“全宇宙的朋友們大家晚上好！”
“我們是！”
“不打烊樂隊！”
依舊是熟悉的開場白。
這段話已經漸漸要成為不打烊樂隊登台時的必備打招呼語句了。
台下的大眾評審們，在看到不打烊樂隊上台後，也都不再繼續議論陳嵐了，而是都安靜了下來。
不管陳嵐剛才的表現多好，現在已經是不打烊樂隊的舞台時間了。
而且不打烊樂隊上場競演給他們留下了很深的印象，大家都知道，不打烊樂隊可是一支不容小覷的黑馬樂隊，必須重視！
“一首《單車》，送給每一個在中國式父愛下洗禮長大的男孩們。”
舞台上，聚光燈紛紛打開，照亮了整個舞台。
這個時候，大眾評審們才發現，不知道何時，舞台上居然被放置了一個仿真的別墅模型。
葉未央和樂隊的成員們，都分列在這個別墅模型前的草坪前院。
而葉未央，則一個人坐在了別墅門口的階梯上。
他向樂隊成員們點點頭，楊霄抱著一把民謠吉他，一陣輕柔的吉他solo旋律響起。
葉未央坐在階梯上，低著頭握著話筒，好像在自述一般，緩緩開口。
“不要不要假設我知道，一切一切也都是為我而做，為何這麽偉大，如此感覺不到。”
“不說一句的愛有多好，隻有一次記得實在接觸到，騎著單車的我倆，懷緊貼背的擁抱。”
坐在台下的華維傑，刹那間就紅了眼眶。
在他十五六歲的時候，最叛逆的時候，他與父親的關係很差，因為父親老是罵他，老是想要將一些他不喜歡的事情，強加在自己身上。
每次父子吵架，媽媽總會來安慰他：“你爸爸做的這些都是為你好。”
但是當時他根本不這麽認為，他隻覺得父親什麽都不和我說，都不征求我同意。
這樣做美其名曰為我好。
但是，這樣的父愛我真的感覺不到。
舞台上，葉未央唱完主歌後，便從台階上站了起來，如同在悠閑散步一般，緩緩的往草坪上擺放著的一個單車走去。
“難離難舍想抱緊些，茫茫人生好象荒野，如孩兒能伏於爸爸的肩膊，誰要下車~”
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“難離難舍總有一些，常情如此不可推卸，任世間再冷酷，想起這單車，還有幸福可借！”
對於其他的大眾評審來說，聽到這時，其實心情都還好，大部分人都還認為這是一首歌頌父愛的歌，正沉浸於歌詞的美妙之中。
但是對華維傑來說，歌裏唱的，完全就是他自己。
長大之後，他便去了外地工作，和父親的關係越來越疏遠。
在他根本沒有任何準備的時候，父親就那麽突然之間，撒手人寰了。
按照人之常情，肯定是會悲傷，可對於華維傑來說，在悲傷之餘，更多的情緒卻是不理解和錯愕。
他還沒有理解父親，還沒和父親和解呢，父親就走了。
華維傑現在回想起來，他們之間唯一溫暖的回憶，隻有童年那在田野飛馳的單車，坐在後座上的華維傑，緊緊的抱著爸爸的腰，靠在爸爸那厚實寬大的背上，那幸福時刻。
短短一瞬，回憶長長。
小時候坐著爸爸的單車滿城遛彎兒的場景，至今他還曆曆在目。
華維傑的眼淚刷地一下就下來了。
如果此時有攝影機抓拍到他的表情，再被放到網絡上，恐怕又有一堆人認為他是節目組請來的托了。
但是其實，當一首好歌與自己高度共鳴，甚至讓人感覺就是在唱自己，那確實是會感同身受到聲淚俱下的，這是人類最原始，最真實，也是根本無法掩飾的感情流露。
舞台上，葉未央依舊在縱情高歌，隻不過這時唱的第二段主歌，視角已經發生了變化。
“經已給我怎會看不到，雖說演你角色實在有難度，從來虛位以待，何不給個擁抱？”
“想我怎去相信這一套，多痛惜我卻不便讓我知道，懷念單車給你我，唯一有過的擁抱！”
當那個坐在單車後座上的兒子結婚了，有了家庭，有了自己的孩子，從男孩轉變為男人，從兒子變成了老子後。
在管教孩子的時候，他再次想到了父親。
在孩子頑皮的時候，每次兒子想發火、想打他時，便回想起自己小時候被父親揍、二人爭吵的一幕。
我成了老子，但我不想成為你。
兒子不想用父親的那一套方式來教育自己的小孩，他選擇給自己的孩子一個擁抱。
