是一種多麽大的震撼，紀念自己的母親，紀念已經去世的同胞。
在民族情節上，在感情上都會無與倫比的重視。
本來李世明還想把寶兒加進來一起唱，為此還把曲子和歌詞都發給她了，李世明相信憑著這首曲子，絕對可以讓寶兒在日本的歌謠界當一回真正的天後。
可惜，寶兒到最後都沒有出現，隻能讓李世明自己一個人唱獨角戲。
當然唱就唱吧，論唱功論實力，這首曲子李世明完全能夠駕奴。再加上還有群攻性迷惑人心技能。
那個可以把方圓三公裏人都基本進行魅惑的技能附注。震撼效果保證明天震的日本媒體完全振奮。
然則因為隻有一個人唱，李世明顯然必須付出雙倍的力氣。
在高音部分因為隻有五級的緣故，所以李世明能做的隻能是用真情和技巧來彌補高音部分的瑕疵。
因此李世明在唱這首歌的時候，動了真感情。
一種非常難以言明的感情，如果說一開始還是在醞釀的話，那真的唱了以後。
內心中翻滾著的一種無法言明的記憶就會滾起來。
在我的墓前，請不要哭泣，我不在那裏，我不睡在那裏。一千陣風。我已變成一千陣。吹過浩瀚長空。在秋天我是陽光，普照田野、在冬天我是鑽石般閃耀的白雪。在清晨我是一隻小鳥，輕輕將你喚醒。在夜晚我是天上的星，守候著你的夢境
唱這首歌的時候，該說是一種怎麽樣的感覺了這歌詞，這首歌活生生的勾起了李世明兩輩子的記憶。
上一輩子，自己莫名其妙死了，父母會怎麽樣呢。自己這個兒子白白火了二十五年。連個孝敬的機會都沒有。如諾自己真的死了也就算了。可是自己卻活著。
現在的李世明顯然不能像過去那般了。在傷心的時候，可以和自己母親撒嬌，在發脾氣的時候，有母親來安慰自己。紀念惦記，難以言明啊。
這一輩子，這個身體的記憶也在演唱曲子的過程中，也勾起了李世明對往事無限的回憶。
有一段父親抱著他在公園上奔跑歡笑的場景。有一段，母親在吃飯後給他擦拭嘴巴的記憶。偏偏麵麵斷斷續續的出現這。
不知不覺間，李世民的眼淚開始無法控製的流了下來，
聲音變得有些顫抖，呼吸開始急促。原本可以正常演唱的歌曲，開始變得非常的艱難。
不知是上天眷顧了李世明，還是聲音感動了這個世界。
在李世明窘迫的無法在繼續演唱歌曲的一刹那，忽然有一個美妙的女聲忽然接上了李世明沒有唱完的部分。
她的聲音比李世明更清澈，同樣也包含了一種對於去世之人的紀念。
這樣的歌聲更是一瞬間勾起了李世明心中的悲傷情緒。
李世明抿著嘴巴，巨大的酸楚一層一層的衝擊他的眼眶，直到那裏濕紅一片，李世明想努力看清楚那張臉。但是視野卻已經一片模糊。
本能的李世明開始強行振作自己，為她進行伴奏。他不想讓那歌聲停下，不想非常不想。
模糊的眼睛看著黑白的鍵盤，潮紅的耳朵聽著美妙動聽的歌聲。
慢慢的，剛才還吵鬧的人群停止了吵鬧，人群在凝重的氣氛中，諾尤諾無的哭泣聲陸續響起了
天下起了小雨似乎也被感動了一更。
此時，整個表演現場全場沸騰了，搖滾的氣息就是那麽已經撲殺開了整個場子。
弘大流氓表演的三首曲子，幾乎沒有一首不是讓整個場子的人沸騰的。
熱血，寬廣，弘大流氓的表現顯然已經轟開了全部周圍日本年輕人的聽覺細胞。
嘣嘣咚嘣嘣！成幼快速彈奏的bass聲從各大音響單元傳出。
