臨近年底。


    江川的氣溫也隨著冬日的到來而驟然下降,之前還穿長袖到處跑的顧淼,不得不添了一件加絨外套。


    他最近挺忙的。


    動畫《神兵小將》即將開播,作為萬寶今年下半年主打的一部作品,其成績也是他很牽掛的一點。


    與此同時,受央視委托製作的《三國演義》動畫,也進入到了最精彩的部分,赤壁之戰、官渡之戰、夷陵之戰與六出祁山等精彩戰爭行軍場麵,正在緊鑼密鼓的製作中。


    說實話……


    顧淼覺得,做這些戰爭場麵,其實最難的不是製作過程,而是如何構思這個分鏡與場麵。


    做的過程,無論遇到什麽困難,隻要是技術上能實現的事,那終究能得到圓滿解決。


    可構思的過程,那就很令人頭疼且折磨了。


    大場麵!


    雙方將士齊聚沙場,在沉悶的鼓聲中朝著城牆或者敵軍殺去,雙方大將更是如虎入羊群,切瓜砍菜殺得人頭滾滾。


    這樣的場麵用文字來進行描述,其實是很蒼白無力的。


    因為畫麵帶給人的感官刺激,明顯比文字強烈許多。許多場景場麵,聽別人說和自己親眼看到,那是兩種截然不同的感覺。


    為了做好這一點,使動畫的戰爭場麵變得更震撼,小泉和馬奎大膽創新,在動畫製作時嚐試了許多全新技術,甚至連每個小兵的臉龐都考慮到了。


    冷知識!


    無論是動畫還是漫畫,隻要同一個畫麵裏登場的角色超過10人,那絕大多數人都是“路人臉”。


    好一點的,起碼畫個鼻子嘴巴眼睛,雖然這些小兵龍套長得都跟克隆人似的,但好歹是有鼻子嘴巴。


    懶一些的,幹脆就不畫鼻子嘴巴了,直接畫個人物輪廓,給讀者觀眾示意一下人很多就夠了。


    三國演義能這樣嗎?


    答桉是不能!


    幾十萬兵將的正麵碰撞,每個人都畫出眼睛鼻子是不現實的,但也不能完全不畫,至少離主角、核心配角越近,麵部細節就越豐富。


    以諸葛丞相為例。


    假設某個小兵,手持兵戈站在丞相身後充當保鏢護衛,那他就是離主角最近的小兵,所以他將擁有極其豐富的麵部細節,甚至連表情眼神都有可能具備。


    “話說回來……”


    剛給自己泡了杯茶,顧淼突然想到一個疑問,扭頭對身旁的馬奎問道:“你們是怎麽搞出那種,幾十萬人集結的大場麵?”


    俯瞰視角是必須的。


    但除了視角以外,畫布總共就那麽大一塊,能裝下的內容極其有限,該如何表達出人很多,至少有幾十萬人呢?


    “一般是通過台詞,告訴觀眾這場大戰,雙方各自投入了多少兵力。”


    馬奎笑著解釋道:“另一方麵,我們在製作的時候,采用的是多視角剪輯渲染,通過以小見大的方式,展現出戰場上的人山人海。”


    單個鏡頭中,其實並沒有多少小兵。


    哪怕是人最多,密密麻麻站成一堆的俯瞰鏡頭,其實認真數一遍,這個人堆也沒幾個人,最多也就一百多個人。


    沒想到吧?


    看著多如牛毛的小兵,真實數量竟然還不過百,遠比想象中更少。


    這也算動畫常識了。


    不止是動畫,那些真人影視劇,特別是戰爭古裝題材的電視劇,基本也是用這種方式來展現單個場景的人多。


    以顧淼拍抗日神劇的經驗,一場戰爭戲,能動用幾百群演那就算大製作了。


    上千人?


    那得是電影級別的項目了,電視劇一般用不到這種規模,而且電視屏幕小,也沒必要往鏡頭塞這麽多人。


    上萬人?


    哪怕是以張國師拍電影的標準,像這種大陣仗,也沒搞過幾次。


    所以那些影視作品裏,動輒幾十萬人的大場麵,其實都是剪輯拚接,甚至是以小見大的模湖概念。


    不會真有人覺得,拍戲時有那麽多群演吧?真覺得盒飯不貴啊?


    動畫也是一樣的道理。


    電視屏幕有限,準確來說是分辨率和畫布尺寸有限,根本裝不下那麽多細節,所以在製作《三國演義》這種戰爭劇情時,角色數量並沒有想象中那麽誇張。


    如果細分到每一幀,單獨拎出來就會發現,在這一幀裏,遠處的小兵甚至隻是一個黑色像素……


    “其實這個問題不重要,真正重要的反而是大戰時,如何凸顯出武將的強大威猛!”


    馬奎很清楚,三國演義的大戰,說白了跟史書不太一樣,武將的作用得到了放大,打仗就跟打遊戲一樣。


    雙方武將,殺普通的小兵就如同割草,輕輕鬆鬆就解決了。


    真正的大戰能這樣嗎?


    很顯然!


    演義存在虛構誇大成份,武將作為戰場上的明星,肯定要凸顯出強大的實力。


    最典型的例子就是呂布。


    呂布很厲害,但他真能揮著方天畫戟,在萬軍從中來如自如嗎?你知道“萬軍”是什麽概念嗎?


    上萬人,一人一口唾沫也能給呂布淹死了。


    極其誇張的武將實力表現,也算是《三國演義》原著裏,比較偏奇幻的部分。


    為了呈現出這部分的精彩,馬奎和小泉對關羽、張飛、呂布、典韋這些武將角色,通通都做了“開掛模式”。


    平時還好,看著就跟普通人沒啥區別,頂多這些武將長得比較壯實,也沒到三頭六臂的程度。


    但一到戰場,這些武將就跟開了高達似的,除非敵方武將出馬,否則普通的小兵根本奈何不了他們。


    “塑造好這些武將,再針對性做好配樂,動畫《三國演義》的戰爭場麵就可以說完美了。”


    顧淼想到了一句話。


    一段精彩的戰爭戲,配樂起碼要占一半的功勞。


    熱血激昂的音樂,特別是那種鼓點聲、打擊聲很急促的交響樂,絕對是營造戰爭殘酷氛圍的最佳催化劑。


    中間要是再加上一段馬蹄聲,以及士兵們急促的喘息聲和喊殺聲,那效果就更佳了!


    說到這裏……


    動畫《三國演義》的五行歌,雖然風格不同,但用作赤壁之戰、官渡之戰等大戰的插曲,似乎也挺合適?

章節目錄

閱讀記錄

我的動畫時代所有內容均來自互聯網,uu小說網隻為原作者粉筆白的小說進行宣傳。歡迎各位書友支持粉筆白並收藏我的動畫時代最新章節