但卻在擁抱自己孩子的那刻，忽然想到了他已經不在多年的父親。
“難離難舍想抱緊些，茫茫人生好象荒野，如孩兒能伏於爸爸的肩膊，哪怕遙遙長路多斜！”
京博安用力一甩胳膊，鼓點猛的變得更加激烈了，主副吉他的節奏也紛紛加快。
葉未央的唱調也驟然升了4key！
整首歌的氛圍完全轉變了，如同孩子充滿怨氣的埋怨徹底爆發了。
葉未央脖頸上的青筋都暴起了，似哭似訴，用盡全力的高唱：
“你愛我愛多些，讓我他朝走得堅壯些！”
“你介意來愛護，又靠誰施舍！”
“難離難舍總有一些，常情如此不可推卸，任世間怨我壞，可知我隻得你！”
“承受我的狂或野~~~！！！”
終於有一天，兒子老了。
他的孩子也長大了，也開始叛逆，也對他說狠話。
這一幕竟然與二十多年前自己和他父親吵架的一幕驚人相似。
這時，他終於明白了，父親的愛是什麽。
他“恨”父親，你當初真的愛我，為什麽不和我說。
但是他同時也“恨”自己，沒有早一點發現父親的愛，在父親在的時候沒有對他好。
父愛有時粗暴、有時冰冷、有時吵鬧，或許總是表現的非常嚴厲，倔強的用他認為對的方式來教育自己的孩子。
雖然說這種教育方式，不一定對，也不一定適合。
但是，每一個父親都是愛自己兒子的。
華維傑終於懂得了這個道理了，可是他的父親卻已經不在了。
當歌曲走向尾聲之時，全場所有的大眾評審，都沉默了。
他們完全聽明白了，這首歌想要傳達的故事。
孩子不懂父親，是人之常態。
孩子呼喚父親多愛一點、溫暖一點，也是心聲。
無數比較感性的大眾評審，都控製不住的淚流滿麵了。
尤其是部分男性評審，他們本身就是身處於中國式父愛的關懷下成長的，更能讀懂這首歌裏表達的意思。
這是一首充滿了“怨氣”的作品，但是在“怨氣”之下，卻隱藏著釋然與愛。
一曲唱畢。
葉未央喘著粗氣，雙眼含淚謝幕道：
“希望所有的愛都不會太遲。”
“在一切都還來得及的時候，還是多一些擁抱和傾訴，不要把溫情隻留給回憶。”
觀眾席上，許多原本沒有被這首歌感動到流淚的大眾評審們，紛紛動容。
一首歌之所以能感人至深，還是在於共鳴。
“我們是！”
“不打烊樂隊！”
依舊是熟悉的開場白。
這段話已經漸漸要成為不打烊樂隊登台時的必備打招呼語句了。
台下的大眾評審們，在看到不打烊樂隊上台後，也都不再繼續議論陳嵐了，而是都安靜了下來。
不管陳嵐剛才的表現多好，現在已經是不打烊樂隊的舞台時間了。
而且不打烊樂隊上場競演給他們留下了很深的印象，大家都知道，不打烊樂隊可是一支不容小覷的黑馬樂隊，必須重視！
“一首《單車》，送給每一個在中國式父愛下洗禮長大的男孩們。”
舞台上，聚光燈紛紛打開，照亮了整個舞台。
這個時候，大眾評審們才發現，不知道何時，舞台上居然被放置了一個仿真的別墅模型。
葉未央和樂隊的成員們，都分列在這個別墅模型前的草坪前院。
而葉未央，則一個人坐在了別墅門口的階梯上。
他向樂隊成員們點點頭，楊霄抱著一把民謠吉他，一陣輕柔的吉他solo旋律響起。
葉未央坐在階梯上，低著頭握著話筒，好像在自述一般，緩緩開口。
“不要不要假設我知道，一切一切也都是為我而做，為何這麽偉大，如此感覺不到。”
“不說一句的愛有多好，隻有一次記得實在接觸到，騎著單車的我倆，懷緊貼背的擁抱。”
坐在台下的華維傑，刹那間就紅了眼眶。
在他十五六歲的時候，最叛逆的時候，他與父親的關係很差，因為父親老是罵他，老是想要將一些他不喜歡的事情，強加在自己身上。
每次父子吵架，媽媽總會來安慰他：“你爸爸做的這些都是為你好。”
但是當時他根本不這麽認為，他隻覺得父親什麽都不和我說，都不征求我同意。
這樣做美其名曰為我好。
但是，這樣的父愛我真的感覺不到。
舞台上，葉未央唱完主歌後，便從台階上站了起來，如同在悠閑散步一般，緩緩的往草坪上擺放著的一個單車走去。