申東澤抱著吉他，手指快速的在琴品上移動，右手地兩根手指靈活的撥動，屏幕上的特寫的手指動作看起來極其流暢。
噠噠噠噠......巴巴一如既往的表現穩定，也許鼓手和觀眾之間本身就有架子鼓的阻擋，
全場現在已經達到了一種仿佛琴弦將要彈斷的頂峰。
這時，李世明把自己的吉他夾起從一個跨度極大的滑弦中接替了整個的slou部分，芬達琴圓潤高亢的聲音充滿著穿透一切的爆發力，瞬間就劃破了空氣的阻攔，以他自己為圓點呈半圓形輻射出去。
巨大的音波層層不息，橫掃過整個廣場。
pitfull《givemeeverthing》以及未來blue的《孤獨啊》外加《thesongsavedmylife？第一次登場亮相和盡興的公開表演就是那般的震人心魄
“喜歡嗎？”李世明用日文，走到話筒前問道。
“喜歡”回答的聲音匯合到一起，顯得嘈雜的很，
在加上目前聚攏起來的人麵積人數實在是太大了，而且不是整齊的呼喊。因此等各種頻率的人聲合到一起的時候，台上的人能聽到的隻有一個範圍音頻－－－類似海嘯的，嘩！
看著眼前歡呼的人群，李世明撓了撓腦袋，在和身後的四人掃視了一眼後，就對著台下的人群忽然做了一個安靜的手勢。
人群們看到剛才的主唱這般的舉動，吵鬧和喧嘩聲也隨即慢慢的降了下來。
李世明看到聲音降下來了，臉上不知為何收起笑容。在示意弘大搖滾流氓退場後，李世明獨自一人站在了台上。
“到此為止，搖滾的部分已經結束了，不過我還有最後一首曲子要表演。
這首曲子和搖滾無關也不是電子樂，我知道這音樂可能對各位年輕人不感冒。但我希望各位都聽進去。
這首曲子是我特地選在這個場合，在這裏演唱的。
十年前，無數人在了阪神大地震中去世，我母親的父親也在了那場大地震中去世了。
那時我七歲，什麽都不懂。我隻看到了母親流淚的樣子、
去年母親看我懂事了，就問我，如果可以，孩子能不能幫我寫首歌紀念我父親。幫我一起紀念我的同胞。讓我把那首歌在喜歡聽我唱歌的父親墳前唱一下。
當時我答應了也開始寫了。但因為曲子的缺少感情，說總是一直的反複。好不容易完成了，是今年年初。
母親高興的告訴我，等外公去世十年的時候帶我一起去紀念。
可惜曲子完成了，母親卻沒有機會在去唱了。
我的父母在大地震發生紀念日的前十天出車禍去世了，就這樣，我母親一輩子沒有了實現願望的可能。
父母的去世讓我實實在在在感受到了一種撕心裂肺的感覺。作為她養育了十年的孩子。我唯一想的就是在一個眾人見證的場景下，完成我母親最後的意願。
一起來悼念，大家去世的親人。[]
化為千葉，送給大家。”
帶著抽泣的聲音，李世明坐在了電子琴的麵前，開始演唱。
“在我的墓前，請不要哭泣
我不在那裏，我不睡在那裏
一千陣風
我已變成一千陣風
吹過浩瀚長空
在秋天我是陽光，普照田野
在冬天我是鑽石般閃耀的白雪
在清晨我是一隻小鳥，輕輕將你喚醒
在夜晚我是天上的星，守候著你的夢境
……………………”
聲音低沉而曼妙著，悲傷而動聽的曲子漸漸的也在李世明表明的高低音中展現出來。
這首曲子是2007年公信榜單曲榜排名第一的曲子，總共銷售115萬張。
這首歌原本是一首英文詩，後來為了追念在日本阪神大地震中死去的人們，譜曲改編成這首感人至深的日文歌.