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對於其他的大眾評審來說，聽到這時，其實心情都還好，大部分人都還認為這是一首歌頌父愛的歌，正沉浸於歌詞的美妙之中。
但是對華維傑來說，歌裏唱的，完全就是他自己。
長大之後，他便去了外地工作，和父親的關係越來越疏遠。
在他根本沒有任何準備的時候，父親就那麽突然之間，撒手人寰了。
按照人之常情，肯定是會悲傷，可對於華維傑來說，在悲傷之餘，更多的情緒卻是不理解和錯愕。
他還沒有理解父親，還沒和父親和解呢，父親就走了。
華維傑現在回想起來，他們之間唯一溫暖的回憶，隻有童年那在田野飛馳的單車，坐在後座上的華維傑，緊緊的抱著爸爸的腰，靠在爸爸那厚實寬大的背上，那幸福時刻。
短短一瞬，回憶長長。
小時候坐著爸爸的單車滿城遛彎兒的場景，至今他還曆曆在目。
華維傑的眼淚刷地一下就下來了。
如果此時有攝影機抓拍到他的表情，再被放到網絡上，恐怕又有一堆人認為他是節目組請來的托了。
但是其實，當一首好歌與自己高度共鳴，甚至讓人感覺就是在唱自己，那確實是會感同身受到聲淚俱下的，這是人類最原始，最真實，也是根本無法掩飾的感情流露。
舞台上，葉未央依舊在縱情高歌，隻不過這時唱的第二段主歌，視角已經發生了變化。
“經已給我怎會看不到，雖說演你角色實在有難度，從來虛位以待，何不給個擁抱？”
“想我怎去相信這一套，多痛惜我卻不便讓我知道，懷念單車給你我，唯一有過的擁抱！”
當那個坐在單車後座上的兒子結婚了，有了家庭，有了自己的孩子，從男孩轉變為男人，從兒子變成了老子後。
在管教孩子的時候，他再次想到了父親。
在孩子頑皮的時候，每次兒子想發火、想打他時，便回想起自己小時候被父親揍、二人爭吵的一幕。
我成了老子，但我不想成為你。
兒子不想用父親的那一套方式來教育自己的小孩，他選擇給自己的孩子一個擁抱。
但卻在擁抱自己孩子的那刻，忽然想到了他已經不在多年的父親。
“難離難舍想抱緊些，茫茫人生好象荒野，如孩兒能伏於爸爸的肩膊，哪怕遙遙長路多斜！”
京博安用力一甩胳膊，鼓點猛的變得更加激烈了，主副吉他的節奏也紛紛加快。
葉未央的唱調也驟然升了4key！
整首歌的氛圍完全轉變了，如同孩子充滿怨氣的埋怨徹底爆發了。
葉未央脖頸上的青筋都暴起了，似哭似訴，用盡全力的高唱：
“你愛我愛多些，讓我他朝走得堅壯些！”
“你介意來愛護，又靠誰施舍！”
“難離難舍總有一些，常情如此不可推卸，任世間怨我壞，可知我隻得你！”
“承受我的狂或野~~~！！！”
終於有一天，兒子老了。
他的孩子也長大了，也開始叛逆，也對他說狠話。
這一幕竟然與二十多年前自己和他父親吵架的一幕驚人相似。
這時，他終於明白了，父親的愛是什麽。
他“恨”父親，你當初真的愛我，為什麽不和我說。
但是他同時也“恨”自己，沒有早一點發現父親的愛，在父親在的時候沒有對他好。
父愛有時粗暴、有時冰冷、有時吵鬧，或許總是表現的非常嚴厲，倔強的用他認為對的方式來教育自己的孩子。
雖然說這種教育方式，不一定對，也不一定適合。
但是，每一個父親都是愛自己兒子的。
華維傑終於懂得了這個道理了，可是他的父親卻已經不在了。
當歌曲走向尾聲之時，全場所有的大眾評審，都沉默了。
他們完全聽明白了，這首歌想要傳達的故事。
孩子不懂父親，是人之常態。
孩子呼喚父親多愛一點、溫暖一點，也是心聲。
無數比較感性的大眾評審，都控製不住的淚流滿麵了。
尤其是部分男性評審，他們本身就是身處於中國式父愛的關懷下成長的，更能讀懂這首歌裏表達的意思。
這是一首充滿了“怨氣”的作品，但是在“怨氣”之下，卻隱藏著釋然與愛。
一曲唱畢。
葉未央喘著粗氣，雙眼含淚謝幕道：
“希望所有的愛都不會太遲。”
“在一切都還來得及的時候，還是多一些擁抱和傾訴，不要把溫情隻留給回憶。”
觀眾席上，許多原本沒有被這首歌感動到流淚的大眾評審們，紛紛動容。
一首歌之所以能感人至深，還是在於共鳴。