那首詩，95年在英國的bbc播放後引起巨大反響。
死於愛爾蘭共和軍的恐怖事件中一位24歲的青年在臨死前交給雙親一個信封，並說“請在我死後打開”，信封裝著的正是那首詩
可以說這首詩是非常感人的。
李世明本來的計劃就是借著這個機會，徹底打動在場所有的日本人。
日本是一個非常紀念國難的國家。凡是重大事件都會記憶猶新。當時這首化為千葉就是紀念人心的一個代表作。
秋川雅史一個隻出了一張專輯的人就那麽力壓了宇多田光voroflife，年度銷量的恐怖，可見日本人是多麽的記憶猶新。
試想一下，如果李世明唱了這首歌。那會是一種多麽大的震撼，紀念自己的母親，紀念已經去世的同胞。
在民族情節上，在感情上都會無與倫比的重視。
本來李世明還想把寶兒加進來一起唱，為此還把曲子和歌詞都發給她了，李世明相信憑著這首曲子，絕對可以讓寶兒在日本的歌謠界當一回真正的天後。
可惜，寶兒到最後都沒有出現，隻能讓李世明自己一個人唱獨角戲。
當然唱就唱吧，論唱功論實力，這首曲子李世明完全能夠駕奴。再加上還有群攻性迷惑人心技能。
那個可以把方圓三公裏人都基本進行魅惑的技能附注。震撼效果保證明天震的日本媒體完全振奮。
然則因為隻有一個人唱，李世明顯然必須付出雙倍的力氣。
在高音部分因為隻有五級的緣故，所以李世明能做的隻能是用真情和技巧來彌補高音部分的瑕疵。
因此李世明在唱這首歌的時候，動了真感情。
一種非常難以言明的感情，如果說一開始還是在醞釀的話，那真的唱了以後。
內心中翻滾著的一種無法言明的記憶就會滾起來。
在我的墓前，請不要哭泣，我不在那裏，我不睡在那裏。一千陣風。我已變成一千陣。吹過浩瀚長空。在秋天我是陽光，普照田野、在冬天我是鑽石般閃耀的白雪。在清晨我是一隻小鳥，輕輕將你喚醒。在夜晚我是天上的星，守候著你的夢境
唱這首歌的時候，該說是一種怎麽樣的感覺了這歌詞，這首歌活生生的勾起了李世明兩輩子的記憶。
上一輩子，自己莫名其妙死了，父母會怎麽樣呢。自己這個兒子白白火了二十五年。連個孝敬的機會都沒有。如諾自己真的死了也就算了。可是自己卻活著。
現在的李世明顯然不能像過去那般了。在傷心的時候，可以和自己母親撒嬌，在發脾氣的時候，有母親來安慰自己。紀念惦記，難以言明啊。
這一輩子，這個身體的記憶也在演唱曲子的過程中，也勾起了李世明對往事無限的回憶。
有一段父親抱著他在公園上奔跑歡笑的場景。有一段，母親在吃飯後給他擦拭嘴巴的記憶。偏偏麵麵斷斷續續的出現這。
不知不覺間，李世民的眼淚開始無法控製的流了下來，
聲音變得有些顫抖，呼吸開始急促。原本可以正常演唱的歌曲，開始變得非常的艱難。
不知是上天眷顧了李世明，還是聲音感動了這個世界。
在李世明窘迫的無法在繼續演唱歌曲的一刹那，忽然有一個美妙的女聲忽然接上了李世明沒有唱完的部分。
她的聲音比李世明更清澈，同樣也包含了一種對於去世之人的紀念。
這樣的歌聲更是一瞬間勾起了李世明心中的悲傷情緒。
李世明抿著嘴巴，巨大的酸楚一層一層的衝擊他的眼眶，直到那裏濕紅一片，李世明想努力看清楚那張臉。但是視野卻已經一片模糊。
本能的李世明開始強行振作自己，為她進行伴奏。他不想讓那歌聲停下，不想非常不想。
模糊的眼睛看著黑白的鍵盤，潮紅的耳朵聽著美妙動聽的歌聲。
慢慢的，剛才還吵鬧的人群停止了吵鬧，人群在凝重的氣氛中，諾尤諾無的哭泣聲陸續響起了
天下起了小雨似乎也被感動了一更。